Le 2e festival du film CINE RO — Rondônia, prévu du 1er au 9 mars 2024, est un événement cinématographique qui célèbre la diversité et la richesse du cinéma national et international. Ce festival unique offre aux cinéastes du Brésil et du monde entier une plate-forme leur permettant de présenter leur travail, en mettant particulièrement l'accent sur les productions qui reflètent les différentes facettes de la société.
Proposant un format hybride, le festival se déroulera à la fois en personne et virtuellement, offrant un large accès à un public diversifié via son site Web officiel et ses réseaux sociaux. Ce format innovant permet au festival de toucher un public au-delà des frontières géographiques de Rondônia, promouvant ainsi une expérience cinématographique plus inclusive et accessible.
CINE RO accepte un large éventail d'œuvres, notamment des courts métrages de fiction, des documentaires, des animations, des films expérimentaux, des films étudiants, des clips musicaux et des longs métrages nationaux. Avec diverses catégories, le festival met en valeur la créativité et le talent présents dans différents genres et formats, qu'il s'agisse d'œuvres de courte durée ou de récits plus approfondis.
Le festival se caractérise également par ses vitrines thématiques, telles que le Women's Showcase, le Blackness Showcase, le Indigenous Showcase, le Diversity Showcase, entre autres, reflétant son engagement à aborder et à donner de la visibilité à des thèmes sociaux pertinents et à promouvoir la diversité culturelle.
Le processus d'inscription au festival se déroule en ligne, via le site officiel et les plateformes partenaires, garantissant ainsi un processus de sélection transparent et accessible. Les films sélectionnés seront non seulement projetés pendant le festival, mais auront également la chance de concourir dans différentes catégories, avec des prix conçus pour reconnaître et honorer les meilleurs moments de chaque segment.
Le deuxième festival du film CINE RO — Rondônia est bien plus qu'un événement ; c'est une célébration du cinéma en tant que moyen d'expression artistique, culturelle et sociale. Avec son large éventail de films, ses vitrines thématiques et son approche inclusive, le festival s'impose comme un point de repère important dans le calendrier culturel de Rondônia et du Brésil.
« Je souhaite brouiller les limites fermes que nous, les gens sûrs d'eux-mêmes, avons tendance à définir en ce qui concerne tout ce que nous pouvons accomplir. » - Hannah Höc
Le Festival international du film expérimental organisé par l'Institut des arts expérimentaux
Le Festival international du film expérimental est une rencontre internationale dédiée à l'art cinématographique expérimental, annonce l'appel à candidatures. Le festival aura lieu en Grèce. Le festival proposera des projections, des installations, des performances, des conférences, des ciné-concerts et des ateliers. Le festival cherche à élargir les possibilités du cinéma au-delà des formats et des espaces traditionnels, en créant une zone de contagion créative entre le cinéma et les arts visuels, les œuvres historiques et la production actuelle, l'analogique et le numérique, le cinéma et la pensée critique.
Le cinéma expérimental est un cinéma libre, radical et déterminé qui répond au besoin esthétique, politique ou philosophique de voir et d'explorer les horizons cinématographiques, loin des grandes industries et des formules hégémoniques de création. C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des moyens authentiques de créer de l'art audiovisuel.
Un cinéma qui brise les limites narratives, et surtout visuelles, auxquelles nous sommes habitués. Un cinéma qui développe au maximum le support cinématographique, en incluant les possibilités les plus extrêmes. John Cage l'a bien dit : une action expérimentale est une action dont l'issue n'est pas prévue ; le cinéma que nous recherchons est un cinéma de l'imprévisible.
Le Festival international du film expérimental est l'espace pionnier en matière de diffusion de contenu expérimental dans le cinéma, qui cherche à montrer l'excellence et l'innovation dans la production indépendante du monde du cinéma. Célébrez la diversité esthétique, les nouveaux récits, les nouveaux médias et les nouveaux formats ; un programme qui révèle la complexité des phénomènes sociaux, culturels et artistiques. Nous concevons le cinéma expérimental comme un cinéma divergent, qui dépasse les frontières de l'art en mettant l'accent sur les modes expérimentaux de création.
L'Institut des arts expérimentaux a été fondé en 2008 à Athènes, en Grèce, en tant que plateforme à but non lucratif d'expression créative et de recherche dans les domaines du théâtre, de la performance, des médias numériques, de l'installation, de la poésie et de la théorie de l'art. L'Institut s'engage à être un point de rencontre ouvert pour les poètes-écrivains, les metteurs en scène, les acteurs, les ingénieurs/techniciens de théâtre, les artistes de performance, les photographes, les vidéastes et les écrivains qui développent de nouveaux outils d'analyse sur l'art contemporain, les médias et la communication.
Nous acceptons toutes les œuvres qui entrent dans la catégorie des films expérimentaux et tous ses sous-genres tels que le found footage, le film d'essai, le cinéma étendu, l'animation expérimentale, le film abstrait, le documentaire expérimental, l'art vidéo, la réalité virtuelle, l'animation directe ou tout autre film similaire.
Il n'y a aucune restriction de genre, de sujet ou de durée. Le Festival international du film expérimental propose des films avant-gardistes et expérimentaux de toutes les durées.
Le festival verra toujours le développement du langage cinématographique associé à l'esprit critique, indépendamment des termes « industrie du cinéma » ou cinéma indépendant. Pour cette raison, le Festival international du film expérimental proposera toujours un discours critique pour l'observer à travers des programmes curatoriaux, des symposiums et des conférences publiques afin d'élargir les connaissances sur l'esthétique cinématographique de pointe en constante évolution.
Notre mission est également de créer des relations dans les sphères de l'art contemporain et du cinéma et de mettre en valeur les domaines culturels d'intérêt immédiat. Notre objectif est de susciter l'intérêt pour le cinéma expérimental.
Si votre film comporte *un* dialogue, les sous-titres en anglais ou en grec sont obligatoires.
Les inscriptions sans sous-titres seront considérées comme incomplètes.
Termes et conditions :
+ Tous les films avec dialogue doivent être sous-titrés en anglais ou en grec
+ Une inscription ne garantit pas une projection
+ OK si votre film a déjà été projeté
Nous croyons en la culture en tant que valeur pluraliste et intangible, les prix décernés par le jury sont purement symboliques. Les films sélectionnés seront jugés par un jury exceptionnel et vus par un vaste public de cinéphiles.
Golden Arrow (meilleur film)
Court-métrage Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur réalisateur
Golden Arrow Meilleur scénario original
Meilleure musique de Golden Arrow
Meilleure performance de Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur film
Le Festival international du film expérimental se réserve le droit d'utiliser de petites portions et des photos des films acceptés pour la promotion d'événements.
Date limite : Toutes les inscriptions doivent être soumises, envoyées par courrier électronique ou le cachet de la poste faisant foi au plus tard le 15 août 2024
L'IEFF annoncera la sélection du programme 2024 en octobre 2024.
L'IEFF aura lieu les 24, 25, 26 et 27 octobre 2024.
Le Festival international du film expérimental est un projet de l'Institut des arts expérimentaux
Si vous avez des questions : athensfestivalfilm@gmail.com
Frais d'inscription au processus
La date limite pour toutes les inscriptions est le 15 août 2024
Les frais d'inscription sont de 25 euros par vidéo ou projet multimédia.
BANQUE NATIONALE DE GRÈCE
IBAN GR3701101320000013200441999
SOUMISSIONS PAR E-MAIL
Toutes les inscriptions par e-mail doivent être accompagnées d'un formulaire d'inscription au format PDF dûment rempli et de la réception du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus).
Veuillez nommer tous les fichiers joints dans l'e-mail avec votre nom et votre pays.
Vous êtes invités à joindre des documents supplémentaires à votre inscription par e-mail concernant la mission ou la déclaration artistique, l'historique de l'exposition, le matériel publicitaire, les dossiers de presse, les biographies et les curriculum vitae.
Si vous souhaitez inscrire votre participation à l'IEFF par e-mail, vous devez envoyer UN SEUL e-mail avec UN seul fichier wetrasfer. Tous les fichiers du wetrasfer doivent porter le titre « Votre nom » et « votre pays ».
Envoyez votre inscription par e-mail à l'adresse suivante :
athensfestivalfilm@gmail.com
SOUMISSIONS POSTALES
Si vous souhaitez publier votre matériel. Vous devez poster une clé USB contenant tout le matériel que nous voulons. Vos fichiers multimédia, le formulaire de candidature, les images fixes, le reçu du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus) et tout autre matériel que vous souhaitez partager avec le festival. Tous les fichiers de la clé USB doivent avoir comme titre votre nom et votre pays.
Adresse postale :
L'INSTITUT DES ARTS EXPÉRIMENTAUX
KREONTOS 159
SÉPOLIA
ATHÈNES 10443
GRÈCE
MÉTHODES DE SOUMISSION ALTERNATIVES
Le Festival international du film expérimental accepte fièrement les inscriptions sur Festhome, un moyen de participer à des festivals de films et à des concours créatifs.
« Dans sa forme la plus pure, bien fait, regarder un film expérimental est ce qui se rapproche le plus des rêves d'une autre personne. C'est pourquoi en regarder un, c'est essentiellement inviter une autre personne dans votre tête, en espérant que vous en sortirez hanté. »
― Gemma Files, film expérimental
À cause du coût des films, il est dangereux d'expérimenter un film après l'autre. Mais nous pouvons expérimenter avec la télévision. Nous pouvons faire des choses marginales et apporter des idées décalées et originales.
— Steven Spielberg
On ne fait pas un film expérimental pour devenir riche. Les personnes impliquées s'impliquent donc parce qu'elles apprécient l'aspect créatif du film.
— Isabelle Rossellini
Tout le monde est un savant fou, et la vie est son laboratoire. Nous essayons tous d'expérimenter pour trouver un moyen de vivre, de résoudre des problèmes, de repousser la folie et le chaos. — David Cronenberg
Nous sommes heureux d'annoncer l'appel à films pour l' édition 3 du Kreyol International Film Festival (KIFF) qui aura lieu du 26 a 30 septembre 2025 à Paris.
Ce festival généraliste est unique en son genre. C'est un festival engagé qui allie singularité et universalité et montre toute la richesse et la diversité de vision et de talents des artistes.
* il célèbre et met en lumière les cultures, histoires, philosophies et environnements des Mondes créoles ainsi que leurs langues.
* Il offre la possibilité d'être vus à des œuvres cinématographiques qui ont rarement la chance d'être projetés en salle de cinéma en France hexagonale.
Qui peut participer
* Le KIFF est ouvert à tous les cinéastes, sans distinction d'origine ou de nationalité, qu'ils soient kreyolphones ou non.
* Votre film est le bienvenu s’il explore, de manière directe ou métaphorique, les thèmes relatifs aux Mondes créoles et qu’il reflète l'authenticité et la profondeur de ces cultures.
* Que vous soyez un réalisateur établi ou émergent, nous vous invitons à partager votre vision et votre voix à travers votre art.
Lieux de tournage et perspectives :
Nous accueillons avec enthousiasme les films tournés dans n'importe quelle région du monde mais une attention particulière sera accordée aux œuvres produites et tournées en régions kreyolphones.
Que vos films soient ancrés dans des récits traditionnels ou qu'ils explorent des perspectives contemporaines ou dystopiques votre contribution est essentielle pour enrichir le dialogue et la compréhension autour des cultures créoles.
Diversité des personnages :
Nous encourageons également la participation de films dont les personnages principaux et seconds sont d'origine kreyolphone et qui mettent ainsi en valeur la diversité des communautés.
Une scène pour les Voix créoles mais pas que :
Le Kreyol International Film Festival célèbre la portée mondiale des cultures créoles et de ses 127 langues créoles de toutes bases lexicales (française, anglaise, portugaise, néerlandaise…). Une attention particulière sera donc accordée aux films en version originale créole – sous titré - mais cela ne constitue en aucun cas une condition exclusive.
Tous les langues sont bienvenues.
Pourquoi participer :
Le Kreyol International Film Festival est une plateforme exceptionnelle pour mettre en avant votre travail, échanger avec des professionnels du cinéma du monde entier et participer à un événement qui célèbre la diversité et la richesse culturelle.
C'est une occasion unique pour faire rayonner votre création et contribuer à une meilleure compréhension et appréciation des cultures créoles.
Nous cherchons des œuvres qui défient, éduquent, et inspirent, tout en célébrant l’universalité de l'expression créole. Nous attendons avec impatience de découvrir vos œuvres et de les partager avec un public passionné et diversifié lors de cette seconde édition du KIFF.
Après avoir pris connaissance des conditions prévues au règlement du KIFF, soumettez vos films et devenez une partie intégrante de cette aventure cinématographique unique. Laissez votre empreinte dans l'histoire du Kreyol International Film Festival !
Puis utilisez #KIFF2025 pour communiquer à propos du KIFF sur les réseaux.
Le festival u22 est le festival du jeune film de Barcelone, le point de rencontre et de réseautage pour les jeunes cinéastes du monde entier. Du 25 au 29 septembre 2024 à la Fondation Joan Miró de Barcelone, et en ligne sur Filmin.
Deuxième appel du premier festival européen de films générés grâce à l'intelligence artificielle (IA). Le +RAIN Film Festival s'intéresse à l'utilisation de méthodologies créatives avec l'IA au service de la narration. Au-delà de la dimension visuelle, cette technologie pose des défis dans la manière de raconter des histoires et met également l'accent sur des concepts tels que la créativité et l'imagination. Le +RAIN Film Festival cherche à être la porte d'entrée vers des films qui expérimentent le langage narratif et ces nouvelles approches technologiques.
Le Festival international du film d'art et d'essai de Batoumi (BIAFF) a été créé en 2006. Le fondateur et organisateur est « Batumi Art-house ARGANI ». Le BIAFF est un événement annuel organisé dans la deuxième quinzaine de septembre à Batoumi (Géorgie).
Le festival met l'accent sur le cinéma d'auteur. Les principales sections du festival BIAFF incluent la compétition internationale (sections long métrage, documentaire et court métrage), les rétrospectives, la rencontre du jury, la collection Master, etc. Outre les projections de films, le programme du festival comprend divers ateliers, master classes et événements industriels.
Nous sommes très honorés de vous accueillir à la quatrième édition du Shades International Short Film Festival. L'impulsion du festival est venue de la nécessité de découvrir et de présenter le meilleur des courts métrages chaque année.
La dernière édition s'est terminée la première semaine de janvier 2022 avec la projection de 23 courts métrages sélectionnés parmi les films envoyés dans le monde entier.
Comme lors des éditions précédentes, nous offrons une excellente plateforme pour présenter vos œuvres créatives avec un panel de jurés composé de Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap et Kani Kusruti.
Nous continuerons à élever la barre en matière de normes et nous espérons que vous aurez un festival passionnant cette année.
Écrivez à shades@dravida.co.in pour faire part de vos préoccupations.
Jeeva Savithry Janardhanan
Directeur du festival
Le Render Festival est un espace créé en classe dans le but de renforcer et de promouvoir des espaces de formation, de création et d'exposition de films qui permettent aux étudiants de différentes régions du Pérou de développer leurs compétences dans le domaine de l'audiovisuel.
Pour la septième édition, le festival aborde un moment historique au cours duquel de nouvelles possibilités et menaces apparaissent chaque jour. L'avenir nous inquiète-t-il ou nous enthousiasme-t-il ? Nous voulons explorer ce que le cinéma a à dire sur les crises latentes : écologiques, économiques et politiques. Et sur les nouvelles voies possibles. Comment l'innovation technologique transforme-t-elle la façon dont nous créons, regardons et consommons des images animées ?
Dans une société où les changements technologiques et les révolutions font déjà partie du quotidien mondial, nous proposons un regard critique sur le sujet, à travers de jeunes cinéastes. La façon dont le processus de création change sous l'effet d'une technologie galopante est la perspective qui nous redirigera. Cet appel s'adresse aux cinéastes qui étudient actuellement dans des universités ou d'autres écoles ou institutions d'enseignement supérieur dans n'importe quel pays.
Par conséquent, dans le cadre des activités du festival, qui se dérouleront jusqu'à présent, nous ouvrons l'appel pour notre compétition internationale de courts métrages, qui comprend 3 catégories que nous expliquerons dans la section suivante.
Le festival international du film DEA OPEN AIR est un produit du studio multimédia « Nositi ».
Le festival aura lieu dans la capitale Tirana.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
La GRAN pantalla est un espace de rencontre cinématographique intergénérationnel qui cherche à démanteler les stéréotypes sur les personnes âgées par le biais du cinéma. Nous recherchons des récits qui nous permettent de générer de nouvelles lectures et de nouveaux discours sur les personnes âgées, au-delà des représentations conventionnelles habituellement associées à cette étape de la vie.
Nous nous intéressons aux films qui abordent la question des personnes âgées sous différents angles : migration, sexualité, féminisme, communauté LGBTIQ+, entre autres.
À la frontière de l'Europe et de l'Asie, dans cette ville vieille de 300 ans surnommée le « Manchester russe », au milieu des montagnes de l'Oural...
nous organisons un festival international du court métrage avec une sélection officielle trimestrielle et des projections en direct chaque été, automne, hiver et printemps.
MAINTENANT OUVERT : Inscriptions pour les courts métrages de l'Oural de l'été 2023
Notre mission est de rechercher et de dénicher de nouveaux talents dans l'art du cinéma dans le monde entier. Notre objectif est de présenter et de promouvoir des courts métrages indépendants de premier plan, quels que soient leur origine, leur année de production ou leur budget. Notre objectif ultime est d'encourager et d'inspirer les auteurs du monde entier.
Ural Shorts comprend quatre saisons et une cérémonie annuelle de remise de prix. Chaque saison, le comité de sélection regarde en privé les courts métrages soumis et choisit les sélections officielles. Tous les films sélectionnés participent à la compétition pour les Season Awards.
Dans les 10 jours suivant la publication de la liste officielle de sélection, le jury annonce les gagnants de la saison. Les films gagnants entrent dans le programme de projection dans les salles de cinéma et à la télévision pour que tous puissent les voir.
Tous les gagnants de la saison participent à la compétition pour les récompenses annuelles avec 18 nominations correspondant aux catégories principale, technique et performance. Et recevez une invitation à la cérémonie annuelle de remise des prix.
L'événement annuel Ural Shorts a lieu en août dans la ville de Nizhny Tagil, vieille de 300 ans, à la frontière entre l'Europe et l'Asie, surnommée le « Manchester russe » au milieu des montagnes de l'Oural. La cérémonie annuelle de remise des prix comprend un programme culturel et éducatif, la cérémonie annuelle de remise des prix, des projections, des interviews télévisées, des ateliers et d'autres activités.
Le CLAC est un festival de courts-métrages créé en 2005 par Jacky Goldberg, aujourd'hui critique chez les Inrock'uptibles. Il est organisé tous les ans par le Bureau des Arts de l'Ecole de Management de Lyon.
Ce festival a pour objectif d'encourager de jeunes réalisateurs à mettre en avant leurs talents et de projeter leurs films sur grand écran devant des centaines de spectateurs.
Le festival se tient sur deux soirées. La première consiste en une projection de 6 films hors thème et, après leur diffusion, un temps d'échange avec les équipes qui les ont réalisés. La seconde est la projection des courts-métrages dans le thème sélectionnés suivie de la remise des prix.
Pour clore l'évènement, un cocktail est organisé à la fin du second soir où tout le monde est invité à nous rejoindre dans un moment de convivialité et d'échange.
Le plus grand festival de films indépendants de l'État du Kansas. Emblème du paysage cinématographique de la région et plateforme de plusieurs jours reconnue à l'échelle internationale pour une programmation cinématographique de renommée mondiale, le festival est un programme de la Tallgrass Film Association, une organisation artistique 501 (c) 3 qui favorise l'appréciation des arts cinématographiques en créant des expériences partagées autour du médium international du cinéma.
Ville branchée du Midwest qui représente véritablement l'esprit et l'hospitalité du cœur de l'Amérique, Wichita abrite également une importante communauté artistique et musicale, une communauté de cinéastes en pleine expansion et de généreux mécènes des arts, ce qui fait du public de Tallgrass une marque de fabrique du festival. Des cinéphiles avertis de tous âges et de tous horizons, avides de films indépendants de qualité, le public est réceptif, opiniâtre et authentique. La projection d'un film à Tallgrass est un catalyseur pour sensibiliser et susciter l'engouement dans l'épicentre du pays qui rayonne dans toute la région. Les cinéastes invités sont également accessibles à Tallgrass. En raison de la nature authentique de la ville, il est courant de trouver un cinéaste oscarisé en pleine conversation avec un documentariste de lycée ou un cinéphile passionné.
O FICASC objetiva promover através do cinema socio-ambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
5e prix pour les courts métrages de fiction en langue catalane. Version catalane uniquement. Les films sans dialogue ne seront pas acceptés.
IndiFest est un festival organisé par Alternativa en collaboration avec la CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), dans le but de donner leur propre voix aux peuples autochtones et d'exiger le respect de leurs droits.
L'objectif principal du festival est de promouvoir l'identité et les droits des peuples autochtones par le biais d'outils audiovisuels. Le festival comprend des projections sur des sites physiques ainsi qu'un événement hebdomadaire en ligne.
L'IndiFest est complété par d'autres activités telles que l'incidence politique et les conversations avec les dirigeants autochtones.
Un engagement qui renforce la décentralisation des habitudes culturelles ainsi que la communication des peuples autochtones concernant leurs droits et les relations interculturelles.
