2e festival du film NEZ Magic Lantern :
Le Magic Lantern Film Festival est un festival de films unique qui célèbre le meilleur du cinéma européen. Il n'accepte que le cinéma européen. La première édition, qui en était à sa deuxième édition, présentait Cannes et Berlin ainsi que des films primés aux Oscars par les meilleurs réalisateurs de la fraternité cinématographique européenne.
Le Magic Lantern Film Festival fait partie de la Fondation NEZ, qui organise également le très populaire FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM NEZ vieux de dix ans.
Il accepte tous les formats de cinéma, courts, longs métrages, documentaires et films filmés sur smartphone.
Le festival qui a volé Noël — 13 décembre 2025
Présenté par le London Festival of Cinema en collaboration avec le Northern Festival of Cinema
Notre prochain événement sera une célébration spéciale d'une journée consacrée à l'unité, à la narration et à l'esprit festif. Le Festival That Stole Christmas réunit plusieurs festivals de films à travers le Royaume-Uni pour mettre en lumière diverses voix et diffuser la magie du cinéma pendant les fêtes de fin d'année. Organisé à Londres, cet événement unique allie la chaleur de Noël à l'effervescence du cinéma indépendant, en promouvant le vivre-ensemble à travers des histoires percutantes.
Au London Festival of Cinema, notre mission permanente est de promouvoir le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui. Notre compétition cinématographique s'est développée année après année, tout comme nos efforts pour ouvrir une voie d'accès à l'industrie du divertissement en constante évolution.
Connu sous le nom de « Festival des cinéastes », le Festival du cinéma de Londres reconnaît l'importance de la narration au cœur du cinéma. En célébrant le travail des conteurs, c'est-à-dire ceux qui s'efforcent de créer des mondes complexes, des personnages entièrement formés et des points de vue variés, le LFOC renforce sa réputation de champion du créateur.
4 RAISONS DE PARTICIPER AU FESTIVAL DU CINÉMA DE LONDRES :
LE PROCESSUS DE SÉLECTION
Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. En soumettant votre travail au LFOC, vous entrez dans une communauté dynamique où de nouvelles visions et des talents inexploités peuvent s'épanouir. Au-delà de la valeur de production, du budget et des étoiles, nous valorisons le pouvoir d'une histoire bien racontée. L'équipe de projection du LFOC comprend des cinéastes, des professionnels de l'industrie et des membres du personnel passionnés par l'art du cinéma et le métier de narration.
LES OPPORTUNITÉS DE MISE EN RÉSEAU
Le festival est un haut lieu de réseautage, offrant de nombreuses occasions de nouer des liens avec des acteurs clés de l'industrie cinématographique. Rencontrez des distributeurs, des agents, des producteurs et d'autres cinéastes dans nos cinémas, salles de conférence et événements sociaux. De nombreux films trouvent des accords de distribution, et des liens importants avec l'industrie sont noués chaque année lors de notre festival.
LA VILLE
Londres est une plaque tournante dynamique pour la créativité, la culture et l'innovation. Connue pour sa riche histoire, son architecture époustouflante et sa scène culturelle diversifiée, la ville offre une toile de fond inspirante pour notre festival. Des sites historiques aux restaurants branchés, il y en a pour tous les goûts dans cette capitale cosmopolite.
LE HUB LFOC
Le LFOC n'est pas un test ordinaire. Au-delà des projections, le festival est un pôle florissant de cinéastes et de supporters. Nos fêtes sont le lieu où les relations se nouent et où naissent les projets ultérieurs. Il n'y a pas de hiérarchie ici, juste des passionnés qui se réunissent pour célébrer la magie du cinéma.
REMARQUE :
La date de notification indiquée est la date maximale à laquelle vous serez informé (décembre 2025), mais dans la plupart des cas, vous recevrez une décision 1 à 2 semaines ouvrables après l'inscription.
16e festival du film Dada Saheb Phalke-26, New Delhi, Inde
Hommage à l'excellence dans le cinéma
Le festival du film Dada Saheb Phalke est un festival à but non lucratif, non commercial et le seul festival de films indépendants d'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes en herbe, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé le 30 avril de chaque année pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considéré comme le père du cinéma indien et considéré comme Dada Saheb Phalke par la fraternité cinématographique indienne et mondiale. Son objectif est de reconnaître le cinéma new age éclairant, divertissant et progressif des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival a acquis une réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux de l'Inde. Le festival grandit au fil des ans et attire des cinéastes de toute l'Inde et de plus de 110 pays à travers le monde. Le festival propose des sections pour les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, les animations, les clips musicaux et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 16e festival du film Dada Saheb Phalke 2026 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a lancé le mouvement du cinéma en Inde dans le vrai sens du terme et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans précédent. Aujourd'hui, le cinéma indien est en plein essor en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été créé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le poursuivre.
Fondé par Educationexpo TV, une société leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et géré par Miniboxoffice, le Dada Saheb Phalke Film Festival-26 offre aux cinéastes l'occasion de montrer leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons qu'il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels du cinéma, il est également important de trouver et de former les futurs membres de l'industrie du divertissement.
Festival international du film ATOM
À propos d'ATOM Film Festival :
L'ATOM Film Festival, un festival frère de l'Ooty Short Film Festival (une plateforme pionnière qui attire le public mondial depuis plus de 9 ans), est un nouveau mouvement dynamique dédié à la découverte des vérités fondamentales de notre monde par le biais de la réalisation de documentaires. Nommé d'après l'atome, la pierre angulaire de la matière, Atom permet aux cinéastes de décortiquer les problèmes mondiaux urgents, qu'il s'agisse des crises climatiques, de l'éthique de l'IA, des inégalités sociales ou de la préservation de la culture, transformant ainsi les spectateurs en défenseurs du changement.
Pourquoi Inscrire votre film ?
Héritage et crédibilité : Issu de l'héritage du festival du court métrage d'Ooty, ATOM associe une expertise éprouvée à une vision audacieuse et futuriste de la narration documentaire.
Impact mondial : présentez votre travail au public et aux leaders du secteur passionnés par la vérité, la justice et l'innovation. Les films qui mettent en lumière des récits cachés, amplifient les voix marginalisées ou contestent la désinformation prospéreront ici.
Communauté et action : rejoignez une communauté dynamique de cinéastes, d'activistes et de leaders d'opinion par le biais de panels, d'ateliers et d'événements de réseautage conçus pour susciter le dialogue et mobiliser l'action collective.
Thèmes que nous défendons : éthique de l'IA, écologie, culture et société
Votre film, notre mission :
ATOM est bien plus qu'un festival, c'est un catalyseur de prise de conscience mondiale. Nous recherchons des documentaires qui abordent des questions complexes dans leur essence, inspirent l'empathie et suscitent des changements tangibles. Que votre travail expose des injustices systémiques, explore les frontières éthiques de la technologie ou préserve des cultures en déclin, ATOM fournit la plate-forme pour amplifier votre voix.
Rejoignez le mouvement :
Inscrivez votre documentaire via Festhome et participez à un festival qui associe l'esprit visionnaire de l'héritage d'Ooty à une focalisation constante sur la vérité. Ensemble, nous transformerons les histoires en actions.
RÈGLEMENT DE L'APPEL POUR LES COURTS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES MENORCA DOC FEST 2026
Le Menorca Doc Fest est un festival de cinéma et de photographie qui vise à sensibiliser le public par le biais du genre documentaire, en le considérant comme un outil visant à promouvoir une réflexion critique sur les phénomènes du passé et du présent qui affectent la société contemporaine.
La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix « VIOLETTA D'ORO » (Violette dorée), une fleur qui est le symbole de Parme, mais qui représente également le nom de la plus célèbre héroïne féminine créée par Giuseppe Verdi, très appréciée du public.
Outre le premier prix, la Violetta d'Oro sera décernée la « Violetta d'Argento » au meilleur film, et des mentions honorables au meilleur réalisateur, à la meilleure photographie, au meilleur acteur, au meilleur scénario et au meilleur court métrage.
Le but de cette initiative est non seulement de mettre en lumière au public des articles récents et importants, mais également de souligner la valeur d'une partition musicale en tant qu'élément essentiel à la poésie et au succès d'un film lui-même.
En outre, le concours sera l'occasion pour les cinéastes et les producteurs de présenter leurs propres œuvres à un public varié et à un jury international hautement qualifié.
En plus de la section sur les longs métrages, une section concernant les courts métrages a également été incluse, qui participera au concours pour un prix dédié.
La participation est ouverte aux longs métrages et aux vidéos de toutes nationalités, sujets et durées (productions musicales mais aussi films dramatiques, bandes dessinées, productions historiques ou télévisées, etc.).
CATÉGORIE SPÉCIALE : court métrage de danse, avec un jury qui décernera un « PRIX DE DANSE ».
La cérémonie de remise des prix aura lieu à la Casa della Musica de Parme le 26 septembre 2026 à 17h00 avec un dîner de gala, auquel seront invités tous les producteurs ou réalisateurs dont le film est nominé.
Date limite d'inscription : 10 juin 2026.
Tu as choisi de filmer. Choisi pour assembler une œuvre d'art visuelle, si l'on peut dire. Aujourd'hui, alors que n'importe qui avec un appareil photo peut, en théorie, réaliser un film... comment allez-vous faire ressortir votre court métrage ? Ce que vous avez l'intention de faire avec votre film est le but du Festival international du court métrage de Bengaluru. Nous serons ce que vous créerez.
Après le formidable succès du BISFF 2024, nous sommes prêts à accueillir la 15e édition. Comme chaque année, il s'agit d'une tentative de mieux comprendre le médium et d'aller un peu plus loin dans l'invention de nouvelles formes de narration en tant que cinéastes.
Cette année, le festival sera une version HYBRIDE, avec des projections en ligne et sur place. Les projections en ligne porteront uniquement sur la géographie indienne
Le festival présente des courts métrages du monde entier, créant ainsi un espace physique propice à une expérience exceptionnelle pour le public et réunissant un public passionné pour les cinéastes. Le BISFF expose également des œuvres d'anciens maîtres qui se sont intéressés à la réalisation de courts métrages qui sont aujourd'hui considérés comme une forme d'art nécessitant une approche unique. En outre, le festival propose des conférences et des tables rondes avec des penseurs de premier plan et des professionnels de l'industrie, permettant aux créateurs en herbe d'interagir avec les meilleurs du secteur. Le BISFF propose également des expériences d'apprentissage pratiques dans le cadre d'ateliers et de démonstrations organisés par des professionnels, afin de créer une expérience exclusive pour le public et peut-être un espace permettant aux créateurs de trouver ce qu'ils recherchent.
Le Phare International Film Festival — Mauritius a été créé en 2020. Il a été créé par un groupe talentueux d'entrepreneurs et de cinéastes locaux. Après avoir produit avec succès leurs propres productions et participé à des festivals, ils ont compris la nécessité de renforcer l'industrie cinématographique locale.
L'île Maurice est un paradis et a accueilli de nombreux documentaires, séries et films de renom, mais l'impact sur notre industrie locale a été insignifiant. Nous avons décidé de créer une plateforme qui non seulement encourage les cinéastes locaux, mais offre également la possibilité de mettre en valeur leurs talents plus loin. De même, en présentant le cinéma international, nous faisons la promotion de la merveilleuse île Maurice auprès du monde extérieur.
Notre philosophie est de présenter des talents incroyables ainsi que des films indépendants de grande qualité au public mauricien, ouvrant ainsi la porte à un nouveau marché potentiel. Nous avons adopté une approche informelle et décontractée, avec le glamour de festivals beaucoup plus importants.
Le Festival international du film de Madero City (FICCMADERO) invite les producteurs et cinéastes mexicains et internationaux à inscrire leurs courts et longs métrages à la 10e édition du festival, qui aura lieu du 24 au 26 novembre 2026.
Bienvenue au Northstar Filmfare International Film Festival, un voyage cinématographique avant-gardiste qui dépasse les frontières traditionnelles. Axé sur l'autonomisation des cinéastes émergents dans le monde dynamique du cinéma, le NFIFF met l'accent sur la présentation mondiale de votre travail, la garantie d'une couverture médiatique et l'établissement de liens avec des personnalités influentes de l'industrie.
Au NFIFF, nous accueillons chaleureusement les cinéastes du monde entier, en anticipant des films qui incarnent le courage, la détermination et des voix uniques. Notre engagement s'étend au soutien aux créateurs de contenu et à la création d'un environnement propice à la créativité.
Dans le domaine du NFIFF, les projecteurs sont braqués sur le cinéma chaque mois. Les gagnants reçoivent un laurier et un certificat exclusifs, une reconnaissance tangible de leurs réalisations. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et explorez de nouveaux horizons dans le monde du cinéma avec le NFIFF.
Dépêchez-vous... !
Les cinéastes de tous les pays peuvent participer à ce festival !
Toutes les langues, tous les films/projets/chansons acceptés et toutes les durées acceptées.
Festival international du film Asian Talent 2025, Ahmednagar, Maharashtra, INDE.
Les cinéastes de tous les pays peuvent participer à ce festival !
À travers le festival, nous voulons faire connaître la culture cinématographique au public.
Notre objectif est de connecter tous les cinéastes du continent asiatique.
Notre objectif est également d'inculquer une compréhension de base du cinéma aux générations à venir.
Nous sommes convaincus que chaque pays du continent asiatique aura un cinéaste, et nous sommes prêts à donner à ses œuvres une plateforme grand public.
Le Festival international du film social de Río Negro est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival se tiendra en mars avec une compétition de longs métrages et de courts métrages, à la fois de fiction, d'animation et de documentaires. Il y aura également des conférences et des ateliers.
Situé au cœur du centre culturel moderne du Qatar, le Festival international du film de Lusail (LIFF) est une célébration mondiale du cinéma, de la créativité et des échanges culturels. Le festival réunit des cinéastes, des artistes et des leaders de l'industrie du monde entier pour présenter des films révolutionnaires, favoriser le dialogue et explorer diverses traditions narratives.
Organisé chaque année dans la ville de Lusail, c'est une icône de l'innovation et de l'excellence architecturale. Le LIFF propose une programmation inspirante de premières internationales et régionales, de masterclasses, de panels industriels et d'événements sur le tapis rouge.
Le festival met en lumière les voix du monde arabe tout en embrassant le cinéma mondial qui défie, inspire et divertit.
Le LIFF est bien plus qu'un simple festival de films, c'est une plateforme pour les talents émergents, un point de rencontre pour les visionnaires et un pont culturel reliant le Qatar au reste du monde.
Le festival Cinemana voit le jour en 2021 dans les bureaux de l'Alliance Française de Tunis.
Il s'agit d'un festival dédié au jeune court-métrage tunisien, qui invite les étudiants en cinéma, les indépendants et les amateurs du septième art à se réunir pour se former, rencontrer des professionnels du secteur et présenter leurs propres productions, projetées en compétition en vue de l'attribution de prix.
L'Alliance française, premier réseau culturel associatif au monde, déploie son action autour de deux missions stratégiques complémentaires : la diffusion de la langue française et le développement de projets culturels favorisant la diversité, la mobilité et le dialogue interculturel.
Dans ce cadre, l'Alliance française de Tunis a initié et accompagné la création du festival Cinémana, conçu comme un levier structurant de formation, de professionnalisation et de rayonnement culturel.
Cinémana s'adresse prioritairement aux jeunes cinéastes, étudiants, créateurs indépendants et amateurs, en leur offrant un espace de formation, de visibilité et de mise en réseau avec des professionnels du secteur audiovisuel.
Le festival favorise l'émergence de nouveaux talents à travers des ateliers spécialisés, des rencontres professionnelles, des projections compétitives et un accompagnement artistique ciblé. Il constitue ainsi un outil concret d'insertion culturelle et professionnelle, en particulier pour les jeunes.
En 2025, le festival connaît une évolution majeure avec sa transformation en Cinémana Mare Nostrum. Cette nouvelle orientation répond à une stratégie d'élargissement régional et d'impact accru, en inscrivant le projet dans un espace euro-méditerranéen partagé.
L'intégration de l'Italie et de Malte, aux côtés de la Tunisie, marque une première étape vers la constitution d'un réseau culturel méditerranéen durable, fondé sur la circulation des œuvres, des savoir-faire et des publics.
Au-delà de l'expansion géographique, Mare Nostrum affirme une dimension éthique et sociétale forte. Le festival inscrit désormais l'écologie au cœur de sa programmation et de sa réflexion artistique, en sensibilisant les participants et les publics aux enjeux environnementaux liés à l'espace méditerranéen.
Cette orientation confère au projet une valeur ajoutée en matière de responsabilité culturelle, en phase avec les priorités contemporaines des partenaires institutionnels et privés.
Le soutien apporté à Cinémana Mare Nostrum permet ainsi : de renforcer l'employabilité et la professionnalisation des jeunes créateurs, de structurer un réseau culturel méditerranéen pérenne, de valoriser l'image des partenaires à travers un projet à fort impact social, éducatif et environnemental, et de contribuer au rayonnement international de la création culturelle tunisienne.
Par son ancrage institutionnel, sa dimension formatrice et son ouverture internationale, Cinémana Mare Nostrum s'inscrit comme un investissement culturel à impact durable, au service de la jeunesse, du dialogue des cultures et du développement artistique régional.
PREMIERS OBSTACLES À SURMONTER
Les projets déjà nominés ont un taux de sélection beaucoup plus élevé.
C'est pourquoi nous avons décidé d'être un « festival de bridge », afin de vous aider à obtenir ces premières nominations. Ainsi, vous aurez beaucoup plus de chances d'être sélectionné par d'autres festivals.
QU'EST-CE QUI NOUS DISTINGUE DES AUTRES FESTIVALS ?
Nous pensons que les liens entre les festivals et les artistes devraient à nouveau être plus étroits. Chaque festival a la responsabilité d'utiliser toutes ses ressources pour soutenir les cinéastes dans leur parcours. De nos jours, les festivals ont tendance à ne promouvoir que les projets gagnants, ce qui n'est pas suffisant. Le financement de l'organisation d'un festival demande un effort énorme, et les festivals devraient faire bien davantage pour y contribuer.
Voici notre devise :
Communication claire : nous répondons à tous les e-mails, informons personnellement tous les nominés et envoyons un deuxième e-mail aux gagnants avec la liste complète des lauréats dans chaque catégorie.
Promotion constante : nous faisons la promotion de tous les projets soumis chaque semaine pendant toute la durée du festival.
Lauriers personnalisés : Nous créons des lauriers personnalisés pour chaque projet gagnant afin que vous puissiez les utiliser sur vos réseaux sociaux.
Frais très bas : En tant que festival, nous subventionnons 70 % du coût de chaque inscription, de sorte que le montant final payé par l'artiste est bien inférieur à la normale. C'est notre façon de vous accompagner dans cette aventure.
Réseautage : liens avec les réalisateurs, les producteurs et les distributeurs.
MECAL PRO, le Festival international du court métrage et de l'animation de Barcelone, est un festival dédié aux courts métrages, nationaux et internationaux.
Cette année, nous lançons le deuxième appel à candidatures pour le Mecal Lab dans le cadre de la 28e édition du Festival international du court métrage et de l'animation Mecal Barcelona. L'un de ses principaux objectifs est le développement professionnel des artistes et des cinéastes, compris comme le processus de croissance, de raffinement et de consolidation de leur profil professionnel dans le secteur audiovisuel.
Le 13e festival international du film de Toyama aura lieu en juin 2026 dans la préfecture de Toyama. Après un tel succès ces dernières années, nous sommes ravis de partager à nouveau les visions de cinéastes du monde entier avec notre communauté locale de la campagne japonaise.
Les inscriptions seront ouvertes jusqu'au 22 mars 2026.
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Le Festival international du film annuel de Toyama (TIFF) a débuté dans la préfecture rurale de Toyama, au Japon. Lancé par quelques professeurs d'anglais de la région, nous espérions toucher des gens non seulement au Japon, mais aussi dans le monde entier.
Le premier TIFF a eu lieu dans une petite pièce à l'intérieur d'un centre commercial, où environ 70 personnes ont regardé les 10 films que nous avions reçus. L'année suivante a été un énorme succès avec plus de 100 inscriptions provenant de différents pays, soit un pas en avant par rapport à notre première année. L'événement s'est tenu dans la ville de Toyama dans une salle indépendante locale, Bodegas-Mambo, avec environ 80 à 100 invités venus voir les films. Depuis, chaque année, nous espérons nous développer encore davantage et offrir un lieu encore plus grand aux participants et à la communauté cinématographique japonaise.
Aujourd'hui, avec plus de 3 000 inscriptions provenant de pays du monde entier, le TIFF est devenu un événement annuel très attendu et un incontournable de la communauté internationale de Toyama.
Remarque : En raison de contraintes de temps, nous ne pouvons pas accepter les films de plus de 10 minutes. Cependant, tous les genres de courts métrages seront considérés pour l'exposition.
Le Festival international du film ésotérique rassemble les meilleurs films ésotériques du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russe.
Nous n'admettons que les films ésotériques, modernes et historiques. Ainsi que ces films, où le monde ésotérique occupe une place importante dans le synopsis.
Le Festival international du film ésotérique invite les cinéastes qui réalisent des films et des documentaires sur les fantômes et les esprits, les brownies et les sorciers, les fées et les sorciers, l'exorcisme et la parapsychologie, la télékinésie et la transmission de pensées à distance, les rêves prophétiques et les prémonitions, l'alchimie, les amulettes, les cultes religieux non traditionnels, la religion vaudou, l'animisme, le chamanisme, la théosophie et l'anthropophie la posophie, les limites cachées de la réalité et d'autres dimensions ; la découverte de soi, la recherche du sens de la vie, la recherche de vous-même dans ce monde et de votre mission, la vie après la mort, l'énergie humaine, les chakras, l'aura, la méditation, le yoga, les retraites, les pratiques spirituelles, les maîtres spirituels et les ashrams, la réincarnation et le souvenir de vies passées, le pouvoir des pensées et le travail du subconscient ; la médecine alternative et les méthodes de traitement non standard, l'esprit universel, les énergies du nouveau temps, les vibrations élevées, etc.
Tous les films doivent être en anglais (ou en russe). Vous pouvez également utiliser les sous-titres en anglais ou en russe (à l'exception de tous les films sans paroles), quel que soit le pays de production.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 07 au 8 février 2026 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ésotérique ». Ainsi que pour l'otérique dans les nominations indépendantes.
