人民映画祭は、世界中の映画を紹介する「人々の声」を祝います。
このフェスティバルは2022年6月2日〜6月4日に開催され、AMCマジック・ジョンソン・シアターとメイズズ・シネマで第11版が開催される予定です。 私たちは、ニューヨーク市のCOVIDルール、すなわちワクチン接種、社会的距離、マスクの要件に従って、フルキャパシティで事業を展開します。 私たちが目指すのは、やるべき仕事を続けること、つまり本質的にクリエイティブが自分の作品を紹介するためのプラットフォームを提供することです。
すべての人々への言論とメディアアクセスの自由という信念に根ざした人民映画祭（TPFF）は、独立系映画制作者、プロデューサー、クリエイティブに会場、リソース、情報を提供することを目的として、2012年に設立されました。
過去10年間、TPFFは「人々の声」として知られるようになりました。本質的にあなたのストーリーを自分のやり方で伝え、そのオーディエンスに真の影響を与える場所です。 TPFFの使命は、あらゆる年齢の視聴者をストーリーテリングのためのテクノロジーの新しいツールに公開しながら、将来のクリエイティブやイノベーターを刺激することです。 TPFFで上映した映画製作者の多くは、HBO、NetFlix、FOST、PBS-公共放送サービス、反乱テレビ、ロックンロール殿堂入り図書館とアーカイブスなど、他のフェスティバルや会場で上映する映画のアウトリーチを広げています。
ピープルズ・フィルム・フェスティバルは、ピープルズ・メディア・ミュージック・アーツ財団（TPMMAF）のイニシアチブです。この非営利団体は501 (c) 3の非営利法人であり、世界中のインディペンデント映画、テクノロジー、メディア、音楽、芸術における認知度を促進することを目的とし、特にハーレムニューヨークにおいて、これらを奨励することを目的としています。メディアにおける文化的多様性に対する理解と理解を深めるため。
人民映画祭はニューヨーク州ハーレムで開催される。このフェスティバルは、豊かな活気に満ちた文化、歴史的名所、偉大な音楽、文学、芸術、エンターテイメントで知られるだけでなく、ハーレム・ルネッサンスとも呼ばれ、映画製作者や映画愛好家がそれぞれ戻ってくる相乗的な雰囲気である。年々情報を積極的に共有し、パンを壊し、関係を築く。
特徴、ショートパンツ、物語、websodes、ドキュメンタリー、音楽など、あらゆるカテゴリーとジャンルの映画を探しています。 このイベントは誰にでも開かれています。
このイベントは誰にでも開かれています。
CMF国際短編映画祭クリエイティブ＆ビジュアルチャレンジ国際フェスティバルは、海外とCMF短編映画作品のモチベーションを高めることを目的とした世界的なビジュアルフェスティバルです。
インドでCMF国際映画祭（CMF International Film Festival）を開催する目的は、国際的な露出を求めるクリエイティブな映画制作者に自由の表現を与えることです。
インドは、その複数の文化、伝統、精神性を持つ世界の急速な発展途上国です。 チェンナイは、インドの国で最大の州です。 私たちは、「CMF国際フェスティバル」は、チェンナイの芸術、文化、伝統、観光に興味のある場所を紹介する予定です。 多くの人々が、長編や短編映画を制作する献身と情熱を持っていますが、資金と資源が不足しているため、長編や短編映画を展示するプラットフォームを見つけることができません。 私たちは、「CMF国際映画祭」は、世界中の観客に彼らのユニークな作品を紹介する国際的なプラットフォームを提供します。
アフリカ・ディアスポラ・シネマ・フェスティバルの第5回は、フィレンツェの美しい文化都市であるヴィッラ・ロマーナで、2021年9月8日から11日に開催されます。
ADCFのビジョンは、アフリカ・シネマ（Africa Cinema）とその広大な可能性、そしてそれがアフリカ経済に及ぼす社会経済的影響について意識を高めることにあります。 私たちの目的は、アフリカとアフリカのディアスポラの映画製作者による数え切れないほどの数の映画への道を作成することによって、アフリカの社会的、経済的な地平線を変える革命を作り出すために映画を使用することです。
#African Cinemaは、アフリカディアスポラ映画祭のテーマであり、アフリカであることは、地理、誕生、または系統を超えた絆であるという原則に基づいて描くテーマです。アフリカ起源の人々は世界中に広がり、アフリカも多くの非アフリカ人が誇りに思っています。 アフリカは、その古代の文化遺産と文明の始まりを通じて、世界の注目を集めることができました。 映画があれば、世界中の人々をつなぐ力を持つでしょう。
映画は、建設的な活動に人々を引き付け、従事し、楽しさを提供し、スペースを盛り上げ、生活を豊かにすることができる強力なプラットフォームです。 映画や芸術は、多様な文化、人種、ライフスタイルの人々間の理解を深め、コミュニケーションを促進することができます。
ADCFは、何千人ものアフリカ人の警官が地中海に水のように流れ込む困難な瞬間に灰から上昇しています。 人種的寛容の瞬間、人々は仕事の欠如について反抗するだけでなく、法律の前に機会と公平性を均等にします。 また、私たちの物語は、公共スペースでは聞かされず、語られていません。
ストックホルム映画・テレビフェスティバル（Stockholm Film & Television Festival、SFTF）は、 私たちは、キャリアを始めたばかりか、支持的で熱狂的な視聴者と有名な業界の専門家の審査員を持つベテランプロフェッショナルであるあらゆるバックグラウンドの映画制作者を支援します。
あなたの映画の提出は、私たちの教育プログラムをサポートし、通常このような機会を持っていない観客に映画祭映画をもたらすのに役立ちます。
映画業界のスペシャリストが、セミファイナリスト、ファイナリスト、受賞者を発表する。 毎年、ベスト・オブ・ザ・ベストとして映画を1本選んでいます。 審査員は、映画製作の質や創造性、ストーリーテリングの能力を評価し、映画を宣伝し、映画祭映画を見ない観客に届けることを使命としています。
私たちの使命は、グローバルな映画製作の重要性の理解に貢献することです。 あらゆる背景のilmメーカーに、自分のストーリーを伝え、それ以外には届かないようなオーディエンスに耳を傾けるプラットフォームを与えること。
イン・ザ・パレスは、短編映画とデジタルアートに特化した国際フェスティバルであり、長編映画と映画シリーズのための特別な競争プログラムも開催しています。
このフェスティバルは、ブルガリア、ヨーロッパ、そして世界の現代映画芸術の形態を提示し、促進することを目的としています。 イン・ザ・パレスは、学生アカデミー賞® 予選の祭典であり、アカデミー賞/オスカー® 予選の祭典は、アニメーション部門、ベストフィクション部門、ベストナショナルフィルム部門（ショートフィルム部門）のショートパンツを対象としています。 イン・ザ・パレスは、短編映画部門にサービスを提供するフェスティバルや機関の国際的なネットワークの一員です。
宮殿の第19回は、2月26日-2022年3月5日、フェスティバルとコングレスセンターヴァルナ（ヴァルナ、ブルガリア）で開催されます。
プログラムは、次の主要コンポーネントで構成されます。
• フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的な4つのジャンルで国際的、国内、専門的、学生の競争力のあるプログラム-短編や長編映画やシリーズ
• ON FOCUS プログラム、EFA、オスカー® のノミネート/受賞作品
• Q＆Aセッション
• FILMER FORGE：教育プログラム、業界市場、業界会議、映画ピッチングセッション、パーティー
• ビデオライブラリ
• 一般視聴者向けの映画イベントと取り組み
伝統的に、IN THE PALACEは1週間にわたって開催され、国内外の映画産業と観客の両方に幅広いイベント、アクティビティ、プログラムを提供しています。 イン・ザ・パレスは、映画産業、アーティスト、学生、教育機関、一般の人々の文化的なミーティングポイントであり、上映会、トレーニング、学際交流を通じて、芸術と文化の最新のトレンド、開発、学習へのアクセスを提供します。
私たちは、誰もが彼らの偉大さと創造性を示す機会に値すると信じています。
コーヒーフィルムアワードを通じ、コーヒー文化のレンズを通して、新しい個性豊かな才能の成長を支援することを目指しています。
コーヒー・フィルム・アワードは、ロンドンを拠点とするアレグラ・グループによる非営利イニシアチブです。 私たちの使命は、世界にポジティブな違いをもたらすことです。 映画の世界とコーヒーの世界には深いつながりがあり、これら 2 つの世界をさらに近づけるつもりです。
このプロジェクトは、映画製作者の信じられないほどの才能にスポットライトを提供し、私たちの広範なネットワークを介して貴重な接続と紹介を生成します。
すべての選ばれた映画は、ロンドン、ロサンゼルス、パリ、トロント、サンパウロ、そしてニューヨークを含むAllegra Groupの9つの国際コーヒーフェスティバル*で上映されます。
*COVID-19 の制限が適用されます。
MIEFFは、動画を作成、興味を持って、または他の方法で関与するすべての人のためのプラットフォームです。 私たちの主な目標は、ロシアのアーティストを支援し、国際社会にそれらを紹介し、実験的な映画がより多くの観客に到達するのを助けることです。
私たちは、対話のための空間を作りたいと考えています。そのため、映画や現代アートを取り巻く知的文脈を統一的なイデオロギーに還元するのではなく、より豊かにすることが重要だと考えています。 これは、上映会、公共および教育イベントの厳選されたプログラムを通じて達成され、さまざまな視点や声はすべて歓迎されています。
また、変化し続ける現実に同調したいなら、実験を続ける必要があることも理解しています。 私たちのための実験はメソッドであり、空のラベルではありません。 私たちは、水平なチームワークを整理し、責任を分配し、私たちの全体の努力に資金を調達するために、さまざまな方法を試したいと考えています。 私たちは、倫理的なパートナーシップと、お互い、そして私たちの祭りの生活に参加するすべての人との透明性のあるコミュニケーションのための新しい機会を見つけたいと考えています。
現時点では、祭りの構造は、国際競争が含まれています, ロシアの競争, レトロスペクティブセクションクローズアップ, 特別上映, キュレーターマルチメディアブロックだけでなく、課外慣行と呼ばれる学際的な教育プログラム.
MIEFFは2016年にウラジミール・ナデインとエカテリーナ・シトワによって設立された。 現在は独立した非営利組織として運営されており、理事会によって管理されている。理事会には、クリスティーナ・エフレメンコ、ドミトリー・フロロフ、マリアム・イスマイロワ、ソフィア・イスマイロワ、マリアンナ・クルチンスキー、アンナ・ナウモワ、キリル・ロジェンツォフ、マルガリータ・ソコロフスカヤが含まれる。
ムエストラ・インターギャラクティカ短編映画祭は、人々があらゆるジャンルの映画プロジェクトを発表できるスペースです。
最初は地元の小さなショーでした。 人々の反応とスポンサーの支援のおかげで、今では地元、国内、そして国際的な短編映画が上映されるイベントになりました。
銀河間短編映画祭への観客数は、当初は独自の機能で次々と増えてきましたが、2017年の開催以降、特別賞のセクションの内容を上映するために、映画祭に日数が追加されました。
メディアによる取材はますます増えており、今回は世界中からより良い作品を受け取り、もちろん一般の人々からの反応と満足度を高め、映画製作者の作品を共有することを願っています。
プーリア国際映画祭（プーリアこくさいえいがさい）は、直接相互につながり、互いに繋がっている政治、社会、歴史的問題を独占的に扱い、扱っているイタリア・ヨーロッパで唯一の映画祭である。
各上映の後、映画界のオペレーターと、イタリアおよび国際政治に属するキャラクター、歴史家、学者、社会政策に関与する組織との間でライブ討論が行われる。
プーリア国際映画祭は、ポリニャーノでマーレで開催された臨時毎年恒例のイベントです, プーリアとイタリアの本物の真珠と観光地.
フェスティバルの創設者は、2018年より開催されているキノデュエル国際映画祭のディレクターであるマリーナ・ヴャトキナである。 私たちのkino-batlsのフォーマットはすでに聴衆に人気が高まっています。 したがって、私たちは誰もが自分の映画の予告編を提出することができ、彼らが好きな映画の予告編のための戦いで投票し、当然の賞を得ることができる新しいオンラインフェスティバルを開催しています。 また、誰もが自分の好きな映画に追加賞を割り当てることができます。 それは本当に人気投票になります-映画はデュエリストとして観客に出て行きます-ボクシングリングのように2. 各参加者の運命はあなたの投票に依存します。
Mostra d'Orgull ガンディア curtmetratjes LGTBIQ + (MOGA) は、レズビアン、ゲイ、ニューハーフ、バイセクシャル、インターセックスの人々、性的オプションや性別のアイデンティティの残りの部分のグループの現実を表示したい視聴覚プロジェクトです。
ショートフィルムを通して、この多様性は、私たちが関心のあるエンティティや行政のために組織する公共のイベントで、できるだけ多くの人々に示されています。
我々は、文化、具体的には視聴覚言語、様々な LGTBIQ + 現実の可視性のサービスに置きます。
フィクションSF映画祭は、SF映画とファンタジー映画に特化した映画祭で、アニメ、実写、ドキュメンタリーを上映するスペースがあります。 映画は世界中、銀河、宇宙で制作されなければなりません。 フィクションSF映画祭の本部はメキシコにあります。 これは、サイエンスフィクションとファンタジーに特化したこの映画祭の第2版です。
フィクションSF映画祭は毎年開催されます。 その主な目的は、サイエンスフィクションとファンタジーの映画作品の宣伝と投影です。
無料テーマの短編映画と長編映画のための国際コンテストは、フェスティバルの心臓部です。 世界中のすべての国は、短編映画のための長さの最大30分、長編映画のための最小ランタイム60分の作品を送信するために参加するように招待されています。 技術選考委員会は、提出された作品の予備選考を進める。 専門家の審査員が、選ばれた作品について検討・審査を行い、以下の賞を授与する。短編映画賞、長編映画賞、長編映画賞、監督賞、主演男優/女優賞、写真賞、編集賞、脚本賞を短編映画賞と長編映画賞の両方で受賞する。
第8回SciFi映画祭は、2021年9月23日から26日にかけて、ジョージ・ストリートのイベント・シネマズで開催されるシドニーのプレミア上映会場に戻ります。
Scifi Film Festival は、オーストラリアのシドニーで毎年恒例のイベントで、世界中のオーストラリアからファンタスティックなSF、ファンタジー、ホラーのジャンルの物語を祝い、宣伝しています。
私たちのキュレーションプログラムには、最新のインディーズ、メインストリーム映画、テーマの上映、カルトの古典だけでなく、フォーラムから映画製作者とその乗組員とのQ&Aまで、群衆の楽しいイベントが含まれています。また、楽しく、風変わりで、時々変わる余興活動の折衷的なミックスがあります。
フィアティコルティは、イストラーナの「ユースプロジェクト」の何人かのメンバーのアイデアから2000年に生まれました。
このイベントの名前が選ばれた理由は2つある。1つ目は、「息切れ」（フィアト・コルト）は、短時間（短編映画と同じ時間）の身体的努力の結果である。 さらに、最長20分間の映画は、視聴者に強い感情を伝え、息を切らしたままにします。
当初、フィアティコルティは1つの夕べ、つまりアワードナイトに凝縮されていました。 しかし、第4回以降は形式が強化され、フェスティバルは4つのステージに分かれて発展し、その間に最高の作品が発表されます。
2006年には、ヴェネト地方の短編映画製作者に報いるために、「フィアティブ・ネティ」というセクションが導入されました。
2011年はフィアティコルティのターニングポイントとなりました。 長年の芸術監督ジャンニ・ビリオは、バルトロ・アイロルディ・サガリガ（新芸術監督）、アンドレア・グレスパン、シモーネ・ペロットにバトンを渡しただけでなく、主にフランス、イギリス、ルーマニア、スペインからの外国人参加者の数とともに、コンペティション映画の品質が劇的に向上しました。フィアティコルティはますます国際的なイベントになりました。
しかし、70年代のイタリアの映画クラブ文化と結びついたこの映画祭のアイデンティティは、常に変わりません。 その目標は、文化とショートフィルムへの情熱を伝えることです。 だからこそ、アーティスティック・ディレクションは、フェスティバルに他の種類のイベントは行わないことを選んだのです。
X コルトヒホンフェスティバル
ヒホン短編映画祭が開幕
2015年には、その中の並行セクションとして
Aula 18: 全国短編映画コンテスト
配信中:の消失後
象徴的な祭り。3人のプログラマー。
移籍することで本質を維持することにした
フェスティバルはヒホンへ 第2版にあります。
フェスティバルが移る2016年のもの
市の市区町村で、短編映画や音楽に注目した映画祭を企画する。 それ以来
競技セクション（オフィシャルセクション）へ、
アストゥリアスセクション）そしてサンプルセクションへ
(パノラマ・アストゥリアスとミラダ・FICX) は
にぎやかさを与えたコンサートもありました
街の文化空間や
それぞれのプロジェクションをクライマックスにする役目を果たしました。
マリリア、パブロ・ウンドみたいな名前
デストラクション、マレム・ラドソン、タイガー、ダイアモンド
デヴィッド・フェイト... 高いレベルを確認
フェスティバルに生きるミュージカルと、地元や地域の雰囲気を活かしたミュージカル。
2020年、労働文化都市が加わります。
コルト・ヒホン内に新しいスクリーンが設置されました。
これにより、両者のコラボレーションが強化されます。
この地域のすべての文化団体は、2017年にMirada Fixxセクションから始まりました。
ヒホン映画祭とのコラボレーション。
ワンショット国際短編映画祭
今後の展開に関する情報は、映画祭のFBページ（https://www.facebook.com/oneshotfest）に掲載されます。質問やご不明な点は、映画祭のFBページと仕事用電子メール kadrrope@gmail.com で受け付けています。
「ワン・ショット」はアルメニアでのインディペンデント映画製作を促進している。 提出された映画は、撮影形式に制限はありません。 フィルムは、携帯電話、フィルム、HDカメラで撮影できます。 コンペティションには、「ワン・ミニッツ・ワンショット」、「ショートムービー」、「シネマ・ウィズアウト・ボーダード」の3つのカテゴリーがあります。 特別プログラムやパネルディスカッションもあります。
「ワン・ショット」国際短編映画祭は、オープンシネマプラットフォームです。 2003年に設立されました。 創設者はガジック・ガザレです。 創設組織：アルメニア現代実験芸術センター。 祭りのシンボルは、樹齢5000年のゲガマ山の古代の岩彫りの立体像です。
FESTBOIは、地元の視聴覚製品のサンプルとしてサンボイ・デ・リョブレガートの町で2017年に生まれました。
当初、それはサンボイ祭のマージン内で72時間で行われた短編映画コンペティションだったが、現在、フェスティバルは国際的な範囲の、競争力のあるセクションを持っています。
この第5回では、毎年最高の短編映画を見ることができるだけでなく、監督、観客、映画学生の集まる場所でもあります。
映画、芸術、文化の世界から質の高い審査員が、FESTBOIを個人的な基準で祭りにし、短編映画の芸術的、権威的な品質に特別な注意を払う。
