WÄHREND DIE NEW YORKER THEATER GESCHLOSSEN SIND, WERDEN WIR WÖCHENTLICHE ONLINE-VORFÜHRUNGEN UND ONLINE-FRAGE&A'S DURCHFÜHREN, BIS DER GESUNDHEITSNOTFALL VORBEI IST.
FILME, DIE WÄHREND DIESER ZEIT ONLINE GEZEIGT WERDEN, WERDEN EBENFALLS FÜR EINE LIVE-KINOVORFÜHRUNG GEPLANT, SOBALD DIE NEW YORKER THEATER ERÖFFNET WERDEN DÜRFEN.
NewFilmMakers NY ist die längste Filmserie New Yorks.
Die Veranstaltungen finden wöchentlich im Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY statt. Anthology ist New Yorks ikonisches Theater, das 1970 von Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka und Stan Brakhage eröffnet wurde. Weitere Informationen finden Sie unter http://anthologyfilmarchives.org/about/about.
NewFilmMakers zeigt das ganze Jahr über rund 700 Kurz- und Feature-Länge-Projekte, die in besondere Interessenabende zusammengefasst sind. Einige unserer laufenden Programme umfassen NewLatino, Middle East, Christian Sex, kommende Frauen, Experimentelle und Kriminalität & Bestrafung. NewFilmMakers ist eine internationale Serie mit Blick auf Filme, die im Tri-State (NY - NJ - PA) und Umgebung gedreht werden.
Während seiner 22-jährigen Laufzeit hat NewFilmMakers eine Plattform für erste und erfahrene Filmemacher zur Verfügung gestellt. Dies muss nicht Ihr erster Film sein, der sich bei NewFilmMakers einreicht. Einige der Filme, die wir zu sehen hatten, sind der Indie Spirit Award Gewinner „Too Much Sleep“, „The Blair Witch Project“ und der Academy Preisträger „Mr. Hublot“.
Das 14. Internationale Filmfestival FICCI-ON - Ciudad Rodrigo zielt darauf ab, pädagogische, soziale und spirituelle Filme zu fördern, die auf der ganzen Welt gedreht wurden.
Das Thema des Festivals wird daher pädagogisch, sozial und werteorientiert sein und all jene Filme einschließen, die die Entwicklung von Kindern in all ihren Aspekten fördern.
Werteorientierte Filme, die sich mit dem Thema Menschenrechte sowie dem interkulturellen Dialog befassen. Es wird auch Platz für Filme geben, die sich mit ethnografischen Themen, sozialer Denunziation oder Engagement für die Entwicklung einer Kultur des Friedens befassen. Was spirituelle Themen anbelangt, so ist dies ein sehr breiter Bereich, in den religiöse und/oder spirituelle Filme aufgenommen werden, unabhängig von der Konfession und dem Glauben des Films und seiner Autoren.
GECO - G Eco Film Festival ist ein Kurz- und Spielfilmwettbewerb Festival, das vom 21. bis 24. Juli 2022 gezeigt wird.
Ziel ist es, dem Festivalpublikum hochwertige Filme mit Aufmerksamkeit auf Live-Action- und Animationswerke zu vermitteln, die besonders auf das Handwerk der Performance, der Kinematographie, des Tones und der Partitur sowie der Bearbeitung achten.
Wir suchen Shorts, lange Shorts und Features in Dokumentar-, Animations-, Live-Action- und Erzählfilmen bis zu 150 Minuten. Es gibt keine Beschränkungen, wann oder wo der Film entstanden ist, solange der Film selbst in eine allgemeine Publikumsbewertung eingestuft werden kann.
Wenn Sie eine interessante Live-Action oder einen Animationsfilm haben, heißen wir Sie herzlich willkommen, um sich in unsere Filmabteilung unseres Festivals einzureichen. Mit vielen besten Wünschen - das GECO-Komitee.
- EINLEITUNG -
System11 Production ist eine künstlerische Organisation mit Sitz in Frankreich. Wir organisieren Musik-, Video- und Filmveranstaltungen. Zum Beispiel veranstalten wir fünf Jahre lang das Festival „La Vallée Electrique“, den „System11 VJing Competition“ und das neue „Fugitive Short Film Festival“.
Die erste Ausgabe des Fugitive Short Film Festivals zielt darauf ab, die Talente unseres modernen Kinos auf der ganzen Welt zu identifizieren. Gedacht für Profis, unabhängig, alternative, Amateur- oder semi-professionelle, ist der Fugitif ein Land der Kurzfilme aller Art.
Creasport ist ein Kurzfilmwettbewerb, der sich mit der Schönheit sportlicher Aktivitäten, ihren Geschichten, ihren Erfolgen oder Misserfolgen, ihrem Bildungsreichtum beschäftigt... und die Fähigkeit hervorhebt, körperliche Aktivität in die Gesellschaft einzudringen.
Wenn es jemals eine Zeit gab, zusammen zu kommen, um einen erstaunlichen Tanz zu sehen, das ist es!
VDF CO 2021 präsentiert ein einzigartiges Tanzerlebnis der besten Tanzfilm und Performance aus dem ganzen Land und darüber hinaus.
Das Festival präsentiert eine kuratierte Auswahl an Tanzfilmen und Tanz-Kompanieauftritten im Dairy Arts Center vom 20. bis 21. August 2021.
Weitere Informationen zum Festival finden Sie unter www.t2dance.org
COVID-19 UPDATE: Wir werden immer noch unser Festival abhalten, obwohl das Format über Online-Streaming aufgrund von COVID-19 Einschränkungen sein würde. Es gelten die gleichen Regeln. Weitere Informationen finden Sie unter www.miwaff.com.
In unseren beiden vorangegangenen Saisons lag unsere Auswahlquote bei 77%. Im Jahr 2018 lag unsere Auswahlquote bei 79% und 2017 bei 84%. Entscheiden Sie sich also für MIWAFF für eine bessere Chance, nominiert zu werden und gewinnen Sie einen unserer renommierten Kranz Awards!
MIWAFF AWARD WINNER erhalten nicht nur unsere prestigeträchtigen Auszeichnungen, sondern auch Anerkennung auf IMDB und eine einjährige Mitgliedschaft bei iITCHTV.com! Filmvorführungen werden während unserer Festivalperiode zum Streamen angeboten.
MIWAFF fördert alle Arten von Filmen, egal ob Indie- oder Studio-basiert. Unsere Mission ist es, Filmemacher und Künstler in einer wettbewerbsfähigen Atmosphäre zu vereinen, indem wir im Rahmen eines demokratischen Prozesses der Volksabstimmung renommierte Kranz Awards vergeben. Unser Festival rekrutiert Künstler, die in Film involviert sind. Die Künstlerjury stimmt gemeinsam ab, welcher Film auf unserem Festival spielen wird, und darüber hinaus, welche Filme nominiert und gewinnen.
Link International Film Festival ist eine internationale wettbewerbsfähige kulturelle Veranstaltung, die dazu dient, Filmemacher und Publikum in der ganzen Region und darüber hinaus zu inspirieren und zu verbinden. Es ist ein kultureller Ausdruck, der danach strebt, sich durch Ideen und Ideale zu vereinen, Geist zu diversifizieren, Verständnis zu fördern und Mitgefühl und Kameradschaft unter den Menschen unabhängig von ihren Unterschieden zu pflegen.
Der Kulturverein Officina delle Idee beabsichtigt, unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Cittadella (PD), der Region Venetien und der Provinz Padua die dritte Ausgabe des GEOFILMFESTIVALS - Das Kino der Elemente, den Internationalen Filmpreis „Die Goldene Erde“ zu veranstalten, wobei er sich der künstlerischen Regie des Regisseurs und Schauspielers Rocco Cosentino.
Das GEOFILMFESTIVAL möchte sich allen Betreibern, Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit als Wettbewerb und Innovation für sein Thema: Die Umwelt anbieten. Erde, Wasser, Feuer, Luft als Ziele bei der Entstehung und Produktion von mittelkurzen Filmen. Also das Kino der Elemente, für das jeder von uns aufgerufen ist, mitzumachen und es zu einem professionellen, sozialen und moralischen Ziel zu machen.
Das Kino, wieder einmal, Vermittler von Nachrichten und Zivilisation. Zusammen mit der kulturellen Verbreitung mit der kinematografischen Projektion lenkt das GEOFILMFESTIVAL — Das Kino der Elemente seine Aufmerksamkeit auf die Umweltprobleme der Welt.
Wir sind ein Internationales Kurzfilmfestival, das in vier Ländern gleichzeitig in vier Ländern in der Verbreitung und Förderung der venezolanischen Kinematografie tätig ist;
Und von all seinem kulturellen Umfang. Versuchen Sie, kinematografische Werke zu zeigen, die unterhalten, aber vor allem die Bildung bei Kindern, Jugendlichen und der Allgemeinbevölkerung beeinflussen.
Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival, das das spirituelle Kino mit einer universellen Sprache zum Ausdruck bringt, das sich mit inneren Angelegenheiten des Menschen befasst, ein Kino des Unsichtbaren, das die Essenz des Tiefen und Transzendenten in introspektiven und reflektierenden Geschichten einfängt; mit Fragen und Antworten über das Leben. Jede Geschichte ist eine von innen heraus geerntete Frucht und symbolisiert 9 spirituelle Werte, die für uns grundlegend sind: Liebe, Freude, Frieden, Geduld, Sanftheit, Freundlichkeit, Treue, Demut und Selbstbeherrschung.
Das CineFest Miskolc International Film Festival wird traditionell jedes Jahr im September im Herzen der größten nordungarischen Stadt organisiert. Seit dem ersten CineFest im Jahr 2004 ist es Ungarns führendes und beliebtestes Filmfestival geworden. Unser Ziel ist es, junge Filmtalente aus der ganzen Welt einzuführen und ihnen die Möglichkeit zu bieten, ihre Arbeit zu präsentieren. Filme konkurrieren in langen Film- und Kurzfilmen, und es gibt eine sogenannte CinenewWave Sektion (für Animation und Kurzfilme) exklusiv für junge Filmemacher aus Ungarn. Alle Filme im Wettbewerb sind ungarische Premieren.
Unsere Mission ist es, kinematografische Werte auf internationaler Ebene zu vermitteln. Um dies zu erreichen, bieten wir der wachsenden Filmemachergeneration professionelle Hilfe, bieten einen Treffpunkt für Filmprofis und dienen Filmliebhabern sowohl mit neuen Filmpremieren als auch mit historischen kinematografischen Meisterwerken.
Wir haben eine Partnerschaft mit mehr als 10 europäischen Partnerfestivals.
Programme im Zusammenhang mit dem Festival:
- CineClassics historische Filmreihen
- Internationaler Filmmarkt in Miskolc
- Treffen von Partnerfestivals
- jährliches 2-tägiges Berufsprogramm des ungarischen Kunstkino-Verbandes
- Roundtable-Vorträge und Konferenzen
- Vorführungen im Landfokus
- dokumentarischer Berufstag
- „Our Home: Miskolc“ Filmemacher-Workshop
- Vergabe des Lebenswerkes
- Kränzen von Emeric Pressburgers Geburtshaus in Miskolc.
In den vergangenen Jahren erhielten solche weltberühmten Filmemacher unsere Gäste den Lifetime Achievement Award von CineFest als Regisseur von István Szabó, Regisseur von Agnieszka Holland, Kameramann Vilmos Zsigmond, Regisseur von Károly Makk, Claudia Cardinale Schauspielerin oder Regisseur von Jiři Menzel, Regisseur von Bille August und George Lazenby Schauspieler. 2019 besuchten Franco Nero und Vanessa Redgrave, im Jahr 2018 Krzysztof Zanussi, 2017 Magdalena Vášáryová, Juliette Binoche 2016 unser Festival und erhielten unseren Sonderpreis als Botschafterin des Europäischen Kinos.
Das Filmfestival wird von der CINE-MIS Nonprofit Ltd. organisiert, die die beiden Kunstkino-Bildschirme von Miskolc City im House of Arts betreibt, das als Festivalzentrum dient. Alle Festivalvorführungen und verwandte Programme sind kostenlos.
Kontakt:
Büroanschrift: CINE-MIS Nonprofit Ltd., 3525 Miskolc, Kossuth Lajos u. 11., Ungarn
Telefon: 00 36 46 325 000
Webseite: www.cinefest.hu
e-posta: cinemis@t-online.hu, info@cinefest.hu
Festivaldirektor: Tibor Bíró
HorrOrigins ist ein aufregendes Indie-Genre-Filmfestival, das sich darauf konzentriert, die Köpfe von Horrordrehbuchautoren und Filmemachern zu erkennen und zu sehen, wo Horror geboren wird.
HorrOrigins Screenings werden im Cinevision Atlantain the HOLLYWOOD of the SOUTH, in Atlanta, GA, stattfinden.
Die Location verfügt über:
150 Schaukelstühle mit mehrfacher Sieb- und Tontechnik
11'x 26' Siebbildschirm
Digitale Kino- und Filmausrüstung
COVID HINWEIS: Aufgrund von COVID-19, 2020 war eine Online-Veranstaltung. 2021 wird von unserem Team bewertet werden, wenn wir näher an unser Festival kommen. Bleiben Sie dran für Updates.
Der HorrOrigins Short Film Fund wird die Mittel dieses Wettbewerbs nutzen, um einen Kurzfilm zu finanzieren. Sollte HorrOrigins nicht genügend Mittel über Einreichungen sammeln, wird es eine Garantie von $500 Budget geben. HorrOrigins wird daran arbeiten, diese Zahl abhängig von Sponsoren und Einsendungen zu erhöhen. Dies ist NICHT für einen O'Scare Award berechtigt. Muss über die Horror Shorts for O'Scare Prämienberechtigung einreichen.
Über:
HorrOrigins wird von Brandon Waites gegründet. Brandon ist Mitbegründer der Hollywood-Film- und Drehbuchplattform The Film Empire. Das Film-Empire veranstaltet Wettbewerbe, die Filmemachern und Drehbuchautoren die Möglichkeit geben, Branchen-Mentoren zu treffen. Weitere Informationen finden Sie unter: www.thefilmempire.com.
Hashtag für soziale Medien: #WhereHorrorIsBorn #WhereHorrorBegins #HorrOrigins
Weitere Ankündigungen zu Veranstaltungen werden in Kürze kommen!
Das Russian Indie Film Festival (RUIFF) ist das jährliche internationale Filmfestival, das darauf abzielt, der 5-Millionen-Stadt Sankt Petersburg, Russland, die besten Indie-Kurzfilme aus der ganzen Welt zu zeigen.
RUIFF hat 3 Geldpreise. Der Gesamtbetrag der Geldpreise beträgt 600$.
RUIFF ist eine gemeinnützige, nichtstaatliche Veranstaltung ohne:
— jegliche Unterstützung durch die Regierung;
— jede Diskriminierung von Filmen und Filmemachern auf beliebiger Basis (Nationalität, Wohnsitz, Beruf, Geschlecht, Alter, Glaube, Politik, Thema des Films und so weiter).
RUIFF-Prinzipien
1) Jeder ist vor den Künsten gleich.
2) Keine Internetvorführungen - nur Live-Vorführung der Filme.
Festival, das dem Kurzfilmwettbewerb, Fiktion und Animation gewidmet ist.
Möglichkeit, die Regisseure und Schauspieler der Filme zu empfangen
Das Social Film Festival ArteSIA wird vom gemeinnützigen Kulturverein „Libero Teatro“ organisiert.
Die Veranstaltung wird von der MIC-Generaldirektion für Kino und Audiovisuelle Medien, dem Film, unterstützt
Kommission Region Kampanien, Cesvolab und die Schirmherrschaft der Ratspräsidentschaft von
Minister, das Arbeitsministerium, das Ministerium für Bildung, Universität und Forschung, UNAR - National
Amt gegen Rassendiskriminierung, Provinz Benevent, Gemeinde Benevent,
Handelskammer von Benevent, Arcigay Napoli, das Universitätszentrum Synapses des Federico
II Universität Neapel, Universität von Sannio, Universität Suor Orsola Benincasa von Neapel,
Universität Salerno, Universität UCAM San Antonio de Murcia (Spanien), CADMUS. Studierende
der oben genannten Universitäten werden als Praktikanten an der Organisation der fünfzehnten Ausgabe teilnehmen.
ZWECK DES WETTBEWERBS
Das Social Film Festival ArteSIA beabsichtigt, das Kino sowohl in Italien als auch im Ausland zu fördern. Das Festival ist ein Schaufenster für die Förderung von Filmen von kulturellem Interesse, die dem unabhängigen und dem unabhängigen Kino angehören. Das Festival ist ein idealer Ort für lebhafte Auseinandersetzungen zwischen Produzenten, Autoren und Verleihern, aber auch zwischen dem Produktionsuniversum und der Zielgruppe. Es fördert die Verbreitung von Filmen von hohem künstlerischen Wert, die zum kulturellen Wachstum und zur Bildung einer reifen Sensibilisierungskritik bei jungen Menschen beitragen können.
MOTIVE
- ICH GEHÖRE ZU MIR: Respekt vor der eigenen Individualität, zu wissen, wie man über jeden Schein hinausgeht, seine Freiheit gegenüber allen Abhängigkeiten kultivieren
- INTEGRATION: Achtung der ethnischen und kulturellen Identität gegen alle Formen der Diskriminierung
- TIEFE OBERFLÄCHEN: Entdeckung und Aufwertung des historisch-künstlerischen Erbes der Gebiete
- ORTHOMETRIE: Geschichten über nachhaltige Landwirtschaft
- KOSTENLOSES THEMA
ABSCHNITTE
- Filmemacher: aufstrebende und professionelle Regisseure, Produktions- und Vertriebsfirmen
- DivaBili: Werke von Regisseuren mit Behinderungen oder mit behinderten Schauspielern, die sich nicht unbedingt mit dem Thema Behinderung befassen müssen
The BRUGGGORE Horror Movie Festival is Switzerland’s only (and therefore leading) Film Festival focusing solely on Horror Movies. It's situated in Brugg only 25 minutes from Zurich, 40 minutes from Basel and 60 minutes from Bern. Films are screened in 3 different categories: Fresh from the grinder – current festival films and brand new releases. Gutted millennials – extreme movies from the early 2000s. Rotten meat – Horror classics from the 70s to the early 90s.
Die 9. Ausgabe des Skyline Benidorm Film Festivals findet vom 29. März bis 5. April 2025 in der Stadt Benidorm (Spanien) statt.
Newcastle International Short Film Festival oder NiSff ist offen für Einreichungen von Kurzfilmen in verschiedenen Genres und Kategorien von internationalen, australischen und regionalen Filmemachern aus New South Wales (NSW). Die Finalisten für den besten Film ihrer regionalen Kategorie werden jedes Jahr Mitte November im Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema in Newcastle Australia gezeigt. Der Gesamtsieger des besten Kurzfilms wird aus den verschiedenen Kategoriegewinnern ausgewählt.
Für ausgewählte Filme werden keine Vorführgebühren gezahlt und es ist kein DCP erforderlich. Wenn Ihr Film für ein hauptsächlich englischsprachiges Publikum ohne Untertitel verständlich ist, sind englische Untertitel nicht erforderlich.
