Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia juntou-se em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores de Cinema (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Moscou, Mar del Plata, Montreal, Xangai, Cairo, Goa e Tallinn.
A WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Selecionando os filmes, sempre nos lembramos do nosso público - varsovianos nativos, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia, e aqueles na cidade por um curto período de tempo, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o nosso melhor para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Desta forma, o público da WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, costumavam ser convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o nosso melhor para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais, que eles encontrem seu caminho para a distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento go-to”. De 2009 a 2016, juntamente com o nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Beijing Film Market de 2013-2016, com o nosso parceiro chinês Film Factory. Em 2012, iniciamos uma colaboração com a Fábrica de Filmes com sede em Pequim, sob o nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
O Short Film Slam é uma competição bimestral apresentada pelo The Madlab Post que se concentra em fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos mostrarem seu trabalho. A cada rodada, uma seleção de até doze curtas-metragens será exibida para o público local que votará em seu filme favorito. O filme mais bem avaliado em exibições ao vivo será declarado “Filme do Mês” durante o mês seguinte. Os filmes “em competição” mais bem avaliados de cada sala de exibição ao vivo e online avançarão para a rodada final. Todos os finalistas podem competir por um total de US $1.000 em prêmios em dinheiro durante a rodada final e festividades anteriores à exibição de cinemas shnit 2022 na Filadélfia.
Desde 2012, o The Madlab Post promoveu a divulgação e o engajamento da comunidade através de filmes, exibindo dezenas de curtas-metragens excepcionais de todo o mundo para o público local; incluindo o curta-metragem indicado ao Oscar A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Prize vencedor THE Banheira e Sundance Grand Jury Prize indicado Et ta prostate, ça va? (COMO ESTÁ SUA PRÓSTATA). Os principais locais incluem o histórico edifício Bok e o Centro Cultural El Corazón de última geração de Taller Puertorriqueño.
O 8º Festival de Curtas-Metragens da “Côte Bleue” (FCMCB) é um festival para jovens realizadores de cinema até 30 anos de idade. Estamos empenhados em mostrar as obras de cineastas emergentes e ajudá-los a distribuir e promover seus shorts. A competição está aberta a jovens de todo o mundo.
Já pensou em como progredimos? As coisas começam sempre com uma ideia estimulada por uma pergunta. Nossa pergunta foi: como criamos um festival online que seja uma experiência de qualidade tanto para o cineasta como para o espectador? Passamos inúmeras horas criando uma plataforma de streaming que mostrará os melhores filmes de todo o mundo todos os MÊS! Então, se você tem um filme que o mundo deve ver, inscrever gratuitamente hoje!
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdã ✈ Berlim.
Evento independente anual com 4 grandes reuniões para todos os recursos, curtas, documentário, experimental, comercial, videoclipe, animações, filmes estudantis, TV, séries e novas mídias. A comunidade internacional avalia as criações de todos os gêneros para servir Laurels Oficiais da ARFF e convida todos a participar de Eventos Internacionais Anuais em 4 Destinos. Os participantes do ARFF Barcelona, Paris e Amsterdã serão certificados durante os eventos anuais por meio de exibição na vitrine do trailer a ser premiado na Cerimônia de Prêmio Anual. Assim, todos os Finalistas da ARFF serão mencionados várias vezes para ter o melhor de todo o festival durante todo o ano. Inscrever hoje para participar de todos os 4 eventos, referentes ao sistema exclusivo da ARFF International. Os Inscrições feitos via Festhome estão sendo avaliados e selecionados, diretamente para os eventos anuais. A seleção mensal está disponível em outras plataformas associadas.
Vejo você por aí!
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) é um festival de cinema dirigido a escolas de todos os tipos e níveis, com foco no cinema fantástico e em todas as suas declinações, desde ficção científica até contos de fadas, mistério, aventura e fantasia, usando idiomas específicos, dependendo da idade desejada. Conforme especificado pelo Plan Mic — MIM, o objetivo do VISIONI FANTASTICHE é contribuir com o analfabetismo icônico contrastante por meio de um projeto de Festival onde os elementos educacionais, formativos e espetaculares encontram seu ponto de conjunção.
O Union of Excellence International Film Awards (UNOFEX Awards) é uma competição semi anual de cinema que reconhece a excelência no cinema em todo o mundo. Como uma organização e rede A UNOFEX une uma comunidade excepcional de profissionais credenciados e premiados que trabalham e contribuem na indústria de cinema e TV, moda e entretenimento. Ao longo dos anos, credenciamos centenas de profissionais que cumpriram com sucesso nossos Padrões de Excelência.
Nossa missão no âmbito do UNOFEX International Film Awards semi anual é promover filmes e ser um catalisador substancial nas carreiras dos cineastas.
Dramátique es un festival de cine online no competitivo multiformato enfocado en fomentar la visualización de cine hecho por mujeres y disidencias y al mismo tiempo promover la formación de nuevas audiencias para que este cine sea del interés de espectadorxs no relacionados directamente con el cine y las artes.
Queremos hablar de lo incómodo, de los derechos humanos, de las experiencias de vida, aborto, sexualidad y política. Todo este en dos categorías: cortometraje y largometraje.
Buscamos ser una ventana de exhibición para el cine hecho por mujeres y disidencias desde y hacia todos los territorios ♥ Queremos expandir la visualización crítica y formar espectadorxs activxs.
É aqui que começamos, o lado sombrio dos filmes, inspirado no lendário álbum do Pink Floyd.
Começamos com o lado sombrio, não visível a olho nu, misterioso, obscuro — um lado com limites desfocados e nuances infinitas, onde nada é certo, preciso, predeterminado. Não visível em vez de invisível, sob a superfície ou em outro lugar, é algo que não pode ser simplificado, pois alude continuamente a significados mais profundos. É o lado do cinema que nunca é complacente e sempre indagador, fazendo com que questionemos o significado do que vemos, ouvimos, percebemos.
Se você olhar de perto, verá que tudo tem um lado sombrio. Você o encontra nos contos folclóricos dos irmãos Grimm, nas visões fantásticas e apocalípticas de Fritz Lang, nos arquétipos da ficção narrativa de Stephen King, nas imagens inesquecíveis de Stanley Kubrick, nos poemas de Homer e no épico O Senhor dos Anéis de Peter Jackson. Das Sagradas Escrituras a Game of Thrones, o lado negro é a força motriz por trás de todas as formas de arte e o Ravenna Nightmare Film Fest é seu ícone cinematográfico.
------------------------------------------------
TAXA ESPECIAL DE NOTIFICAÇÃO PARA VÁRIAS SUBMISSÕES
Considerando o alto pedido de participação de escolas e instituições de cinema, estabelecemos uma taxa especial para várias inscrições da mesma escola/instituição: 10 €/4 curtas-metragens. Entre em contato conosco em info@ravennanightmare.it para aproveitar esse desconto.
O objetivo do TNFF é celebrar, educar, capacitar, promover e proliferar um cinema independente de incrível qualidade em Chennai (anteriormente conhecida como Madras), a capital do estado de Tamil Nadu. O TNFF visa dar oportunidades aos cineastas independentes para mostrar sua criatividade. Apresentar conteúdo independente ao nosso público é nossa missão.
O 3º Festival de Cinema de Tamil Nadu será um Festival de Cinema com exibições ao vivo em vários locais.
O Festival de Cinema de Tamil Nadu (TNFF) oferece 10 dias de celebração, com exibições ao vivo de cinema independente local e internacional de incrível qualidade. As categorias de filmes incluem longas-metragens narrativas, filmes animados, documentários, documentários curtos, curtas-metragens, curtas-metragens, curtas-metragens e produções estudantis de escolas de cinema.
Seu filme será categorizado em uma das seguintes seções;
1. International Mix (para cinema internacional)
2. Indian Mix (para novas descobertas e talentos promissores do mundo cinematográfico indiano)
3. Tamil Mix (para desafiar a nova tendência do Cinema Tamil)
4. Generation Next — Estudante primário: 5-12 anos. (filmes para o público jovem)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 anos. (filmes para o público adolescente)
6. Campus Student Mix (filmes de estudantes de todo o mundo)
Para manter o evento verdadeiramente internacional, a TNFF terá os seguintes programas: oportunidades de imprensa, ocasiões de networking, participação na indústria, fórum de discussão e workshops de alta qualidade.
Os convidados importantes que adornaram nossa 2ª cerimônia de premiação TNFF e tornaram o evento memorável são; nosso convidado principal, Sr. Thambi Ramaiah, diretor, letrista e ator indiano vencedor do Prêmio Nacional. O Sr. Ravindhar, diretor de fotografia e membro do júri, tem um legado impressionante de mais de quatro décadas na indústria cinematográfica e o Sr. Sab John Edathattil, roteirista e membro do júri, com 34 anos de carreira como roteirista e teve cerca de 32 roteiros filmados. Ele é uma das principais vozes de roteiristas e contadores de histórias no sul da Índia, especialmente na indústria cinematográfica malaiala e tâmil.
Os VIPs que participaram do 1º Festival de Cinema de Tamil Nadu on-line (TNFF 2020) são o Rev. Pe. A.J. Thamburaj, S.J., Reitor do Loyola College, para o ano acadêmico de 1983-84. Ele é o pioneiro que introduziu o curso VISCOM no Loyola College, pela primeira vez na cidade de Chennai, no estado de Tamil Nadu e no país da Índia; Sr. DSR Subash, PRESIDENTE do Sindicato de Jornalistas de Tamil Nadu; Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Secretário Regional da Federação das Sociedades Cinematográficas da Índia; Dr. M. Davamani Christober, Diretor e Secretário do Colégio Americano, Madurai; S. S. Stanly (diretor de cinema); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cinema, pesquisador, autor, escritor, ator e palestrante; Sr. Aranthai Manian, roteirista, diretor de filmes e seriados de TV; A Radio Locutora e oradora; Sra. Uma Vangal, cineasta, professora de cinema, acadêmica da Fulbright, colunista, oradora pública e analista de mídia; Sr. Mohan V. Raman, ator, escritor, dublador e orador indiano. Em 2017 e 2019, ele foi membro do júri do Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Roteiro sobre Cinema; Sr. Hariharan Krishnan, é professor de artes e diretor do Laboratório de Mídia da Universidade KREA; Sr. Ajayan Bala, autor, editor, roteirista, crítico de cinema tâmil (Kollywood) Ele é autor de cerca de 30 livros sobre vários tópicos e nove deles são apenas sobre cinema; Girish Wankhein de (analista comercial); Sr. Vivek Mohan, vencedor do Prêmio Nacional de Cinema do Presidente em 1999; Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), vencedor de vários prêmios; Sr. Ranjith Shankaran, associado Professora do Departamento de Ciências Humanas e Sociais da Universidade Mahindra, Hyderabad; Sra. Sharada Ramanathan (diretora de cinema), vencedora de três prêmios nacionais de cinema por sua estreia na direção no filme tâmil de 2007 “Sringaram”; e Sr. Balaji Mohan (diretor de cinema, ator e produtor).
SOLICITAMOS QUE TODOS OS REMETENTES VERIFIQUEM SE AS INFORMAÇÕES DE CONTATO FORNECIDAS PARA O PROJETO ESTÃO CORRETAS. TAMBÉM SOLICITAMOS QUE VOCÊ VERIFIQUE REGULARMENTE TODAS AS PASTAS EM SUA CAIXA DE ENTRADA DE E-MAIL, INCLUINDO SUA PASTA DE SPAM.
Solicitamos que todas as inscrições enviadas da Índia sejam enviadas por e-mail ou ligue para nós se você tiver problemas relacionados ao pagamento.
Todos os indianos que precisarem de uma FATURA GST, por favor, nos enviem um e-mail com suas INFORMAÇÕES COMPLETAS DE COBRANÇA DO GST. Podemos fornecê-lo quando os fundos forem liberados desta plataforma.
Solicitamos que todos enviem sua inscrição por meio de um dos parceiros de inscrição. Somos um FESTIVAL DE CINEMA ECOLÓGICO e, portanto, não aceitamos DVDs ou CDs.
Desta vez, para levar aos palcos colombianos todas as produções e experiências que já transformaram a América Latina com grandes e bem-sucedidos resultados, pois são cada vez mais procuradas e reconhecidas pelo público.
Qual é a missão?
Torne-se uma das principais plataformas de promoção, circulação, exibição e distribuição de obras audiovisuais de terror, suspense e/ou ficção científica no país com o objetivo de divulgar e apoiar produções de qualidade para promover a evolução do cinema, favorecendo o desenvolvimento da indústria e para exibir filmes desse tipo em grande escala.
Com o espírito de intercâmbio que caracteriza o universo latino-americano, o Festival de Cinema de Terror de Bogotá proporcionará espaços para conhecer profissionais do setor e seu público; um público vivo e ávido por buscas que os levem a transcender a coisa humana.
Qual é a visão do festival?
O Festival de Cinema de Terror de Bogotá é um evento cultural que visa criar um espaço onde vocês possam conviver, compartilhar e divulgar o melhor dos gêneros cinematográficos de terror, suspense e/ou ficção científica, latino-americanos e do mundo. Os amantes desse tipo de cinema, além de serem espectadores, terão a oportunidade de participar de diferentes dinâmicas, exibições, palestras, workshops e muito mais.
O Festival de Cinema de Crime e Horror de Los Angeles tem como objetivo mostrar drama criminal, crime verdadeiro, horror e subgêneros relacionados de todo o mundo.
Fornecemos aos cineastas independentes uma plataforma para se conectar com públicos, profissionais da indústria e colegas cineastas que compartilham sua paixão pelo crime e cinema de terror.
Com exibições ao vivo em um teatro histórico em Hollywood, o LA Crime and Horror Film Festival dá reconhecimento aos filmes independentes e cineastas em histórias de crime e terror.
Vencedores considerados pelos representantes das empresas de produção de Hollywood e plataformas de streaming, incluindo:
GRAVIDADE ZERO
A LISTA DE SANGUE/BRILLSTEIN
GERENCIAMENTO DE TANQUES DE REFLEXÃO
FILMES TXL
HORROR COMPULSIVO
... e muito mais.
Festival Internacional de Cinema de Chefchaouen
Para crianças e jovens (FCFEJ)
Festival Internacional de Cinema pour l'Enfance et la Jeunesse de Chefchaouen
Festival Internacional do Cinema para a Infância e Juventud de Chefchauen
El Grito é o primeiro e único festival de filmes de fantasia e terror na Venezuela.
Somos um espaço que promove reflexão, encontro e treinamento por meio de filmes de fantasia e terror, servindo como uma plataforma para sua divulgação e promoção como gêneros que vão além do entretenimento, destacando seu valor poético e suas próprias ferramentas para sair de diferentes narrativas, técnicas e temas. Sob a iniciativa da El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), esta reunião nasceu em dezembro de 2019 na cidade de San Cristobal, estado de Táchira.
Buscamos obras que transcendem as linguagens narrativas, estéticas e técnicas do gênero, usando a história como elemento principal em sua proposta audiovisual, demonstrando, como autor, uma busca por novas formas de mostrar situações, conflitos e reviravoltas do parafuso de mãos dadas com referências de diferentes disciplinas que alimentam seu conceito.
EL GRITO busca levantar sua voz até que se torne um barulho estrondoso que sacode nossa cidade e evoca por anos todos os tipos de pesadelos e monstros que podem fortalecer nossa desgastada sensibilidade humana.
Mais informações em elgritoproduce.com
O “Tels Quels Festival” será dirigido pela associação sem fins lucrativos “Tels Quels” em Bruxelas em outubro de 2024.
O Festival Tels Quels é um evento voltado para o público em geral, projetado para promover e difundir a cultura LGBT (lésbica, homossexual, bissexual e transgênero). Neste contexto, um concurso de curtas-metragens LGBT está sendo realizado.
Propaga tu cort é um festival de curta-metragem em cadeia filmado no conforto da nossa casa. Devemos transformar nossa casa no melhor cenário para desenvolver nosso roteiro.
Bem-vindo à 1ª edição do Festival KataElla, Cinema e Literatura.
Existem duas seções:
- longas-metragens (mais de 60 minutos)
- Curtas-metragens (até 59 minutos)
Não há limitações para o gênero ou tópico
O evento do festival terá a duração de três dias, 15-16-17 de maio.
Os prémios serão dedicados aos melhores curtas-metragens e ao melhor filme.
O festival conta com a ajuda de parcerias de mídia e parceiros culturais na área.
formulário de informação e entrada: www.kataella.it
redazione@kataella.it
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Universitárias “CINESTESIA FEST” é um espaço cultural internacional que nasceu em 2017 na Fundação Universitária Los Libertadores, localizada em Bogotá, Cartagena, Colômbia.
O principal objetivo é oferecer espaços para novos cineastas e estudantes audiovisuais afiliados a uma universidade de qualquer país do mundo, para poderem exibir seus projetos, gerar laços de reconhecimento e reflexão, capacitar o público. Destaca-se, entre outras coisas, por ter convidados internacionais de alto prestígio, como os indicados aos prêmios Goya (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba) e colombianos (Harold trompetista, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro González, Andrés Valencia, Laura Gutiérrez e Jimena Prieto), entre outros
O Festival acontece anualmente no mês de outubro em Bogotá e Cartagena, Colômbia, concedendo à estatueta chamada Cinestesia o reconhecimento a talentos universitários internacionais.
