Il Festival Internazionale del Cinema «Prvi kadar» /First Frame è un importante evento cinematografico in Bosnia-Erzegovina, la cui missione è promuovere l'arte cinematografica di autori di tutto il mondo. Il Festival non ha nemmeno un carattere competitivo. I film competono in due categorie: documentari e cortometraggi.
Quindici edizioni del festival, un gran numero di autori interessati al festival, a dimostrazione che il festival è riconosciuto tra gli artisti di tutto il mondo, come un evento cinematografico importante e prestigioso.
Le selezioni dei festival confermano la continuità, in primis l'approccio artistico, su cui è costruita l'intera idea della prima cornice. Nel considerare la relazione tra temi e idee, si pone l'accento sull'atteggiamento dell'autore o su un'idea artistica.
Ricco programma non competitivo e competitivo di alta qualità artistica, programmi educativi, conferenze, DokMasterClass, Film Campus di documentari d'arte, mostre, promozione del libro d'arte d'arte, numerosi ospiti dal mondo del cinema, testimoniano che il festival di anno in anno si espande, arricchendo il contenuto del programma. Il Festival di quest'anno si svolgerà dal 20 al 24 novembre 2023 a Sarajevo orientale e Zvornik, Repubblica di Srpska, Bosnia-Erzegovina.
SANFIC, Festival Internazionale del Cinema di Santiago, rappresenta una piattaforma cinematografica con scopi educativi, culturali, artistici e industriali, nonché un simbolo fondamentale della capitale cilena e dell'intero paese.
L’Associazione Culturale Officina delle Idee intende realizzare con il Patrocinio del Comune di Cittadella (PD), della Regione Veneto e della Provincia di Padova la Quarta edizione del GEOFILMFESTIVAL – Il Cinema degli Elementi, Premio Internazionale di Cinematografia "The Golden Earth" avvalendosi della direzione artistica del regista e attore Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL vuole proporsi a tutti gli operatori, filmaker e al grande pubblico come competizione e innovazione proprio per il tema trattato: L'Ambiente. Terra, Acqua, Fuoco, Aria come obbiettivi nella realizzazione e produzione di medio-cortometraggi. Quindi il Cinema degli Elementi per il quale ognuno di noi è chiamato a partecipare e farne un traguardo professionale, sociale e morale.
Il Cinema, ancora una volta in più, divulgatore di notizia e di civiltà. Unitamente alla divulgazione culturale con la proiezione cinematografica, GEOFILMFESTIVAL – Il Cinema degli Elementi collega la propria attenzione alle Problematiche Ambientali del Mondo.
L'Ocejón Travel Film Festival è nato nel 2009 in due piccoli villaggi della Sierra Norte di Guadalajara (Spagna), promosso da un piccolo gruppo di vicini preoccupati di attirare il cinema verso l'ambiente rurale, in particolare il cinema non commerciale e impegnato che tende ad avere poca distribuzione nelle sale normali, ma quasi nulla nei villaggi o nelle piccole città. Ma anche gli organizzatori volevano la partecipazione attiva del quartiere, oltre ad attirare l'attenzione di persone di altre città, regioni e città per conoscere il luogo in cui vivevamo e condividere esperienze.
Per questo motivo fin dall'inizio abbiamo cercato di farlo con il budget più basso possibile per compensare le scarse risorse economiche con il coraggio e la volontà di noi e dei nostri vicini, il capitale umano.
Nove anni dopo, nel 2018, il festival si è trasferito in un'altra piccola città, Jesús Pobre, nella regione di Marina Alta (Alicante), tuttavia mantiene lo stesso spirito e gli stessi interessi originali: vogliamo portare film di viaggio (di qualsiasi tipo) nel villaggio.
Attualmente gli organizzatori sono integrati nell'associazione senza scopo di lucro «La Jalea Cultural del Montgó». Nel 2018, in coincidenza con la sua decima edizione, è stato celebrato per la prima volta ai piedi del monte Montgó.
L’associazione culturale “Corto Helvetico al Femminile, organizza la settima del festival internazionale “Corto Helvetico al Femminile”, in programma dal 27 al 29 settembre 2019. La premiazione avverrà il 29 settembre 2019.
Il Festival Internazionale del Cortometraggio “Corto Helvetico al Femminile” offre uno spazio a registe di tutto il mondo. La partecipazione maschile non è esclusa se nei lavori presentati saranno ritratti il mondo femminile e la donna come protagonista.
L'Ibicine Asociación Cinematográfia de Ibiza (IACI) è nata dall'amore per il cinema e per l'isola di Ibiza con il fermo impegno di offrire all'isola attività legate al cinema e un programma cinematografico che apra la gamma di attività culturali dell'isola a un nuovo pubblico e trasformi così Ibiza in un punto di incontro per il settore cinematografico nazionale e internazionale.
Ibicine, Ibiza Film Festival, è una delle attività annuali di IACI, organizzata dall'Associazione e dalla casa di produzione Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine è un festival dedicato ai talenti emergenti nazionali, internazionali e delle Isole Baleari, che cerca di valorizzare i registi emergenti e generare legami con talenti affermati, dando particolare importanza al cortometraggio e ai suoi tecnici, premiando per categorie gli aspetti tecnici e artistici che hanno un posto in queste produzioni cinematografiche con i premi Astarté. una statuetta creata e realizzata a Ibiza in onore della dea fenicia che se n'è andata il suo marchio sull'isola.
Oltre alla sezione ufficiale dei cortometraggi SOC, il festival ha anche sezioni parallele, nonché la sezione ufficiale SOL Feature Film e i progetti in fase di sviluppo grazie alla creazione dell'Ibiza Film Market Project Forum, organizzato da BIAM (Mercato audiovisivo delle Isole Baleari) nell'ambito del festival, per promuovere il cinema professionale sull'isola, in modo da generare un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc.
Tutte queste attività si riuniscono a Ibiza, un luogo perfetto per disconnettersi dalla routine e dallo stress delle grandi città e, in questo ambiente perfetto, si verificano sinergie, nuovi progetti e apprendimento, chiudendo contratti e generando così l'industria cinematografica in un ambiente senza precedenti.
Ibicine è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna negli itinerari del cineturismo di Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa, ha ricevuto il Business Excellence Award come miglior festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e Festival of the Year 2023 - Spagna dalla rivista LuxLife.
Dal 2022 il Festival è collaboratore dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, facendo parte dell'elenco dei festival che si qualificano per i Goya Awards, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary, in questa ottava edizione dei Goya Awards 2026.
In questo modo, i cortometraggi di finzione, animazione e documentario premiati con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione e con l'Astarté per il miglior cortometraggio documentario, opteranno direttamente per la nomination ai premi Goya, e quelli selezionati nella Sezione ufficiale di Ibicine potranno scegliere di entrare nell'elenco dei qualificati per il Goya se aggiungono, insieme a questa selezione, altre sei selezioni in festival che collaborano con l'Accademia. ***
Per consultare le regole di partecipazione alla 39a edizione dei Goya Awards
Clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Per consultare l'elenco dei festival che collaborano con i premi Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Inoltre, il cortometraggio premiato con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione si qualificherà per i premi Fugaz 2025 di Cortoespaña.
Il comitato di selezione di Ibicine è composto da professionisti del settore di diverse corporazioni: montaggio, regia, sceneggiatura, cinematografia, recitazione e produzione; e lavora insieme affinché la selezione sia attenta e risponda sempre ai criteri di qualità professionale, diversità, uguaglianza con vari temi e generi, per realizzare un programma annuale che riesca a portare gli spettatori a divertirsi e imparare dalla settima arte attraverso storie e prospettive diverse.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è composta in media da cinque a sette professionisti del settore cinematografico, anche rappresentanti delle diverse corporazioni. La giuria è presieduta da un professionista selezionato dal consiglio di amministrazione dell'Associazione, che ha il potere di rompere il pareggio in caso di parità, oltre a occuparsi dei media per conto del resto della giuria, è sempre composta da gran parte di membri dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, oltre a membri internazionali.
Ibicine è stata sponsorizzata in ciascuna delle sue edizioni dalle attrici Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e sponsorizzata, sin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione come sponsor a vita del festival.
Ad oggi, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento di talenti nazionali e internazionali, premiando la loro carriera cinematografica con il premio Astarté de Honor a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne registe e dei media audiovisivi CIMA, l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e divulgatrice cinematografica CayetetAna Guillén Cuervo, il produttore e sceneggiatore internazionale Axel Kuschevatzky, il co-fondatore di FILMIN Jaume Ripoll e l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia.
Ibicine è possibile grazie al sostegno di istituzioni insulari come il Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, nonché a quello di società sponsor, collaboratori e alla diffusione mediatica di media partner come IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Periódico de Ibiza. È grazie a loro, al team appassionato e ai volontari che si uniscono ogni anno, che questo incontro culturale a Ibiza è possibile ed è diventato un evento annuale essenziale per tutti gli appassionati di cinema.
Festival internazionale del cinema di genere divertente, fantastico e d'autore gratuito.
L'Obscura Filmfest è stato fondato da David Ghane nel 2016 e da allora è gestito solo da lui. È un appassionato di film di genere dal 1996, partecipa a diversi festival cinematografici all'anno dal 2004, a volte dà una mano, fa la comparsa nei film horror ed è un collezionista di film estremi.
L'Obscura Filmfest è specializzato in film di serie B divertenti e fantastici, film che raramente vengono proiettati nelle sale cinematografiche. Mostrano principalmente grandi successi o film d'autore che si possono trovare nella maggior parte degli altri festival cinematografici ordinari. Anche festival simili stanno ampliando i loro programmi per includere sempre più film d'autore. Chi invece preferisce film indipendenti divertenti, piccoli e speciali, ma sa anche immaginare produzioni più grandi provenienti da paesi lontani, troverà quello che cerca all'Obscura Filmfest: film divertenti, crudi e senza compromessi; dai piccoli film horror alle epopee asiatiche di combattimento, ce n'è per tutti i fan, ma niente noia.
È iniziato con film clandestini piccoli, insoliti, scadenti e depravati, mentre l'Obscura proietta anche film commerciali di medie dimensioni che vengono scambiati sui grandi mercati cinematografici.
I momenti salienti delle precedenti edizioni del festival includevano le anteprime tedesche del film d'azione fantasy fantascientifico cyberpunk argentino «Daemonium», il thriller ucraino «Egregor», lo zombie shocker filippino «Day Zero», il film horror danese «Finale», la commedia fantasma «Deadtectives» e i due film di Backwoods «What the Waters Left Behind» e il suo sequel «Scars» 5 anni dopo.
Sono state inoltre proiettate le anteprime europee del film indonesiano di supereroi comici «Valentine» e del film dei Backwoods «Drifter».
Un altro momento clou è stato il pazzesco splatterfest giapponese «Kodoku - Meatball Machine», che vanta una lunga storia di festival, inclusi i più grandi festival del suo genere, oltre alla produzione Universal/Blumhouse «The Hunt».
Oltre a «Redbad» e «The Great Battle», all'Obscura sono state proiettate anche due grandi epopee di battaglie.
Alla prima tedesca del duro film di sfruttamento «Trauma» ad Hannover hanno partecipato anche visitatori della regione della Ruhr.
Dopo la sua anteprima internazionale all'Obscura, il film sui cowboy backwoods «Lasso» è stato proiettato pochi mesi dopo al famoso Frightfest britannico.
Nel 2022, l'Obscura ha avuto le sue prime due anteprime mondiali di lungometraggi con «All through the Hall» e «Hidden in the Woods II».
Ad ogni Obscura c'erano ospiti cinematografici che hanno presentato il loro film di persona ed erano disponibili per un Q&A: provenivano da Irlanda, Regno Unito, Belgio, Finlandia, Danimarca, Spagna, Grecia, Ungheria, Stati Uniti, Argentina, Messico e, naturalmente, Germania.
Ulteriori informazioni, incluso un archivio sui nuovi e vecchi siti web:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
CONCORSO
CINEMA
«Un evento creato da registi per registi»
The Collective e In The Mirror Films stanno lavorando insieme per creare un concorso di cortometraggi in cui ogni mese diversi registi si sfideranno per vincere la sessione.
Il vincitore di ogni sessione sarà eletto dal pubblico!
Per ogni sessione, ricevi un feedback da un professionista del settore per aiutarti a sviluppare la tua arte.
I cortometraggi vincitori andranno direttamente alla gran finale che si svolgerà la prima settimana di giugno e il GRANDE PREMIO è la produzione del tuo prossimo cortometraggio.!
Una giuria composta da insegnanti della Scuola Collettiva e da un ospite speciale dell'industria cinematografica eleggeranno il vincitore del grande premio il giorno della Finale.
Film e feste!
Dopo la presentazione dei cortometraggi, l'analisi dei nostri ospiti specializzati e l'elezione del cortometraggio vinoso, ogni evento sarà seguito da DJ set per farci sentire come condividere di più intorno a una birra offerta dal nostro sponsor La Cervesera Artesana e avere l'opportunità di fare rete! Non dimenticare i tuoi biglietti da visita!
FancineQueer, il Festival Internazionale del Cinema LGBTI dell'Estremadura, celebra quest'anno la sua 27a edizione tra l'8 e il 17 novembre lanciando il suo tradizionale Short Films Call con lo scopo di riconoscere, rendere visibile e promuovere la produzione e la diffusione di opere LGBTI recenti o inedite.
Nell'ambito delle molteplici attività presentate e organizzate da Andares: Azioni cinematografiche, siamo lieti di presentare la seconda edizione del nostro Festival del cinema contemporaneo. Un'altra edizione breve, attenta e compatta per celebrare la cinefilia nell'autunno peruviano.
Busan International Art Film Festival (BIAFF) è istituito da un'organizzazione no-profit, Show-Must-Go-On,. basato su Busan e tenta di raggiungere il maggior numero possibile di registi.
BIAFF è sponsorizzato ufficialmente da Busan Metropolitan City, Korean Film Council, Busan Cultural Foundation, Busan Cinema Center e Busan Film Commission.
Meno è di più quando si tratta di raccontare una storia completa e avvincente in un breve lasso di tempo. Forniamo ai registi l'opportunità di connettersi con il pubblico utilizzando qualsiasi genere, purché siano meno di 40 minuti.
Tutti i progetti presentati saranno esaminati dallo staff del festival BIAFF, da un professore e da registi attuali in tutto il mondo almeno tre volte prima che venga presa una decisione nella sua inclusione
Il Festival Internacional de Cine de Ciudad Madero (FICCMA), convoca produttori e realizzatori messicani e internazionali per iscrivere i loro cortometraggi e lungometraggi all'8° edizione del Festival, che si terrà dal 21 al 24 novembre 2024.Madero City International Film Festival (FICCMA)), apre le ammissioni a produttori e registi internazionali per iscriversi ai loro cortometraggi all'ottava edizione del festival, che si svolgerà dal 21 al 24 novembre 2024.
shnit Worldwide Shortfilmfestival è una sede principale per la mostra e la promozione di cortometraggi. Il festival è un evento eccezionale di dodici giorni con un concetto unico: un festival cinematografico transnazionale che si svolge contemporaneamente in otto città in cinque continenti in tutto il mondo. Il festival comprende tre segmenti principali:
PARCHI GIOCHI shnit*
shnit ESPANSO
shnit FINALE*
Nei suoi vent'anni di esistenza, shnit è diventato un importante festival internazionale di cortometraggi che si reinventa in forme sempre nuove. Quello che è iniziato come iniziativa locale è ora un evento transnazionale eccezionale che mette in contatto e ispira creatori e fan di cortometraggi in tutto il mondo. shnit abbraccia diversità, originalità e scambio tra creatori e un pubblico di culture e background diversi. È l'obiettivo principale di aumentare attivamente la percezione della produzione di cortometraggi creando un evento multipiattaforma per cortometraggi di alta qualità. Con le sue prelibatezze cinematografiche, il festival popolare affascina più di 30.000 visitatori e quindi appartiene ai principali festival di cortometraggi del mondo.
shnit è un'organizzazione senza scopo di lucro. Il festival annuale è creato e coordinato centralmente dalla shnit ASSOCIATION in collaborazione con i dirigenti. L'organizzazione si basa su principi di eccellenza e professionalità, consentendo l'espansione globale del festival possibile.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival si svolge contemporaneamente nelle diverse città, shnit PLAYGROUNDS, in cinque continenti. In programma per il 2022 sono proiezioni a Berna [Svizzera], Buenos Aires [Argentina], Cairo [Egitto], Città del Capo [Sudafrica], Hong Kong [Cina], Mosca [Russia], San José [Costa Rica]. Colpito dalla pandemia di COVID, potrebbero esserci cambiamenti in questa pianificazione e uno screening online protetto da password geo-bloccato potrebbe sostituire uno screening teatrale. Lo shnit FINALE di Amsterdam si tiene ogni anno, purché i contributi dei partner e degli sponsor lo rendano possibile.
Il FIC Chihuahua mira a promuovere e potenziare il talento cinematografico del nord del paese dando voce ad artisti locali, nazionali e internazionali.
Il nostro Festival celebra la creatività, l'impegno, il lavoro e il valore del cinema nel Nord del Paese. Svolge un ruolo fondamentale nella promozione dei talenti emergenti nazionali e internazionali.
