Benvenuti registi e sceneggiatori,
Screamfest® Film Festival supporta registi indipendenti e scrittori creativi. Abbiamo fornito un festival Drive-In fisico sicuro nel 2020, in modo che tu possa essere certo di presentarti a Screamfest in qualsiasi momento.
Stiamo organizzando un festival fisico al TCL Chinese 6 Theatres di Los Angeles per il nostro 22esimo anno di ottobre come previsto. Il nostro obiettivo è promuovere le tue storie sia per i fan che per il settore.
Alcune delle più grandi pubblicazioni horror online lo hanno definito il «Sundance of Horror». I 50 migliori festival di genere di Moviemaker Magazine al mondo 2021, 25 Film Festival Worth the Entry Fee e 13 festival cinematografici per cui morire e 30 Bloody Best Genere Fest del mondo 2019.
Screamfest Horror Film Festival è il più grande e più lungo festival di film horror negli Stati Uniti. Paranormal Activity è stato scoperto e presentato in anteprima al festival nel 2007.
Il festival presenta nuovi film di genere provenienti da tutto il mondo. Altre anteprime hanno incluso attività paranormale: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Per vedere i cortometraggi Screamfest® passati visitate il nostro canale YouTube - www.youtube.com/screamfestla
Il Festival ha una doppia valenza e si propone come momento di incontro tra registi, autori e produttori per sviluppare iniziative future e la presentazione e promozione di film di ogni nazionalità, genere e durata che affrontino i temi dei sentimenti.
I Sentimenti che sono da sempre descritti nei romanzi ed escono dalle pagine trasportando il lettore in mondi diversi tra le pagine della letteratura sono il filo conduttore delle narrazioni letterarie classiche ma i sentimenti non sono solo frutto della fantasia letteraria.
Descrivere i sentimenti nelle riprese cinematografiche è molto più difficile ma non impossibile e nelle pellicole dove questo avviene nascono dei capolavori.
Quello che vorremmo vedere è lo sviluppo di queste pellicole, la loro ideazione, creazione e svolgimento.
Sentimenti positivicome amore, ammirazione, rispetto o sentimenti negativi come l’odio, l’avversione, l’indifferenza nel cinema.
Nato nel 2009 per evidenziare e incoraggiare l'espressione artistica, il cinema e l'identità culturale della regione. Promuovere la permanenza delle culture e rafforzare le politiche culturali della città come meccanismo di partecipazione dei cittadini e della comunità; sostenendo così lo sviluppo, l'esposizione e la diffusione del cinema e delle arti visive nella città di Guadalajara de Buga e Valle del Cauca; proponendo il dialogo tra le varie espressioni dell'arte odierna e i loro meccanismi di partecipazione principalmente nella popolazione giovanile. Questo festival cerca di creare spazi di discussione, creazione artistica e audiovisiva in modo partecipativo.
Il festival è diventato il primo evento del suo genere in quest'area, destinato all'esposizione, alla formazione, allo sviluppo di capacità e alla collettività sul tema del cinema e delle arti visive a Guadalajara de Buga e nella Valle del Cauca.
È un festival che combina progetti audiovisivi con la danza e le arti dello spettacolo.
e le arti dello spettacolo. Con un chiaro valore educativo, favorisce la produzione di audiovisivi realizzati da creatori dell'Estremadura
dai creatori dell'Estremadura, facendoli conoscere al grande pubblico con l'obiettivo di
promuovere il mercato audiovisivo in Estremadura.
Claqueta Emérita è composta da diverse attività/azioni:
● Concorso di cortometraggi rivolto a registi dell'Estremadura.
● Workshop, laboratori di creazione, conferenze, proiezioni e altre attività culturali legate al mondo di
e le arti dello spettacolo, che si svolgeranno nei giorni precedenti il festival.
i giorni precedenti la celebrazione del gala finale a Mérida o nelle città dell'Estremadura.
● Gala di premiazione finale con la collaborazione degli studenti del Real Real
studenti del ciclo di formazione della produzione audiovisiva e dello spettacolo del
I.E.S. Extremadura.
Lo slogan del festival: «Su un'onda di emozioni!» riflette il concetto: il cinema dovrebbe suscitare le emozioni dello spettatore. Il festival predilige film che catturano e ci fanno ridere, piangere, empatizzare profondamente. Sono film con una storia forte e avvincente.
Sono presi in considerazione lungometraggi di tutti i generi (fino a 40 minuti) e documentari provenienti da tutto il mondo.
Ogni anno tre giorni indimenticabili della stagione del velluto in riva al mare attendono i partecipanti e gli ospiti del festival. Cinema, emozioni, mare, sole e musica dal vivo. Il festival si svolge nella famosa galleria d'arte «Green Pyramid», a due passi da Chersonesos, il centro storico di Sebastopoli.
Il concorso è giudicato da una giuria internazionale.
Lo scopo principale del Seoul International Children's Film Festival (SIKFF) è presentare i migliori film per bambini, adolescenti e famiglie prodotti in tutto il mondo. Al fine di espandere la cultura dei partecipanti, SIKFF ha ribattezzato Seoul Children's Film Festival dal Seoul Children's Film Festival al Seoul International Children's Film Festival e si sforza di incoraggiare gli adolescenti che guideranno l'industria cinematografica e ottenere varie opportunità. SIKFF comprende l'importanza di una cultura che tutti i membri della famiglia possono condividere e apprezzare. SIKFF tenta di introdurre vari generi in patria e all'estero che trattano vari argomenti necessari sui bambini.
SIKFF è il settimo festival cinematografico con una lunga storia e l'apertura dell'evento è dal 2022.10.21 al 10.29.
※ Questo evento sarà trasmesso in diretta su Metabus e YouTube (interpretazione nazionale e internazionale/simultanea)
India Cine Film Festival ha le sue radici quasi un decennio indietro nel nord dell'India. Il festival è stato lanciato a Meerut e si è concluso con successo a Noida con la partecipazione di quasi 18 paesi. Nel 2014 il Miniboxoffice ha adottato ufficialmente il festival dai suoi organizzatori e Indian Cine Film Festival si stanno muovendo con le menti appassionate di Miniboxoffice. L'obiettivo dell'ICFF-21 è quello di dare slancio al cinema indipendente.
L'obiettivo ICFF è quello di creare una piattaforma per l'incontro, la condivisione e lo sviluppo di grandi idee cinematografiche. Il festival insieme alle proiezioni internazionali di film competitivi tiene anche un mercato cinematografico e master class e discussioni orientate all'industria. Il festival fornirà un punto centrale in cui le persone del settore possono condividere affari e nuove opportunità saranno create per nuovi talenti.
L'ottava edizione dell'Indian Cine Film Festival ha lo scopo di stabilire un nuovo traguardo ed è uno sforzo di Miniboxoffice per renderlo rilevante per ogni partecipante. Con questo vi do il benvenuto e ci vediamo a ICFF-21 con il vostro mestiere cinematografico.
Benvenuti al Gully International Film Festival & Awards
Gully international film festival è un evento dedicato a cortometraggi internazionali/lungometraggi documentari/album musicali/serie web/pubblicità ecc. Di tutti i generi, con l'obiettivo di trovare nuove voci e prospettive per celebrare il potere di una bella storia. Ci impegniamo a portare il meglio del cinema mondiale.
A tutte le principali categorie (120 categorie di premi) i vincitori riceveranno trofei e certificati attraenti e per i vincitori speciali riceveranno premi in denaro. Tutti i partecipanti riceveranno il certificato di partecipazione e l'alloro.
Nessun'altra città in India onora il cinema come fa Gully, vivendo e respirando tutto l'anno sotto le luci del cinema. È stata «la» città del cinema, dove si possono trovare tanto talento quanto le star che accoglie e senza dubbio è il mercato internazionale numero uno per i registi.
Siamo disposti a proiettare il tuo film tra un pubblico diversificato per supportarti nello sviluppo della tua carriera rivolta, quindi in aggiunta al nostro evento pubblico in India.
Conosciamo l'importanza dei registi di Gully perché non hanno avuto alcuna piattaforma per mostrare il loro talento. Questo è il motivo per cui ci impegniamo a promuovere i progetti dei registi. Consideriamo ogni evento un'opportunità per fare rete con altri artisti e persone del settore
Festival tunisino che mostra cortometraggi provenienti da tutto il mondo incentrati sui giovani talenti
Posizione unica:
ONE Country ONE Film è un festival unico che si svolge in due diverse sedi situate nella stessa splendida area di campagna nel cuore della Francia.
Concetto unico:
Ogni film selezionato è l'unico rappresentante del proprio paese in ciascuna delle seguenti categorie: lungometraggi, cortometraggi, film per bambini. Ogni anno un Paese viene premiato e diversi film vengono selezionati da quel paese. Dalla sua creazione nel 2010, ONE Country ONE Film ha selezionato 119 paesi.
Invia il tuo film (cortometraggio o lungometraggio, animazione, fiction, sperimentale o documentario) e sii l'unico a rappresentare il tuo paese alla 16a edizione di ONE Country ONE Film 2025!!
Il Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) presenta la sua 17a edizione, che si terrà tra l'8 e l'11 novembre 2024, nella bellissima città di Concepción, nella regione di Antioquia in Colombia.
Il Festival Internacional de Cine de Oriente in questa edizione, riconosce lo sforzo di produzione cinematografica sia nazionale che internazionale, e il suo concorso ufficiale Vitascopio 2024 sarà composto da cortometraggi nazionali e internazionali da presentare e premiare durante il festival.
Sotto il tema principale «Times of Women», si svolgerà il nostro concorso ufficiale VITASCOPIO 2024, che aprirà le sue porte a produzioni di cortometraggi di finzione, animazione e documentari, che faranno parte del principale concorso di cortometraggi che sarà proiettato lungo il programma generale del nostro festival, con l'obiettivo di promuovere e stimolare la crescita del cinema sia a livello locale che internazionale.
6a edizione del Petit Pavé - Festival del cinema indipendente di Curitiba. Quest'anno il festival sarà online.
L'International Short Film Festival Psarokokalo è un festival annuale che si svolge in Grecia dal 2007. Il festival mira a fornire una vetrina per il lavoro di nuovi registi di tutto il mondo e a promuovere la diversità e la ricchezza del cortometraggio. Il festival fa parte di un progetto volto a ricercare, promuovere e sviluppare l'arte del cinema. Il programma del festival include proiezioni di cortometraggi provenienti dalla Grecia e dall'estero, nonché eventi audiovisivi, conferenze, masterclass, mostre e concerti dal vivo. La qualità delle sue proiezioni, conferenze, mostre è riuscita a renderlo un punto di riferimento per cinefili, registi, professionisti e nuovi artisti. Ogni anno le attività del festival si sono ampliate, ricevendo una maggiore partecipazione da diversi paesi e ottenendo un maggiore sostegno da registi e professionisti. Il festival mira a viaggiare oltre i confini per sviluppare uno spirito di amicizia e cooperazione con festival e registi internazionali di tutto il mondo. Il Psarokokalo International Short Film Festival è gestito da Kyklos, un'organizzazione senza scopo di lucro con sede ad Atene il cui scopo è promuovere azioni legate al cinema e alla consapevolezza del pubblico sulle questioni ambientali. «Kyklos» in greco significa ciclo e la visione del ciclo è il rispetto dei diritti fondamentali, tra cui libertà, pari opportunità e diversità culturale
Il XVII Short Film Encounter «Open Screen» si impegna a promuovere, condividere e stimolare il video come espressione artistica e sociale.
Kicking + Screening Soccer Film Festival è la prima serie di eventi al mondo dedicata al bellissimo gioco.
Fondata e organizzata da appassionati di calcio, non ne abbiamo mai abbastanza del gioco, delle sue storie e dei suoi narratori. Viviamo e respiriamo lo stile di vita del calcio, e ci dedichiamo a condividerlo con gli altri. Ecco perché K+S non è solo un festival, ma anche un incontro per l'intera comunità di cultura calcistica del Nord America — e non solo.
Il festival di punta di New York si svolge ogni estate. È il nostro fulcro ed è una parte vitale, circle-the-date della scena calcistica di New York. Più di una semplice vetrina di film di calcio, ogni festival K+S è un evento culturale completo, tra cui proiezioni di film, relatori in primo piano, tavole rotonde, mostre fotografiche/artistiche, letture letterarie e altro ancora.
Il California International Children's Film Festival offre una piattaforma vetrina per progetti di intrattenimento, educazione e ispirazione per bambini provenienti da tutto il mondo.
Il CICFF è un evento semestrale che si concentra sul riunire registi di talento di tutte le età che vogliono condividere le loro storie diverse e avvincenti su e/o dai bambini. Curiamo e presentiamo i migliori progetti cinematografici indipendenti e internazionali in modo che il nostro pubblico e i nostri registi abbiano un'esperienza di proiezione e networking deliziosamente utile. Tutti i progetti devono avere uno dei seguenti criteri per essere ammessi alla inscrição: Il progetto deve essere basato su bambini, avere un figlio come protagonista principale o deve avere un figlio in una delle principali posizioni di produzione dietro le quinte (produttore, regista, scrittore, ecc...).
Ci saranno nove categorie di voci tra cui, cortometraggio narrativo, cortometraggio documentario, lungometraggio documentario, studente, animazione, video musicale, sperimentale e sceneggiature. Sono accettati tutti i generi di narrativa e saggistica. Ci saranno anche nove premi in palio: Premio del Pubblico, Miglior Lungometraggio, Miglior Cortometraggio, Miglior Documentario, Miglior Film Studente, Miglior Video Musicale, Migliore Animazione, Migliore Sperimentale e Migliore Sceneggiatura.
Orange Shorts Festival è un festival internazionale di cortometraggi che cerca di collegare registi di tutto il mondo e scegliere i più importanti in ogni categoria grazie alla valutazione di specialisti e del grande pubblico.
KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (#KISFF) è il più grande festival di cortometraggi in Ucraina.
Il più ampio panorama di cortometraggi contemporanei, classici e più recenti successi del cinema ucraino, eventi speciali e anteprime mondiali, sezioni educative e professionali - tutto nella nostra maratona di cinque giorni nel centro della città.
È un avvenimento per chi ama il vero cinema, l'arte più importante per noi!
Negli ultimi decenni, e contemporaneamente all'emergere di nuove tecnologie che hanno finito per scansionare la maggior parte dei processi del film, il documentario ha conosciuto una crescita notoria e sistematica in tutto il mondo. Nel nostro paese, e da più di un decennio, una produzione che prima era legata quasi esclusivamente alla fiction si è arricchita di nuovi argomenti, nuovi approcci, nuove geografie, nuovi dilemmi.
È in questo contesto che FIDBA viene proposta come prima. Festival internazionale del cinema dedicato a questo genere, in cui i film con gli stessi fan - purché riteniamo che le forme e le modalità del film documentario siano diverse da quelle della fiction - possono incontrarsi e dialogare tra loro e con il pubblico. Se il documentario è un punto d'incontro per la FIDBA, lo è nella misura in cui propone un'interpellanza alle memorie poco conosciute, inquietanti presenti e (nostro) futuro sospesi. FIDBA sarà quindi un approccio non solo tra pubblico, registi e pensatori legato al documentario, ma anche in relazione alle possibilità sempre stimolanti che consentono di aprire questo spazio ad altre espressioni di confine ed eterodosse incorniciate all'interno di ciò che chiameremmo «saggistica» e che ci incoraggiano a dialogare con espressioni contemporanee che vanno oltre lo scopo del film.
La FIDBA presterà particolare attenzione a quei registi per i quali il cinema è legato a una forma di ricerca e conoscenza del mondo che ci circonda per quanto riguarda il ritratto di esseri umani le cui condizioni di vita, in determinati contesti storici e sociali, ti permettono di chiederci informazioni sul nostro. Sono quindi autori che non solo riflettono la realtà, ma anche il rapporto etico e morale che implica filmare l'altro.
FIDBA mira a diventare un punto di supporto per i registi che cercano di ampliare la percezione della realtà e per i film che rappresentano un passo avanti nello sforzo di comprenderla e anticiparla. Quindi, si concentrerà su film la cui originalità estetica mette a rischio non solo un'idea del documentario, ma anche un pensiero sullo stesso film e sulle sue possibilità. Poiché questa attenzione implica mettere in discussione lo status del fronte reale della macchina da presa o del film rispetto alla realtà, ciò è altrettanto inseparabile dalle mediazioni che ne derivano.
