Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le BIFF est conçu pour être un festival de cinéastes intime et éloquent où les cinéphiles peuvent obtenir des informations de première main auprès des réalisateurs, des scénaristes, des acteurs et des producteurs des films en avant-première. Avec engagement, le BIFF organisera un festival annuel du film et une exposition d'art afin d'offrir aux cinéastes professionnels et amateurs un espace d'exposition et de diffusion de leurs œuvres. Dans le même temps, l'accent est mis sur le BIFF en tant que lieu permettant au monde entier de découvrir les talents récents des films et des cinéastes africains. L'événement propose également des master classes, des tables rondes et des ateliers pour compléter cette programmation diversifiée.
Au B-Retina Festival, nous voulons devenir une plateforme pour les films de série B de toutes sortes, du cinéma trash de guérilla aux chefs-d'œuvre cultes inclassables. Ainsi, des talents émergents, des artistes dévoués et des personnages difficiles à classer nous montreront comment ils comprennent et voient le monde qui nous entoure grâce à leur inventivité et à leur audace.
Pendant les jours du festival, nous serons la vitrine d'une variété de films classiques, de premières, de courts métrages, de séries Web, de conférences, d'interviews et de nombreuses surprises.
Le festival comporte plusieurs sections :
-Compétition internationale dans la section officielle LONGS MÉTRAGES
-Compétition internationale dans la section officielle des COURTS MÉTRAGES
-Rétrospectives
-Spectacles extérieurs gratuits
-Des projections pour tous les publics
-Discussions
RÉCOMPENSES D'HORREUR DU WEEK-END
23e FESTIVAL DU FILM TERREUR ET GORE D'ALICANTE 2025.
Depuis 1999
Le NIFF est un espace de critique, de dénonciation, d'impact et de croissance sociale à travers la diffusion et la promotion du cinéma.
Le NIFF vise à être une déclaration contre la non-implication, le mépris et le manque d'engagement, qui sont la véritable maladie de ce siècle, où nous produisons plus que ce que nous pouvons consommer, et où le bonheur est soumis à la loi de l'offre et de la demande.
Le NIFF est né avec l'intention de déclencher, de débattre des problèmes cachés sous les apparences et de confronter le public aux réalités sociales qui montrent que chaque individu fait partie de celles qui nous rendent complexes, uniques et humains.
PANÒPTIQUE. FESTIVAL DU FILM DE MATARÓ
6e édition
Le Panòptic Film Festival est un festival de cinéma et d'arts visuels qui explore le rôle de l'ère numérique et son impact sur la société : l'impact sur les relations de pouvoir, le contrôle social, ainsi que dans les domaines de l'éthique, des libertés et des droits de l'homme. À travers l'audiovisuel, le Panòptic Film Festival souhaite susciter des réflexions, des débats et des connaissances sur le moment de transformation radicale que nous vivons en tant que société dans le contexte de l'ère numérique.
La 6e édition du festival aura lieu en mai 2023 dans la ville de Mataró (Barcelone, Espagne).
La sélection officielle et la sélection hors compétition sont basées sur des critères artistiques, thématiques et techniques.
Nous avons entamé le processus de création de nouveaux marqueurs culturels et de leur transformation en un environnement créatif pour une existence et des loisirs numériques pleins de sang avec des communautés dynamiques et des cinéastes novateurs.
Nous affirmons avoir entamé un processus de création d'un « événement-festival culturel innovant » qui présentera et distribuera des films étudiants, des œuvres d'art et des pratiques non conventionnels, professionnels, caractérisés par une synthèse de l'art et de la science, de l'architecture, du design, de la technologie, de la pédagogie, de l'éducation, écologie, soins de santé, etc.
Sur la plateforme du festival, des réalisateurs, des scénaristes, des cameramen, des réalisateurs du son et des directeurs de montage seront promus, avec la possibilité de créer des coproductions internationales pour la production de nouveaux projets de films.
Festival du film d'or FEMI има за цел да развие динамична и витална художествена, крититическа среда и публичен диалог, за да се сезздадааг и привлекат нови публики, да се осигури досстапност и демократичност при представянето на аудиовизуалите изкате уства, вклучваши и слабо представени групи или такива сэс специфични потребности.
започнали сме процес на изграждане на нови културни маркери и превери превнери превери превери превери среда за превокрано игитално ствуване и рекреация с жизнени обшности и иновативано мислеси кино творци.
Залагаме тезата, че сме започнали процес на сэздаване на « иновативно културно субитие- фестивал » в което ше се редставят и разпространяват неконвенционални, професионални, студентски филми, артистистични произведения и практики, които се характеризираТ синтеи на изкуство и наука, архитектура, дизаййн, Технология , педагогика, образование, екология, здравеопазване и др.
Вэстивалната платформа, ценариристат промотирани режисьори, сенарисиссти, операторори, звукорежиссьори, Режиссьори ори по монтажа, с возможност те да создават международни копродукции за производство на нови филмови проекти.
Le Festival international du film de Bratislava a été conçu comme un festival de cinéma classique de type urbain, un événement dont la mission est de découvrir de nouveaux noms du cinéma contemporain qui semblent être en bonne voie de devenir de futures stars du grand écran. Il comporte trois sections compétitives : Le festival est le plus grand et le plus important événement cinématographique international de la capitale slovaque et a gagné une place stable dans le calendrier de ses événements culturels les plus importants.
Le festival comporte quatre sections compétitives :
La compétition internationale des premier et deuxième longs métrages de fiction
La compétition internationale des premier et deuxième longs métrages documentaires
La compétition internationale des premier et deuxième longs métrages d'animation
La compétition internationale de courts-métrages
Le Festival international du film AMERTA ART, qui a lieu en Turquie et qui en est à sa première année, vise à encourager une plus grande attention mondiale sur le documentaire et le film social et à promouvoir des films de qualité axés sur diverses civilisations et cultures du monde entier. Le festival se considère comme une ressource précieuse pour la distribution et le développement de contenus mondiaux.
AMERTA ART encourage la inscription de films de tous les pays. Nous recherchons des films mettant l'accent sur notre monde en mutation qui expriment une perspective unique, qui mettent en valeur l'innovation ou qui captent peut-être une tradition mourante. La culture est un sujet large, rempli de multiples interprétations et nous encourageons l'examen et l'expression de tous. Chaque année, notre objectif est de produire un programme qui offre à nos auditoires des questions significatives et stimulantes sur le monde dans lequel nous vivons.
Le Comité d'organisation s'engage également sur le marché, connectant les cinéastes aux possibilités de distribution et produit un forum annuel de l'industrie où les projets en développement sont liés à un financement ou à une coproduction possibles. Veuillez consulter notre site Web pour plus de détails sur la inscription de projets et la participation du laboratoire.
La compétition de courts métrages PANIC A ESTRADA est une initiative promue par le département de la culture du conseil municipal d'A Estrada (Pontevedra) et l'école municipale des arts de la scène d'A Estrada, dans le cadre des activités prévues pour le festival du film d'horreur PANIC.
XXV FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LANZAROTE
Courts métrages de fiction nationaux
Courts métrages de fiction internationaux
Courts métrages d'animation
Courts documentaires
Short Canary
Shorts pour enfants
Le Festival international du film Miniboxoffice est désormais le Festival international du film de Noida. Après avoir connu trois éditions réussies du Miniboxoffice International Film Festival, qui s'adresse principalement aux courts métrages, est maintenant devenu plus grand avec l'ajout de la section des longs métrages. En 2014, la direction de Miniboxoffice l'a renommée au nom de la ville indienne en développement le plus rapide « NOIDA ». C'est un hommage à la ville où Miniboxoffice débute en 2010 et la ville elle-même est la maison de la plus grande ville du film d'Inde du Nord.
L'objectif du 9e Festival international du film de Noida-22 est de présenter un grand cinéma de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseautage professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. L'objectif du festival est d'autonomiser les cinéastes indépendants et de devenir un événement cinématographique haut de gamme qui favorise la croissance des cinéastes indépendants.
Les éditions 2014 à 2021 du NIFF ont connu un énorme succès avec la participation de cinéastes de plus de 90 pays. Le NIFF-22 devrait franchir de nombreux jalons vers le développement du cinéma indépendant. Avec cela, j'invite tous les cinéastes à venir rejoindre le mouvement qui apporte le plus haut niveau de pensées et de culture de différentes nations sous la forme d'un cinéma enrichissant et divertissant.
Le festival du film AVANCA a obtenu la première place en 2011 dans le cadre du concours de soutien aux festivals de films sponsorisés par l'ICA et le ministère de la Culture.
Une programmation thématique supplémentaire a été mise en place au cours de toutes ces années, offrant un espace à la projection d'œuvres importantes du cinéma contemporain, bien ancrées dans des préoccupations et/ou des objectifs bien définis.
L'AVANCA est connu comme un espace d'ateliers animés par des personnalités du cinéma mondial, et étant plus qu'une « master class », il a permis une pratique cinématographique unique. Chaque année, nous organisons des ateliers réunissant des participants de toute l'Europe. Les médias ont écrit qu'il s'agit du plus grand espace européen d'ateliers professionnels dans le domaine du cinéma.
AVANCA est le seul festival qui organise une compétition internationale de cinéma, des œuvres issues du domaine de la télévision, de la vidéo et des nouveaux supports multimédia, avec un souci particulier de présenter les meilleures productions mondiales réalisées dans chaque catégorie.
Depuis la première édition, le festival n'accepte que des films inédits au Portugal.
La compétition World Premiere est unique dans notre pays et n'a été possible que parce qu'Avanca est devenue un point de passage pour des auteurs inédits et des films de grande qualité. Les films présentés en avant-première mondiale au festival, quelle que soit la catégorie soumise, participent également à la compétition en avant-première mondiale.
AVANCA est le festival portugais qui compte le plus grand pourcentage de films inédits au monde qui y sont projetés pour la première fois.
Depuis 2010, nous organisons la conférence internationale AVANCA | CINEMA, qui est devenue la plus importante conférence dans le domaine du cinéma dans la péninsule ibérique. Cette conférence réunit des conférenciers et des participants du monde entier.
Des expositions thématiques, des éditions de livres, des présentations bibliographiques et divers projets ont marqué ces 10 dernières années d'AVANCA avec la qualité que le festival et les participants exigent évidemment.
Nous voulons que la culture cinématographique sérieuse soit portée aux gens. Notre objectif est également de développer une compréhension fondamentale du cinéma au cours des prochaines générations. Nous nous efforçons, grâce à cela, d'organiser des artistes cinématographiques progressistes et démocratiques qui défendent les valeurs humaines et d'explorer les possibilités de réaliser de plus en plus de films avec conscience sociale.
Vision
En tant qu'expérience créative et d'apprentissage unique, nous organisons des programmes innovants qui développent des artistes et des leaders, les inspirant à concevoir et à créer des œuvres et des idées puissantes qui sont partagées avec le monde entier. Nous croyons que le cinéma en tant que forme d'art a le pouvoir de relier les cultures et d'éclairer l'universalité de l'expérience humaine. Nos objectifs de principes consistent à promouvoir le cinéma auprès d'un public toujours plus large en tant que support puissant qui inspire la créativité, encourage l'introspection et oblige l'exploration.
Mission
Le Festival international du film d'artefact culturel de l'ICA a pour but d'inspirer les artistes et les dirigeants à apporter leur contribution unique à la société. Nous aspirons à être le leader mondial des arts, de la culture et de la créativité. Notre mission est de cultiver et de promouvoir l'art et la science du cinéma par l'éducation et la sensibilisation interculturelle. Le Festival soutient la création et l'avancement d'œuvres cinématographiques innovantes et artistiques de cinéastes émergents et chevronnés et embrasse fièrement cette passion.
« Festival du film de RIETI et SABINA »
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
Le « RIETI & SABINA Film Festival » vise à donner l'occasion de révéler au public des talents, des auteurs, des acteurs, des réalisateurs et des cinéastes dans le but de créer des synergies entre les professionnels du cinéma et les nouveaux talents.
L'objectif du Festival international du film « Open Place » de Rezekne (Lettonie) est de promouvoir des films du monde entier réalisés par de brillants cinéastes indépendants dans les pays de la région de la mer Baltique, d'encourager le partage d'expériences entre jeunes et talentueux professionnels de l'industrie cinématographique, ainsi que de soutenir le partage d'expériences entre jeunes et talentueux professionnels de l'industrie cinématographique. popularité de la ville de Rezekne. Le lieu du festival est la salle de concert multifonctionnelle moderne Ambassade Latgalienne « GORS » située en plein centre de la ville.
Le Festival vise à développer une plateforme cinématographique nationale et internationale et vise à découvrir de nouvelles formes cinématographiques, à diffuser et à promouvoir le cinéma local, italien et mondial, contribuant au développement de l'industrie et des arts audiovisuels, en accueillant la réunion dans leurs différents métiers et en améliorant son développement à travers un marché utile pour l'industrie en Lettonie et à l'étranger.
C'est un point de rencontre pour les cinéastes, une source d'inspiration et de nouvelles connaissances pour les experts, les étudiants et les amateurs de cinéma. L'OPIFF est un foyer pour le développement des talents et la promotion du cinéma en tant que loisirs attrayants pour tous les groupes cibles possibles.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SUR LE HANDICAP ÀNEC a trois objectifs fondamentaux. Tout d'abord, un objectif inclusif de visualisation et de prise de conscience grâce à l'exposition de la réalité des personnes handicapées et des différentes thérapies développées à cet égard. Deuxièmement, la diffusion et la promotion de films et de courts métrages de catégorie artistique qui contribuent à refléter cette réalité. Et troisièmement, invitez les citoyens à relever le défi de créer une société plus juste et plus inclusive.
Le Festival de Cinema de Terror de Sabadell célèbre la sixième édition de notre compétition de courts métrages de fiction.
Ils ont de la place pour tous les courts métrages de Terror, Gore, Thriller, Fantastic, Science-Fiction, Dark Humor ou Freak, dans toutes leurs significations et variantes.
« Ce festival est allé au-delà pour livrer même pendant la pandémie de COVID-19. Bien que la projection de LA Live ait été transformée en projections privées, j'ai quand même reçu une longue vidéo de rétroaction qui comprenait des critiques réfléchies et détaillées de la part d'un éventail diversifié de personnes. Mon casting et mon équipe sont super excités aussi, car chaque département a reçu une mention dans la vidéo ! Si vous voulez savoir ce que les vrais amateurs de cinéma pensent de votre film au-delà de votre cercle intérieur, inscrire ici ! Merci à tous ceux qui ont participé à la vidéo. »
- Hannah de Groot.
REMARQUE : Ce festival a toujours lieu chaque semaine malgré le virus COVID-19. Toutes les dates du festival ont été reléguées à des projections virtuelles avec les mêmes vidéos de Feedback du public réalisées pour les courts métrages, et des lectures de script enregistrées réalisées par des acteurs professionnels pour les scénarios.
Dès qu'il sera possible de rouvrir les salles de cinéma en toute sécurité, nous allons passer à des événements hebdomadaires avec une foule garantie.
« J'ai adoré entendre toutes les interprétations des différents membres du public. Tout le monde vient à une projection avec des antécédents et une histoire différents, et que tous nous renseignent sur la façon dont ils reçoivent et perçoivent un film ; c'était fascinant pour moi, et je pensais que tout le monde avait des choses très précieuses à dire. »
— La réalisatrice Sarah Deakins (Grèce)
Le Festival du Film Féminin Feedback (FFFF) a été créé pour les femmes cinéastes et scénaristes. L'objectif est de présenter le meilleur des talents féminins dans le cinéma et la télévision du monde entier.
Lire les témoignages quotidiens :
https://femalefilmfestival.com/category/testimonials/
Festival a lieu 3 fois par an à Los Angeles. Et 6 fois par an à Toronto.
Voir les faits saillants du dernier festival en octobre 2019 :
https://femalefilmfestival.com/2019/10/12/highlights-winners-videos-october-2019-female-feedback-film-festival-los-angeles/
Scénario Lectures a lieu TOUS LES MOIS.
Le festival a lieu au Regal L.A. LIVE Cinemas au centre-ville de Los Angeles, et au Carlton Cinemas au centre-ville de Toronto.
NOUVEAU Showcase : Inscrire votre long métrage et recevez une vidéo promotionnelle/témoignage du public de votre film. Grande vidéo à utiliser pour entrer dans plus de festivals et/ou promouvoir votre film. Toutes les inscriptions reçoivent des commentaires sur leur film, peu importe quoi.
Festival international du film LGBTQ+ du Mexique 2022.
(¡Goya Queer ! Festival Internacional de Cine (LGBTQ+ de Mexico) 2022.
Organisé par l'UNAM.
Du 23 au 26 juin 2022 au University Theater Center (CUT/UNAM), Mexico.
www.goyaqueer.mx
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☆ CONCEPT...
Le Festival international du film LGBTQ+ du Mexique (¡Goya Queer !) est une organisation à but non lucratif d'intérêt général qui relie les cinéastes du monde entier [qui réalisent des films sur le thème LGBTQ+] AVEC UN LARGE PUBLIC D'AMÉRIQUE CENTRALE ET DU SUD, tout en luttant contre l'homophobie et les discriminations envers les jeunes LGBTQ+.
Goya Queer ! est un événement cinématographique qui se déroulera dans les 6 mois suivants :
Il débutera en janvier par des projections hebdomadaires de qualité à l'université de l'UNAM, et il sera finalisé en juin avec le Festival international du film LGBTQ+ de Mexico, où des réalisateurs talentueux du monde entier viendront à Mexico pour présenter leur travail.
Notre concept, ou devrions-nous dire notre mission, est d'utiliser les films pour aider les jeunes LGBTQ+ à retrouver confiance en eux-mêmes, tout en essayant de changer les fausses idéologies de ceux qui ont une énergie négative dans leur environnement.
Notre objectif est donc à la fois les LGBTQ+ eux-mêmes, ainsi que la société dans son ensemble.
Alors que les projections des écoles offriront un soutien éducatif et culturel (ateliers, débats, etc.), le festival sera un événement international joyeux qui réunira tout le monde.
En effet, nous croyons que l'art, la culture et les films en particulier peuvent contribuer à sensibiliser le public à des questions sensibles telles que l'amour et ses différentes formes d'expression.
Le but n'est PAS tellement de montrer « les derniers films qui n'ont jamais été projetés dans un autre festival auparavant » (même si la plupart de notre sélection est à la fois récente et exclusive).
Les films LGBTQ+ trouvent généralement leur public principalement dans des festivals de niche [où le public est principalement la communauté LGBTQ+ elle-même], mais ¡Goya Queer ! , d'autre part, a l'intention d'offrir à un public plus large des films de haute qualité [de façon créative, technique et intellectuelle], qui captiveront les spectateurs et les aideront à penser hors des sentiers battus.
☆ PHYLOSOPHIE...
Tout comme il n'est pas nécessaire d'être hétérosexuel pour apprécier les films d'action, nous sommes convaincus que les histoires d'amour (souvent au centre du cinéma LGBTQ+) sont universelles et parlent à toutes les communautés, dans la mesure où la caractéristique de chaque être humain est le désir d'aimer et d'être aimé.
Nous apprécions l'expression créative et la diversité culturelle, mais nous ne sommes pas d'accord avec le terme « communauté » tel que spécifié par le code LGBTQ+ général.
Nous croyons que le monde doit être uni et non divisé en communautés.
Nous apprécions les dialogues et les opinions divergentes, et nous ne tolérons pas le harcèlement, la discrimination ou les comportements abusifs, tels que les commentaires offensants liés à la race, à l'ethnicité, à la nationalité, au statut de citoyenneté, à l'identité ou à l'expression de genre, à la sexualité, à l'apparence physique, à la religion, à la capacité, à l'âge ou à l'économie arrière-plan.
Comme le disait le Dalaï-Lama XIV, « Nous ne ferons jamais la paix avec nous-mêmes si nous ne pouvons pas être en paix avec le monde qui nous entoure ».
Chaque année depuis sept ans, l’association Short Event organise un festival du court métrage à Lyon : “Pour Faire Court”. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini.
Cette année, le thème est "Ombre et Lumière : contraste d'une vie". Ce thème est riche et ouvert à de multiples interprétations. Il invite les artistes à explorer le contraste qui se manifeste dans la vie, que ce soit à travers les émotions humaines, les expériences personnelles, les objets ou les lieux. Les participants sont encouragés à exprimer leur propre vision du thème, que l’ombre et/ou la lumière soient symboliques, métaphoriques, ou visuelles. Ce thème peut traiter de la dualité, des défis et des espoirs, des parts d’ombres, des oppositions que nous rencontrons tous.
Une rencontre autour d’un cocktail sera ensuite proposée pour favoriser le partage entre les passionnés et les artistes.
VEUILLEZ RESPECTER LE THÈME
