El festival tiene el propósito de promover y gestionar el encuentro cultural en comunidades rurales en la provincia de Corrientes. Desde las historias que el arte audiovisual viene rescatando en las últimas décadas en la Patria Grande, pretendemos poner en tensión la nueva construcción de un relato que requiere de todas las voces.
Inconvenient Films is an international competitive human rights documentary film festival, taking place in various cities and towns accross Lithuania. Established in 2007 as an annual film event, it is currently the biggest documentary film festival in the country and the only film festival of this kind in the Baltic States region. The festival invites filmmakers, experts, activists and festival audience to appreciate and discuss the role of documentaries in reflecting and shaping our understanding of reality. The mission of this festival is to use award winning author driven films in raising awareness about human rights issues around the world, encouraging public debate on ways to address them.
Festival’s International Competition is dedicated to the films by new filmmakers – their first or second feature documentary. Films are selected considering artistic value, filmmaking skills and revelation of a relevant human rights topic. The Best Film is selected and awarded by international jury.
Objeto del Festival
FICAE - Festival Internacional de Cortometrajes y Arte sobre Enfermedades convoca la 4ª edición de (4FICAE) invitando a todos aquellos creadores audiovisuales que deseen dar a conocer sus cortometrajes de todo tipo de géneros cinematográficos cuya temática principal tenga relación directa con algún tipo de enfermedad y con el ámbito de la salud.
El objetivo de este Festival es fomentar la sensibilización y conciencia social sobre la enfermedad como proceso de vida, ayudando a la desestigmatización que muchas enfermedades siguen soportando. Por otro lado, este Festival, pretende estimular la creación artística a través del lenguaje audiovisual para dar una mayor visibilidad y transmitir conocimiento sobre las enfermedades, tanto las que suponen una alteración de la salud como las consideradas enfermedades sociales y sus consecuencias.
Fechas y sedes
El Festival tendrá lugar en diversas sedes de la ciudad de Valencia durante la última semana de febrero y primera semana de marzo de 2018.
FICAE es una iniciativa de la Universitat Politècnica de València (UPV) y de la asociación VINCLES.
El Festival de la Montaña de Río es el festival de cine de montaña más grande y antiguo de Brasil. Tiene lugar en Río de Janeiro, que, a pesar de ser una ciudad costera, está rodeada de montañas icónicas. Entre estas montañas se encuentran el Pan de Azúcar, con su famoso teleférico; el Corcovado, con la estatua del Cristo Redentor; y la imponente Pedra da Gávea. Todos están representados en el Trofeo Corcovado, que se otorga a las películas ganadoras.
Durante cinco días, normalmente en octubre, el público se sumerge en un programa repleto de películas brasileñas e internacionales sobre deportes de aventura, naturaleza y cultura de montaña. El festival también presenta concursos y exposiciones de fotografía, presentaciones de libros con charlas de autores, talleres de arte y actividades deportivas para niños.
Como miembros de la Alianza Internacional de Cine de Montaña (IAMF), nos comprometemos a seguir los principios que guían a los festivales de cine de montaña en toda su diversidad, promover la cooperación internacional, compartir historias sobre las montañas, llamar la atención sobre los problemas ambientales y celebrar la cultura de la vida al aire libre.
MADTerrorFest nace con el propósito de cubrir el vacío que existe en Madrid en cuanto a los géneros del cine fantástico y de terror se refiere.
Hay mucho talento ya descubierto y sobre todo por descubrir. Así que nos hemos propuesto desenterrar todo ese potencial y ponerlo a disposición de los amantes de este tipo de cine, entre los que nos contamos nosotros por supuesto.
Queremos hacer un festival de cortometrajes que poco a poco dé lugar al Festival Internacional de Cine de Terror y Fantástico de Madrid, y se convierta en referencia dentro del panorama nacional e internacional.
Y por supuesto queremos que lo disfrutéis tanto como nosotros lo hacemos al prepararlo.
O mejor aún, que sufráis sin concesiones pegando botes como maníacos en vuestro asiento; sabemos que os encanta.
¿Qué más se puede pedir?
Estáis invitados a saborear la locura con nosotros…¡os esperamos!
El festival Globale nació en Berlín (Alemania) en el 2003, desde donde se extendió a ciudades como Varsovia (Polonia), Montevideo (Uruguay) y, desde 2011, Río de Janeiro (Brasil) y Bogotá (Colombia).
El Festival Globale Bogotá- Miradas críticas y emancipadoras busca generar escenarios de denuncia, diálogo, sensibilización y análisis de la realidad a partir de las temáticas fijadas para cada versión. El ejercicio está dirigido a la materialización de propuestas para la transformación de los modelos culturales, sociales, políticos y económicos imperantes, a través de entender los documentales como herramientas críticas que propician la reflexión y las salas de proyección como talleres de ideas y trabajo social y político.
Ante el crecimiento del fascismo y su guerra cultural contra la vida y los cuerpos, la Globale Bogotá quiere aportar al fortalecimiento de la organización, la lucha y la acción colectiva para seguir construyendo comunidades libres, autónomas y rebeldes.
Las fuerzas políticas de derecha continúan avanzando en el mundo, los discursos que atacan a las mujeres aumentan, la negación y deshumanización de las personas trans y no binarias aumenta, el racismo se fortalece, los genocidios son pan de cada día y cada noche nos acostamos a dormir con la certeza de que lo que ocurre en Gaza pronto llegará a nuestros territorios. En este escenario, reaccionar a una estructura que parece imparable, invencible y global se vuelve cada día más difícil y desalentador. Sin embargo, existen miles de historias de resistencia, supervivencia y vida digna que iluminan y abren caminos de libertad, son precisamente estas las historias que queremos proyectar.
Así, para la versión XIV del Festival Globale Bogotá, que celebraremos en 2027, les invitamos a enviar documentales sobre organización, lucha y acción por la autonomía, la libertad y la vida digna en diferentes lugares del mundo.
Queremos conocer esas experiencias pues sabemos que todas las luchas nos dejan enseñanzas y en este momento todo aprendizaje importa y merece ser recordado.
No importa si se trata de material reciente o de hace décadas, tampoco si se trata de una lucha localizada y pequeña, buscamos ejemplos que nos permitan fortalecernos y saber que somos muchas las personas que mantenemos viva la esperanza y la resistencia, necesitamos aferrarnos a las experiencias de organización, lucha y acción para inspirarnos, acompañarnos y recordar que, a pesar de todo, otros mundos siempre son posibles.
INFORMACION AMPLIADA: www.globalebogota.wordpress.com / Facebook.com/festivalglobalebogota / globalebogota@gmail.com / @globalebogota
Ipiales Cine Sin Fronteras como escenario audiovisual promueve el desarrollo de proyectos o la producción independiente y apoyan la producción de las artes audiovisuales, además de resaltar el rol de estas en la formación de audiencias.
www.facebook.com/Ipiales.Cine.Sin.Fronteras.Festival
www.instagram.com/icsinfronteras/
Our festival curates conversations around the often contentious topics of faith, gender, and sexuality, using art and film as a way of creating dialogue, not division.
We seek to have discussions about the intersections of religious belief, LGBT identity, and a variety of related topics -- using art as a means of launching into a civil conversation.
We have a main festival every year in Pasadena as well as regular screenings, events, and road show festivals throughout the country, especially in Nashville.
SMFF is Monthly Online film festival in South Korea.
El festival de cine Everyday Arias está especializado en equivalentes de ópera y teatro mundial en formato de cortometraje. Damos la bienvenida a los inscripciones etrajes que duran no más de 20 minutos centrándose en un aria o en un aspecto particular de una ópera de cualquier época y tradición, por ejemplo, ópera china, noh, kathakali, etc.
Por lo general, los cineastas tienen la oportunidad de proyectar sus películas más de una vez, ya que a menudo colaboramos con otros festivales junto con nuestra propia carrera en Close up Cinema de Londres.
En el pasado y en el presente hemos trabajado con Hinckley Fringe Opera Festival, Gallery at Republic London, Hyderbad Indywood Film Carnival, SET Chaatts cafe, Opera in the city festival 2018, Beeston Film Festival Cafe Roya
MISSION & OBJECTIVE
The Providence Children’s Film Festival (PCFF) presents the best of independent and international children’s cinema to inspire, delight, educate and connect a diverse community of children and families from Rhode Island and throughout New England. Our annual Festival brings the world to our children and our community through important films made from extraordinary, often unrecognized filmmakers from all over the globe. Each year we search for films appropriate for youth and children with interesting stories, that offers wisdom and multiple cultural perspectives and connections across all ages. Through our thoughtfully selected films, we hope to demonstrate the artistry and craft of filmmaking and provide opportunities to discuss the stories, people and connections from near and afar.
ABOUT THE FESTIVAL
Now in its ninth year, the Providence Children’s Film Festival enhances and energizes the local arts and cultural community and has become of one the most highly anticipated family events of the year. The annual Festival takes place in February at multiple venues within walking distance of downtown Providence, with over ten days of screenings, filmmaking workshops, and free activities, along with post-film conversations that help deepen the film-watching experience and foster critical thinking skills. During the Festival, PCFF screens an average of 16 feature length films along with over 100 short films, including live-action, documentary, and animation made by filmmakers from around the world. Beginning in 2014, PCFF added the Youth Filmmaker Showcase, a juried program of films made by youth, followed by an opportunity for young filmmakers to talk about both the fun and the challenges they face during the creative process.
2017 Festival winners were…
Audience Choice Award Best Feature: FANNY'S JOURNEY (Belgium/France, 2016)
Audience Choice Award Best Documentary: SONITA (Iran, 2015)
Audience Choice Award Best Short: SUMMER CAMP ISLAND (USA, 2016)
Special Jury Award Best Feature: BLANKA (Philippines, 2015)
Special Jury Award Best Short: BIRDLIME (Canada, 2016)
Children's Hospital Jury Award: ONCE UPON A BLUE MOON (Canada, 2016)
In addition to the annual festival, PCFF presents films of the same high quality and film-related educational programming throughout the year. Children and families can learn about the history of the medium and its critical context, as well as the craft of filmmaking; through media literacy programs, hands-on workshops, and filmmaker presentations. We proudly collaborate with community organizations such as RISD Museum, Providence Children’s Museum, AS220, the Boys and Girls Clubs of Providence, Providence CityArts, Rhode Island Museum of Science and Arts (RIMOSA), Providence Athenaeum Children’s Library, Providence Community Library, Media Smart Libraries Project, and the Rhode Island Office of Information and Services.
CRITERIA
The PCFF selection committee seeks films with content that speaks positively to children, teens and families from diverse backgrounds and ethnicities. Please consider submitting if you have created work that can speak to all, including children. We seek films that are entertaining and/or challenging to young minds with serious, true-to-life topics and narratives that may span a range of emotions. The film need not have a "story-book" ending to find a place in our festival. PCFF welcomes foreign films with subtitles, documentaries, live action, animation and even experimental films that may inspire our viewers to think about the world in a new way.
SELECTION
The Director of Programming will make selections along with the Festival jury composed of educators, filmmakers, parents and children. PCFF takes pride in bringing children into the selection process; as a member of the PCFF Junior Jury, youth have a voice from beginning to end, taking part in final film selections, festival programming, and award distributions. PCFF will email all entrants no later than January 7, 2017, whether or not films have been selected for the festival. Preview DVDs, thumb drives, and related materials of all films submitted for consideration will NOT be returned unless submission includes a prepaid, self-addressed, stamped envelope.
SPECIAL EVENTS
In addition to our Opening Night Party and final Awards Presentation Event, PCFF hosts a Filmmaker Soiree’ during the festival. No box juices or Goldfish crackers here. The Soiree is a private, low-key and relaxing get together with our star filmmakers and some of our festival devotee's. In between bites you may meet some filmmakers who have films in this year's festival or share a drink with one of our invited Reel Connection speakers. You will certainly meet many of the people who helped create and support this year's festival.
YOUTH FILMMAKER SHOWCASE (YFS)
PCFF is committed to nurturing the work of young “amateur” filmmakers (age 17 and under) and so is proud to present a juried program of films all made by youth—from our local community and around the world—and to provide an opportunity for young filmmakers to talk about both the fun and the challenges they face during the creative process. This exciting screening is designed to encourage talented and committed up-and-coming young filmmakers, and to inspire those who are just thinking about it. Young filmmakers may apply as an individual or as a team. (e.g. Youth organizations, film clubs, etc.).
Estamos orgullosos de anunciar la 13ª edición del PCISFF en diciembre de 2026.
NOTA IMPORTANTE:
Antes de enviar sus propuestas, tenga en cuenta que sus películas se proyectarán en varios colegios, escuelas y universidades de Rajastán de forma gratuita. El público verá y valorará tu película en el acto. En función de sus calificaciones, se preseleccionarán las mejores películas. Luego, estas películas serán juzgadas por nuestro jurado.
No se admitirá ninguna compensación por la proyección de su (s) película (s). Sus películas también se pueden proyectar en canales de televisión locales o nacionales. No se pagarán regalías por dicha proyección.
Se ruega a las personas que esperen recibir algún pago por la proyección de sus películas que no envíen ninguna entrada al PCISFF.
Bare Bones was created to champion the small budget filmmaker who wears many hats to bring their project to completion By Any Means Necessary. BAMN! 'No Frills-No Waste' is our common battle cry.
If you are a fiercely independent filmmaker producing small budget films or a screenwriter that can craft a script that can be shot on a small (less than a million dollar) budget, this festival is for you.
We are a festival run by Filmmakers, Professors of Film and Film Fans for Filmmakers, Film Students and Film Fans at all levels of expertise. This is a festival where recognition is generous and you are the Star no matter what role you played or how many roles you assumed, everyone is treated like a Rock Star. We roll out the red carpet for your premiere, allow time for Q & A following the screening, or the block of films if you are in the shorts category. We hold live readings of your screenplay with professional actors with you directing.
If you have special skills, you may be invited to moderate a panel or participate as a panelist. Festival Alumni also serve as Awards Presenters during the Bonehead Awards Gala.
Honoring stories worth telling since 2009.
New Media Film Festival® is a Los Angeles cultural event devoted to the creators who shape how we see, feel, and understand the world. For more than a decade, we have welcomed artists, innovators, and storytellers whose work expands the possibilities of narrative expression — whether through classic cinematic craft or emerging technologies that invite audiences to experience story in new dimensions.
Our guiding principle is simple and deeply held:
We are fair to all creators, in all ages, all cultures, and all media.
Each year, the festival becomes a gathering place for imagination — a space where curiosity is celebrated, new ideas are explored, and creators from around the globe share work that reflects the complexity and beauty of human experience. Our stages have welcomed Nobel Laureates, Oscar® winners, Emmy® legends, Grammy® icons, bestselling authors, pioneering technologists, and creators whose voices continue to influence contemporary culture.
A Legacy of Firsts
Long before these formats entered the mainstream, New Media Film Festival® was the first to present:
AI‑generated films
Holographic digital comics
Immersive VR/360 experiences
Mobile‑first vertical storytelling
Blockchain and NFT‑based narrative content
Touch‑rotation stories
Micro‑content distribution
Collaborative V‑screening formats
These “firsts” reflect our belief that storytelling is a living art — one that evolves, adapts, and invites new forms of wonder.
A Global Home for Creators
Artists from more than 50 countries have shared their work with us. Many have gone on to secure distribution, sign development deals, collaborate with studios, or expand their creative practice through connections made at the festival.
We welcome all formats — cinematic, immersive, experimental, online, distributed, or still in post.
If it is story, it has a place here.
El Grand Rapids Feminist Film Festival (GRFFF) es una celebración dedicada a elevar voces y mostrar talentos de grupos históricamente insuficientemente representados en los medios de comunicación convencionales. Nuestra misión es: ● Dar a conocer la falta de representación diversa delante y detrás de la cámara ● Inspirar y empoderar a los creadores de medios de comunicación de grupos subrepresentados y marginados para que participen en el cine como un acto feminista ● Examinar los medios de comunicación a través de la intersección Lentes de género, sexualidad, raza, capacidad, clase, edad, etc. ● Cultivar un espacio seguro y acogedor que fomente la comprensión intercultural Ahora, en su sexto año, el GRFFF fue originalmente la creación de la editorial independiente The Bandit Zine como una versión cinematográfica de su revista. Lo que comenzó como un pequeño escaparate nocturno se ha convertido en un festival de todo el día que incluye talleres interactivos y paneles, actuaciones de artistas locales y películas proyectadas de todo el mundo. Este año, el festival se llevará a cabo en Wealthy Theatre en Grand Rapids. Estaremos recibiendo ponentes, un show de drag show y más de 30 cortometrajes Estamos emocionados de ver que el festival crece aún más este año, y estamos tan felices de ser parte de la comunidad feminista en constante evolución de Grand Rapids. El GRFFF está dirigido enteramente por voluntarios y es posible gracias a asociaciones y patrocinadores comunitarios.
The Anima-Sao - International Animation Festival in São Gonçalo is produced by Studio Alexandre Martins.
The 2015 edition will take place at the Teacher´s Faculty by the UERJ - Rio de Janeiro State University. Teacher Faculty - UERJ
Competitive Exhibition of recent films and videos selected by special committee formed by representatives of the Brazilian cultural sector;
Awards shows with unique competitive trophy "Lollipop Yellow";
Shows graphic arts production drawings-animated national purpose of bringing the public the process of creation and development animation;
Show animations selected by specially commissioned for display in open area and popular themes;
Lectures by professionals from the Animation Cinema - animators, producers, voice actors, writers, etc..
"Colosseum" - Session of animators - professionals, amateurs, students etc - in a relaxed meeting.
The parallel places in the municipality of São Gonçalo .
Official program
Sessions: "School",, "Balaio", "Papagoiaba", "childish" and "Adult"
Colosseum (with special guest lecture)
Debate tables (with two guests and a mediator)
Workshops techniques (2D animation, and pixilation estoriborde)
Parallel Programming
Circus Session (display 50 'in public places of the city)
Exhibits unique arts films in theaters and other
The Los Angeles Philippine International Film Festival to be from October 7, 8, and 9th, 2016 at the Cinemark Theater in Carson, California.
The Mission of the Los Angeles Philippine International Film Festival (LAPIFF) is to work for the advancement, development and to showcase Filipino Filmmakers/Artists around the world through film, providing the global community of entertainment professionals and film goers with consistent annual screening events and workshops. LAPIFF provides charitable scholarships and a forum where Filipino Filmmakers/Artists can be recognized for their gifts, have open discussions about their movies and connect with industry professionals for understanding on production, distribution, representation and acquirement.
We project around 5000 to 7000 participants in the LAPIFF and the event will be covered by international television channels, local newspapers and the local cable stations subscribed to by the Filipino American community based in Los Angeles as well as across the United States.
ELIGIBILITY:
The Los Angeles Philippine International Film Festival accepts films and media works that are made by OR about FILIPINOS of any nationality (i.e. those who are of FILIPINO ancestry whose citizenship is that of another country). If film is spoken in a Filipino Dialect, Tagalog, or Other Foreign Language, subtitles in English must be shown on the screen. All films from diverse ethnicities, nationalities, lengths and genres will be considered.
Feature Film duration: 80 to 150 minutes maximum
Short Film duration: 30 minutes maximum
Underground the Floorboards tiene su sede en la animada zona artística de Hackney, en Londres.
Para nuestra 16ª edición, continuaremos con nuestro evento en línea, que se proyectará durante cuatro semanas en nuestra plataforma en línea: https://www.visualcontainer.tv/, que se proyecta en todo el mundo para maximizar nuestra exposición internacional. La última vez obtuvimos más de diez mil visitas, y esta vez queremos más.
Nuestra muestra está abierta a artistas y cineastas de todo el mundo cuyo trabajo tenga una forma narrativa experimental y no lineal. Queremos ver variedad, ya sea cine experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documental experimental o animación. Nos centramos especialmente en la narración vanguardista.
Sin prejuicios, sin prejuicios, no nos importa si no estudiaste en las escuelas de arte más prestigiosas. Queremos ver una obra única de naturaleza artística, que cree su propio lenguaje.
Muestra de trabajos que a través de su narrativa, sus personajes y/o lenguaje exploren la temática: ciclismo. Se presenta en el marco del Guanajuato Bike Fest.
El FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LAKE VIEW está abierto a todas las organizaciones/agencias/independientes/productores/directores.
Con el objetivo de inspirar, motivar y premiar a los genios artísticos y verdaderamente innovadores de nuestro tiempo. Todos los artistas independientes esperan salir algún día de la escena clandestina y compartir sus talentos con las masas.
Esperamos que la plataforma de exhibición que ofrecemos ayude a facilitar ese sueño. Nos entusiasma mostrar una amplia gama de obras de todos los géneros que entusiasmarán a los profesionales de la industria, a los cineastas y a los cinéfilos.
Nuestros jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Cada película seleccionada recibirá la distinción de formar parte de la Selección Oficial del evento, en la que los jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Todas las películas oficiales seleccionadas se proyectarán en el evento. El evento tendrá lugar en Ludhiana.
Todas las selecciones oficiales, los nominados y los ganadores se anunciarán en nuestro sitio web y en las redes sociales.
