O festival tem como objetivo promover cineastas independentes e trabalhos inovadores, assumir riscos e mover as fronteiras do convencional chato e, na maioria das vezes, vazio, para o artístico, iniciando emoções fortes e excepcionais. O objetivo também é dar aos cineastas independentes a oportunidade de mostrar seu trabalho sem restrições comerciais.
O festival internacional de cinema “0+” visa:
1. promoção e popularização de filmes de alta qualidade, que promovam uma visão de mundo positiva, criativa e formativa em crianças e jovens, fortalecem valores humanos comuns como família, infância, amizade, gentileza, natureza, amor por uma profissão, etc.
2. integração do cinema e da educação, criando uma coleção de filmes orientados a valores para a realização de exibições educacionais em escolas e instituições sociais da Rússia.
Esta iniciativa de mediação artístico-cultural busca aproximar o cinema de pessoas com deficiência física/mental ou neuro-atípica. Como parte deste festival, vários documentários (curtas-metragens e médias-metragens) serão transmitidos em conexão com as experiências dessas pessoas.
Um dos poucos festivais de filmes de ficção científica e fantasia na Europa Oriental, que traz um novo conceito de reunir, por meio de streaming de vídeo ao vivo, a equipe de filmagem e os consumidores do filme. O festival tem exibição de filmes, conferências, debates e acontecimentos. Terá prêmios do júri e prêmios populares, em quatro categorias (ficção científica, fantasia, animação, comédia/paródia, documentário, filme de IA) para curtas-metragens e longas-metragens.
Após o sucesso das duas primeiras edições, estamos organizando a Terceira Edição do Festival Internacional de Cinema Social de Majadahonda (MISFE'26). Somos movidos pela crença de que o cinema é uma ferramenta para a transformação social e que, ao promover a disseminação de filmes críticos e de alta qualidade, podemos educar e conscientizar a comunidade sobre questões sociais importantes.
O MISFE'26 está começando a se estabelecer como uma vitrine de talentos cinematográficos que aborda e destaca tópicos socialmente relevantes, pois acreditamos que os filmes podem servir como ferramentas educacionais e catalisadores para o diálogo sobre questões significativas.
Nosso objetivo é contribuir para o desenvolvimento de Majadahonda e enriquecer suas ofertas culturais, pois a diversidade de filmes apresentados no festival aprimora a vida cultural da comunidade, expondo os residentes a uma variedade de histórias, perspectivas e expressões artísticas.
Acreditamos que o cinema tem o poder único de tocar nossas emoções e despertar empatia. Por esse motivo, sediar este festival nos dá a oportunidade de nos conectarmos em um nível mais profundo com histórias que refletem a diversidade de nossas experiências e nos inspiram a entender e apreciar a riqueza da condição humana.
Por meio dos curtas-metragens participantes desta terceira edição, exploraremos e celebraremos a diversidade em todas as suas formas: cultural, social, racial e muito mais. Ao destacar narrativas diversas, o festival promoverá inclusão e compreensão mútua, construindo pontes entre as comunidades.
Os filmes selecionados não serão apenas divertidos, mas também inspiradores. Por meio de histórias de resiliência, ativismo, denúncia e mudança positiva, o festival servirá como uma plataforma para compartilhar ideias.
Para esta terceira edição do MISFE, continuamos com a seção paralela dedicada ao Cinema Escolar. Nas duas primeiras edições do MISFE, foi entregue o Prêmio “Sonsoles San Román” de Melhor Curta-Metragem Escolar. Este ano, queremos dar a essa categoria seu próprio espaço e identidade, aumentando a visibilidade e a participação de trabalhos criados no ensino fundamental, médio e médio, centros de formação profissional e instituições educacionais especializadas.
Festival de Cinema Filosófico/O Festival de Cinema Filosófico é um festival de cinema único que vive na encruzilhada entre filosofia e cinema e é realizado anualmente na República da Macedônia do Norte. Por um lado, o festival tenta promover a ideia do cinema como um meio que pode provocar o pensamento filosófico e ilustrar ideias filosóficas. Por outro lado, visa desencadear análises e investigações estéticas sobre a linguagem cinematográfica como uma forma sui generis e capacitar jovens cineastas e cineastas a refletir sobre os principais conceitos, questões e ideias a fim de traduzi-los para a linguagem visual do cinema. É um festival pioneiro desse tipo na Macedônia e na região, e um dos poucos no mundo conectando cinema e filosofia.
O Newcastle International Short Film Festival ou NiSFF é um festival de curtas-metragens registrado no IMDb aberto a inscrições de curtas-metragens em vários gêneros e categorias de cineastas internacionais, australianos e regionais de Nova Gales do Sul (NSW). Os finalistas do melhor filme em sua categoria regional serão exibidos no Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema, em Newcastle, Austrália, em meados de novembro de cada ano. O vencedor geral de Melhor Curta-Metragem será selecionado entre os vencedores das várias categorias, independentemente de sua duração.
Nenhuma taxa de exibição é paga aos filmes selecionados e nenhum DCP é necessário. Se o seu filme for compreensível para um público que fala principalmente inglês, sem legendas, as legendas em inglês não são necessárias.
O UMOREA LAB é um laboratório e fórum de curtas-metragens organizado pela Associação Lanbarri no âmbito do Festival de Curtas-Metragens de Arrigorriaga “Humor en Corto”.
Olhar pelos olhos de diretores de todo o mundo é o objetivo do nosso Festival.
Uma visão global sobre cinema livre e independente, sem limitações de gênero e qualquer forma de censura. O criador do projeto é o produtor e diretor Luigi Pastore, já diretor artístico do Italian Horror Fantasy Fest, que propõe um novo conceito de Festival capaz de criar interação entre os autores e o público.
O PUFA (Pucela Fantástica) é um festival internacional de filmes fantásticos e de terror que acontece em Valladolid (Espanha), aberto a curtas-metragens de menos de 30 minutos e longas-metragens de mais de 60 minutos, de cada país (com legendas sincronizadas em espanhol ou inglês), do gênero fantástico, ficção científica, terror, fantasia, thriller/suspense...
O TerraLenta Film Fest é um festival internacional de cinema dedicado a documentários ambientais. O Festival está sediado em Pignola (PZ) em Basilicata, Itália.
O objetivo do Festival é promover o cinema documental independente e de autor, conscientizar o público e a comunidade sobre questões ambientais, promover espaços culturais de diálogo e aprendizado, apoiar a pesquisa multimídia e incentivar ações eco-sustentáveis. A TerraLenta tem a intenção de trazer formas artísticas originais e cultura inusitada, a experimentação de novas formas de disseminar questões ambientais por meio da arte e da pesquisa. Acreditamos que é necessário dar espaço a uma forma diferente de divulgação, tão crítica, inovadora e longe de formalizadora; é por isso que nos propusemos a apoiar sujeitos com conteúdos e modos de expressão autênticos.
O Festival foi fundado em 2024 como a evolução de uma longa experiência na divulgação do cinema sobre temas ambientais por meio de resenhas independentes de filmes nas altas montanhas (Festival OASICinema), a fim de promover a simbiose entre arte visual e pesquisa ambiental em contextos incomuns, deliberadamente diferentes dos espaços urbanos.
O TerraLenta Film Fest acontecerá em julho, de 1 a 5 de 2026. Esta será sua segunda edição, oferecendo uma oportunidade única de explorar o mundo do cinema com foco em temas ambientais. O festival acontecerá em vários locais fascinantes, como o centro histórico de Pignola (PZ), onde as exibições serão realizadas ao ar livre, e alguns edifícios históricos, incluindo o Palazzo Gaeta, que servirá como sede principal do festival.
Além das exibições de filmes, o evento contará com momentos importantes de reflexão, como seminários e workshops educacionais centrados no meio ambiente e temas relacionados. Os convidados do festival terão a oportunidade de apresentar seus trabalhos e participar de discussões com o público. O programa oficial do festival será disponibilizado em 18 de maio de 2026, permitindo que os participantes conheçam detalhadamente os eventos programados.
Esta é uma ocasião imperdível para entusiastas do cinema e interessados em questões ecológicas e de sustentabilidade, ambientada no charmoso contexto do sul da Itália.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O BIFF foi projetado para ser um festival de cineastas íntimo e eloquente, onde os entusiastas do cinema podem obter informações em primeira mão de diretores, escritores, atores e produtores dos filmes de estreia. Com compromisso, o BIFF apresentará um festival anual de cinema e uma exposição de arte para oferecer aos cineastas profissionais e amadores um espaço para exibição e divulgação de seus trabalhos. Ao mesmo tempo, um forte foco no BIFF como um lugar para o mundo descobrir talentos recentes em filmes e cineastas africanos. O evento também oferece master classes, painéis de discussão e workshops para ampliar essa programação diversificada.
O Festival Internacional de Cinema Invisível 'Social Films' de Bilbao (País Basco, Espanha) é organizado pela Kultura, Communication y Desarrollo KCD NGOD; Organização dedicada a promover um desenvolvimento humano, intercultural, equitativo e sustentável por meio da Comunicação e da Cultura.
O Festival Internacional de Cinema Invisível 'Social Films' de Bilbao é uma celebração anual dedicada a mostrar um cinema cheio de diversidade e compromisso social, um cinema que geralmente é excluído das telas comerciais.
O Festival está centrado em quatro temas principais: Desenvolvimento Sustentável, Direitos Humanos, Interculturalidade e Equidade de Gênero.
Com seu trabalho contínuo, tornou-se um encontro indispensável para todos os interessados em comunicação para o desenvolvimento e a transformação social.
O Festival também é um reconhecimento de todas as pessoas que fazem uma comunicação que permite refletir através de suas obras audiovisuais todas as diferentes causas e problemas da humanidade.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
A Art District Radio e a 20MAX TV organizam sua 9ª edição de seu festival de curtas-metragens chamado “Festival du Court d'Art District” em torno de um tema gratuito este ano, que acontecerá em 20 de março de 2026 no Cinema L'ENTREPOT em Paris, França, em parceria com a Festhome.
Este festival aceitará qualquer curta-metragem de 1 a 20 minutos filmada após 1º de janeiro de 2023. Qualquer gênero de filme é aceito, como filmes fictícios ou animados ou documentários curtos. Esses filmes poderiam ser feitos usando câmeras ou smartphones e em francês ou legendados em francês. Pelo menos um representante deve comparecer ao festival, se selecionado.
A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua convocatória de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, serão destacados trabalhos falados em línguas indígenas e que foram realizados de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas.A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua chamada de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, trabalhos falados em línguas indígenas e que foram feitos de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas serão destacados.
Temos o prazer de anunciar a segunda chamada aberta para curtas-metragens baseados em filmes de celulóide sem limites de gênero. Experimentos, imagens encontradas, uso criativo de arquivos e mídia mista são bem-vindos, assim como qualquer linguagem que desafie a ortodoxia.
AdriaTikino é uma exibição organizada por cineastas locais em colaboração com o Luma Experimental Film Lab e o Teatro Nuovo di Capodarco em Fermo (Itália), perto do Mar Adriático. Inspirado por seu espírito histórico de conectar culturas, Adriatikino pretende ser um encontro para nutrir uma comunidade de amantes do cinema, promover o intercâmbio entre cineastas e amantes do cinema, bem como difundir práticas cinematográficas analógicas.
O evento inclui exibições e workshops. O cinema Teatro Nuovo di Capodarco é o principal local para uma exibição digital ao ar livre (exibição interna se chover), onde também haverá um jantar informal.
O Luma experimental Film Lab é o segundo local para uma projeção analógica (Super 8 e/ou 16 mm) e uma oficina de cinema que promove a experiência da sala escura.
Estamos buscando curtas-metragens que usem filme de celulóide, com duração não superior a 15 minutos, e que devem ser enviados digitalmente com um link para uma exibição on-line.
Datas de exibição: 29 a 31 de maio de 2026
Locais: Cortile Clareni no Nuovo Teatro di
Capodarco, Capodarco di Fermo (FM), Itália
Laboratório de Cinema Experimental Luma, Fermo (FM), Itália
Festival Internacional de Cinema de Ostia 2026
promove e divulga todas as atividades relacionadas ao mundo do cinema, inclusive por meio de TV, streaming, teatro, web e mídias sociais.
Objetivos:
Em colaboração com entidades públicas e privadas, a promoção e divulgação da cultura, da produção cinematográfica e artística e das obras audiovisuais apresentadas todos os anos ao Festival;
organizar acontecimentos, shows, eventos e exposições relacionados ao setor audiovisual, artístico e cultural em nível nacional e internacional por meio do Festival;
reunir e promover a formação de pessoas e artistas de qualquer idade e origem social envolvidos na produção criativa de filmes e audiovisuais;
Crie obras conectadas ao mundo do cinema, da arte, da fotografia e da cultura em geral.
ORGANIZADORES
A Associação Cultural Time & Memory organiza a décima quarta edição do Festival de Curtas-Metragens chamado “SHORT TO SOUTH”, a ser realizado em Polla (SA) ITÁLIA de 20 a 21 de junho de 2026 no Auditório “Holy Nicolicchio”.
“Festival de Cinema RIETI e SABINA”
2026
O “RIETI & SABINA Film Festival” visa proporcionar uma oportunidade para o público descobrir talentos, autores, atores, diretores e cineastas, para promover sinergias entre profissionais do cinema e talentos emergentes.
