Raindance Film Festival ist das größte unabhängige Filmfestival in Großbritannien. Es befindet sich im Herzen des pulsierenden Londoner Filmviertels West End.
Das Raindance Film Festival wird offiziell von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences USA, der British Academy of Film and Television Arts und den British Independent Film Awards anerkannt. Ausgewählte Shorts qualifizieren sich für Oscar® - und BAFTA Überlegungen.
Festival-Abschnitte:
- Weltweit bekanntes Programm der besten britischen und internationalen Independent-Filme
- Meisterkurse mit besonderen Gästen
- Raindance Forum und Marktplatz — Vorträge und Podiumsdiskussionen
- Raindance Virtual und Augmented Reality Strang
- Raindance Web Fest
- Networking-Veranstaltungen
Jedes Jahr zieht Raindance Dutzende von Tausenden von Besuchern, darunter Hunderte von Branchenexperten nach London. Der 27. Raindance findet vom 25. September bis 6. Oktober 2019 im Zentrum von London statt.
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Unter anderem hat Raindance die britischen Premieren von What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man's Shoes, Memento, Humpday, Love Exposure, Ghost World, Capturing the Friedmans, Down Terrace, I Origins und Old Boy veranstaltet. Unsere Programmierung erhält Plaudits von Presse und Öffentlichkeit gleichermaßen.
Im Laufe der Jahre wurden Gäste und Filmemacher wie Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway und Lou Reed veranstaltet. In den letzten Jahren gehörten Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure und Sheridan Smith zu den besten Gastjuroren der britischen Industrie.
Raindance Mitglieder können ein Kurz- oder Musikvideo oder eine Funktion zum halben Preis einreichen. Wenn Sie Mitglied sind, senden Sie bitte eine E-Mail an festival@raindance.co.uk, um Ihren eindeutigen Verzichtungscode zu erhalten. Bitte geben Sie Ihre Mitgliedsnummer und das Ablaufdatum an. Um bei Raindance mitzumachen, gehen Sie bitte auf: http://www.raindance.org/premium/
Einreichungen für das Raindance WebFest sollten über https://festhome.com gehen
Das Festival de Cinema de Terror de Sabadell feiert die sechste Ausgabe unseres fiktionalen Kurzfilmwettbewerbs.
Sie bieten Platz für alle Kurzfilme von Terror, Gore, Thriller, Fantastic, Science-Fiction, Dark Humor oder Freak in all ihren Bedeutungen und Varianten.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
Ziel des Festivals ist es, das Wissen über Filmkunst, insbesondere in Form von Kurzfilmen, zu verbreiten, um dem Publikum alle Aspekte des zeitgenössischen internationalen Kinos zu zeigen.
Das Zanzibar International Film Festival nimmt derzeit Bewerbungen für alle afrikanischen Filme (einschließlich afrikanischer Diaspora) und Filme aus der Region der Dhow Länder - Südostasien, Arabische Halbinsel, Der Persische Golf, Iran, Pakistan, Indien und die Inseln des Indischen Ozeans. ZIFF behält sich das Recht vor, Filme mit besonderem Interesse für das Festival anzunehmen.
IMAGINARIA ist das erste und einzige internationale Animationsfilmfestival der Region Apulien.
In seiner Geschichte ist Imaginaria enorm gewachsen und hat eine wichtige künstlerische und gesellschaftliche Position im internationalen Festivalsektor erworben.
Festival der „Menschen und Orte“, Imaginaria schafft es, eine familiäre Atmosphäre unter der Öffentlichkeit und Profis, die in Open-Air-Kinos von Conversano kommen zu schaffen. Imaginaria, die durch die Bedeutung von „Zahlen“ und die ausgezeichnete Qualität von Tausenden von Werken von internationalem Rang gekennzeichnet ist, ist ein Projekt zur Förderung, Verbreitung, Filmausbildung, das darauf abzielt, die unabhängigen Autoren von Animationsfilmen zu fördern. Imaginaria beabsichtigt, in einer langfristigen Perspektive alle möglichen Synergien in der Gemeinschaft auszulösen, die dazu beitragen, sozioökonomische Chancen in der Region zu schaffen und gleichzeitig die Kultur der Animation zu fördern. Das Festival ist daher ein Projekt, das darauf abzielt, die Nutzung und das Wissen von Animationsfilmen nicht nur während der Veranstaltung zu verbreiten, die jedes Jahr in Conversano stattfindet, sondern auch an Orten und Zeiten des Jahres mit verschiedenen Netzwerken, bestehend aus anderen Festivals und Ausstellungen (national und international), zu denen Imaginaria beteiligt sich oder die es ist der Veranstalter.
Das internationale Filmfestival TRAVEL FilmFest (TRAFF) sammelt die besten Reisefilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten erstellt wurden, und hilft, sie dem Publikum zugänglich zu machen.
Reisen können unterschiedlich sein: mit oder ohne Geld, die einen Tag oder mehrere Jahre dauern, mit Bussen und Zügen, mit Autos und Motorrädern, mit Fahrrädern und zu Fuß, in Ihrer Nachbarschaft oder ans andere Ende der Erde, allein oder als Gruppe, mit vorgefertigter Route und spontan, unabhängig oder organisiert, „all-inclusive“ oder limitiert. Diese Liste kann bis ins Unendliche gehen.
Alle Arten von Reisen haben nur eines gemeinsam - sie werden nie langweilig.
Heutzutage nimmt jeder Reisende seine Foto- oder Videokamera, sein Smartphone, mit. Es gibt nichts Einfacheres, als ein unverarbeitetes Reisevideo ins Internet hochzuladen. Infolgedessen ist das Web mit „Müll“ -Videos gefüllt, in denen die echten Reisefilme, die sorgfältig gestaltet sind, gut gestaltet sind
erschossen und intelligent zusammengesetzt, einfach ertrinken.
Die Aufgabe unseres Festivals ist es, auf solche Filme aufmerksam zu machen. Zu Filmen, die es wert sind, angeschaut
Wenn Sie Reisefilme drehen, haben Sie wahrscheinlich den starken Wunsch, Ihre Eindrücke zu teilen.
Mit denen, die sich für Reisen interessieren, und Reisen genau der Art und des Stils, von denen Sie am meisten angezogen werden. Mit denen, die Ihre Arbeit bewerten. Mit denen, die deinem Beispiel folgen werden. Mit denen, die Sie bei Ihrer nächsten Reise begleiten werden. Mit denen, die an der Erstellung Ihres nächsten Films teilnehmen werden.
Unser Festival wurde geschaffen, um all diese Menschen zu finden und zu vereinen.
Die Menschen reisen das ganze Jahr über - ohne Wochenende und Feiertage. Daher findet unser Festival das ganze Jahr über statt. Die vorläufigen Ergebnisse werden einmal pro Quartal am Ende der Saison - Winter, Frühling und Sommer - zusammengefasst. Jeden Herbst werden die besten Filme auf einer großen Leinwand gezeigt und die Gewinner werden ermittelt.
Die Filme, die für die Teilnahme am Festival ausgewählt wurden, werden hochgeladen, um auf unserer Website und in den sozialen Netzwerken angezeigt zu werden - als vollständiges Kunstwerk (nur mit Zustimmung des Autors) oder als Trailer für die weite Ansicht und Diskussion. Autoren können Feedback von dankbaren oder unzufriedenen Zuschauern erhalten.
Alle besten Filme, die während des Online-Festivals ausgewählt wurden, werden während der feierlichen Abschlusszeremonie vom 20. bis 22. Oktober 2023 in Limassol (Lemesos) auf der Insel Zypern auf der großen Leinwand gezeigt und können um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Reisefilms“ kämpfen. Ebenso wie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
Wir geben nur die Filme über Reisen zu, sowohl moderne als auch historische. Ebenso wie die Filme, in denen Reisen ein wichtiger Teil der Zusammenfassung ist. Spiel-, Produktions-, Animations- und Dokumentarfilme über jede Art von Reisen und Abenteuern auf dem Wasser und in der Luft, an Land und darunter, in den Bergen und Wäldern, auf Meeren, Flüssen, Seen, Sümpfen, über Wandern, Skitrek, Fahrten mit öffentlichen Verkehrsmitteln, auf Fahrzeugen und Motorrädern, Fahrrädern, Trampen, Bustouren, Pilgerreisen, Weltreisen... Sowie Web-Serien und Musikvideos, deren Handlung auf Reisen basiert.
Nicht alle Schöpfer von Reisefilmen sind notwendigerweise die Profis, die in der Filmindustrie oder im Fernsehen arbeiten. Dies ist nur ein Hobby für die Mehrheit der Teilnehmer. Dies bedeutet jedoch nicht, dass ihre Filme schlechter sind. Die ursprüngliche Geschichte, die im Film erzählt wird, spielt eine weitaus wichtigere Rolle als das Budget oder die Auszeichnungen seines Schöpfers. Sie können einen guten Film machen, auch wenn Sie kein großes Budget, keine hervorragende Besetzung und ein großes Produktionsteam haben. Du hast die Schlüssel zum Königreich. Geht schon weiter!
Festival of Cinema NYC, New Yorks schnell wachsendes Filmfestival geht 2020 in sein viertes Jahr! Ab dem ersten Freitag im August findet dieses Jahr Festival of Cinema NYC vom 7. bis 16. August statt.
Festival of Cinema NYC sucht das Beste in unabhängigen Film aller Längen und Genres. Ob Ihr Film ein Drama, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Dokumentarfilm, Experimental, LGBTQ, Animation, etc. ist - wir wollen es zeigen! Unsere Opening Night, Closing Night, Midweek Red Carpet Event und Midnight Madness Grindhouse Horror Filme sind alle aus den besten Einreichungen ausgewählt, die wir erhalten. Außerdem erhält jeder Filmemacher, der seine Filme einreicht, automatisch ein Jahresabonnement für Videomaker Magazine, einem führenden Abonnementdienst, der sich darauf konzentriert, unabhängige Filmemacher mit Online-Tutorials und Publikationen zu leiten (im Wert von 20 USD). Unser einziges Kriterium ist, dass Ihr Film wirklich unabhängig ist und von keinem der sieben großen Filmstudios unterstützt wird. Alle ausgewählten Filmemacher erhalten VIP-Pässe, die den Eintritt in alle unsere Vorführungen, Events und Partys ermöglichen.
Als Filmfestival, das von Filmemachern für Filmemacher geschaffen wurde, hat das Festival of Cinema NYC schnell seine Spuren auf dem Festivalkreis gemacht. Das Festival of Cinema NYC wird von Regal Cinemas — der zweitgrößten Theaterkette der Vereinigten Staaten — gesponsert und zeigt über 100 Filme im historischen Midway Theater in Forest Hills. Filme werden auf großen Leinwänden mit modernster Klang- und Projektion ausgestellt. Die Teilnehmer erhalten jede Vorführung im Komfort der Theater-Liegestuhl zu erleben. Weitere Vorführungen, Workshops und Panels, die in der Queens Library at Forest Hills und im Queens Museum im Flushing Meadows Corona Park präsentiert werden, bieten Filmemachern und Gästen eine Veranstaltung von Weltklasse, die die Arbeit von wirklich unabhängigen Filmemachern vor Ort und aus der ganzen Welt zeigt.
Da Festival of Cinema NYC von unabhängigen Filmemachern gegründet wurde, verstehen wir die Bedürfnisse und Herausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen. Unsere Festivalmitarbeiter sind bestrebt, Filmemachern die Möglichkeiten zu bieten, die sie fördern und letztendlich ihren Film sehen und verkaufen lassen wollen. Seit unserer Gründung im Jahr 2017 haben mehr als 10 Filme den Vertrieb durch unsere Sponsoren gefunden, wobei viele weitere Distributionsangebote von besuchten Distributoren angeboten werden. Eine der wichtigsten Komponenten des Erfolgs von Festival of Cinema NYC ist es, sicherzustellen, dass jeder Filmemacher und sein Film die richtige Aufmerksamkeit und Werbung bekommen, die er verdient. Unsere Werbeabteilung arbeitet rund um die Uhr dafür, dass Filmemacher so viel Berichterstattung in Nachrichten und lokalen Medien erhalten. Filmemacher des Festivals haben ihre Filme in verschiedenen News-Publikationen rund um Queens und New York City behandelt, darunter die N.Y. Times, die NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN und NY1 News on Spectrum Kabel. Die anwesenden Filmemacher sind eingeladen, am offiziellen Festival-Video-Podcast teilzunehmen, der von New Yorks größtem Netzwerk unabhängiger Filme - The NYC Indie Film Collective - veranstaltet wird. Darüber hinaus erhalten Filmemacher, die anwesend sind, nach ihrer Vorführung ein Q&A und geben ihnen die Chance, unser Publikum zu engagieren.
Darüber hinaus veranstaltet das Festival of Cinema NYC Panels und Workshops, die Filmemacher stark ansprechen. Themen wie Distributions- und Produktionsressourcen sowie Workshops von Branchenführern wie Sag-Aftra und Seed & Spark. Das Festival of Cinema NYC hat sich mit Cinemarket zusammengeschlossen. Cinemarket ist eine sichere Online Transaction Platform (OTP), auf der Lizenzinhaber ihren Film direkt an Distributoren und Aussteller verkaufen können. Die Plattform bietet eine umfassende Komplettlösung für Distributoren und Produzenten, um gesetzlich geprüftete, branchenübliche Lizenzvereinbarungen zu schließen, einschließlich Zahlungs- und Treuhandservices. Mit anderen Worten, Festival of Cinema NYC ist jetzt eines der Handvoll Filmfestivals im Nordosten, wo Filmemacher die Möglichkeit haben, direkt mit Distributoren zu interagieren!
Festival of Cinema NYC ist ein wettbewerbsfähiges Festival, das Filme und Medien aller Längen, Genres und Themen akzeptiert. Auszeichnungen in 18 Kategorien umfassen Best Feature und Short Narrative, Best Documentary, Best Animation, Music Video & Experimental und Best Web Series. Zuschauerwahl für Spiel- und Kurzfilm wird ebenfalls vergeben.Zu den früheren Jurymitgliedern gehörten Anna Garduno, Executive Producer bei Netflix, Amy Peters, Emmy Preisträgerin, Doug LeClaire, Gründer von Asbury Shorts USA, und Isil Bagdadi, Vertriebspräsident bei Cavu Pictures. Die Gewinner gehen weg mit einer erstaunlichen benutzerdefinierten Statuette sowie über $20.000 an Preisen, die von einigen unserer erstaunlichen Sponsoren angeboten werden. Die Sponsoren haben u.a. The New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp und Big City Graphics.
Schließlich, wie wäre ein Filmfestival ohne Partys und Veranstaltungen? Filmemacher und Teilnehmer werden ermutigt, sich bei unseren Networking-Events, Roter Teppich nach Partys, Karaoke-Nacht, Quiz-Nacht, Comedy-Nacht und Billardabend gegenseitig zu engagieren - alles auf Festivalplätzen in den Forest Hills!
Wir akzeptieren nur Filme über das Recht auf Gesundheit mit italienischen oder englischen Untertiteln
Die Fausto Rossano Award Association fördert die achte Ausgabe des „Premio Fausto Rossano“, die Ende Oktober 2024 in Neapel, Italien, stattfinden wird. Der Preis erinnert an das Leben und Werk des 2012 verstorbenen Jungschen Psychiaters und Psychoanalytikers Fausto Rossano.
Ziel des Preises ist es, das Stigma und die Vorurteile zu bekämpfen, die mit den vielfältigen Formen des psychischen Leidens und der Bedeutung des einzelnen Menschen im konkreten Kontext seines Lebens einhergehen, indem das soziale Bewusstsein durch die Sprache der Kinematographie und den Dialog mit Autoren, Fachleuten und Experten auf diesem Gebiet gefördert wird.
Wir sind stolz, präsentieren die fünfte Ausgabe des Wettbewerbs gewidmet Kurzfilme ist in Pietrasanta gehostet.
Im Jahr 1877 lobte der Dichter Giosué Carducci diese Gemeinde heute bekannt, international, für ihre Kunst und Handwerk, wie die renommierten Labors von Marmor, die berühmten Gießereien, zahlreiche Kunstgalerien. Mit ihrer Arbeit und mit ihrer Anwesenheit haben die Künstler neben den Ateliers, die maßgebliche Meister aus der ganzen Welt beherbergen, diese Stadt zu einem Freilichtmuseum gemacht. Aus solchen Gründen wählte Mondo Cinema die schöne Stadt Pietrasanta den idealen Ort für ihr internationales Filmfestival von Kurzfilmen, das darauf abzielt, Autoren, die wenig bekannt sind, Sichtbarkeit zu geben, in einem künstlerischen und kulturellen Umfeld bekannt und geschätzt weltweit.
