Depois de um sucesso 1ª edição do Film Frames International Film Festival 2019, Estamos felizes em anunciar a 2ª edição do Film Frames International Film Festival. Que será realizada na cidade de Pune,. É organizado nos dias 1 e 2 de maio de 2021 para marcar o Tributo ao Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, o pai do cinema indiano, que é considerado como o pai do cinema indiano e carinhosamente lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de jovens e cineastas experientes.
Na 1ª Edição do total de FFIFF 65 + Países Participantes deste festival & FFIFF criar um recorde mundial para o máximo de países participantes no festival de cinema de estreia
Film Frames International Film Festival (FFIFF) é organizado conjuntamente pela PRAYOG KALAKRUTI & ASHTAVINAYAK MOTION FILMES.
A Missão e Objetivo do Festival Internacional de Cinema do Filme Frame (FFIFF) é dar aos filmes curtas/documentários uma Identidade que diferencie esta forma de arte, da tela grande convencional. FFIFF exibe Curtas/Documentário Filmes que Celebram diversas culturas, estética, tradições, temas sociais e relevantes e outros trabalhos que desafiam e transcendem a expectativa.
Cineastas de todo o mundo, estudantes e profissionais, são incentivados a enviar seu trabalho (apenas Curtas-metragens e Documentário Films), que será curado por algumas das melhores mentes da indústria, e exibido na FFIFF.
A missão do Film Frames International Film Festival é “entreter e envolver o público, curetando os filmes mais inovadores e atraentes e criando experiências notáveis no festival”. A exibição na FFIFF é uma maneira segura de começar a criar um zumbido em torno do seu filme e da sua carreira.
Está no ar o 8˚ Festival Celucine de Micrometragens, de conteúdos audiovisuais com duração entre 30 segundos e 3 minutos, gravados em plataformas digitais, como câmeras de celulares, tablets , máquinas fotográficas e câmeras digitais.
Leia o regulamento, faça seu filme, inscreva-se e concorra aos prêmios de melhor documentário, melhor ficção ou melhor animação, e a prêmios especiais a serem concedidos por nossos parceiros: Fundação de Arte de Niterói, Canal Like e Canal Brasil.
Esta edição Celucine 2019 traz uma novidade: uma categoria Teen, para filmes produzidos por jovens de 13 a 16 anos de idade. O Festival tem por objetivo estimular a criatividade, a experimentação, a produção e a realização audiovisual de filmes brasileiros para novas mídias e novas tecnologias digitais a serviço da arte e da cultura.
O Festival também promoverá uma mostra com os melhores filmes das edições anteriores, além de 2 workshops objetivando a reflexão sobre as novas mídias, com dicas e dinâmicas com o intuito de inspirar e ajudar os participantes na realização do seu micrometragem e no desenvolvimento de novos projetos
Os novos formatos de captação surgiram para democratizar a criação audiovisual - hoje, todos têm em suas mãos infinitas possibilidades de produção de conteúdo e de comunicação.
O Programa Niterói Cidade do Audiovisual tem especial interesse em fomentar novas linguagens, públicos e plataformas.
Por isso, a Prefeitura de Niterói realiza e saúda o Festival Celucine que chega à cidade em sua oitava edição, consolidando sua posição como um dos principais polos de divulgação da produção digital nacional em formatos alternativos.
Festival internacional de filmes de terror com sede na cidade de Guanajuato, México. Todas as atividades do festival são sem fins lucrativos.
O CineFem, o Primeiro Festival Internacional de Cinema Feminino do Uruguai, cuja primeira edição foi realizada em Salto (Uruguai), mas que a partir de então foi desenvolvido permanentemente em Punta del Este, é um espaço para refletir sobre o papel das mulheres no cinema e em nossa sociedade. CineFem, a visão da mulher.
O Festival de Cinema B dá-lhe as boas-vindas ao nosso festival anual no coração de Salvador, Brasil. Nossa famosa cidade é conhecida pelo clima quente, e deliciosa comida típica. Estamos ansiosos para ver o seu filme no nosso caloroso, amigável e diversificado festival de cinema.
Como festival internacional de cinema, aceitamos submissões de todos os países. Os filmes selecionados serão exibidos durante uma semana de eventos realizados nos cinemas, bibliotecas da cidade, escola pública, escolas privadas para pessoas interessadas, em sessões abertas, todos gratuitos.
A intenção é reunir uma seleção de filmes de países ao redor do mundo e exibi-los durante uma semana nas bibliotecas da cidade.
Esta edição do festival Cineminha na B será realizada a partir de março. A imprensa é convidada para o nosso evento. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em contactar-nos ou siga-nos no Facebook e no nosso site.
Estamos ansiosos para ver o seu filme! Estamos abertos para inscrições para o nosso evento.
Recompensamos longas-metragens, curtas, documentários e animações. Estamos especialmente interessados em filmes que se concentram em crianças. E temos prêmios especiais para esses filmes.
O 19º Festival Internacional de Cinema da Natureza Włodzimierz Puchalski acontecerá em Łódź de 21 a 25 de setembro de 2022.
O lema da próxima edição é: “RECONSTRUINDO ECOSSISTEMAS”.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) é um festival internacional de cinema dedicado aos gêneros de HORROR, ficção científica e fantasia.
Nasceu em 2000 para focar no cinema de gênero independente e, desde 2004, na forma de um festival competitivo.
O Slamdance 2023 combinará um festival presencial em Park City, Utah e, com base no sucesso das edições on-line anteriores, uma experiência virtual acessível para todos desfrutarem. Os filmes oficialmente selecionados para o Festival de Cinema Slamdance de 2023 podem ser apresentados em Park City, online ou ambos - dependendo das circunstâncias emergentes.
Para visualização online, os filmes estarão disponíveis exclusivamente através do Slamdance Channel, a plataforma de streaming com curadoria de artistas do festival.
Embora as diretrizes dos EUA relativas à pandemia de COVID-19 continuem a diminuir, a Slamdance ainda está comprometida com a segurança de nossos cineastas e público como nossa principal prioridade. Continuaremos monitorando e nos adaptando à medida que as circunstâncias evoluírem para fornecer uma experiência de festival de cinema segura, solidária e envolvente para todos os participantes.
SOBRE SLAMDANCE
O Slamdance Film Festival é uma vitrine para o cinema cru e inovador que vive e sangra pelo seu mantra: Por cineastas, Para cineastas. O Slamdance criou um histórico de exibição de artistas inovadores que está além da disputa. Os cineastas que apresentaram seus trabalhos pela primeira vez no festival estão agora entre os maiores nomes da indústria do entretenimento. Ex-alunos que mostraram seus primeiros curtas-metragens e estreias no Slamdance incluem Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Amor e Basquete), Os Irmãos Russo (Vingadores: Ultimato), Bong Joon Ho (Parasita), Lena Dunham (Meninas), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Pequenos incêndios em todos os lugares) e Christopher Nolan (Dunquerque).
“De todos os mitos de Sundance que se desenvolveram nos últimos 35 anos, a maior falácia é a de ser magicamente descoberto e lançar sua carreira em uma noite de janeiro coberta de neve em Park City. Se alguma coisa, quando isso acontece, é do outro lado da rua no Slamdance” - IndieWire
SOBRE PROGRAMAÇÃO
O Slamdance Film Festival aceita filmes de todos os gêneros, sobre qualquer tópico, de todos os países do mundo. Destacamos recursos narrativos e documentários de baixo orçamento por diretores iniciantes, recursos de destaque de diretores que não são da primeira vez, curtas-metragens de todos os gêneros e episódios. Não desqualificamos nenhum filme com base no status de estreia ou na data de conclusão.
O programa do festival é selecionado inteiramente de nosso pool de inscrições cegas e nenhum filme recebe tratamento especial com base em quem os fez ou quem eles conhecem. Mais de 200 cineastas ex-alunos do Slamdance são responsáveis pela programação e organização do festival. Composto por uma variedade de origens, interesses e talentos, mas sem nenhum voto individual de cineasta valorizado mais do que qualquer outro, os comitês de Slamdance foram capazes de permanecer próximos de seu espírito DIY original e continuar a defender a vanguarda do cinema contemporâneo.
Como sempre, não temos requisitos de cronograma de estreia ou produção. Todos os filmes exibidos on-line como parte de um festival de cinema também são elegíveis para consideração.
O CINETORO é projetado como um Festival-Escola transdisciplinar, dedicado à prática curatorial e ao treinamento de cineastas; construindo pontes entre talentos emergentes e artistas nacionais e internacionais proeminentes e promovendo análises e críticas relacionadas à produção e ao pensamento por trás do cinema experimental e da animação.
Defendemos um cinema onde a poesia e a arte dialogam; que traça seu limite além do perímetro da espetacularidade, da correção técnica, dos tópicos e formas da agenda. É um cinema imperfeito, que aceita sua condição artesanal e se preocupa com a recuperação da consciência da corporeidade; refletindo, problematizando e questionando a construção da imagem e do som.
Cinema com uma marca territorial, que se redesenha, se transforma e se pronuncia diante do mundo. Ressignificando o território, transformando a perspectiva sobre a ruralidade e proporcionando à comunidade espaços para a apropriação do conhecimento.
O Mecal Pro, o Festival Internacional de Curtas e Animações de Barcelona, celebrará sua 27ª edição. A longa história do MECAL PRO o consolidou como um dos festivais de curta-metragem mais importantes da Europa e do mundo, recebendo assim o apoio de instituições locais, nacionais e internacionais. Exibimos em 2024 mais de 300 curtas-metragens em 29 seções que programamos.
A Mecal está fortemente comprometida em promover a exibição e divulgação de criações audiovisuais em formato curto, não apenas com o público, mas também em fazer com que criadores e distribuidores se encontrem por meio de diferentes atividades. A Mecal também se dedica a promover talentos emergentes, realizando eventos e prêmios especialmente voltados para jovens criadores. Nesse sentido, também funciona como uma rede de divulgação de curtas-metragens, organizando exibições em nível nacional e internacional, colaborando com festivais, embaixadas e instituições em todo o mundo.
● O Prêmio Kuandog é realizado no 10º Festival Internacional de Animação de Kuandu (KDIAF) em 2020 para fornecer aos animadores uma plataforma para exibir e promover seus trabalhos.
● O Festival não só injeta novas energias na indústria da animação, mas também promove interações entre participantes locais e internacionais.
● O Prêmio Kuandog incentiva submissões de excelentes animadores e cineastas. O KDIAF também oferece programas de exibição para filmes de animação de destaque em diferentes categorias selecionadas de todo o mundo.
● Todos os anos temos cerca de 20.000 participantes nos nossos eventos.
Це чотириденний культурний захід, програма якого містить:
1) показ українських та іноземних короткометражних фільмів 2018-2020 рр. ,
2) конкурс у наступних номінаціях:
кращий український короткометражний ігровий фільм,
кращий український короткометражний документальний фільм,
кращий зарубіжний короткометражний ігровий фільм,
приз глядацьких симпатій
3) зустрічі з видатними діячами культури та мистецтва,
Фестиваль відбудеться в місті Черкаси в Долині Троянд.
O festival de cinema LA MIRADA TABÚ quer motivar artistas e criadores a mostrarem sua visão do conceito de “tabu”, que é amplo e diversificado, abrangendo desde os sonhos, o inconsciente, os mundos mentais e os fantasmas que os povoam, o mistério, a magia, até a realidade não contada, o não dito, “as roupas penduradas”, no local de trabalho, emocional, familiar, vital... de uma visão como Por mais édrico que seja o pensamento humano: casual, humorístico, dramático, onírico... sempre pelo respeito por todas as formas de pensar e pela criatividade.
LA MIRADA TABÚ lança um convite para trazer à luz o mundo pessoal e intransferível de cada criador, que, como pudemos verificar ao longo da história da arte e do cinema, por meio de grandes nomes da cinematografia mundial, se conecta com o imaginário mais profundo, desconhecido e elusivo dos espectadores
FICSEM é um novo Festival de Cinema Social e Ecológico, que veria a luz do dia pela primeira vez em 2020, na região do Mediterrâneo.
Por razões importantes, e estando imersos em uma situação na qual todos fomos afetados, decidimos nos adaptar à situação atual e dar um novo foco ao nosso festival. Mantendo o entusiasmo e a paixão que sentimos pelo mundo artístico.
Nosso festival visa a divulgação e promoção de autores de filmes relacionados a tópicos de valor social e/ou ecológico.
Porque acreditamos no poder da arte como meio transformador, nossa contribuição deste festival é dar visibilidade aos projetos que abordam as mudanças ambientais e sociais nas quais estamos imersos. Somos um festival internacional porque entendemos o mundo além das barreiras e porque somos movidos pela necessidade de conhecer outras culturas e compartilhar o melhor da nossa, pois isso contribui para qualquer melhoria em qualquer canto do mundo.
O Mediterrâneo é o clima que nos rodeia e nos sentimos identificados com ele. Em termos de calor, proximidade e transparência. Somos um festival que está começando forte, com um grande número de artistas comprometidos que compartilham nossa causa e o desejo de compartilhar.
E é por isso que não temos medo de quebrar os padrões mais clássicos dos festivais. Tanto que, no prêmio de melhor ator e/ou atriz, o reconhecimento do prêmio recai sobre seu trabalho social e/ou ecológico... E não apenas em suas habilidades.
Apesar de ter bases ideológicas firmes. Nós nos abrimos para outras áreas e iniciativas artísticas.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Intergeracionais sobre Idosos (FICMA) nasceu dentro da Federação de Associações de Idosos de Salamanca (FAMASA) com o objetivo de oferecer uma oferta cultural que contribua para melhorar a qualidade de vida dos idosos, mesmo com dependência ou disfunções, aproximando-os de uma cidadania plena e oferecendo o patrimônio cultural do qual são protagonistas. É comemorado todos os anos entre setembro e outubro desde 2016 na cidade de Salamanca, sendo um encontro de cultura intergeracional
O Festival se apresenta como um local de debate e discurso para questões como: Como o cinema tem tratado a velhice? A reflexão do papel dos idosos nas relações familiares, sentimentais, emocionais e sociais. As consequências positivas ou negativas do cinema em estereótipos e crenças sobre o idoso, mesmo que trate da mesma forma homens e mulheres.
A importância de dignificar as relações intergeracionais entre jovens e idosos tornou-se vital para encontrar caminhos para um futuro melhor.
OBJETIVOS
O objetivo da FICMA é fazer com que as pessoas de Salamanca estejam mais próximas do cinema a partir de uma perspectiva de terceira idade. Este festival é uma oportunidade de ouro para oferecer uma festa de cinema à cidade e uma visão ativa e positiva dessa parte da população.
O festival tem como objetivo mostrar a parte positiva dos idosos e reforçar as relações intergeracionais.
IX Festival de Curtas-Metragens de Santaella 26 de outubro de 2024.
Organize e colabore:
Associação de filmes de celulóide
Prefeitura de Santaella e Catedral de Campiña.
Junta de Andalucía, Departamento de Turismo
O Festival de Cinema de Lucca é um evento anual que celebra e promove a cultura cinematográfica. Por meio de exibições, exposições, conferências e apresentações, o Festival conseguiu cativar um público cada vez maior com um programa que varia de filmes experimentais a filmes convencionais. Ao longo dos anos, o Festival de Cinema de Lucca conquistou um nicho para si mesmo, destacando-se de muitos outros festivais graças à sua programação ousada, mas cuidadosamente estudada. Ao longo dos anos, grandes nomes de cineastas internacionais e celebridades conhecidas compareceram ao Festival de Cinema de Lucca como convidados; David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante e Peter Greenaway, só para citar alguns. Ao mesmo tempo, o Festival ofereceu retrospectivas de “antigas” glórias e descobriu novos talentos. Ainda por cima, a deslumbrante Lucca serve como um cenário deslumbrante para um evento que agora se estabeleceu firmemente, tornando-se um encontro muito esperado e imperdível na Itália e na Europa: o Festival de Cinema de Lucca.
Desde a sua criação, o festival sempre se comprometeu a promover filmes contemporâneos.
Portanto, diretores de todo o mundo podem inscrever seus filmes para a seção competitiva do festival por meio da chamada dedicada para inscrições. A edição de 2022 do Festival de Cinema de Lucca será realizada de 23 de setembro a 1º de outubro, tanto nos cinemas quanto online.
O 2023 será a 8ª edição da Competição Internacional de Longa-Metragem do Festival de Cinema de Lucca. Nas edições anteriores, personalidades importantes do cinema, como Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening e Claudio Giovannesi, fizeram parte do júri internacional.
Os filmes exibidos durante esta competição são estreias italianas e a última edição foi vencida por “Yamabuki” de Juichiro Yamasaki.
Há três prêmios: prêmio de melhor longa-metragem (3000€), concedido por um júri de convidados renomados do mundo cinematográfico e acadêmico; e Melhor longa-metragem — prêmio do júri universitário (concedido por um júri universitário), Melhor longa-metragem — Júri popular e o Prêmio Marcello Petrozziello.
Para aqueles que estão interessados nesta competição, o último dia para inscrições é 14 de julho de 2023, até meia-noite.
Não há limitações no gênero ou no tópico dos filmes. Os únicos requisitos são os seguintes: os filmes devem ter pelo menos 60 minutos de duração e devem ter sido produzidos em 2022. Além disso, devem ser estreias italianas, portanto, não podem ter sido apresentadas em nenhum outro festival italiano, exibidas em qualquer plataforma aberta on-line ou distribuídas de qualquer outra forma na Itália.
Pelo 18º ano consecutivo, será realizada a histórica competição de curtas-metragens, cujo vencedor receberá um prêmio de 500€. Todos os anos, o comitê de seleção desta competição recebe mais de 300 filmes para avaliar. Entre os diretores que participaram de edições anteriores, há celebridades como Adan Jodorowsky, filho do famoso cineasta chileno.
Embora a “experimentação livre” seja o filme vermelho da edição deste ano, os filmes não têm limitações de gênero e tópico. O único requisito é que eles não durem mais do que 29 minutos. Para a competição de curtas-metragens, o último dia para inscrições é 28 de julho de 2023, até meia-noite.
O Lucca Film Festival lança, para a edição de 2023, uma nova competição de curtas-metragens, “Lucca Film Festival for Future”, que nasceu graças à colaboração com o Grupo Sofidel, 2º produtor na Europa e 7º no mundo em capacidade de produção no setor de papel para uso higiênico e doméstico (conhecido principalmente pela marca Regina), que fez da sustentabilidade uma alavanca estratégica de desenvolvimento e crescimento responsável para reduzir seu impacto sobre o capital natural e favorecer a transição para uma economia de baixo impacto em carbono. O prêmio é de 1000€.
A lista dos filmes selecionados será publicada no site do festival em 15 de setembro de 2023. Durante o festival, os filmes serão exibidos nos cinemas participantes do evento e sob demanda on-line.
O Festival de Cinema de Lucca, coordenado por Nicola Borrelli, é um dos principais eventos organizados e patrocinados pela Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca.
Os principais patrocinadores do evento são Banca Generali e Banca Pictet, enquanto as exposições são produzidas com o apoio da Banca Société Générale. A organização do Festival de Cinema de Lucca também foi possível graças ao financiamento da Funder35 e ao apoio da Gesam Gas & Luce S.p.A Istituto Luce Cinecittà S.r.l., Fondazione Banca del Monte di Lucca, Baldini Vernici, Lucar S.p.A Lions Club Lucca Le Mura, Alleanza Assicurazioni S.p.A p.A, Luccaorganizza, Il Ciocco S.p.A, MiBACT (Ministério Italiano do Patrimônio Cultural, Atividades e Turismo), a Região da Toscana, a Cidade de Lucca, a Província de Lucca com a colaboração e coprodução do Teatro Giglio em Lucca, Consociazione Doadores Nacionais de Sangue Fratres, Fundação Giacomo Puccini e Museu Puccini — Casa Natale, Fundação Carlo Ludovico Ragghianti, Fundação Mario Tobino, Universidade dos Estudos de Florença, Martinelli Luce, CG Entertainment, Fundação Centro Arti Visive e Fundação UIBI. Obrigado também à Lucca Comics & Games, à Administração Regional da Trenitalia, à Unicoop Firenze e ao Departamento de Comunicação e Formas de Conhecimento do Curso de Graduação em Artes Cênicas e Civilização da Universidade de Pisa, ao Photolux Festival e ao App18 por sua colaboração.
Venha ao Festival de Cinema de Lucca e experimente uma imersão total de 360° no cinema e no coração da Toscana.
