マテーラで最初の映画祭, 領土内の基準点になりたいイベント. 多くのセクションとプレビューで偉大なイベントの基本的な特性のいくつかをもたらすプロジェクト、直接アメリカの世界に接続されているが、領土とそれを特徴づけるものへの注意を忘れることなく。 マスタークラス、回顧客、映画の偉大な巨匠との予定、最終的には様々な種類のコンテスト。 様々なルカンの現実と共同でドリームワールド・ピクチャーズによって生成されたプロジェクトは、20〜22日に開催されます 2019年12月22日文化首都の閉鎖後
短編映画スラム（Short Film Slam）は、The Madlab Postが発表する二ヶ月間のコンペティションで、新興・確立された映画制作者が自分の作品を展示するためのプラットフォームを提供することに焦点を当てている。 各ラウンドでは、お気に入りの映画に投票する地元の観客のために、最大12本の短編映画が上映されます。 ライブ上映での最高評価映画は、翌月に「ムービー・オブ・ザ・マンス」と宣言される。 各ライブおよびオンライン上映室の最高評価の「コンペティション」映画が最終ラウンドに進出する。 すべてのファイナリストは、フィラデルフィアで開催される2022年のシュニット・シネマズ上映に先立つ最終ラウンドとフェスティバルで、賞金総額1,000ドルを競い合います。
2012年以降、The Madlab Postは映画を通じたコミュニティ・アウトリーチとエンゲージメントを推進し、世界中の優れた短編映画を地元の観客にスクリーニングしている。アカデミー賞ノミネート短編映画「A SINGLE LIFE」、クレルモンド・フェラン国際映画祭審査員特別賞受賞者など。浴槽とサンダンス大審査員賞候補者エタ・前立腺さん、ça va？ （あなたの前立腺はどうですか）。 主な会場には、歴史的なボックの建物、Taller Puertorriqueñoの最先端のエル・コラソン・カルチャーセンターなどがあります。
チャトラパティ・シヴァージー国際映画祭の主な目的は、世界中の映画製作者が優秀になる機会を提供し、最高の作品を選んで映画の祭典で上映する機会を提供することと、映画製作者が仲間の専門家や映画アーティストとのネットワークを構築するためのプラットフォームを提供することです。 CSIFFは、このような関係を育み、並外れた映画製作者が自分たちのプロジェクトを世界中の観客に見てもらえるよう支援できることを楽しみにしています。 CSIFFは、映画の発見を紹介することで、インスピレーションを与える目的よりも、映画、文化、教育をより一層結びつけています。
チャトラパティ・シヴァージーについて:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
CSIFFは、次世代の映画製作者を育成しながら、新しく革新的な映画を紹介することに専念しています。 社会変革を強く提唱し、文化の多様性と国家間の理解を奨励しています。 質の高い映画の発展を促進し、世界中の映画専門家同士の交流を促進することで、すべての大陸の映画芸術を育むよう努めています。
チャトラパティ・シヴァージー国際映画祭は、世界中の最高の新人映画製作者の精神、情熱、技能を世界中の観客に紹介することを目的としています。
また、クラシック映画製作の最高傑作のみならず、実験的で、新しい非物語形式への道を切り開き、ビデオ・アートへと移行する作品も積極的に支援しています。 すべての映画は提出された時点で審査され、各カテゴリーで最も優れた作品が映画祭で上映されます。 その後、業界の専門家からなる審査員がファイナリストを見て、受賞作品を選びます。
参加を予定している映画製作者は、映画が上映される会場の予定されているプログラムに自分の名前が掲載されるように、できるだけ早く映画祭に通知する必要があります。https://csiff.buddhafest.in/
プリシュティナ国際映画祭 (PriFest) ヨーロッパで最も新しい国の首都で発生します, コソボ, バルカン半島で毎年7月.
あなたがもっと読む前に、あなたのブラウザで下のYouTubeのリンクをコピーして、昨年の版のハイライトのビデオを見ます:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFestはコソボで最大かつ最も重要な映画産業イベントです。 これは、抑圧と戦争の長年の間に失われた映画文化を取り戻し、構築する必要性として浮上しました。 PriFestは、コソボの若い映画製作者にとって、ビザ制度のためにヨーロッパや他の場所で自由に旅行することが大きな制限があり、映画祭を訪れる地域やヨーロッパの映画製作者や専門家に会い、彼らの映画をネットワーク化し、共同制作する機会を増やす機会です。
PriFestの映画プログラムは、ヨーロッパから毎年最新の映画観客を提供しています, バルカンと世界, 人権を促進する追加特別プログラムと, 社会の疎外グループのための寛容と受け入れ. これは、ロサンゼルスのOutfestとアムステルダムのQueerと移行映画祭と提携して行われるLGBTQをテーマにした映画の特別プログラムを持っているバルカンで唯一の映画祭です。 映画に加えて、映画祭は非常に優れた地域映画産業開発プラットフォーム（PriForum）があり、トレーニング、講演、著名なゲストからのインスピレーションのマスタークラス、コソボや近隣諸国の映画製作者が恩恵を受ける機会を提供しています。 これは、コソボ、地域、ヨーロッパからの映画製作者のための素晴らしいネットワーキングイベントです。
プリシュティナ・ランデブーは、バルカン地方の映画プロジェクトに出会い、探求する配給会社と販売会社をもたらしている。プリシュティナ・キノ・カバレーは、フェスティバルの期間中、プリシュティナで短編映画を作るために世界中の映画製作者に捧げられている。
プロデューサー、ディレクター、映画業界の専門家、キャスティングディレクター、エージェント、映画製作者、俳優は、フェスティバルやフォーラムの日中に、まったく型破りの、フレンドリーな環境とネットワークで会う機会があります。
リラックスした雰囲気とゲストへの容易なアクセスは、ヨーロッパや地域の映画業界の重要なプレーヤーに彼らのネットワークを拡大し、彼らの映画を見せたい人のためのユニークな場所です。
これまでPriFestには、ポール・ハギス（カナダの脚本家・監督）、ヴァネッサ・レッドグレイブ氏（英国女優）、スティーブン・フリアーズ（英国監督）、ジョシュア・マーストン（米国監督）、フランコ・ネロ（イタリア俳優）、エヴァ・オーナー（オーストラリアプロデューサー）、ギデオンブルクハルト（ドイツ人俳優）、サミュエル・マオズ（イズラエリ監督）、ダニス・タノヴィッチ（ボスニア人監督）、ヴェリボル・トピック（ボスニア人俳優）、ヤスミラ・ズバニッチ（ボスニア人監督）、ミルヤナ・カラノヴィッチ（セルビア人女優）などの重要なゲスト。
私たちは、PriFestはコソボのような新しい国が、可能な限り最高の光の中で世界に自分自身を提示するための真の文化外交ツールだと考えています。
最後に、私たちは国際的、地元のDJと電子音楽の非常にクールなパーティーを持っています, 素晴らしい音楽, たむろする素晴らしいバー, そして最も重要な素晴らしい料理と非常に手頃な価格で酒の多く. コソボとプリシュティナは、私たちの人口の65％が25歳未満であるため、訪問するのは楽しいです！
暑い夏の夜はここで過ごすべきであることを保証することができます。海辺（アルバニア）はここから車でわずか3時間です:)
祭りのスローガンは「友情」。 永遠に
ブカレスト短編映画祭 [BSFF]
インディペンデントは、インディペンデント映画の専門家によって設立され、世界中の映画のインディペンデントアーティストに焦点を当てているため、ブカレスト短編映画祭 [BSFF] のキーワードです。 ブカレスト短編映画祭は、常に独立した短編映画を優先しながら、最もプロフェッショナルで、最も革新的で、最も興味深い新鮮な短編国際映画を認め、展示し、広めることを目指しています。
ブカレスト短編映画祭では、ナラティブ、アニメーション、学生、実験、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、人権の分野で最も優れた短編国際映画をいくつか紹介します。 私たちはそれぞれの映画に費やされた仕事の量を心に留めています。 したがって、フェスティバルのルールは、各映画が少なくとも2回レビューされ、私たちのチームによって十分に議論されることを保証します。 受賞作品の一部は、他の国際映画祭でも上映されます。
独立したアーティストとその短編映画は、映画や映画祭の観客とかなり経験豊富で、質の高いネットワーキングと魅力的な機会を確保し、選択された映画は業界の専門家のパネルによって決定されます。
ブカレスト短編映画祭は、芸術と文化の最も興味深い創発的な首都の一つ、眠らない街、ブカレストの中心に、国際的なインディペンデント映画の専門家や映画愛好家の周りに強い関心のあるコミュニティを構築しています。
映画祭は、映画館、オープンスペース、さらには夏の劇場など、ブカレスト周辺のさまざまな従来型および非伝統的なステージで、アーティストのQ＆A、またはネットワーキングサイドイベント、そして確かにパーティーの前または後に映画上映会を開催します。 ブカレスト、あなたはそれについて聞いたことがあります、結局—若者のための都市。 「オールドパリ」のニックネーム、ブルジョア時代、共産主義の数十年前、世界最大の国会議事堂（そしてあらゆる種類の最大の建物の1つ）など、共産主義時代、新しい建築、爆発的な現代アートシーンなど、さまざまなことでよく知られています。現在の時代の印象的なアンダーグラウンドアートと音楽とナイトライフのコミュニティ。
第14回FICCI-ON-シウダー・ロドリゴ国際映画祭は、世界中で制作された教育的、社会的、精神的な映画を促進することを目的としています。
したがって、映画祭のテーマは、あらゆる面で子どもの発達を促進する映画も含めて、教育的、社会的、価値観に基づいたものとなります。
人権や異文化間の対話をテーマにした価値観に基づく映画。 また、民族誌的なテーマ、社会的非難、平和の文化の発展へのコミットメントなどをテーマにした映画も上映されるだろう。 スピリチュアルなテーマに関しては、映画や作者の自白や信条に関係なく、宗教映画やスピリチュアル映画を含む非常に広いセクションです。
エリプシス・シネマトグラフィック・アーツ・アンド・サイエンス・インターナショナル・ミーティング
は、映画界の学生、映画製作者、研究者の間で、アイデア、経験、視点の交換を促進するために開発されたプロジェクトであり、第七芸術における学術的視点と専門的視点をその多様性の中で結びつけることを目的としています。 この会議では、学者やアーティスト専用のスペースだけでなく、それらの間の対話やコラボレーションを目的とした他のスペースも統合されています。
市立学校彫刻家レオン・ヴェローソ（06.25.019）、ジャーナリスト、作家ダニエル・ピザ（06.25.41）、エリコ・ヴェリシモ（06.25.06）、チャールズ・アンダーソン・ウィーバー（06.25.05）、国際短編映画祭子供と青少年は、世界中の教育映画の展覧会を通じて学習に資する遊び心のある環境を提供することにより、教育に貢献する使命を持っています, 批判的な感覚を開発する映画の美学に賭けます, 好奇心をシャープにし、学習への関心を刺激します。壊れやすい学校のパフォーマンスを持つエリア！
私たちの目標は、22自治体単位のために選択された映画をスクリーニングすることにより、この交換に投資することです, マイクロエリアに集中学校が務める人口に文化資本の提供を拡大することにより、何千人もの学生の生活に影響を与えます 6.5 と 6.7 リオの第6地域教育コーディネーションデジャネイロ, このアクセスを提供する機器を欠いています.
子どもと青少年のための国際映画祭（こどもと青少年のための国際映画祭）は、子どもと青年の新しい映画制作の概要を、地域にとって最も多様で多様な資料に紹介することを目的として毎年開催されています。 また、地元のディストリビューターが豊富なプログラミングで新しい映画、テレビ番組、新しいフォーマットを購入するよう動機付けようとしています。 Divercineはオープンフェスティバルで、彼はあなたのセレクションに作品を送ったことを請求したことがありません。
ヨーロッパ最大の若手映画監督のための映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第54回目は、2025年4月23日から4月27日までポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界と接触するためのプラットフォームを提供します。 1970年代に東ドイツの若手映画製作者のショーケースとして創設されたゼーヒュッヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュッヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日と明日の映画の祭典でもあると考えています。 映画祭は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生によって企画、主催、運営されています。 この有名な映画大学と直接つながっているため、若い才能とメディア関係者、学界とのユニークな交流が可能になります。
2025年のゼーヒテ映画祭のモットーはそれだけではありません。 このモットーは、映画祭の普通を超え、過去と未来をつなぐ多様で深遠な側面を強調することを目的としています。beyondは、ノスタルジックな要素と現代のイノベーションとの架け橋を築くというアイデアを体現しています。焦点は、若い映画製作者と業界の専門家など、さまざまな世代や視点が接触し、互いに学び合うことで生じる相乗効果にあります。beyond は、さまざまなストーリーを反映しています。ゼーシュヒテで教えてもらいます。 ますます二極化する社会情勢の中で、私たちはあらゆる声に耳を傾け、オープンであり続けることをいとわないと自負しています。 出身、経済的手段、教育レベル、性別、その他の違いにかかわらず、私たちはすべての人にプラットフォームを提供する機会を提供したいと考えています。 私たちは、私たちのフェスティバルを枠や国境、障壁を越えて考えたいと思っています。その先を見据えて、観客に自分の視野を広げ、新しいアイデアやコンセプトを探求してもらいたいと思っています。 目的は、文化的、地理的、イデオロギー的な境界を乗り越え、多様な物語のプラットフォームを作ることです。
私たちのプログラムは、国内外のアーティストにスクリーンを提供し、さまざまな映画美的表現形式を通じて（未知の）視点を体験できるようにし、過小評価されている映画地域と確立された映画地域間の対話を促進します。
「シッフバウアーガッセ」を中心とした映画祭のキャンパスを持つゼーヒテは、学生と業界の専門家間のネットワークと議論の場を開いています。 私たちは自分たちのことを明確なスタンスを持った若い映画祭だと考えています。目の前で正直に意見を交換することによってのみ、業界の課題を克服し、生態学的・社会的資源に対する意識を高め、そして何よりも映画という開かれた文化を形作ることができるのです。 現在の変革を受け入れ、その結果として生じる可能性、つまり映画の未来を積極的に形作っていこうではありませんか。
セクション
長編映画
ドキュメンタリー映画
エンゲージド・フィルム
フォーカス:アニメーション
未来:キッズ
未来:ティーンズ
360°
エキシビション — 共鳴する現実
ライティング・ビジュッテ
レトロスペクティブ
ショーケース
ジャンル:映画
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
古代ギリシャ神話では、アンブロシアはギリシャの神々の食べ物または飲み物であり、それを消費した人に長寿または不死を与えるものです。 アンブロシア・ヘラは「美しい肉体の汚れをすべて洗い流した」もので、アンブロシアではアテナが眠っている間にペネロペを準備しました。そうすれば、彼女が求婚者の前に最後に現れたとき、何年にもわたる影響は取り除かれ、彼女を見ると彼らは情熱に燃え上がりました。
アンブロシアを食べるのは、普通は神のみに限られていた。 ホーマーは『オデッセイ』と『イリアス』の中で、「アンブロシア」という言葉を三つの意味で使っている。オリンピアンの食物、死体の治療に使われる軟膏、そして未硬化のアザラシの皮の臭いを隠す香水だ。 このような混乱にもかかわらず、この言葉は今や比喩的に使われています。とても香りがよく、とてもおいしいので、神聖な「おいしい食べ物と飲み物」のように思えるものを指しています。
食べ物や飲み物は生活の必需品ですよね？ 私たちは、精神的、肉体的、感情的、さらには霊的にも、食べたものです。 私たちは、一方では食糧不足、もう一方では大食いという極限の世界に住んでいます。 それでも、手元に豊かさがあり、健康的でおいしい食事の手段を手にしているのに、空腹の栄養を食べることを選んだ人々もいます。 小さなことが喜びをもたらすこともできるし、実際に喜びをもたらすこともある。 食通は、食べ物や飲み物のシンプルさと複雑さの両方が大好きで、食べ物を尊重し、心を込めて食べ、一口一口ごとに感謝し、食べ物の調理、保存、植え方を知りたがり、常に学び、育て、分かち合い、提供することを心待ちにしています。
Ambrosia Food & Drink映画祭は、食べ物と飲み物に焦点を当てた映画だけでなく、食べ物や飲み物がシノプシスの重要な部分を占める（または思い出に残るシーンの1つでもある）映画のみを対象としています。 短編映画や長編映画、アニメ、ドキュメンタリー、ウェブシリーズ、ミュージックビデオ、料理やレシピのビデオ、食べ物や飲み物、料理、料理、ベーキング、レストラン、カフェ、パブ、食事、飲食、テイスティング、食事、ワイン、紅茶、コーヒー、ソフトドリンク、有名シェフがいる高級レストランのおいしい料理、ファーストフード、ベジタリアン料理、健康食品、シンプルな料理、ストリートフードなどに関する動画やコマーシャルも受け付けています。
