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Das FIC Chihuahua zielt darauf ab, das kinematografische Talent des Nordens des Landes zu fördern und zu fördern, indem es lokale, nationale und internationale Künstler Stimme gibt.
Unser Festival feiert Kreativität, Mühe, Arbeit und den Wert des Filmemachens im Norden des Landes. Sie spielt eine entscheidende Rolle bei der Förderung aufstrebender nationaler und internationaler Talente.
Die neunte Ausgabe des Zinetxiki Zinemaldia - Internationales Filmfestival für Kinder und Jugendliche, organisiert vom Kulturverein Begira Elkartea, findet vom 14. bis 29. Dezember 2024 in Bilbao und anderen baskischen Städten und Gemeinden statt.
Zinetxiki Zinemaldia zielt darauf ab, einem Familienpublikum weltweit hochwertige audiovisuelle Inhalte anzubieten. Durch die Projektion ausgewählter Werke in verschiedenen Wettbewerbskategorien möchte das Festival die audiovisuelle Bildung und die Schaffung eines neuen Publikums fördern.
Sofia MENAR Film Festival wird von Pozor Unternehmen organisiert.
Sofia MENAR Film Festival macht bulgarisches Publikum mit der Kultur und Traditionen der islamischen Welt vertraut. Das Programm des Sofia MENAR Film Festivals präsentiert das Beste aus dem Nahen Osten und Nordafrika Kinoproduktionen, darunter Spielfilme, Dokumentationen und Kurzprojekte. Im Rahmen des Festivals werden zahlreiche Begleitveranstaltungen organisiert. Diese Ereignisse sind besonders ausgewählt und mit den Ländern dieser Region verbunden, die Traditionen und Bräuche der ethnischen Gruppen, die ihre Länder bewohnen.
Das Festival findet jedes Jahr im Januar statt und findet gleichzeitig in Sofia und anderen großen bulgarischen Städten statt. MENAR wird von „Pozor“ als einmaliges Kulturereignis des Balkans organisiert, das die muslimische Welt und seine Traditionen repräsentiert.
Unter den Regisseuren, deren Filme während des Festivals gezeigt wurden, sind Namen wie Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghobadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabey, Susan Youssef, Nacer Khemir, Nadir Mokneche...
Sofia MENAR Film Festival setzt die Tradition des „Flowers of the Qu`ran“ -Filmfestivals fort, das 4 Jahre am Ende organisiert wurde und von 2009 bis 2012 das bulgarische Publikum mit mehr als 120 Filmproduktionen vertraut gemacht hat, die den Geist des Ostens bringen.
Der Begriff MENAR für „Region Mittlerer Osten und Nordafrika“ ist ein Akronym, das oft verwendet wird, um ein ausgedehntes Gebiet abzudecken, das von Marokko bis zum Iran reicht, einschließlich der Mehrheit der Länder des Nahen Ostens und des Maghreb.
Desert Edge Global Film Festival in Rajasthan, Indien
8 - 11 März, 2020
INTERNATIONAL OPEN CALL
Das 2020 Desert Edge Global Film Festival zielt darauf ab, das Beste aus dem Weltkino in die Thar Wüste zu bringen. Während des Holi Festivals wird die zweite Auflage Desert Edge Global Film Festival um das Thema „COLOURE“ kuratiert.
Begrüßungsfilme aller Genres und Längen, die die Vielfalt und die unendlichen Möglichkeiten von „COLOUR“
wiederspiegeln: ein Abend, der dem Thema „FILMS FOR KINDER“ gewidmet ist.
„ Ich habe die Wüste immer geliebt. Man setzt sich auf eine Wüstensanddüne, sieht nichts, hört nichts. Doch durch die Stille dringt etwas und schimmert...“
― Antoine de Saint-Exupéry, Der Kleine Prinz
Beste Erotische Shorts - „rund um den Globus“ Erotisches Filmfestival.
Die Ziele des Festivals sind:
• Kinoliebhaber auf der ganzen Welt mit den besten Kurzfilmen der Welt im „erotischen“ Genre vertraut zu machen;
• talentierte erotische Filmregisseure zu entdecken und sie der Welt zu öffnen.
Das Benin City Film Festival wurde im November 2018 ins Leben gerufen, als eine neue Einheit, die eine Plattform bietet, die die Werke lokaler (Community basiert) sowie nationaler und internationaler aufstrebender Filmemacher fördert und fördert. Es ist eine kostenfreundliche Plattform, um diese Werke in einer Umgebung zu präsentieren, in der sie Zugang zu erfahrenen Branchenexperten haben. BCFF ist das einzige unabhängige Filmfestival im Bundesstaat Edo und das einzige Filmfestival, das in Benin City stattfindet. BCFF zeigt Premieren von internationalen und nationalen Spielfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen zu gesellschaftlichen Themen. Die diesjährige Ausgabe mit dem Thema CREATIVE BEYOUND THE PANDEMIC findet vom 17. bis 20. November 2021 im Film House Cinema in Benin City statt.
Das Benin City Film Festival ist ein Team von Menschen, die mühelos daran arbeiten, aufstrebenden Filmemachern einen qualitativ hochwertigen Service zu bieten. Wir werden Festivalmitwirkenden Zugang zu einigen der produktivsten Namen der Industries geben, sowohl national als auch international.
Ziele
Die Hauptziele des Festivals sind es, eine einfallsreiche Plattform zu bieten:
1. Wo das Geschäft und das Handwerk von nigerianischen Filmen verbessert und vermarktet werden, indem jedes Jahr hochwertige Filmressource Personen, Käufer und Kritiker aus ganz Nigeria und der ganzen Welt zu BCFF-Veranstaltungen angezogen werden.
2. für die Betrachtung einiger der besten Spielfilme, Dokumentationen, Kurzfilme und experimentellen Projekte für die Unterhaltung und Anleitung der Teilnehmer und Teilnehmer des BCFF jährlich.
Zu diesem Zweck verpflichtet sich BCFF zu sein:
A. Ein Ort für Dialoge, gesunde Diskussionen und Schulungen für Film- und Filmhandwerk-Profis und Amateure in und auf der ganzen Welt, indem sichergestellt wird, dass BCFF für internationale Film- und Filmregisseure attraktiv ist, um Festival und Teilnehmer durch Einblicke aus ihren Werken zu bereichern und über die Kunst des Filmemachens
B. Eine Maschine, um die antike Stadt Benin im Besonderen und den gesamten Edo Staat im Allgemeinen einer nachhaltigen langfristigen Schirmherrschaft seiner großen touristischen Realitäten und Potenziale für einfallsreiches globales kreatives Geschäft und Handwerk Publikum auszusetzen.
Schließlich ist BCFF darauf ausgerichtet, Koproduktionsbeziehungen in Filmen, TV-Shows, Dokumentarfilmen und anderen lohnenden Filminhalten zwischen lokalen Spielern zu fördern.
Modalitäten
Das Filmfestival verfolgt diese Ziele, indem es lokale und internationale Besucher des Festivals durch Symposienseminare, Schulungen, Vorführungen, Contentcritiques, touristische Veranstaltungen und Workshops in den kreativen Filmemachungsprozess einbezieht und hochwertige Unterhaltung (Musik, lokale, und andere Veranstaltungen)
Wir möchten Sie ermutigen, eine frühzeitige Entscheidung darüber zu treffen, was Sie auf dem Festival machen möchten. Wenn Sie den Verkauf von Produkten und Ideen machen möchten, ist dies die Zeit, sie vorzubereiten. Sie könnten auch einen Stand bekommen, um Ihre Produkte und Dienstleistungen auszustellen, da dies mit vielen Vorteilen verbunden ist.
Wenn Sie möchten, dass Ihr Film auf dem Festival gezeigt und Premiere hat, dann ist es an der Zeit, ihn einzureichen. Werbung in der offiziellen Broschüre des Festivals wird einen langen Weg, um Ihre Waren und Dienstleistungen zu bewerben. Frühbucher für Stand und Werbung in der Broschüre werden Rabatte anziehen
Wir hoffen, Sie in der antiken Stadt Benin zu sehen
Eure wahrhaftig,
Omorodion, Gottfried
Festivaldirektor.
+2348023432836
Seit 2011 belohnt das Auch Short Film Festival das Beste aus dem Kurzfilm. Mit fast 2.000 Filmen, die jährlich aufgenommen wurden, ist das Festival zum Schaufenster für das Kino von morgen geworden, wobei eine Auswahl die neue Generation von Filmemachern hervorhebt.
Weitere Informationen in Kürze...
Open Window International Film Challenge ist ein unabhängiger Filmwettbewerb mit vierteljährlicher Filmvorführung. Open Window International Film Challenge ist offen für alle Organisation/Agentur/Independent /Produzent/Regisseure, die die wahren innovativen und künstlerischen Genies unserer Zeit inspirieren, motivieren und prämieren wollen. Jeder unabhängige Künstler hofft, eines Tages aus der Underground-Szene zu kommen und ihre Talente mit den Massen zu teilen. Hoffentlich wird die Vitrine Plattform, die wir zur Verfügung stellen, helfen, diesen Traum zu erleichtern. Wir freuen uns, eine breite Palette von Werken aller Genres zu präsentieren, die Branchenprofis, Filmemacher und Filmbesucher begeistern werden.
Jedes Quartal werden die besten Filme jeder Kategorie vergeben. Jeder Gewinner erhält die Auszeichnung eines offiziellen Finalisten der jährlichen Veranstaltung, bei der Richter und Publikum die besten Filme jeder Kategorie vergeben werden. Das physikalische Screening-Ereignis wird in Kalkutta stattfinden
Veranstaltungsort Detail:
Jogesh Mime Academy Auditorium
95, SP Mukherjee Road,
Kalighat
Kalkutta, Westbengalen 700026
Das Projekt Madeira Fantastic FilmFest ist die Verbreitung und Verbreitung der Filmkultur des Horrors und des fantastischen Genres auf Madeira, um verschiedene Arten von Kunst, Kultur und Natur der Region visuell zu vermitteln.
Das 19. Asiana International Short Film Festival (AISFF2021) wird vom AISFF Executive Committee präsentiert.
Fiaticorti wurde im Jahr 2000 aus der Idee einiger Mitglieder von Istranas „Youth Project“ geboren.
Der Name der Veranstaltung wurde aus zwei Gründen gewählt: Erstens ist „Kurzatmigkeit“ (Fiato Corto) die Auswirkung von körperlicher Anstrengung von kurzer Dauer (dieselbe Dauer wie bei Kurzfilmen). Darüber hinaus ist ein Film, der bis zu 20 Minuten dauern kann, in der Lage, dem Zuschauer starke Emotionen zu vermitteln, sodass er oder sie „außer Atem“ gerät.
Anfangs war Fiaticorti auf einen einzigen Abend beschränkt, nämlich eine Preisverleihung. Ab der 4. Ausgabe wurde das Format jedoch erweitert, und das Festival erstreckt sich über vier Etappen, in denen die besten Werke präsentiert werden.
2006 wurde die Sektion FiatiVeneti eingeführt, um Kurzfilmer aus der Region Venetien zu belohnen.
2011 war der Wendepunkt von Fiaticorti. Der langjährige künstlerische Leiter Gianni Billio übergab nicht nur den Staffelstab an Bartolo Ayroldi Sagarriga (den neuen künstlerischen Leiter), Andrea Grespan und Simone Perotto, sondern auch die Qualität der Filme im Wettbewerb nahm dramatisch zu, ebenso wie die Zahl der ausländischen Teilnehmer, hauptsächlich aus Frankreich, Großbritannien, Rumänien und Spanien. Fiaticorti wurde zunehmend zu einer internationalen Veranstaltung.
Die Identität des Festivals, verbunden mit der italienischen Filmclubkultur der siebziger Jahre, ist jedoch immer dieselbe geblieben. Ziel ist es, Kultur und Leidenschaft für Kurzfilme zu vermitteln. Aus diesem Grund hat sich die künstlerische Leitung entschieden, das Festival nicht mit Veranstaltungen anderer Art zu begleiten.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Das XII Internationale Filmfestival der Grenze wird von der Associação Pró Santa Thereza e Urcamp organisiert, die von der städtischen Kulturabteilung der Stadt Bagé gefördert wird.
Es findet vom 17. bis 19. Dezember 2021 in Bagé an der Grenze Brasilien/Uruguay statt.
Die Demokratisierung und der Zugang zur audiovisuellen Produktion sowie Ausbildungsaktivitäten, die auf die wirtschaftliche und soziale Entwicklung der Region abzielen, sind die Schwerpunkte des Internationalen Filmfestivals Fronteira. Das Kurz- und Spielfilmprogramm ist kostenlos und partizipativ, mit einer offiziellen Jury und populären Jurypreisen. Nach einer Pause aufgrund der Pandemie kehrten wir mit den notwendigen Anpassungen und Beschränkungsmaßnahmen für den persönlichen Genuss der Veranstaltung zurück.
„A top Ten event“ - Het Parool
„Culture Calendar“ - VOGUE Nederland
„Amsterdam veranstaltet eine große Kinoveranstaltung“ - iAmsterdam
„Eines der besten britischen Filmfestivals zu wissen“ - London METRO
LGBT Film Festival und Drehbuchwettbewerb.
Wir suchen nach Filmen und Drehbüchern mit einem LGBT-Thema, um Teil des New Renaissance Film Festival zu sein, das im kommenden März (2018) in Amsterdam stattfinden wird.
Die NEUE
RENISATION Das geräumige Kino LAB111 wird wieder die Heimat des New Renaissance Film Festival (NRFF) für seine vierte Auflage am 2., 3. und 4. März 2020 sein.
Dieses freundliche Arthouse-Festival, das in London ansässig ist und „Eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ genannt wurde (London METRO, O1.08.16, hat Filme uraufgeführt und gezeigt, die einen Oscar gewonnen haben (http://newrenaissancefilmfest.com/nrff-interviews-oscar-2018-winners-the-silent-child), oder erhielt eine große Distributionsgeschäft.
Trotz seiner geringen Größe gibt es jedes Jahr viele Juwelen unter den vielen Kurz- und Spielfilmen, und viele Filmemacher und Schauspieler sind traditionell präsent und es findet eine Menge Networking statt.
Film ist ein einzigartiges Medium, und NRFF Mission ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeiten, emotionales Drama, SF-Filme und eine spannende Vielfalt an LGBT+ Shorts und Features. Das Festival ist auch stolz darauf, dass es eine große Anzahl weiblicher Regisseure anzieht.
Um ein Gefühl für das Festival zu bekommen, schauen Sie sich den Festival-Trailer des vergangenen Jahres an: http://nrff.nl/trailer-for-nrff-amsterdam-2019 oder besuchen Sie die Programmwebsite 2019: www.nrff.nl
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NRFF Amsterdam hat mehrere Kategorien für internationale, Benelux- und LGBT-Filmemacher. Wir lieben besonders hochwertige Dramen mit starken emotionalen Themen, aber wir akzeptieren ALLE Genres. Im Laufe von vier Tagen werden
wir rund 100 Filme in zwei Kinos zeigen. Diese Veranstaltung beinhaltet einen Drehbuchwettbewerb, professionelle MASTER KLASSEN von Branchenprofis, Filmmaker Q&A's, Podiumsdiskussionen, eine lustige COCKTAIL HOUR und Awards Zeremonie. Das Festival ist öffentlich zugänglich und der Ticketverkauf wird zu gegebener Zeit auf der Website bekanntgegeben. Die AMSTERDAM FILM GEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, unseren Filmemachern nicht nur eine Bühne zu bieten, sondern auch die Filmemacher in Amsterdam zu stärken, indem wir ein engagiertes Publikum durch Social Media, unsere Initiative FILM ODER DER WEEK und Verbindungen zu lokalen Unternehmen aufbauen .
BAUE FÜR
ZUKUNFT NRFF wächst von Grund auf. Unsere Mission ist es, die Vitalität des unabhängigen Filmemachens zu verbessern. Jede Stadt wird sich mit verschiedenen Themen und Gemeinschaften beschäftigen und unabhängigen Menschen die Anerkennung geben, die sie verdienen.
Wir wissen allzu gut, dass die meisten Filmemacher mit einem knappen Budget arbeiten müssen .
Leider können wir die Einreichungsgebühr nicht aufgeben, da wir ein Selbstfinanzierungsfestival sind. Vergessen Sie nicht, unsere MAILING LISTE für die neuesten Updates und Sonderangebote beizutreten !
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In 2021,“The Biggest Little Fest In Europe” was heralded as "One of the World's Leading Indie Film Fests" - The Hollywood Reporter
Rated among the top 5 Film Festivals worldwide for Independent Films by American film critic Chris Gore in his esteemed “Ultimate Film Festival Guide”, and ranked “Top 25 Coolest Festivals in the World” by MovieMaker, Oldenburg has fostered its success with a strong commitment to innovative and Independent filmmaking.
“If there's anything that could be considered the Promised Land of Independent Cinema in Europe today, it is Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Labelled ‘the German Sundance’ by Variety, Hollywood Reporter, and Screen International, amongst others, Oldenburg has evolved while preserving its intimate atmosphere and founding purpose: to celebrate and support the diverse voices and visions of independent filmmakers, to honor the creativity of the artists upon which the Festival depends, and to create a unique experience and inspiring meeting place for filmmakers, audiences, and media professionals.
“Oldenburg - renown for its determination, cinephilia, and openness for the extremes - impresses with its brilliant programming.” - GRIP
Additionally, in an effort to raise awareness and build bridges between worlds through the common language of film, Oldenburg is the only Film Festival in the world that annually screens part of its regular program to incarcerated individuals who share the experience with members of the general public in an actual high-security Prison environment, known as ‘The Alcatraz of the North’.
“Oldenburg thrives as a discovery channel.” - Screen International
In addition to supporting the discovery of new artists, Oldenburg has hosted the German Premieres of films by such acclaimed filmmakers as Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann, & Takeshi Kitano amongst others. Guests of honor have included Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Friedkin, Ovidio Assonitis, and Peter & John Hyams who have all attended the festival for Retrospectives of their work.
“Just as impressive as the films was the festival itself, which, under the inspired direction of Torsten Neumann, combined intelligent cinephilia with a laid-back atmosphere of democratic equality.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do & Noémie Merlant are amongst many who have attended as honored guests or for Tributes in their honor.
“Alongside Venice and Toronto, Oldenburg is considered one of the most important Autumn Festivals for Independent Cinema” - de Telegraaf
Rated #1 in Germany on The Most Important Autumn Film Festivals List for and by the German Film Industry (Blickpunkt Film), and #3 internationally after Venice & TIFF, Oldenburg is regarded as “one of the most important European festivals for independent cinema" (Tagesschau).
“Oldenburg is a pilgrimage for cineastes.”- Die Zeit