Organizado em Pérols, perto de Montpellier em Hérault, pela associação OVNI LANGUEDOC durante seu congresso anual em 22 e 23 de outubro de 2022.
O 2º Festival de Cinema Ufológico é destinado a diretores que desejam apresentar seus curtas-metragens, ficções e documentários sobre o tema Ufologia, OVNIs e vida extraterrestre.
O festival Cinema Itinerante em Mi Barrio se consolida como uma plataforma vital para a divulgação de curtas-metragens nacionais no departamento de Cauca, dando ao público de várias sub-regiões a oportunidade de apreciar o cinema em uma tela gigante. A chamada de 2024 está aberta a curtas-metragens que, por sua proposta narrativa, se destaquem e tenham o potencial de atingir públicos diversos.
As obras cinematográficas podem abordar temas livres, com atenção especial a aspectos como meio ambiente, direitos humanos, criatividade e juventude, artes e culturas, refletindo assim a riqueza da biodiversidade colombiana.
Este ano, a rota itinerante do festival começa no Pacífico de Cauca, com paradas em Timbiquí e Guapi. A sala móvel então se moverá para o sul, para as terras de Patía, e depois para o norte em Santander de Quilichao, nos Valles del Cauca. Você também visitará o leste da Tierra Distancia, conhecida por seus tesouros escondidos.
O festival terá uma programação especial durante a semana central em Popayán, Cauca, onde atividades adicionais serão desenvolvidas, incluindo workshops, palestras e exposições oficiais. Este itinerante não busca apenas exibir curtas-metragens, mas também promover o diálogo e o intercâmbio cultural, reafirmando o compromisso do festival em promover o cinema nacional local e internacionalmente.
O festival pretende difundir novas percepções e reflexões sobre cultura, antropologia,
Arte e natureza Uma janela para o mundo ao virar da esquina.
Promoção de obras de produtores audiovisuais independentes de todo o mundo
Tratamentos temáticos e estéticos geram debate, novos conhecimentos e reflexões.
Longas, curtas-metragens e curtas-metragens, em gêneros ficção, animação e documentário.
O FICP tem os eixos temáticos da cultura, história, arte e a relação do
Homens com o ambiente sócio-cultural, natural e territorial.
O EFF é um festival internacional de cinema independente não convencional, organizado em vários locais vibrantes em Eindhoven (NL).
Em um mundo que está mudando rapidamente, sentimos que é importante seguir adiante. Como festival, colocamos o foco na experiência e gostamos de desafiar o público, bem como os criadores, a questionar o filme médio, a fim de estimular produções inovadoras que realmente impressionam.
Adoramos mostrar a diversidade do meio. Portanto, estamos sempre à procura de filmes e imagens em movimento que questionem os limites do cinema tradicional.
A 10ª edição terá lugar de 26 de novembro a 29 de novembro no centro da cidade. Eindhoven é uma cidade inovadora com uma posição de topo mundial em tecnologia, design e conhecimento.
Durante estes dias, mostramos-lhe filmes independentes não convencionais que variam de shorts experimentais a documentários de tirar o fôlego. Estamos muito orgulhosos de apresentar o trabalho de cineastas talentosos de todo o mundo. Além de um extenso programa de filmes, você pode desfrutar de uma ampla variedade de extras relacionados a filmes, como partituras de filmes ao vivo, workshops, palestras e exposições.
Festival de Cinema de Eindhoven:
• Gosta de ser um catalisador para inovações no cinema, misturando várias disciplinas e incentivando os cineastas a experimentar independentemente das tradições e clichês. Usamos o festival como um playground/laboratório onde cineastas, bem como o público são incentivados a tornar o imaginável possível.
• Gosta de redesenhar a forma como experimentamos o cinema em colaboração com os cineastas, bem como com o público.
• Quer transformar Eindhoven em um terreno fértil para produções cinematográficas inovadoras, nacionais e internacionais.
• Visa ampliar a perspectiva das pessoas sobre a sociedade, mostrando histórias não convencionais (fictivas/( hiper) reais) diretamente do coração dos cineastas.
• Esforça-se pela inclusão. Eindhoven conta cerca de 150 nacionalidades. Sentimos que é importante que as diferentes culturas de Eindhoven se sintam em casa e representadas no festival.
O Festival Internacional de Cinema Experimental de Istambul é uma vitrine pioneira do cinema de vanguarda e experimental na Turquia. Nosso objetivo é trazer o melhor do cinema experimental contemporâneo de todo o mundo para o público ao vivo em Istambul. Nosso festival tem como objetivo promover a expressão artística enquanto cria uma plataforma de rede genuína para praticantes, entusiastas do cinema e talentos da indústria. Ao trazer ao público filmes altamente inovadores, feitos por cineastas que têm fortes visões pessoais sobre a realidade contemporânea, somos inspirados a explorar ousadamente os limites da linguagem cinematográfica.
A inauguração do IIEFF ocorreu em novembro de 2018, onde mais de 150 recursos e shorts de mais de 50 países foram exibidos. Durante o período de 5 dias, os eventos variaram de estreias, retrospectivas, homenagens, performances audiovisuais e painéis de discussão. O escopo de obras selecionadas infundiu ar fresco na atmosfera de Istambul durante os dias correntes do festival. Estamos ansiosos para dar vida a mais grandes obras na tela.
Apoiamos visionários que prevalecem além dos limites cinematográficos. Nossa prioridade aqui é mostrar filmes feitos principalmente por razões estéticas e filosóficas, em vez de lucro comercial. Esperamos dar a artistas e cineastas internacionais talentosos a oportunidade de mostrar o seu talento em todas as facetas e formas que o seu ofício exige. Independentemente de você ser um artista emergente ou um profissional estabelecido, gostaríamos de encorajá-lo a inscrever seu trabalho. São artistas como você que mantêm o horizonte das imagens em movimento nítido e em foco para que a arte possa suportar.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES é um festival de gênero fantástico para levar o mundo do curta-metragem às novas gerações de espectadores que, de outra forma, não teriam acesso às últimas criações dos futuros diretores de cinema.
O primeiro festival surgiu porque Aaron Casserly Stewart, comissário da cidade de Parsons em 2017, queria homenagear Gilbert Baker, o criador da Rainbow Flag. Gilbert concebeu a ideia para o Gilbert Baker Film Festival com um grupo de seus amigos. O Festival era para ser uma celebração do orgulho LGBTQIA+ em seus antigos campos de pisoteamento de Parsons, KS. Sabendo que Parsons é uma cidade rural no sudeste do Kansas, Gilbert queria ter um evento que pudesse mostrar as realizações da comunidade LGBTQIA+ sem um desfile. Infelizmente, Gilbert morreu em 2017 antes do primeiro festival de cinema ser realizado.
O comitê que trabalha com ele procedeu a realizar o primeiro festival. Era um pequeno festival, mas era um começo. A cidade respondeu aos pedidos de arvorar a bandeira do Orgulho e mostrou apoio através da presença. Labette Community College forneceu espaço e uma foto da cerimônia de elevação da bandeira agraciou a capa do jornal local, o Parsons Sun.
Em 2018, um grupo de pessoas que querem que o sonho de Gilbert atinja seu potencial começou a trabalhar para ter outro Festival de Cinema. Esperamos que este evento honre a memória de Gilbert e o legado mundial. Em 2019, nós coordenamos com a classe Parsons High School com a qual Gilbert teria se formado se ele tivesse afirmado ter ficado em Parsons. Eles vão ter a reunião do liceu no fim de semana do Festival. O comitê decidiu que a realização do Festival de Cinema Gilbert Baker de 2019 em outubro daria aos seus colegas a oportunidade de participar de ambos os eventos.
O 2020 Gilbert Baker Film Festival começa a tradição de realizar o festival no terceiro fim de semana em setembro (quinta-feira, sexta-feira e sábado) anualmente a partir de 2020. O festival 2020 será realizado na Biblioteca Pública Parsons, em Parsons, Kansas.
O principal objetivo do comitê Gilbert Baker Film Festival (GBFF) é realizar um festival digno do legado mundial de Gilbert. A partir de 2020, o festival será realizado anualmente no Terceiro Fim de Semana de setembro (quinta-feira, sexta-feira e sábado). Queremos criar consciência. O relatório WHERE CHAMAMOS CASA: PESSOAS LGBT NA AMÉRICA RURAL publicado pela M.A.P. em abril de 2019 “sugere que entre 2,9 milhões e 3,8 milhões de pessoas LGBT — ou 15 -20% do total da população LGBT dos EUA — vivem em áreas rurais ao redor do país.” O Festival de Cinema Gilbert Baker é realizado no coração da América Rural.
Começamos basicamente em 2019 com um novo formato e site. Todos os anos esperamos crescer e melhorar. Também estamos trabalhando com o Gilbert Baker Estate que tem sido uma grande ajuda.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES FICMA 2023
O Festival Internacional de Cinema de Mídia Alternativa (FICMA) promove e divulga a criação de filmes e projetos audiovisuais com novas narrativas digitais e tecnologias disruptivas feitas com vários dispositivos, como smartphones, câmeras DSLR, câmeras GoPro, bolso de magia negra, drones, entre outros. Usando técnicas como realidade virtual, animação digital, inteligência artificial e mídia de exibição, como projeção, narrativas transmídia, espectadores de realidade virtual, sites e plataformas de streaming.
Pelo segundo ano consecutivo, nosso tema é “inteligência artificial”, com foco em seus aspectos éticos e humanísticos e em seu desenvolvimento sustentável como ferramenta para o ser humano e sua influência e impacto na mídia audiovisual atual.
A FICMA acontecerá de 18 a 26 de novembro de 2023 na Cidade do México.
A missão do festival é destacar a relação entre a vida selvagem e a natureza.
Tradição, esporte, conservação da vida selvagem, caça no XXI. século.
“Mindfulness no futuro” — Respeito e tradição
Caça e pesca hoje em dia não são apenas esportes, mas profissão, ciência e paixão.
O festival aumenta a atenção para a importância da proteção da vida selvagem e gestão do habitat ao longo dos filmes.
Dá aos cineastas a oportunidade de mostrar seus filmes, para que os profissionais e pesquisadores participem em oficinas e entretenimentos.
O festival terá lugar no Palácio Real de Gödöllő como parte do Dia de Caça de Gödöllő.
O Festival de Cinema Verde de Barichara FESTIVER, criado pelos atores colombianos Toto Vega e Nórida Rodríguez, busca construir uma nova geração de artistas e público comprometidos com o meio ambiente. Por meio de suas exibições e da busca contínua por recursos para criar conteúdo cinematográfico ambiental, o FESTIVER visa educar e entreter desenvolvendo atividades acadêmicas, artísticas e recreativas que enriquecem a paisagem cultural colombiana e ajudam a construir um mundo melhor. A 14ª edição acontecerá de 19 a 22 de setembro de 2024 em Barichara, Santander, Colômbia.
MFFF-Madeira Fantastic FilmFest. Festival internacional de cinema e primeiro evento regional dedicado à exibição e divulgação de filmes de alta qualidade dos géneros fantástico, terror e suspense. É o festival que dá a oportunidade a cineastas de todo o mundo de apresentarem os seus filmes ao público madeirense.
O festival dá especial ênfase à exibição de filmes de cineastas madeirenses, com o objetivo de apoiar e promover a produção de filmes realizados na ilha.
Realiza-se no Funchal, capital da Ilha da Madeira, em Portugal.
A Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nasceu do amor pelo cinema e pela ilha de Ibiza com o firme compromisso de fornecer à ilha atividades relacionadas ao cinema, bem como um programa de filmes que abra a gama de atividades culturais na ilha para novos públicos e, assim, transforme Ibiza em um ponto de encontro para o setor cinematográfico nacional e internacional.
Ibicine, Festival de Cinema de Ibiza, é uma das atividades anuais da IACI, organizada pela Associação e pela produtora Dicho y Hecho Producciones.
Ibicine é um festival comprometido com talentos emergentes nacionais, internacionais e das Ilhas Baleares, que busca aprimorar cineastas emergentes e gerar vínculos com talentos estabelecidos, dando especial importância ao curta-metragem e seus técnicos, recompensando por categorias os aspectos técnicos e artísticos que têm um lugar nessas produções cinematográficas com os prêmios Astarté. uma estatueta criada e feita em Ibiza em homenagem à deusa fenícia que deixou sua marca na ilha.
Além da Seção Oficial de Curtas-Metragens do SOC, o festival também possui seções paralelas, bem como a seção oficial de longas-metragens SOL e os projetos em desenvolvimento graças à criação do Fórum de Projetos do Mercado Cinematográfico de Ibiza, organizado pelo BIAM (Mercado Audiovisual das Ilhas Baleares) no âmbito do festival, para promover o cinema profissional na ilha, para que seja gerado um ponto de encontro com a indústria nacional e internacional para gerar e fortalecer relacionamentos dentro do setor: criadores, produtores, plataformas, compradores, etc.
Todas essas atividades se reúnem em Ibiza, um lugar perfeito para se desconectar das rotinas e do estresse das grandes cidades e, nesse cenário perfeito, ocorrem sinergias, novos projetos e aprendizado, fechando contratos e, assim, gerando a indústria cinematográfica em um ambiente incomparável.
Ibicine foi selecionado pela UNESCO como o festival representativo da Espanha nas rotas de turismo cinematográfico da Movie Travel, recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa, recebeu o Prêmio de Excelência Empresarial como Melhor Festival nas Ilhas Baleares pela revista Acquisition International e o Festival do Ano 2023 - Espanha pela revista LuxLife.
Desde 2022, o Festival é colaborador da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha, fazendo parte da lista de festivais que se qualificam para o Prêmio Goya, nas categorias de Ficção, Animação e Documentário, nesta 8ª edição do Prêmio Goya 2026.
Dessa forma, os curtas-metragens de ficção, animação e documentário premiados com o Astarté de melhor curta-metragem de ficção e com o Astarté de melhor curta-metragem documental optarão diretamente pela indicação aos prêmios Goya, e os selecionados na Seção Oficial de Ibicine poderão optar por entrar na lista de qualificados para o Goya se adicionarem, junto com essa seleção, seis outras seleções em festivais colaborando com a Academia. ***
Para consultar as regras de participação na 39ª edição do Prêmio Goya
Clique no link a seguir (curtas-metragens na página 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Para consultar a lista de festivais que colaboram com os prêmios Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Além disso, o curta-metragem premiado com o Astarté de melhor curta-metragem de ficção será qualificado para os prêmios Fugaz 2025 da Cortoespaña.
O comitê de seleção da Ibicine é formado por profissionais do setor de diferentes guildas: edição, direção, roteiro, cinematografia, atuação e produção; e trabalha em conjunto para que a seleção seja cuidadosa e sempre responda aos critérios de qualidade profissional, diversidade, igualdade com temas e gêneros variados, para alcançar um programa anual que consiga levar os espectadores a apreciar e aprender com a sétima arte por meio de diferentes histórias e perspectivas.
O júri de cada edição do Ibicine é composto por uma média de cinco a sete profissionais do setor cinematográfico, também representantes das diferentes guildas. O júri é presidido por um profissional selecionado pelo conselho de administração da Associação, que tem o poder de desempatar em caso de empate, além de atender à mídia em nome do restante do júri, é sempre composto por grande parte de membros da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha, além de membros internacionais.
O Ibicine foi patrocinado em cada uma de suas edições pelas atrizes Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e patrocinado, desde a primeira edição, pelo ator e comediante Jon Plazaola, que nos acompanha em cada edição como patrocinador vitalício do festival.
Até o momento, celebramos e reconhecemos o talento de talentos nacionais e internacionais, recompensando suas carreiras cinematográficas com o prêmio Astarté de Honor para: a atriz Terele Pávez, a diretora Isabel Coixet, a Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual CIMA, o ator e diretor Paco León, a atriz Yolanda Ramos, a comediante Eva Soriano, a jornalista e divulgadora de cinema Cayetana Guillén Cuervo, o produtor e roteirista internacional Axel Kuschevatzky, o cofundador da FILMIN Jaume Ripoll e o ator internacional Leonardo Sbaraglia.
O Ibicine é possível graças ao apoio de instituições insulares como o Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, bem como o de empresas patrocinadoras, colaboradores e a divulgação na mídia de parceiros de mídia como IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Ibiza. É graças a eles, à equipe apaixonada e aos voluntários que se juntam todos os anos, que esse encontro cultural em Ibiza é possível e se tornou um evento anual essencial para todos os cinéfilos.
TODOS SOMOS DIFERENTES (SOMOS TODOS DIFERENTES) está configurado como um Festival Internacional de Cinema que busca tornar visíveis obras audiovisuais que abordem questões relacionadas a diferentes tipos de deficiência, bem como aos direitos das pessoas com deficiência, como igualdade de oportunidades, inclusão social, participação e acessibilidade. Nesta sétima edição, devido à emergência sanitária global, tanto o Festival quanto as diversas atividades acontecerão virtualmente.
Da mesma forma, busca aprimorar e incentivar a participação de organizações de e para pessoas com deficiência e instituições educacionais, artistas, trabalhadores do mundo audiovisual e pessoas interessadas no desenvolvimento de filmes que giram em torno desses temas.
Próximas exibições:
11 de dezembro de 2020 → Ulysse, Onet le Château, França
Dezembro 8, 2020 → Votiv Kino, Viena, Áustria
26 de novembro de 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13-15 de novembro → Black Box Theatre, Drysdale, Austrália
12 de novembro de 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Reino Unido
23 de setembro de 2020 → 3C, Aix-en-Provence, França
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“A 99.media é uma seleção cuidadosamente cuidada de documentários de todo o mundo que descem em vidas extraordinárias.” — Rob Alderson, wePresent
99.media é um novo tipo de festival de documentários: tanto online como na vida real.
É uma plataforma de vídeo gratuita e sem fins lucrativos que transmite documentários em 6 idiomas (inglês, espanhol, francês, português, alemão e italiano) + uma série de exibições ao vivo em diferentes cidades onde nossos idiomas são falados.
Nosso objetivo é democratizar documentários graças ao multilinguismo e ajudar os cineastas a obter públicos mais amplos e maior impacto.
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“99.media embarcou em uma bela campanha para compartilhar filmes com o mundo. Legendando meu filme de árabe e inglês em meia dúzia de idiomas abre a porta para o impacto cultural de maneiras que sempre sonhei. Sua iniciativa de compartilhar poderosas obras de arte com o mundo é uma vocação nobre, e eu vi como meu filme alcançou novas pessoas. Sou grato pela oportunidade de ter meu filme em sua plataforma.”
— Matthew K. Firpo, cineasta
“A 99.media traduziu o meu documentário para 5 idiomas adicionais, ajudando o filme a alcançar um público muito mais amplo e tornar-se globalmente relevante. Os filmes são feitos para serem vistos, e alcançar um público internacional como este é inestimável”.
— Lukas Schrank, cineasta
“O meu pequeno documentário foi traduzido para 5 línguas pela 99.media, o que o ajudou a ganhar muito mais exposição e aumentou massivamente o seu alcance global. Tenho muito respeito e confiança na equipa, que sempre me tratou de forma profissional e honesta e que acredito ter uma verdadeira paixão pelo curta-metragem e muito respeito pelos cineastas.”
— Andy Oxley, cineasta
O Festival Internacional de Cinema de Ostia 2025, agora em sua 6ª edição, promove, incentiva e divulga todas as atividades relacionadas ao mundo do cinema, inclusive por meio da TV, streaming, teatro, web e mídias sociais.
Objetivos:
em colaboração com entidades públicas e privadas, a promoção e divulgação da cultura, da produção cinematográfica e artística e das obras audiovisuais apresentadas todos os anos ao Festival;
organizar acontecimentos, shows, eventos e exposições relacionados ao setor audiovisual, artístico e cultural a nível nacional e internacional através do Festival;
reunir e promover a formação de pessoas e artistas de qualquer idade e origem social envolvidos na produção criativa de filmes e audiovisuais;
Crie obras conectadas ao mundo do Cinema, da Arte, da Fotografia e da Cultura em geral.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
A IX edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 14 a 29 de dezembro de 2024.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
Numa época em que a aparência e a apresentação são tudo, o videoclipe é quase tão importante quanto a música em si. O LA Music Video Awards reconhece os melhores vídeos musicais do ano passado.
As nomeações estão abertas até 1º de maio. Os finalistas serão anunciados no dia 18 de maio e os vencedores serão determinados por uma combinação de insiders da indústria e votos dos fãs. Um tapete vermelho, hora do coquetel e cerimônia de premiação serão realizados no Covina Center for the Performing Arts.
O Festival de Cinema de Antakya é um festival internacional competitivo. (AFF) é um importante destino no circuito de festivais e reconhecido pela Cinema Academy como um festival de qualificação em todas as categorias de filmes. Festival de Cinema de Antakya, é o primeiro ponto de encontro desta região para as indústrias internacionais de cinema e mídia.
A missão é fornecer um fórum público em Antakya para promover o interesse público em filmes e na produção independente de filmes. Chamar a atenção mundial para Antakya como um centro de cinema. Incentivar os direitos de todos os residentes de Antakya de acessar e experimentar o poder do cinema independente e promover a excelência artística e a liberdade criativa dos artistas sem censura.
Em 2023, o Festival apresentou 800 filmes, representando trabalhos que foram rodados e produzidos em 45 países. O evento oferece experiências completas e, para muitos, que estabelecem carreiras. Inscrever seu trabalho antes do prazo final!
O festival é para e por cineastas independentes. Os organizadores do Festival de Cinema de Antakya trazem 10 anos de experiência em festivais para este evento anual. O Festival de Cinema de Antakya aceita inscrições em seis categorias: longas-metragens narrativas, documentários, narrativa curta, documentário curto, experimental, estudante curto e animação.
As inscrições estão abertas de outubro a setembro do ano, a seleção final de mais de 150 filmes é anunciada em setembro e o festival de cinema acontece em outubro. Filmes selecionados em cada categoria são elegíveis para vários prêmios. Além de nossa programação de filmes, o festival também organiza várias festas de cineastas e eventos de networking em locais ao redor de Antakya e Hatay.
