Le Festival international du film de Cartagena de Indias est un événement cinématographique axé sur la société et la culture et, par choix, gratuit pour tous. La FICCI étudie constamment les circonstances particulières de notre pays et de notre monde pour produire chaque année une version de renommée mondiale de notre festival, guidée par la préservation de la liberté et l'amplification du dialogue culturel à travers des films et des événements universitaires pertinents, humains, subtils, sophistiqués et destinés à renforcer la conscience humaine, à étendre la démocratie et à contribuer à créer des sociétés libres, progressistes et inclusives.
Le Festival international du film de Cartagena de Indias (FICCI) est le forum le plus ancien et le plus permanent des Amériques pour le cinéma colombien, ibéro-américain et mondial. En tant que membre actif de la carte mondiale du cinéma depuis 1960, lors de sa 64e édition, il continuera à offrir des espaces de mémoire, de réflexion, de diversité des voix et, comme toujours, à la meilleure cinéphilie.
Le Festival valorise la liberté créative des cinéastes du monde entier et offre un espace pour les films de tout format, durée, nationalité, thème, genre ou technique, qui répondent aux normes de qualité les plus élevées, prennent des risques narratifs et proposent des contenus d'une grande pertinence humaine et cinématographique, pertinente et durable.
Le Festival du Film Courage s'adresse à tous les cinéastes et scénaristes qui utilisent leur travail pour se défendre et se battre pour ce qu'ils croient être juste !
Tous les thèmes sont les bienvenus, couvrant des sujets tels que les femmes, l'immigration, l'environnement, la famille, l'égalité, la santé mentale, le handicap, etc.
Nous recherchons des films qui suscitent des discussions et des débats et qui sont les protagonistes du changement positif et du développement dans le monde. Nous voulons entendre vos histoires en vous offrant une plateforme pour les partager et discuter des enjeux abordés dans votre film avec d'autres cinéastes partageant les mêmes idées.
Le Courage Film Festival mettra en vedette des films et des scénarios qui luttent pour de bonnes causes et décrivent les luttes et l'adversité auxquelles les gens et les groupes sont confrontés lorsqu'ils essaient d'apporter un changement positif et une influence dans un monde où il faut parfois crier pour se faire entendre.
Les gens sont confrontés à des défis tous les jours. Votre histoire va-t-elle enflammer le courage d'un autre humain ?
Laissez le Courage Film Festival être votre plateforme pour attirer l'attention du monde entier, défendre votre cause et sensibiliser.
Il y aura des projections et des discussions avec les organisations sociales qui soutiennent l'événement. Il y aura également des ateliers et des discussions organisés sur les principaux thèmes du festival.
Le Medina Film Festival (SECIME) est l'un des événements les plus consolidés de la scène cinématographique nationale, identifié comme l'une des principales références pour la promotion et la diffusion de courts métrages. Il a réussi à se forger en tant que festival doté d'une personnalité propre, misant à la fois sur les talents émergents et sur les trajectoires les plus consolidées.
Le festival est synonyme d'engagement envers le court métrage, se plaçant à l'épicentre d'une offre audiovisuelle approuvée par l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne comme l'un des festivals clés dans la présélection des candidats aux Goya Awards. En plus de l'avoir depuis 2016 avec la reconnaissance de l'AIC (Short Film Industry Association).
Son offre comprend six compétitions au niveau national et international, afin de couvrir tous les genres et formats audiovisuels (fiction, fantastique et animation) en plus de fournir un espace pour les documentaires et les clips musicaux. Augmenter l'offre grâce à différents cycles tels que The Image of History, The Classics Chair et Museum Afternoons.
En outre, parmi ses objectifs figurent la promotion, la création et la production audiovisuelle par le biais du concours national de projets de courts métrages et l'influence sur la croissance de l'industrie audiovisuelle de Castille-et-León avec la présélection d'œuvres pour le projet Quercus.
Le festival complète son offre par l'engagement en faveur de nouveaux moyens de communication et de diffusion de l'audiovisuel à travers les espaces de réunion, le streaming et la contribution théorique offerte par les masterclasses animées par et pour les professionnels.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez consulter notre site Web : http://medinafilmfestival.com ou nous contacter à info@medinafilmfestival.com
TEST - NDNFF #21
24 juin - 1er juillet 2025 | Espinho, Portugal
Le FEST — New Directors | New Films Festival est une célébration globale des nouvelles tendances du cinéma mondial. L'événement met l'accent sur une présentation compétitive et non compétitive des nouvelles figures et œuvres les plus prometteuses du monde entier.
La 21e édition du festival aura lieu du 24 juin au 1er juillet 2024, dans la ville balnéaire d'Espinho (Portugal).
La sélection est divisée en plusieurs catégories qui incluent des concours de longs métrages et de courts métrages dans les formats fiction, documentaire, animation, expérimental non narratif, ainsi que du contenu adapté aux enfants et aux adolescents. L'événement comprend également des sections non compétitives qui vont des rétrospectives aux présentations qui peuvent être des courts métrages, des longs métrages ou des séries.
QUE RECHERCHONS-NOUS ?
Nous acceptons les films dans les formats suivants :
A) Longs métrages de fiction et de non-fiction (durée minimale de 55 minutes) réalisés par des réalisateurs qui en sont à leur premier ou deuxième long métrage, quel que soit leur âge.
B) Courts métrages de fiction, documentaires, d'animation et expérimentaux (d'une durée maximale de 54 minutes) réalisés par des réalisateurs n'ayant réalisé pas plus de deux longs métrages, quel que soit leur âge.
C) Séries de fiction, de documentaires, d'animation et d'expérimentation (d'une durée maximale de 55 minutes) réalisées par des réalisateurs n'ayant réalisé pas plus de deux longs métrages, quel que soit leur âge.
Les candidats doivent choisir l'une des catégories d'inscription disponibles. Ne vous inquiétez pas si votre film correspond à différentes catégories (par exemple : productions hybrides), car toutes les inscriptions seront prises en compte pour les différentes compétitions. Si votre film est également éligible à la compétition NEXXT (axée sur les productions académiques) mais que vous souhaitez qu'il soit pris en compte pour toutes les autres compétitions, veuillez mentionner dans la section des commentaires de l'inscription l'institution universitaire où le film a été produit. Si vous avez le moindre doute, n'hésitez pas à nous contacter à l'adresse films@fest.pt.
Au fil des ans, le FEST a sélectionné pour ses compétitions de longs métrages des films tels que « Past lives » de Céline Song ; « Mighty Flash » d'Ainhoa Rodríguez ; « The Civilian » de Teodora Mihai ; Anders Ølholm et Frederik Louis Hviid avec « Enforcement » ; Julie Lecoustre, « Zero Fucks Given » d'Emmanuel Marre ; P.S. Vinothraj « Pebbles » ; Eugen Jebelj « Poppy field » de Eanu ; et « Lamb » de Valdimar Jóhannsson, tout cela du côté fiction, puis du côté documentaire, « A way Home » de Karima Saidi, « Last Knights Of The Right Side » de Michał Edelman, « Dear Future Children » de Franz Böhm parmi tant d'autres.
Les sections de courts métrages du FEST sont connues pour leur grande variété de styles et de visions cinématographiques, ayant été au fil des ans une plate-forme pour le lancement de nouveaux artistes tels que Govinda Van Maele (Luxembourg), Christos Massalas (Grèce), Mati Diop (France), Adriano Valerio (Italie), Patrick Vollrath (Allemagne), Ninja Thyberg (Suède), Manuel Abramovich (Argentine), Daria Belova (Russie)), Simon Mésa Soto (Colombie), Aga Woszczynska (Pologne), Jela Hasler (Suisse), ainsi que des centaines d'autres cinéastes prometteurs.
Le FEST propose également une série d'autres activités parallèles au festival, notamment le FEST — Training Ground (l'un des plus grands forums cinématographiques d'Europe) et le FEST — Pitching Forum (compétition de projets de films), entre autres.
Pour plus d'informations, veuillez visiter notre site Web à l'adresse www.fest.pt
UNO SGARDO RARO (Un coup d'œil rare)
Le festival international du film sur les maladies rares est le premier et le seul festival du film sur les maladies rares en Europe. Il recueille et promeut les meilleures œuvres vidéo sur les maladies rares et l'inclusion sociale à travers un concours international et travaille avec des partenaires publics et privés, nationaux et internationaux, la communauté des maladies rares, les défenseurs des handicaps, les professionnels du divertissement et de la culture cinématographique.
C'est un projet culturel créé par Claudia Crisafio, actrice et auteur, et Serena Bartezzati, une patiente rare et professionnelle dans le domaine de la communication. Tous deux partagent la revendication d'Ingmar Bergam : « Il n'y a pas de forme artistique comme le cinéma pour frapper la conscience, secouer les émotions et atteindre les salles secrètes de l'âme. »
Notre objectif est d'organiser chaque année un événement de sensibilisation sur les maladies rares et les problèmes de handicap afin de partager des connaissances, des informations et des expériences. Nous croyons que le partage des connaissances et le fait de parler des maladies rares et des incapacités peuvent faciliter la vie des personnes touchées par une maladie rare et/ou un handicap, des membres de leur famille et des soignants. Il est important de briser l'isolement des patients atteints de maladies rares et leurs familles, l'un des problèmes les plus ressentis en particulier par les jeunes générations.
CATÉORES
UNO SGARDO RARO est réceptif et prend en charge les influences des communautés avec lesquelles il entre en contact. Au cours de ces années, nous avons ouvert le Festival à des sujets proches de maladies rares, comme le handicap, l'empathie, la résilience, la capacité de surmonter ses limites, ceci pour célébrer les qualités que les personnes handicapées de toute nature mettent en place pour vivre pleinement leur vie.
Courts métrages
italiens
Courts-métrages de tout type de narration sur le thème des maladies rares, handicap, empathie, résilience, capacité à surmonter ses limites, d'une durée maximale de 15 minutes, y compris les titres de tête et de queue, uniquement de nationalité italienne, publiés ou non.
Courts métrages
internationaux
Courts-métrages de tout type de narration sur le thème des maladies rares, du handicap, de l'empathie, de la résilience, de la capacité à surmonter ses limites, d'une durée maximale de 15 minutes, y compris les titres de tête et de queue, de toute nationalité, publiés ou non.
courts métrages
d'animation
Courts-métrages d'animation sur le thème des maladies rares, du handicap, de l'empathie, de la résilience, de la capacité de dépasser ses limites de durée maximale de 15 minutes, y compris les titres de tête et de queue, de toute nationalité, publiés ou non.
DOCUMENTARES
Documentaires sur le thème des maladies rares, du handicap, de l'empathie, de la résilience, de la capacité de dépasser ses limites avec une durée maximale de 20 minutes, y compris les titres de tête et de queue, de toute nationalité, publiés ou non.
COURT FILM/SPOT en collaboration avec FERPI la Fédération italienne des relations
publiques
Catégorie dédiée spécialement aux organisations de patients et aux sociétés pharmaceutiques qui peuvent participer avec un spot ou des courts métrages sur la sensibilisation à la maladie ou le changement de comportement d'une durée maximale de 15 minutes, y compris les titres et crédits, italiens ou internationaux, publiés ou inédits.
COURT INSTITUTIONNEL FILM/SPOT SUR LA COMMUNICATION DANS LA SANTÉ en collaboration avec PA SOCIAL les communicateurs institutionnels Association
italienne
Catégorie réservée uniquement aux spots et courts métrages italiens créés et promus par les hôpitaux, ASL, organisations de patients actives dans les hôpitaux, pour le public interne et externe avec une durée maximale de 15 minutes incluant les titres de tête et de queue, publiés ou non.
Le VIe Festival international du film et des minutes de Cordoue est un événement culturel et artistique organisé avec le soutien du Grupo Cine Minuto et de la Subsecretaría de Cultura, Secretaría de Extensión Universitaria, Universidad Nacional de Córdoba. Il se tiendra à Cordoue, en Argentine, les 11 et 12 mai 2023, et sera ensuite étendu à des expositions itinérantes, à des projections alternatives et à des expositions complémentaires sur son site Web.
Le Festival du film de Huánuco est un événement culturel qui célèbre et promeut l'industrie cinématographique dans la région de Huánuco et au Pérou. Dans le but de promouvoir l'appréciation du septième art et de fournir une plate-forme aux cinéastes locaux, nationaux et internationaux, notre festival est devenu au cours de ces 11 années une référence dans le domaine cinématographique au Pérou et dans le monde.
Le « Festival International du Film du Prince » est un événement qui cherche et reconnaît le travail artistique des producteurs audiovisuels, à travers le monde, qui utilise la plate-forme Internet fondamentale.
Aujourd'hui, alors que les êtres humains passent de plus en plus de temps sur nos ordinateurs, mobiles ou tablettes, il est incontestable que l'avenir de la projection et de la distribution audiovisuelles se trouve sur le web.
Il est nécessaire que les bases pour les cinéastes du présent et de l'avenir acceptent les nouveaux mécanismes de distribution, ainsi que d'intégrer la nouvelle génération de cinéastes nativement pour réaliser le développement de leur art moderne à partir d'Internet.
Festival International du Film Le Prince, cherche la collaboration avec les nouvelles générations de créateurs audiovisuels, dans la mise en place de multiples possibilités de construction collaborative d'opportunités, pour une société où la différence est la marque de chaque membre de la communauté.
React Film Fest nasce dall'esigenza di creare una vetrina e una piattaforma per tutti i tipi di cortometraggi : cortometraggi narrativi e artistici, spot pubblicitari, videoclip, pilote par série web, documentari e cortometraggi di animazione.
La missione del festival è, come dés il nome, creare un grande festival cinematografico e audiovisivo ; la direzione artistica del festival intende dare spazio e premiare l'arte, la creatività e la bellezza non solo avec una statuetta ma co contratti di lavoro, stage, atelier e distribuzione dei registi e delle prémélange opéré.
Vogliamo promuovere la conoscenza e la diffusione del cinema internazionale in tutte le sue forme di arte, intrattenimento e industria, in uno spirito di libertà e dialogo. Questa idea è nata dalla precisa considerazione che oggi, in Italia, non ci sono festival che creano opportunità di diffusione virale di registi giovani e di talento che dovrebbero essere premiati dal pubblico - prima di tutto - e grazie alle reazioni del pubblico per raggiungere il necessarie opportunità di produzione e canali di finanziamento. L'obiettivo è quello di creare un movimento che cambi le regole del gioco cinematografico in cui è troppo spesso difficile trovare un posto e siamo convinti che i festival cinematografici siano ancora il posto migliore per esplorare il lavoro indipendente e farlo notare. YouTube e Vimeo sono così sovraffollati che buoni cortometraggi sono in posizione sottomarina. La priorità del REACT Film Fest è mostrare il meglio del meglio. Offriamo ai registi l'opportunità di condividere i loro cortometraggi avec un pubblico entusiasta e reattivo che desidera vedere nuovi film, nuovi volti e nuove arti.
REACT Film Fest vuole celebrare il cinema italiano e internazionale e conun concorso internazionale riservato alle opere audiovisive che rappresentano nuove tendenze estetiche ed espressive del cinema mondiale, conparticolare riguardo agli inizi, autori emergenti e non ancora affermati, minori e meno conosciuti cinematografia, ma anche opere che competono in i generi e la produzione attuale in intento di innovazione e originalità creativa. La kermesse consente ai registi di presentare i loro lavori per essere giudicati da professionisti e sfidare altri registi di talento. La scoperta di nuove generazioni di cineasti e la realizzazione dei loro sogni sono i pilastri principali del REACT Film Fest.
En tant que premier festival du film, le Festival international du film de Lakecity (LCIFF) qui s'est tenu à Delhi a été fondé pour présenter les leaders de la réalisation de films contemporains et vise à exposer le contenu le plus captivant et le plus innovant. Le plus grand événement de la capitale, le festival LCIFF 2022 de deux jours devrait avoir lieu les 25 et 26 novembre 2022.
Mission du Festival :
Brisant tous les stéréotypes, la mission de LCIFF est de présenter des films de qualité du monde entier ainsi que de soutenir, de reconnaître et d'honorer les cinéastes indépendants. Ces films seront organisés par thématique, dans l'espoir de représenter l'ensemble de l'expérience humaine telle que reflétée par nos cinéastes choisis. La LCIFF sera également une vitrine vitale pour les cinéastes de courts métrages indépendants, car le festival possède une catégorie PSA Films en plus de ses sections compétitives.
Objectifs du festival :
Bien que les festivals de films soient devenus une affaire régulière dans la plupart des pays, la plupart d'entre eux ne s'adressent qu'à un public sélectionné et divertissent les cinéastes à succès commercial et les personnalités associées. Cependant, la LCIFF a l'intention d'organiser un festival qui relie les fans de cinéma et les cinéastes au monde entier, en particulier au réalisateur sérieux et à leurs associés, afin de mieux comprendre l'art du cinéma.
Le festival de deux jours permettra de voir des gens de différentes communautés se promener pour regarder des films provenant de pays tels que l'Allemagne, l'Italie, le Royaume-Uni, les États-Unis, la Russie, le Bangladesh, l'Iran, la Pologne, en anglais et dans les langues du pays. Des films en langue régionale indienne comme l'hindi, le marathi, le bengali, le bhojpuri et en langue du sud de l'Inde, y compris le malayalam, le tamoul, le telegu et le Kanada, seront présentés.
NOUVELLES RÈGLES :
Outre les catégories régulières de soumission qui incluent les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires et les vidéos musicales, nous avons créé une nouvelle catégorie spéciale pour les séries WEB & STORY/SCRIPT.
Si vous avez besoin de plus de détails, n'hésitez pas à nous contacter :
Mohan Das
Directeur du festival,
E-mail : lakecity.mp@gmail.com
Cellule : 0091-9987754342
Ankit Tandon
Coordinateur du Festival
Cellule : 0091-9004925704
E-mail : lciff.mp@gmail.com
Le Festival international du film du Salento est une célébration des films et des cinéastes, promeut les films indépendants internationaux, en reconnaissance du fait que les films sont la forme la plus puissante de communication culturelle et de lien entre les cultures et les peuples.
Fondé en 2004 par Luigi Campanile, le Festival international du film du Salento est devenu un événement culturel majeur et le meilleur festival du film du sud de l'Italie. Chaque année, il présente aux cinéastes du monde entier les ressources uniques de la région du Salento, tout en célébrant l'histoire et l'avenir de l'industrie cinématographique avec 5 jours de premières mondiales, d'événements spéciaux, de séminaires, de longs métrages, de courts métrages et de documentaires.
Depuis quelques années, le SIFF a organisé et organisé une tournée mondiale, emmenant le festival vers des destinations internationales telles que Zurich, Londres, Hong Kong, New York, Santiago del Cile, Moscou, San Petersburg, Oslo et plus encore, en présentant l'événement « Best of the Fest ». Cela donne à SIFF l'occasion de présenter certains des meilleurs films présentés au Festival à un public international, dans des lieux prestigieux tels que les instituts culturels italiens du monde et les salles de cinéma, augmentant ainsi la visibilité et l'appréciation de ces œuvres qui ont du mal à trouver une distribution. canal.
Le Festival du film de la parade de la mort est né de notre peur — et de notre amour — de l'inconnu. Les ombres qui se cachent, les bosses dans la nuit, le sentiment des yeux vous regardant dormir. Nous sommes impatients de partager mon adoration et mon obsession d'horreur avec la région de la baie de San Francisco.
Comme il s'agit de notre première course, le thème de cet événement sera INSPIRATION. Qu'est-ce qui vous excite ? Qu'est-ce qui te fait partir ? Montrez-nous ce qui vous pousse à créer cet art merveilleux, terrifiant et insidieux. Montrez-nous la passion, l'énergie !
Notre objectif est de vous offrir, le cinéaste, une plateforme sombre et couvante pour montrer vos talents dans le genre de l'horreur. Le Festival du film de la parade de la mort sélectionnera soigneusement le meilleur des meilleurs en ce qui concerne les courts métrages d'horreur, les longs métrages et les animations à présenter à notre public de San José.
**Les candidats gagnants et les sélectionneurs recevront des inscriptions examinées par notre partenaire de production Reel Nightmare Films pour des offres de distribution potentielles. **
Le festival du film de la parade de la mort aura lieu les 4 et 5 octobre 2019 au Towne 3 Cinemas de San Jose en Californie ; une salle de 240 places avec une scène intégrée, équipée d'une projection numérique HD de pointe et d'un système de son surround en plein essor.
Le festival mettra en vedette des courts métrages et des longs métrages du monde entier, mettant l'accent sur l'horreur paranormale, psychologique et corporelle, les images trouvées, les expérimentaux, les tueurs, les monstres, les zombies, les gore et la comédie noire. Visitez https://www.deathparadefilmfest.com/ pour en savoir plus.
Les cinéastes d'horreur locaux seront particulièrement encouragés à présenter leur travail devant un large public. Si votre film est sélectionné dans notre festival, vous êtes invités à assister et être invité sur scène pour une séance de questions-réponses avec notre hôte.
Cet événement est également le premier festival de films centrés sur l'horreur de la région de Californie en trois ans. Vous ne trouverez pas de science-fiction ou de fantaisie ici. C'est de l'horreur. Vous pouvez cependant trouver quelques rires ; soyez prêt pour les frissons et les frissons !
Le festival du court métrage Cortos en Grande est un événement organisé par la Fundación Viart et Balmaceda Arte Joven qui vise à promouvoir la jeune création et à donner une nouvelle opportunité aux nouvelles générations de cinéastes, en mettant en valeur et en récompensant leur travail et leur talent. Son objectif principal est d'être une plateforme de diffusion et un véritable soutien au développement du cinéma émergent, en offrant à ses cinéastes un espace de présentation et de développement de leurs propositions artistiques.
The Musical Écran film festival is a unique event in France, focusing mainly on music documentaries, which takes place each year during springtime in Bordeaux. During a week, the spotlight is on music docs and over 20 films from all over the world are screened and discussions between the audience and the directors are organized. The main venue of the festival is the beautiful Cinéma Utopia, a former church based in the city center of Bordeaux with 5 screening rooms.
Besides the screenings, we host free parties in a beautiful open air venue : the Cour Mably in Bordeaux with djs from all over the world.
2020 marks the 6th anniversary of the Musical Écran festival which will take place from April 12th to 19th.
Musical Écran is part of the Music Film Festival Network (M.F.F.N) founded at the beginning of 2019 made of over 10 European music film festivals based in France, Germany, Italy, Spain, Switzerland the UK.. MFFN intends to provide an opportunity for the creative teams behind music film festivals to exchange experiences and best practices, promote music film (docs, fictions...) expand existing audiences and build ones...
2 500£ de PRIX EN ESPÈCES pour les TALENTS ÉMERGENTS, décernés par notre sponsor Katie Partridge, PDG du groupe Saphira, afin de soutenir une nouvelle génération de cinéastes et d'artistes.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Outre un grand nombre de films britanniques et internationaux, le NRFF London propose une catégorie dédiée aux TALENTS ÉMERGENTS (cinéastes talentueux de la génération Z, débutants ou débutants qui entament leur carrière dans l'industrie cinématographique).
Les gagnants et nominés précédents ont remporté de grands prix internationaux ou ont réalisé leur premier long métrage.
PRIX DU FILM POUR JEUNES TALENTS FIRST FLIGHTS
Le gagnant de ce prix sera invité dans les studios Goldfinch pour une consultation individuelle avec First Flights et l'un de ses producteurs exécutifs. First Flights from the Goldfinch Studios remettra ce prix lors de la cérémonie de remise des prix New Renaissance au Courthouse Hotel le dimanche 1er octobre. First Flights vient de remporter un BAFTA avec son court métrage « An Irish Goodbye », également nominé aux Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage d'action en direct.
À PROPOS DE NEW RENAISSANCE LONDON
Notre festival d'art et d'essai convivial et accueillant basé à Londres est véritablement passionné par la promotion du plus haut niveau du cinéma indépendant d'aujourd'hui. New Renaissance a été décrit comme « l'un des meilleurs festivals de films du Royaume-Uni », aux côtés de Raindance et d'Aesthetica (London METRO, O1.08.16), a été publié dans des publications réputées telles que Vogue, GQ et iD magazine, et nous sommes un festival de films enregistré sur IMDB.
Les cinéastes sont un public averti et les plus de 100 critiques cinq étoiles de cinéastes du monde entier témoignent de notre engagement et de notre respect pour le travail acharné et le soin nécessaires à la réalisation d'un film. Depuis 2021, nous décernons des prix en espèces pour soutenir les cinéastes talentueux en qui nous croyons grâce à un généreux sponsor (voir ci-dessous).
HISTOIRES DE RÉUSSITE
Nous avons présenté en avant-première et projeté des films qui ont remporté un Oscar (The Silent Child, 2017) ou qui ont par la suite reçu un important contrat de distribution (A Bird Flew, 2022 ; Avi, 2022 ; Roy, 2022 ; A Living Dog, 2021 ; Into The Mirror, 2019 ; You Go To My Head, 2019 ; et Phantompain, 2018) pour n'en nommer que quelques-uns.
Malgré la taille relativement réduite du festival, on trouve chaque année de nombreux joyaux parmi les nombreux courts et longs métrages du programme. En outre, de nombreux cinéastes et acteurs sont traditionnellement présents, et de nombreux réseaux productifs ont lieu.
NOTRE SÉLECTION : FILMS ARTISTIQUES, HISTOIRES INSPIRANTES
Le film est un média unique, et la mission de la NRFF est de soutenir et de défendre des artistes et des conteurs indépendants et inspirants. Cela inclut des œuvres expérimentales, des œuvres dramatiques émotionnelles, de la musique, de la danse et des talents émergents (voir ci-dessous).
Notre festival est construit autour des ARTISTES et de leurs HISTOIRES. Ce faisant, nous visons à créer une COMMUNAUTÉ internationale de conteurs inspirants. Nous ne sommes pas intéressés à suivre les modes actuelles ou à semer la division politique. Nous recherchons des histoires véritablement imaginatives, émotionnelles et porteuses de vie. Notre passion de raconter de belles histoires est au cœur de ce que nous faisons.
Organiser un festival n'est jamais facile, mais nous nous efforçons de proposer chaque année un excellent programme dans un environnement chaleureux, inclusif et vraiment digne. Vous pouvez consulter le programme de l'année dernière en ligne à l'adresse www.nrff.co.uk pour vous faire une idée de la qualité de nos curations.
NEW RENAISSANCE LONDRES 2023
2023 sera notre huitième année à Londres, une ville connue pour sa diversité et son innovation dans le domaine des arts créatifs. Pendant 3 jours en septembre, nous projetterons une centaine de films exceptionnels au cœur de Londres. Le programme comprendra des courts métrages narratifs, des longs métrages, des documentaires, des animations, des clips de danse et de musique, une soirée de réseautage et une CÉRÉMONIE DE REMISE DE PRIX.
Parallèlement au festival, un CONCOURS DE SCÉNARISATION, une série de MASTERCLASSES animées par des experts de l'industrie cinématographique, une TABLE RONDE avec des cinéastes, des questions-réponses avec les cinéastes et d'autres opportunités de réseautage.
PRIX DES TALENTS ÉMERGENTS
Outre un grand nombre de films britanniques et internationaux, le NRFF London propose une catégorie dédiée aux TALENTS ÉMERGENTS (cinéastes talentueux de la génération Z, débutants ou débutants qui entament leur carrière dans l'industrie cinématographique). Les personnes sélectionnées peuvent gagner des PRIX EN ARGENT. Nous avons trouvé un sponsor pour cela en 2021 et 2022 et sommes heureux d'annoncer qu'ils continueront à soutenir ces prix en espèces destinés aux talents émergents en 2023.
Veuillez lire nos règles et conditions avant de soumettre votre inscription.
Dates clés :
Les Inscriptions pour 2023 seront ouvertes. Le festival aura lieu de la mi-septembre 2023 à la fin du mois de septembre 2023 et tous les participants seront informés au moins 4 à 6 semaines avant l'événement.
SOUTENIR LA COMMUNAUTÉ DU CINÉMA INDÉPENDANT
Notre passion est non seulement de fournir une scène à nos cinéastes, mais également de renforcer la communauté cinématographique INDEPENDENT, en mobilisant un public via les réseaux sociaux, en particulier Instagram et Facebook. Nous encourageons activement les réalisateurs, les scénaristes, les producteurs et les acteurs à créer des réseaux pendant le festival et après l'événement. Ce faisant, de nouvelles collaborations artistiques ont vu le jour.
ANCIENS ÉLÈVES DE NEW RENAISSANCE
Parmi les anciens participants et/ou gagnants de New Renaissance figurent : le couple oscarisé Chris Overton et Rachel Shenton (The Silent Child) ; l'actrice oscarisée Whoopi Goldberg (Palace) ; l'actrice primée aux BAFTA et aux Emmy Awards Anna Friel (The Sea) ; le réalisateur de Great Expectations et Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone) ; le scénariste/réalisateur oscarisé James Lucas (Paint The Dragon's Eyes) ; l'actrice lauréate des BAFTA Sophia Myles (All That Glitt)) ; l'acteur George MacKay (Infinite), lauréat des BAFTA ; Gary Kemp (InSolo), musicien lauréat d'Ivor Novello ; lauréat des BAFTA et nominé deux fois aux Emmy Awards la réalisatrice de documentaires Zoe Dobson (The Cunning Man) ; l'animatrice lauréate des BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind) ; l'actrice lauréate d'un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality) ; le directeur de la photographie nominé aux Oscars Jarin Blaschke (A Million Eyes) ; la réalisatrice nominée aux BAFTA Shona Auerbach (Rudy) ; l'acteur Tom Cullen (Souls of Totality) Céline Buckens (Prangover) ; l'actrice de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost) ; l'acteur de Chicago Darren Day (Rudy) ; Ali Cook (The Cunning Man), acteur de Rag Doll (The Cunning Man) ; Amy Lennox (Near), actrice nominée aux Olivier Awards ; étudiante Tristan Holmes (The Fragile King), lauréat d'un Oscar, et Ariel Heller (Mammoth), étudiant, lauréat d'un Oscar.
Le Festival international du film d'horreur de Valparaiso invite des cinéastes professionnels et des amateurs de courts métrages, de longs-métrages et de longs métrages du Chili et de l'étranger à participer avec leurs films, liés aux genres de la terreur, de l'horreur, du gore, du suspense, du fantastique, du bizarre et des variantes.
Objectifs
Encourager la production de films indépendants, rechercher des contenus nouveaux et variés et être un lieu de réflexion et de diffusion du cinéma indépendant, avec des vues sur le monde depuis Valparaiso.
Date du festival.
Le Festival international du film d'horreur de Valparaiso sera en ligne les 13 et 14 décembre 2024.
