Le festival du court métrage de Mairena del Aljarafe, le festival du film de Mairena (ici après le MAIFF) sera un événement culturel avec un programme qui accueillera différentes activités (rencontres avec des professionnels de l'industrie, rallye de 36h pour la réalisation de courts métrages, projections de la section officielle...). Le festival aura lieu du 18 au 26 octobre 2024 dans la ville sévillane de Mairena del Aljarafe.
« Je souhaite brouiller les limites fermes que nous, les gens sûrs d'eux-mêmes, avons tendance à définir en ce qui concerne tout ce que nous pouvons accomplir. » - Hannah Höc
Le Festival international du film expérimental organisé par l'Institut des arts expérimentaux
Le Festival international du film expérimental est une rencontre internationale dédiée à l'art cinématographique expérimental, annonce l'appel à candidatures. Le festival aura lieu en Grèce. Le festival proposera des projections, des installations, des performances, des conférences, des ciné-concerts et des ateliers. Le festival cherche à élargir les possibilités du cinéma au-delà des formats et des espaces traditionnels, en créant une zone de contagion créative entre le cinéma et les arts visuels, les œuvres historiques et la production actuelle, l'analogique et le numérique, le cinéma et la pensée critique.
Le cinéma expérimental est un cinéma libre, radical et déterminé qui répond au besoin esthétique, politique ou philosophique de voir et d'explorer les horizons cinématographiques, loin des grandes industries et des formules hégémoniques de création. C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des moyens authentiques de créer de l'art audiovisuel.
Un cinéma qui brise les limites narratives, et surtout visuelles, auxquelles nous sommes habitués. Un cinéma qui développe au maximum le support cinématographique, en incluant les possibilités les plus extrêmes. John Cage l'a bien dit : une action expérimentale est une action dont l'issue n'est pas prévue ; le cinéma que nous recherchons est un cinéma de l'imprévisible.
Le Festival international du film expérimental est l'espace pionnier en matière de diffusion de contenu expérimental dans le cinéma, qui cherche à montrer l'excellence et l'innovation dans la production indépendante du monde du cinéma. Célébrez la diversité esthétique, les nouveaux récits, les nouveaux médias et les nouveaux formats ; un programme qui révèle la complexité des phénomènes sociaux, culturels et artistiques. Nous concevons le cinéma expérimental comme un cinéma divergent, qui dépasse les frontières de l'art en mettant l'accent sur les modes expérimentaux de création.
L'Institut des arts expérimentaux a été fondé en 2008 à Athènes, en Grèce, en tant que plateforme à but non lucratif d'expression créative et de recherche dans les domaines du théâtre, de la performance, des médias numériques, de l'installation, de la poésie et de la théorie de l'art. L'Institut s'engage à être un point de rencontre ouvert pour les poètes-écrivains, les metteurs en scène, les acteurs, les ingénieurs/techniciens de théâtre, les artistes de performance, les photographes, les vidéastes et les écrivains qui développent de nouveaux outils d'analyse sur l'art contemporain, les médias et la communication.
Nous acceptons toutes les œuvres qui entrent dans la catégorie des films expérimentaux et tous ses sous-genres tels que le found footage, le film d'essai, le cinéma étendu, l'animation expérimentale, le film abstrait, le documentaire expérimental, l'art vidéo, la réalité virtuelle, l'animation directe ou tout autre film similaire.
Il n'y a aucune restriction de genre, de sujet ou de durée. Le Festival international du film expérimental propose des films avant-gardistes et expérimentaux de toutes les durées.
Le festival verra toujours le développement du langage cinématographique associé à l'esprit critique, indépendamment des termes « industrie du cinéma » ou cinéma indépendant. Pour cette raison, le Festival international du film expérimental proposera toujours un discours critique pour l'observer à travers des programmes curatoriaux, des symposiums et des conférences publiques afin d'élargir les connaissances sur l'esthétique cinématographique de pointe en constante évolution.
Notre mission est également de créer des relations dans les sphères de l'art contemporain et du cinéma et de mettre en valeur les domaines culturels d'intérêt immédiat. Notre objectif est de susciter l'intérêt pour le cinéma expérimental.
Si votre film comporte *un* dialogue, les sous-titres en anglais ou en grec sont obligatoires.
Les inscriptions sans sous-titres seront considérées comme incomplètes.
Termes et conditions :
+ Tous les films avec dialogue doivent être sous-titrés en anglais ou en grec
+ Une inscription ne garantit pas une projection
+ OK si votre film a déjà été projeté
Nous croyons en la culture en tant que valeur pluraliste et intangible, les prix décernés par le jury sont purement symboliques. Les films sélectionnés seront jugés par un jury exceptionnel et vus par un vaste public de cinéphiles.
Golden Arrow (meilleur film)
Court-métrage Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur réalisateur
Golden Arrow Meilleur scénario original
Meilleure musique de Golden Arrow
Meilleure performance de Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur film
Le Festival international du film expérimental se réserve le droit d'utiliser de petites portions et des photos des films acceptés pour la promotion d'événements.
Date limite : Toutes les inscriptions doivent être soumises, envoyées par courrier électronique ou le cachet de la poste faisant foi au plus tard le 15 août 2024
L'IEFF annoncera la sélection du programme 2024 en octobre 2024.
L'IEFF aura lieu les 24, 25, 26 et 27 octobre 2024.
Le Festival international du film expérimental est un projet de l'Institut des arts expérimentaux
Si vous avez des questions : athensfestivalfilm@gmail.com
Frais d'inscription au processus
La date limite pour toutes les inscriptions est le 15 août 2024
Les frais d'inscription sont de 25 euros par vidéo ou projet multimédia.
BANQUE NATIONALE DE GRÈCE
IBAN GR3701101320000013200441999
SOUMISSIONS PAR E-MAIL
Toutes les inscriptions par e-mail doivent être accompagnées d'un formulaire d'inscription au format PDF dûment rempli et de la réception du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus).
Veuillez nommer tous les fichiers joints dans l'e-mail avec votre nom et votre pays.
Vous êtes invités à joindre des documents supplémentaires à votre inscription par e-mail concernant la mission ou la déclaration artistique, l'historique de l'exposition, le matériel publicitaire, les dossiers de presse, les biographies et les curriculum vitae.
Si vous souhaitez inscrire votre participation à l'IEFF par e-mail, vous devez envoyer UN SEUL e-mail avec UN seul fichier wetrasfer. Tous les fichiers du wetrasfer doivent porter le titre « Votre nom » et « votre pays ».
Envoyez votre inscription par e-mail à l'adresse suivante :
athensfestivalfilm@gmail.com
SOUMISSIONS POSTALES
Si vous souhaitez publier votre matériel. Vous devez poster une clé USB contenant tout le matériel que nous voulons. Vos fichiers multimédia, le formulaire de candidature, les images fixes, le reçu du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus) et tout autre matériel que vous souhaitez partager avec le festival. Tous les fichiers de la clé USB doivent avoir comme titre votre nom et votre pays.
Adresse postale :
L'INSTITUT DES ARTS EXPÉRIMENTAUX
KREONTOS 159
SÉPOLIA
ATHÈNES 10443
GRÈCE
MÉTHODES DE SOUMISSION ALTERNATIVES
Le Festival international du film expérimental accepte fièrement les inscriptions sur Festhome, un moyen de participer à des festivals de films et à des concours créatifs.
« Dans sa forme la plus pure, bien fait, regarder un film expérimental est ce qui se rapproche le plus des rêves d'une autre personne. C'est pourquoi en regarder un, c'est essentiellement inviter une autre personne dans votre tête, en espérant que vous en sortirez hanté. »
― Gemma Files, film expérimental
À cause du coût des films, il est dangereux d'expérimenter un film après l'autre. Mais nous pouvons expérimenter avec la télévision. Nous pouvons faire des choses marginales et apporter des idées décalées et originales.
— Steven Spielberg
On ne fait pas un film expérimental pour devenir riche. Les personnes impliquées s'impliquent donc parce qu'elles apprécient l'aspect créatif du film.
— Isabelle Rossellini
Tout le monde est un savant fou, et la vie est son laboratoire. Nous essayons tous d'expérimenter pour trouver un moyen de vivre, de résoudre des problèmes, de repousser la folie et le chaos. — David Cronenberg
FESTIVAL INTERNATIONAL DE COURTOMETRAJES
5e édition du SEX EDUCATION FILM FESTIVAL, festival international de cortometrajes de educación sexual.
Le Festival du film sur l'éducation sexuelle est entré dans une période de controverse. En la que en las escuelas y en la sociedad en general se debate sobre si se debe recibir o no una educación sexual. El Sex Education Film Festival se compromete avec la educación y tiene dos selecciones oficiales una para adultos y otra para jóvenes y así mostrada en centros escolares de secundaria.
Lors de sa cinquième édition, le Festival hará hincapié en la creación de material didáctico tanto para el público escolar como para el adulto.
Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 11 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
En 1981, sous l’impulsion d’André ABET et de la ville de Cabestany, les premières Rencontres du court-métrage naissaient. D’année en année, grâce à la volonté de véritables passionnés, cette manifestation a su s’épanouir en séduisant un public toujours plus nombreux tout en gardant son aspect convivial. Car, outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive, aidée il est vrai par les nombreux « verres de l’amitié » offerts après chaque projection.
Ce rendez-vous international du court-métrage accepte les animations, clips musicaux, documentaires, film expérimentaux, fictions et reportages de moins de 30 minutes.
Le concours Give Peace A Screen accueille des courts métrages qui abordent tous les thèmes de la culture non violente :
opposition à la guerre, éducation pour la paix, dénonciation des injustices, luttes pour l'affirmation des droits, recherche d'une relation non violente avec la nature. Pendant le festival, les films seront présentés divisés en zones thématiques.
Le Penitente Film Fest est le premier festival de Boyacense dédié au cinéma de genre, mettant l'accent sur la science-fiction, la fantaisie et la terreur. Il a été créé comme une alternative aux festivals existants dans le département et dans le pays, dont l'objectif n'est pas si particulier. Au sein de l'organisation, nous pensons que le cinéma de genre reste en vigueur, avec la même capacité à nous étonner, à nous émerveiller et à nous déstabiliser, tandis que le cinéma transversal ou parallèle offre de nouvelles façons d'interpréter et de façonner notre réalité et celle des cinéastes du monde entier.
Nous entamons un voyage vers des univers inconnus, le Penitente Film Fest annonce son premier appel, qui aura lieu du 21 avril au 15 juillet 2023.
Présenté par MANHATTAN SHORT (le premier et unique festival mondial du film), un festival de 10 jours au cours duquel 8 courts métrages uniques seront sélectionnés et projetés virtuellement du 14 au 25 février sur ManhattanShortOnline.com.
Avec autant de merveilleux courts métrages produits chaque année, la quête du véhicule idéal pour le lancer... est interminable. Fort d'un héritage de 24 ans, passé d'un camion à une projection annuelle dans plus de 500 cinémas sur 6 continents, MANHATTAN SHORT est l'organisation idéale pour ces cinéastes.
Vos grandes idées ont maintenant la bonne rampe de lancement pour propulser votre travail dans la stratosphère ! Alors rejoignez-nous et créez de la magie !
L'événement sera diffusé par le biais des chaînes MANHATTAN SHORT, et chaque cinéaste sélectionné recevra 350$.
CineFoot - International Football Film Festival est le premier festival de films au Brésil et en Amérique latine à proposer des approches curatoriales et conceptuelles uniques sur le football. L'événement vise à promouvoir, diffuser, réfléchir et apprécier les films de football du monde entier.
Les International Star Film Festival Awards sont un amalgame entre la créativité cinématographique et la folie des cinéphiles du monde entier. L'Inde est une destination riche sur le plan culturel pour de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. L'objectif du festival est de donner une impulsion au cinéma et de favoriser la croissance d'une nouvelle génération de cinéastes.
Le festival est destiné aux réalisateurs de courts métrages, en particulier de toutes les régions de l'Inde et du monde entier.
L'ISFFA est un festival international du film et une cérémonie de remise de prix.
L'objectif du festival est de créer une culture cinématographique, de promouvoir les futurs cinéastes.
Les films sont vraiment un excellent moyen de partager, oui, mais ce qui crée un cinéaste, c'est le sens de ce qu'il faut partager. À travers Vantage Point, nous voyons que le divertissement n'est que le moyen de partager le monde de la vie avec les cinéphiles. Si nous pénétrons le sens de la vie, nous avons parfois l'impression qu'il n'y a pas de sens ou de but à la vie, oui ! Parfois, mais nous devons donner un sens ou un but à la vie pour la rendre plus belle pour le monde entier en tant que famille, pour toute l'humanité ou pour notre prochaine génération.
Le GIFFI récompense les courts métrages du monde entier en leur décernant un large éventail de récompenses dans différentes catégories et genres. Notre mission est de découvrir de nouvelles voix et de promouvoir le travail des artistes par le biais de nombreuses plateformes. À chaque édition, les cinéastes peuvent inscrire leurs projets pour qu'ils soient jugés par des professionnels de l'industrie primés selon des critères de mérite élevés et concurrencer d'autres réalisateurs de courts métrages du monde entier.
Nous admirons vraiment votre passion et votre enthousiasme en tant que cinéaste. C'est pourquoi nous invitons humblement les cinéastes de tout le pays à partager vos excellents courts métrages dans le cadre du Global Independent Film Festival of India — GIFFI.
Le Festival international du film documentaire de Santiago (FIDOCS) est le principal événement de diffusion, de diffusion et de compétition du cinéma documentaire au Chili et en Amérique latine.
Axé sur la promotion du dialogue et de la réflexion, ainsi que sur la formation du public à l'appréciation du film documentaire dans un contexte de transformation permanente, le FIDOCS cherche à explorer les multiples voies disponibles dans la réalisation de documentaires ainsi que dans les dérives propres aux œuvres non-fictionnelles. Dans son programme, FIDOCS intègre les œuvres de réalisateurs expérimentés et émergents afin d'aborder la question du « RÉEL ». Ce faisant, il prend en compte les différentes dimensions, frontières disciplinaires et tensions liées à la question « qu'est-ce qui est réel ? » , ainsi que le genre documentaire lui-même, a à nous offrir.
Tout au long de son histoire, le FIDOCS s'est positionné comme l'un des festivals de films documentaires les plus prestigieux d'Amérique latine, en tant que plateforme privilégiée pour projeter du cinéma contemporain et promouvoir l'esprit critique. Année après année, dans le cadre de son approche curatoriale sélective, le FIDOCS invite non seulement d'importants représentants des secteurs audiovisuels nationaux et internationaux à exposer leurs œuvres à Santiago, mais aussi, en utilisant cette ville comme plaque tournante du cinéma, à remettre en question, à interpréter et à réécrire le statut de la pratique cinématographique documentaire contemporaine aujourd'hui.
Pour la promotion, le positionnement et l'exploitation de films chiliens et internationaux, le FIDOCS propose trois compétitions principales. Ces sections incluent : COMPÉTITION INTERNATIONALE, COMPÉTITION CHILIENNE et COMPÉTITION DE COURTS MÉTRAGES ÉMERGENTS POUR LES FILMS NATIONAUX.
En outre, FIDOCS a la principale activité industrielle, DOCS IN PROGRESS, pour les œuvres latino-américaines en cours où le jury (monteurs, réalisateurs, concepteurs sonores, producteurs, programmeurs), en plus de choisir un gagnant, nourrit les cinéastes pour effectuer la post-production de leurs films et encourage leur diffusion et leur transmission. Cette section est gérée conjointement avec la section WIP de CHILEDOC CONECTA.
Le festival propose également d'importantes activités de formation et de vulgarisation dans son école FIDOCS, où des étudiants des écoles de cinéma et de communication de tout le Chili viennent de tout le Chili, afin que ses meilleurs étudiants puissent se retrouver dans un espace intergénérationnel et interdisciplinaire avec des invités de festivals internationaux et nationaux ; ils assistent à des master classes, à des ateliers, à des dialogues, entre autres.
En outre, conformément à sa vocation interdisciplinaire, FIDOCS entend accompagner ses projections d'autres interventions artistiques telles que des installations, des expositions, des performances, qui, par leur propre expression, dialoguent avec le concept documentaire. C'est ainsi qu'est née la section FIDOCS EXPANDED, où différents artistes, vidéastes et cinéastes, tous liés aux domaines du son ou du visuel, exposent leurs œuvres.
Enfin, les films sélectionnés seront projetés après la fin du festival, dans différentes régions du Chili et à l'étranger, dans la section BEST OF FIDOCS. L'objectif est l'extension culturelle du festival au niveau territorial, en mettant l'accent sur la circulation des films au niveau régional, en permettant de programmer des répliques sur le territoire national ainsi qu'à l'étranger.
* Le FIDOCS sera organisé avec des projections théâtrales.
Le CBFF — Vigo International Film Festival est un événement cinématographique international organisé par la société de production et de distribution CityBlue Films. Il fêtera sa 8e édition du 9 au 14 décembre 2024 dans la ville de Vigo, en Espagne.
OBJECTIFS ET BUT
Il s'agit d'un événement culturel et social et d'un espace de rencontre entre le public, les créateurs, les professionnels des médias et les représentants de l'industrie cinématographique.
Le CBFF — Vigo International Film Festival a été créé dans le but principal de promouvoir la culture par le biais de la promotion et de la diffusion d'œuvres cinématographiques.
Ce festival a été développé pour soutenir les réalisateurs et les producteurs en offrant à tous les cinéastes qui le souhaitent un espace pour diffuser et promouvoir leur travail auprès du grand public.
Être une plateforme audiovisuelle, culturelle, artistique, industrielle et éducative, permettant la découverte de nouveaux talents et de films émergents.
Le Festival international du film pour garçons et filles, Nenos Fest, est un événement cinématographique
destiné aux enfants, qui se déroulera tout au long de l'année en Galice.
L'objectif principal est de contribuer à une éducation complète, d'encourager la curiosité,
participation et expression d'opinions, de garçons et de filles, à travers une expérience cinématographique, ludique et éducative à travers l'exposition et l'analyse de courts métrages qui offrent une vision pour apprendre à connaître, à faire, à vivre et à être, à être les protagonistes de l'événement.
Dans une industrie cinématographique en constante évolution, MICA 3 est à l'avant-garde d'une nouvelle vague d'expositions de films axées sur l'exposition. Nous pensons que les films doivent être vus, célébrés et partagés, et non pas enfermés dans les circuits traditionnels des festivals.
En rejoignant MICA 3, votre travail a la chance de briller sur grand écran à Los Angeles, en Californie, et de toucher un public mondial grâce à notre vaste exposition en ligne, amplifiée par trois mois de publicité payante. Pas de prix, pas de lauriers : juste une visibilité pure et sans filtre pour votre film et une opportunité de présenter votre travail d'une manière qui trouve un véritable écho auprès du public d'aujourd'hui.
Au MICA, nous pensons que l'avenir du cinéma reste à découvrir, et nous sommes fiers de soutenir le septième art dans son parcours. Merci d'avoir rejoint notre exposition de films comme plateforme pour votre travail.
Le Dieciminuti Film Festival a été créé en 2005 par IndieGesta. Il a pu rapidement devenir l'un des événements dédiés aux courts métrages les plus importants en Italie.
Le Festival, dont les 19 premières éditions ont rassemblé plus de 18 000 courts métrages réunissant près de 23 000 spectateurs, est structuré en différentes sections compétitives : Sélection officielle (pour les courts métrages de 10 minutes sortis après le 1er janvier 2024), Extralarge (pour les courts métrages de 10 à 15 minutes sortis après le 1er janvier 2024), Animations (animations d'une durée maximale de 10 minutes sorties après le 1er janvier 2024), Doc10 (documentaires d'une durée maximale de 10 minutes) (minutes publiées après le 1er janvier 2024), clip musical (vidéoclips pour un maximum de 10 minutes diffusées après le 1er janvier 2024), Visti da Vicino (pour les courts métrages d'une durée maximale de 10 minutes diffusés par des réalisateurs de la province de Frosinone après le 1er janvier 2024).
Dans les sections compétitives, intègre l'Académie Dieciminuti, une école de cinéma qui amène les jeunes de notre province à créer de toutes pièces une courte fiction ou une animation. La particularité du festival sur la scène nationale est d'être une véritable école pour les jeunes qui souhaitent explorer le monde du cinéma. Nous apprécions également beaucoup la Section Esplorazioni, qui permet aux spectateurs d'entrer en contact avec le court métrage provenant d'un pays différent chaque année. Au cours des dernières années, le festival a accueilli les courts métrages inédits de l'animation japonaise du Studio Ghibli, réalisés par Hayao Miyazaki, les courts métrages d'animation du Festival du film de Téhéran, les courts métrages de Georges Méliès, les avant-gardes, les web-séries. Au cours de la 13e édition a également été ouverte la section Futurama, dédiée aux masterclasses pour les étudiants.
Videomedeja est un festival international d'art des nouveaux médias fondé à Novi Sad, en Serbie, en 1996, produit par l'association d'art vidéo VIDEOMEDEJA.
Le festival international des nouveaux médias Videomedeja est un événement unique qui réunit des artistes internationaux et régionaux, dont la tradition et la qualité sont hautement reconnues au niveau international.
Il s'agit d'un événement annuel à but non lucratif d'une durée de trois jours. L'idée de base est de promouvoir la production d'art vidéo indépendante, l'affirmation de la création vidéo et des formes d'art innovantes, l'art d'avant-garde et les nouveaux médias.
Le programme se concentre sur des projets artistiques qui utilisent les nouveaux médias pour l'expression artistique et la communication, et qui ont un large éventail de genres et de formes combinant images et sons, communication avancée, objets, dans un style symbiotique ou avant-gardiste dans les catégories suivantes :
- PROJECTIONS : art vidéo, courts métrages, animations numériques
- PROJETS MÉDIATIQUES : installations médiatiques, interventions dans l'espace d'exposition, technologies avancées dans la pratique artistique, arts visuels interactifs, XR (réalité étendue), AR (réalité augmentée), VR (réalité virtuelle), MR (réalité mixte), objets robotiques, projets sur Internet et sur les réseaux sociaux, Metaverse, performances et expériences audiovisuelles, art de l'IA.
Nous disposons d'une plate-forme et d'archives d'art vidéo en ligne gratuites contenant plus de 10 000 œuvres vidéo.
Des bénévoles du monde entier arrivent au festival. C'est toujours très animé et il est obligatoire de faire la fête après le programme du festival.
Le festival international du court métrage Feelmotion UDIT est un festival de courts métrages destiné aux étudiants universitaires organisé par l'université UDIT de Madrid.
Conçu à l'origine comme un festival de films pour les étudiants universitaires, le festival célèbre sa première édition en 2012, à l'initiative des étudiants et de Raúl San Julián, directeur du festival et professeur à l'UDIT. Depuis lors, le festival a célébré un total de douze éditions, avec plus de 3 000 courts métrages participants provenant de plus de 50 universités de 33 pays du monde entier et un total de plus de 5 000 étudiants universitaires qui ont participé ou collaboré au festival.
Grâce au soutien de nos partenaires, nos finalistes ont pu utiliser Feelmotion pour se dynamiser et atteindre des festivals aussi importants que le Festival international du film de Saint-Sébastien, le New York International Independent Film & Video Fest ou le 3D Wire.
Parmi les participants exceptionnels figurent notre ancien élève Diego Porral, nominé pour le prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2018 pour « Un día en el parque », sélectionné comme meilleur court métrage Feelmotion 2017 et compte actuellement plus de 40 prix et 200 nominations ; et José Herrera, lauréat du prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2019 pour « Cazatalentos ».
À chacune de ses éditions, Feelmotion s'est appuyée sur une grande équipe de professionnels et de bénévoles issus du corps étudiant pour organiser à la fois le concours et le gala de remise des prix correspondant, ainsi que les nombreux événements thématiques de chaque édition. Au total, plus de 200 étudiants de différents niveaux de l'UDIT ont collaboré à leurs efforts pour faire de Feelmotion une réalité.
Feelmotion a également compté sur de grands professionnels de l'industrie cinématographique pour faire partie des jurys qui choisissent chaque année les gagnants. Des professionnels tels que les réalisateurs et scénaristes Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz ou Alex Rodrigo ; les producteurs et universitaires Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla ; les acteurs Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias ou Jon Viar, entre autres ; et une longue liste de journalistes, de techniciens, universitaires, etc.
