Nacido como Festival de Cine Aficionado de Vilagarcía en 1973, el Curtas Film Fest se celebra ininterrumpidamente en Vilagarcía de Arousa. Es el festival cinematográfico decano de Galicia y uno de los certámenes con más tradición de la Península Ibérica. Especializado en cine fantástico.
Situado en el corazón del país cajún, el Festival anual de Cine on the Bayou de ocho días es un festival internacional de cine jurado dedicado a presentar películas narrativas, documentales, animadas y experimentales y cineastas con voces verdaderamente originales en una de las culturas más amigables y singulares del mundo. COTB también está comprometida con la promoción de los cineastas establecidos y emergentes y la construcción de relaciones que es crucial para su trabajo continuo. La dedicación y el compromiso de COTB en este sentido continúan independientemente de la pandemia — tendremos un Festival 2022 jurado, que esperamos sea en persona.
Cinema on the Bayou, el segundo festival de cine más antiguo de Louisiana, fue fundado en 2006 en Lafayette, Louisiana, por el cineasta Pat Mire después de que el huracán Katrina causara la cancelación del Festival de Cine de Nueva Orleans en el otoño de 2005. Pat fue contactado por el National Film Board of Canada, que ofreció un estreno estadounidense del documental MAROON, del famoso cineasta quebequés Andre Gladu, que originalmente estaba programado para estrenarse en Nueva Orleans. Cine on the Bayou fue lanzado en respuesta, y Gladu y su película abrieron el Festival inaugural. Pat sigue desempeñando el cargo de Director Artístico del Festival.
Desde 2006, Cinema on the Bayou ha presentado cientos de películas documentales, narrativas, animadas y experimentales aclamadas internacionalmente, con cineastas de todo Estados Unidos y de todo el mundo. El Festival es ahora único entre los festivales de cine de Estados Unidos, ya que también proyecta regularmente un gran número de películas independientes en francés y presenta a cineastas de todo el mundo francófono. El Festival también tiene la distinción entre festivales de cine de haber otorgado el Premio del Público a la película de animación de Moonbot Studio LOS FANTÁSTICOS LIBROS DE MR. MORRIS LESSMORE un año antes de que la película fuera nominada y ganada un premio de la Academia en la categoría de cortometrajes de animación.
En 2021, el Festival se celebró virtualmente debido a la pandemia. Hemos proyectado más de 140 películas de todo Estados Unidos y de todo el mundo, incluyendo World, U.S y Louisiana Premieres de películas narrativas, documentales animados y experimentales. En las selecciones oficiales se incluyeron más de 40 películas francófonas.
Cineastas, actores, productores y otros profesionales de la industria y aficionados al cine participaron virtualmente de todos los Estados Unidos y Canadá, incluyendo Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Ciudad de Quebec, Nueva Brunswick y Nueva Escocia, así como de Puerto Rico, Inglaterra, Frand, Alemania, Finlandia, Suiza, España, Albania, Grecia, Australia y el Japón. Participaron jueces de Shreveport, Baton Rouge y Breaux Bridge, Luisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Ciudad de Quebec y París. En nuestra ceremonia de entrega de premios virtuales, el Festival otorgó 22 galardones goujon caille (bagre manchado).
Cinema on the Bayou ha sido seleccionada como el Editors' Choice para «Goings-on in the South and beyond» por Garden and Gun Magazine. Describiendo nuestro escenario de Cajún Country como un «estofado de influencias francesas, españolas y africanas», los editores concluyeron que era un lugar ideal para Cinema on the Bayou, un festival internacional de cine «encargado de exponer a los asistentes a las voces más originales del cine y fomentar el intercambio cultural entre el Pueblos francófonos del mundo».
Cinema on the Bayou también hizo la lista de los 15 mejores festivales de cine de invierno de los Estados Unidos por AudNews, una revista en línea para cineastas y amantes del cine.
A lo largo de los años, el Festival también se ha ganado el respeto de sus fieles alums cineastas que vienen de todo el mundo para compartir la alegría de vivir que define la cultura aquí. Dice mucho sobre el festival que estos cineastas independientes de gran talento no solo hacen visitas repetidas a Cinema on the Bayou, sino que también recomiendan el Festival a sus colegas cineastas.
Cinema on the Bayou también se ha asociado con varias compañías de distribución de películas independientes en Estados Unidos y Canadá, cuyos representantes asisten al Festival, con el fin de facilitar relaciones diseñadas para ofrecer oportunidades a los cineastas para llegar a un público más amplio y diverso.
El Festival se compromete a crear estas conexiones esenciales en medio de la exquisita cocina cajún, increíbles actuaciones musicales locales y discusiones estimulantes, tanto en paneles de expertos como en fiestas fuera de horario, sobre todo lo que es cercano y querido para esa criatura conocida como el cineasta independiente.
Es el primer festival internacional de cine que celebra la creación femenina en todos los ámbitos de la industria cinematográfica. Privilegia la exhibición de películas de directoras nacionales e internacionales, así como películas de realizadores que a lo largo de la historia han contribuido a la creación de personajes femeninos libres de estereotipos.
La asociación «Le Ali di Icaro», una organización de promoción cultural y social con sede en el Valdarno de Arezzo, organiza la séptima edición del Festival de Cine Wag, que se celebrará en diciembre de 2019 en Terranuova Bracciolini (AR) en el Auditorio «Le Fornaci» (Via Vittorio Veneto 19).
TEMA
Este año el rasgo de unión de las noches de proyección es el tema de «El encuentro», entendido en sus múltiples significados: «encuentro» como el comienzo de una relación entre personas que, inevitablemente, desarrollan su relación creciendo juntos; «Encuentro» como intercambio de culturas, con qué barreras geográficas y étnicas se superan para alcanzar un objetivo común; «Encuentro», finalmente, como punto de llegada, el objetivo final de un viaje creativo madurado con el tiempo.
Cada director del Festival tendrá la oportunidad de compartir su «encuentro» personal con el público de Le Fornaci, que puede ser un punto de inflexión en su carrera cinematográfica o, en general, en su vida.
Tras el extraordinario éxito repetido en seis ediciones, el Jurado Juvenil, formado por niños y niñas, embelleció la competición del Wag Film Festival.
niñas (18 a 30 años de edad) debidamente seleccionadas de las escuelas, instituciones y asociaciones del territorio por su interés personal y su pasión por el cine. El Jurado Juvenil se encargará de ver las películas en competición para premiar a los ganadores y premiar los premios durante la noche de clausura.
La organización del festival está a cargo de la
Asociación Cultural "Charlie Quispe & Co"
www.charliequispe.org) con sede en la ciudad del Cusco, Perú.
OBJETIVOS
Fomentar la producción de animación, video arte y la creación audiovisual experimental en Perú y otros países.
Abrir nuevos espacios de intercambio de experiencias entre artistas audiovisuales de
Latinoamérica y de otras partes del mundo. Difundir la animación y el video experimental peruano y latinoamericano en el mundo y mostrar los avances de la animación y el video experimental universal en el Perú.
Generar en el público peruano mayor interés
hacia nuevos lenguajes expresivos.
Contacto:
Vera Tyuleneva
Coordinadora del Festival VideoBabel
Presidenta de la Asociación Cultural “Charlie Quispe & Co”Teléfono: +51 984604731
E-mail: festivalvideobabel@gmail.com
Facebook: https://www.facebook.com/FestivalVideoBabel
FKM, Festival de Cine Fantástico de A Coruña, es un Festival especializado en los géneros cinematográficos de terror, fantástico y ciencia ficción. En sus secciones competitivas participan los mejores cortometrajes y largometrajes producidos en 2020 y 2021. Su objetivo es contribuir al desarrollo de la Industria y las Artes Audiovisuales, fomentando las perspectivas de género, la difusión de producciones independientes y la incorporación de nuevos y nuevas cineastas a la cultura cinematográfica.
Secciones competitivas:
-Concurso Internacional de Cortometrajes FKM 2021
-Concurso Internacional de Largometrajes FKM 2021
-Concurso Internacional de Cortometrajes "FETUS" FKM 2021
-Concurso Internacional de Guión para Cortometraje FKM 2021
MI PRIMER FESTIVAL - Festival internacional de cine par niños y niñas, de Barcelona & Madrid - 17ª edición: del 9 de noviembre al 1 de diciembre de 2024
"Mi Primer Festival" es un festival internacional de cine para niños y niñas de 2 a 12 años. Mi Primer Festival de Cine presenta más de 100 películas en un total de 21 proyecciones. En resumen, MPF es un espectáculo cinematográfico que muestra diferentes técnicas y formatos y la creatividad de artistas de todo el mundo.
El concurso internacional de CORTOMETRAJES para niños incluirá 3 programas:
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 2 años
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 4 años
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 7 años
La competición internacional de LARGOMETRAJES incluirá una programación de películas, con un máximo de 8 títulos.
El festival tendrá lugar en noviembre de forma simultánea en Barcelona y Madrid y es una gran oportunidad para que los niños y niñas de 2 a 12 años descubran un cine singular e inédito.
El festival programa también películas que no han sido creadas específicamente para el público infantil, razón por la cual anima a las directoras y directores de cine así como a las distribuidoras a que presenten sus trabajos aunque no hayan sido concebidos para este perfil de público. Los espectadores más jóvenes aceptan el reto, y las introducciones y debates que acompañan los visionados ofrecen un buen contexto para la comprensión y disfrute de las películas.
El proyecto Madeira Fantastic FilmFest es la difusión y difusión de la cultura cinematográfica de terror y género fantástico en Madeira con el fin de transmitir, visualmente, a través de diferentes tipos de arte, cultura y naturaleza de la región.
Podrán participar cualquier persona o entidad jurídica, de forma individual o colectiva, sin límite de edad, y se puede hacer con cualquier producción audiovisual – en formato 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Las producciones presentadas pueden haber sido anteriormente proyectados, o en otras muestras y festivales no importanto el año de producción.
Para todas las secciones que formen parte de la selección oficial se aceptarán todas las obras grabadas en formato digital.
CONVOCATORIA ABIERTA
Del 31 de Mayo 2024 al 11 de Agosto de 2024.
¿Recuerdas cuál fue la primera película que viste en pantalla grande cuando eras pequeño?
Para miles de niñas y niños mexicanos en situación de vulnerabilidad esta pregunta no tiene respuesta. Por ello y para ellos, se crea el Festival de Cine Infantil Churumbela, que invita a todas las infancias de México y de habla hispana a experimentar el cine en un ambiente inclusivo, completamente lúdico y entretenido.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela se lleva a cabo de manera presencial con exhibiciones y actividades de cine en la Ciudad de México y en Yucatán en la ciudad de Mérida, comisarías y municipios y de forma online donde impartimos talleres y charlas con profesionales de la industria.
Así mismo, cuenta con el programa Misión Mahoma, el cuál invita y visita centros comunitarios y/o casas hogar en la Ciudad de México y en Yucatán para que las infancias vulnerables puedan apreciar y aprender de la cinematografía como una herramienta de transformación social.
“Monstruos” es el eje temático de esta edición, la cual busca revalorar la capacidad de las niñas y niños para expresar sus deseos, emociones y anhelos, incluso aquellos que la sociedad podría considerar negativos. Así mismo crear nuevos mundos y seres fantásticos, dando fortaleza a su imaginación y creatividad.
Este año el 8° Festival de Cine infantil Churumbela estará dividido en Ciudad de México siendo sus fechas del lunes 21 al sábado 26 de octubre de 2024 en y en Mérida, Yucatán del viernes 06 al domingo 08 de diciembre con el apoyo de la Dirección General de Promoción y Festivales Culturales ( Secretaría de Cultura) PROFEST 2024; así como de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México a través del Fideicomiso para la promoción y desarrollo del cine mexicano (PROCINECMDX), iniciativa privada, Canal 22 el Canal Cultural de México; así como con el apoyo de otras organizaciones de la sociedad civil.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela, promueve la creatividad, el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas. En esta edición tendremos selecciones especiales de cortometrajes doblados en lengua maya.
Y gracias a todo el apoyo que recibimos, es posible acercar el cine a todos las niñas y niños de manera gratuita para que se sumerjan en el maravilloso mundo de la cinematografía.
Para enterarte de la programación por sede de los cortos, películas y talleres que podrán ver de manera presencial y online entra a nuestro sitio oficial: https://www.churumbelafest.com/
El Festival de Cine Infantil Churumbela crea un ambiente inclusivo, promueve el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas.
El Festival de Cine Crown Heights se esfuerza por reunir a residentes locales y cineastas. Escritores, directores, editores, actores, productores y cinematógrafos consiguen que su trabajo sea visto por el público de la ciudad de Nueva York, que de otro modo sería improbable ver cortometrajes Indie de lugares como Irán, Argentina, Francia y, de hecho, Crown Heights.
Promocionamos nuestros inscripciones aceptados en varias plataformas de redes sociales y nuestros eventos de proyección ofrecen oportunidades para la creación de redes cara a cara. Todo se trata del poder de las comunidades: la comunidad de Brooklyn y la comunidad de cineastas talentosos y creativos.
La Fundación de artes escénicas Macer Ponti es una organización no gubernamental de Colombia que apoya el talento artístico en la comunidad de futuros actores y actrices proviendo el arte y la cultura en poblacion en alta vulnerabilidad para el desarrollo social de la región.
Dasarrollamos producciones promoviendo sentido social con valores y está dirigida por Miguel Angel Cardona Erazo con más de 10 años de experiencia y reconocimiento por su trayectoria en la TV nacional.
Nuestros Valores:
Misión
Somos una entidad sin ánimo de lucro, en donde nuestra misión es educar, entretener y culturizar a través de diversas manifestacones artísticas, como teatro, cortometrajes, baile, música, fonónmiimica y modelaje.
Visión
Ser el espacio donde, la comunidad de todos los estractos sociales, tengan la oportunidad de mostrar su talento, en las diferentes ramas del arte y la cultura.
Objetivos
Llegar y demostrar en todos los rincones, proyectando nuestro trabajo artístico y cultural, con talento Palmirano, traspasando fronteras y asi poder mostrarle al mundo el gran potencial que hay en la Villa de la Palmas.
El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife, FIMUCITÉ, abre dentro de sus actividades la convocatoria de trabajos cinematográficos para FIMUCINEMA 2018, un evento cuyo objetivo principal es difundir y promocionar el tratamiento de la música como ingrediente indispensable de toda producción cinematográfica. Se trata de un festival de línea temática abierta, pero cuyo foco de interés se centra en el apartado musical, premiándose aquellos trabajos que, de acuerdo al fallo del jurado establecido por FIMUCITÉ, ofrezcan el mejor trabajo de composición y aplicación compositiva a la imagen.
TODOS SOMOS DIFERENTES se configura como un Festival Internacional de cine que busca visibilizar obras audiovisuales que abordan temáticas relacionadas con los distintos tipos de discapacidad, así como los derechos de las Personas con Discapacidad, como la igualdad de oportunidades, inclusión social, participación y accesibilidad. En esta séptima edición, debido a la emergencia sanitaria global, tanto el Festival como las diversas actividades se desarrollarán de manera virtual.
Asimismo, se busca potenciar e incentivar la participación de las organizaciones de y para personas con discapacidad y de Instituciones educacionales, de artistas, trabajadores del mundo audiovisual y personas con interés en el desarrollo de películas que giren alrededor de estas temáticas.
PRESENTACIÓN
El concepto TUWUN representa el origen territorial Mapuche, que junto a KVPALME, el origen familiar, representan la identidad Mapuche enraizada en el LOF, espacio territorial que a su vez es la base de la estructura territorial ancestral de un espacio más amplio, el WALLMAPU, todo el territorio Mapuche.
Este concepto del mapudungun, el idioma Mapuche, da origen a TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, creada con el sentido de dar a conocer a través del cine, esa identidad y las realidades relatadas desde el conocimiento ancestral y la forma en que se entiende la vida desde la visión y relación de cada pueblo con su entorno, con su territorio, con su propia historia, cultura y espiritualidad y, por tanto, desde su propia mirada.
En este sentido, creemos que la muestra TUWUN significa una valiosa oportunidad para conocer la forma en que se entiende la vida desde la propia cultura de los pueblos indígenas y un importante espacio para compartir la mirada y realidad expresada desde sus propias voces representativas, a través del cine. Además de aportar a la descentralización del cine y la cultura, generando un proceso de circulación a nivel territorial y llevando la muestra itinerante y sus actividades complementarias a un público amplio y diverso, del ámbito urbano y rural, con la exhibición de las obras participantes en diversos espacios, como comunidades Mapuche, escuelas y centros culturales de localidades que generalmente tienen dificultad de acceso al cine por estar alejadas de los grandes centros urbanos, generando además, espacios de Nvtram (conversación) en torno a sus contenidos.
ACTIVIDADES PRINCIPALES
TUWUN es una muestra de cine indígena que consiste principalmente en la realización de una Muestra Central, que cada año se desarrolla durante 4 días, en el Centro Cultural Municipal de Villarrica, acompañada de actividades realizadas en diversos espacios de la ciudad. Y de una Muestra Itinerante, que recorre diversos lugares de Wallmapu, el territorio ancestral Mapuche (sur de Chile y Argentina) y se realiza desde el mes siguiente a la muestra central, hasta el mes de junio del año siguiente, donde para el pueblo Mapuche culmina el ciclo y comienza nuevamente con la celebración del Wiñoy Tripantu (año nuevo Mapuche).
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
En el marco de TUWUN, desarrollamos diversas actividades complementarias, tanto durante la muestra central, como durante la muestra itinerante. Entre ellas, un TRAWUN (encuentro), muestras especiales de invitados de pueblos indígenas y del pueblo Mapuche, NVTRAMCINE (cine foros), muestras TUWUN insertas en otros certámenes de cine y cultura, muestras para escuelas y comunidades, ciclos especiales en temporada de verano. Y un taller de apreciación de cine con identidad, que hemos diseñado para la formación y mediación con distintos públicos, como niños y jóvenes en edad escolar, adultos, dirigentes de organizaciones, comunidades Mapuche, etc.
ALIANZAS ESTRATÉGICAS
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, es coordinada y producida por ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, con el patrocinio de LIQUEN Centro Cultural Municipal y la Ilustre Municipalidad de Villarrica, y la colaboración de una red de organizaciones, centros culturales, departamentos municipales de cultura, comunidades Mapuche y centros educacionales.
AMDocs es uno de los festivales de documentales y animación más grandes de los Estados Unidos. Estamos ubicados en la hermosa Palm Springs, no muy lejos de la capital de los medios de comunicación de Hollywood. Nos enorgullece compartir el mejor entorno de visualización tanto para nuestro público como para los cineastas.
AMDocs es muy progresista en la divulgación educativa, el intercambio de mercado y hace todo lo posible para ayudar a nuestros cineastas a alcanzar sus objetivos.
Architecture Design Art Film Festival (ADAFF) tiene como objetivo crear un ambiente y una oportunidad para que creadores y admiradores de las artes se reúnan en un entorno increíble donde se aprecia y fomenta la esencia de la arquitectura, el diseño y las artes.
La Fundación Casa Delfino onlus se enorgullece de presentar la 11ª edición del WORLD FEST FEST.
El WORLD FEST FEST es un festival de cine «cortometraje documental» que promueve el potencial de la imagen en movimiento como una herramienta para difundir la cultura y como un encuentro social. Supone una esperimentación a favor de la expresión del autor, de la calidad audiovisual y de la creatividad de las nuevas generaciones.
También tiene como objetivo contribuir a la calidad de las celebraciones organizando eventos especialmente interesantes en muchos aspectos culturales y promoviendo un diálogo constructivo entre ellos. También queremos crear un diálogo entre diferentes costumbres y tradiciones.
El WORLD FEST 2020 tendrá lugar en Cuneo (Italia), el domingo 6 de septiembre de 2020.
Festival internacional de cine de género libre entretenido, fantástico y de autor.
El Obscura Filmfest fue fundado por David Ghane en 2016 y ha estado dirigido solo por él desde entonces. Es un apasionado del cine de género desde 1996, asiste a varios festivales de cine al año desde 2004, a veces ayuda, actúa como extra en películas de terror y es un coleccionista de películas extremas.
El Obscura Filmfest se especializa en películas de serie B fantásticas y entretenidas, películas que rara vez se proyectan en los cines. En su mayoría proyectan grandes éxitos de taquilla o películas de autor que se pueden encontrar en la mayoría de los demás festivales de cine comunes. Incluso festivales comparables están ampliando sus programas para incluir cada vez más cine de autor. Aquellos a los que les guste el cine independiente entretenido, pequeño y especial, pero que también se imaginen producciones más grandes de países lejanos, encontrarán lo que buscan en el Obscura Filmfest: películas divertidas y ásperas, crudas e intransigentes; desde pequeñas películas de terror hasta películas épicas de batallas asiáticas, hay algo para todos los fanáticos, pero sin aburrimiento.
Comenzó con películas de grindhouse clandestinas pequeñas, poco convencionales, de mala calidad y depravadas, mientras que Obscura también proyecta películas comerciales de tamaño mediano que se cotizan en los grandes mercados cinematográficos.
Lo más destacado de las ediciones anteriores del festival incluyó los estrenos en Alemania de la película argentina de acción ciberpunk de ciencia ficción y fantasía «Daemonium», el thriller ucraniano «Egregor», la película de zombis filipina «Day Zero», la película de terror danesa «Finale», la comedia de fantasmas «Deadtectives» y las dos películas de Backwoods «What the Waters Left Behind» y su secuela «Scars» 5 años después.
También se proyectaron los estrenos europeos de la película indonesia de superhéroes cómicos «Valentine» y la película de Backwoods «Drifter».
Otro punto destacado fue la alocada fiesta japonesa «Kodoku - Meatball Machine», que cuenta con una larga historia de festivales, incluyendo los festivales más importantes de su género, así como la producción de Universal/Blumhouse «The Hunt».
Con «Redbad» y «The Great Battle», también se proyectaron en el Obscura dos grandes películas épicas de batallas.
El estreno en Alemania de la impactante película de explotación «Trauma» en Hannover contó incluso con la presencia de visitantes de la región del Ruhr.
Tras su estreno internacional en el Obscura, la película de vaqueros «Lasso» se proyectó unos meses después en el famoso Frightfest británico.
En 2022, The Obscura tuvo sus dos primeros estrenos mundiales de largometrajes con «All through the Hall» y «Hidden in the Woods II».
En cada Obscura hubo invitados que presentaron su película en persona y estuvieron disponibles para una sesión de preguntas y respuestas. Venían de Irlanda, Reino Unido, Bélgica, Finlandia, Dinamarca, España, Grecia, Hungría, EE. UU., Argentina, México y, por supuesto, Alemania.
Más información, incluido un archivo sobre los sitios web nuevos y antiguos:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
