ATHENER FILMFESTIVAL: WO DAS KINO AUF SEIN REINSTES PUBLIKUM TRIFFT
Eine Feier des unabhängigen Geschichtenerzählens in Amerikas ultimativer Kunststadt.
Die wahre Macht des Kinos zeigt sich, wenn ein Film von einem Live-Publikum authentisch und unverfälscht umarmt wird.
Eingebettet im kreativen Herzen Georgiens ist Athen als Epizentrum für Indie-Musik, Kultur und grenzenüberschreitende Kunst legendär. Während auf globaler Ebene häufig der Industriehandel Vorrang eingeräumt wird, sind über 80% unseres Publikums unsere lokale Gemeinschaft. Hier triffst du auf überfüllte, elektrisierende Häuser voller leidenschaftlicher Cineasten, die sich reinlehnen, offen reagieren und für jedes Wort deiner Fragen und Antworten bleiben.
NACHGEWIESENE WIRKUNG: EIN TRUSTED CIRCUIT LAUNCHPAD
Seit unserer ersten Spielzeit haben die Athener Filmfestspiele die Kuration, die technische Strenge und die Gastlichkeit eines etablierten Festivals der Spitzenklasse etabliert:
- Mehr als 100 Auswahlen und mehr als 50 Premieren pro Jahr: Wir haben durchschnittlich 25 Weltpremieren und 25 US-Premieren pro Saison und gewinnen so früh das Vertrauen visionärer Geschichtenerzähler auf der ganzen Welt.
- The Circuit to the Shortlist: Unsere offiziellen Auswahlen gewinnen unbestreitbar an Dynamik. Alumni steigen auf die Shortlist für den Academy Award® auf und gewinnen sowohl in der Branche als auch in unabhängigen Kreisen an Boden.
- Georgiens kreativer Kern: Wir sind im Zentrum eines der dynamischsten Produktionszentren der Welt tätig und verbinden Indie-Filmemacher direkt mit Branchenführern.
WAS MACHT DAS ATHEN-ERLEBNIS AUS
- Durchdachte, gezielte Kuration: Jeder Block wird mit größter Sorgfalt kuratiert, um das überzeugende globale Kino zu fördern und gleichzeitig die Stimmen Georgiens und der Region Seite an Seite zu erheben.
- Aggressive Gastlichkeit: Sie werden direkt in unserer kreativen Community willkommen geheißen — mit uneingeschränktem Zugang zur Filmmaker Lounge, privaten Abendessen und gemeinsamen Veranstaltungen.
- Veranstaltungsorte voller Geschichten: Während der Festivalwoche verwandelt sich Athen in ein lebendiges Kino. Wir zeigen in Indie-Theatern wie Ciné, historischen Bühnen wie dem Morton Theatre und ikonischen Musikveranstaltungsorten, die sich in große Kinos verwandeln.
- Echte Barrierefreiheit für die Community: Unser Engagement für das Publikum spiegelt sich in unseren barrierefreien Tickets und Passpreisen wider. Wir wenden genau dieselbe Philosophie an Künstler an und sorgen dafür, dass unsere Einreichungen fair und fundiert sind.
RADIKALER ZUGANG
WICHTIG: Wenn Sie aufgrund wirtschaftlicher Schwierigkeiten, Währungsbeschränkungen oder weltweiter Umstände aufgrund von Einreichungsgebühren daran gehindert werden, Ihre Arbeit zu teilen, besuchen Sie bitte unsere Website, um eine vertrauliche Gebührenbefreiung zu beantragen. Wir wollen Ihre Vision sehen, nicht Ihren Geldbeutel.
Das Yuva International Short Film Festival erweist sich als globale Plattform für Jugendliche und Filmanwärter an Hochschulen, auf der sie ihre Talente unter Beweis stellen und sich mit anderen Fachleuten derselben Altersgruppe messen können. YISFF weckt ein Gefühl großer Verantwortung, indem es eine unterhaltsame und aufregende Lernerfahrung bietet. Durch YISFF erhalten die Teilnehmer die Möglichkeit, die Kunst des Filmemachens von Branchengrößen zu erforschen und zu erlernen.
Das Ziel von YISFF ist es, die Talente aufstrebender Filmaspiranten ins Rampenlicht zu rücken und ihnen die Möglichkeit zu geben, sich der Welt zu präsentieren. Wir ermutigen die Teilnehmer und dienen als Brücke, um ihre einzigartige Kompetenz auf unserem Festival unter Beweis zu stellen und ein größeres Publikum zu erreichen. Ich freue mich, Ihnen mitteilen zu können, dass YISFF auch dazu dienen wird, Freundschaften und Kooperationen zwischen anderen Teilnehmern durch einen gesunden Wettbewerb zu fördern. Als Zeichen der Wertschätzung und Ermutigung
YISFF wird die Gewinner des Wettbewerbs in verschiedenen relevanten Kategorien auszeichnen, die von der Jury aus Industrie und Wissenschaft ausgewählt werden.
YISFF ist eine inklusive Veranstaltung, die Vielfalt wertschätzt. Filme werden unabhängig von Alter, Geschlechtsidentität, Rasse, sexueller Orientierung, körperlichen oder geistigen Herausforderungen, ethnischer Zugehörigkeit und Perspektive akzeptiert.
„The Quarantine“ ist ein internationales Kurzfilmfestival, das junge und unbekannte Autoren in professionellen Filmemacherkreisen bekannt machen soll. Das Festival wird auf völlig freiwilliger Basis organisiert, es fallen keine Vorführungsgebühren an und niemand erhält eine Bezahlung.
Das Festival findet am Strand des Fischerdorfes „The Quarantine“ statt, dem letzten existierenden Fischerdorf in Varna, Bulgarien. Das Dorf droht zu verschwinden, da an der dahinter liegenden Küste eine luxuriöse Wohnanlage gebaut wird. Indem wir den kulturellen Austausch zwischen zeitgenössischen Künstlern aus der ganzen Welt und Einheimischen fördern, wollen wir das Fischerdorf in eine Kultur- und Kunstzone verwandeln und die Lebensweise der Fischer bewahren.
Der Name der Region „Die Quarantäne“ stammt aus der Vergangenheit, als Seeleute von Handelsschiffen, die mit Verdacht auf eine Krankheit in den Hafen einliefen, für die Quarantänezeit von 40 Tagen am Strand an Land gebracht wurden. Falls sie keine Anzeichen einer Krankheit zeigten, wurde ihnen der Zutritt zur Stadt gewährt. Gegenwärtig befinden sich die jungen Autoren, die ihre Realisation immer noch nicht gefunden haben, in einer „Quarantäne“ — isoliert von professionellen Filmemacherkreisen. In Analogie zur Geschichte des Ortes haben wir beschlossen, das Festival „The Quarantine“ zu nennen.
Das MosFilmFest ist ein internationaler Filmwettbewerb mit einer jährlichen Preisverleihung in Moskau.
MOSFilmFest ist eine Organisation, die sich der Präsentation der besten und hellsten Filme aus der ganzen Welt widmet und die Karriere von Filmemachern durch Vorführungen, Networking-Events und verschiedene Panels und Foren vorantreibt. Kategorien umfassen Erzählung, Animation, Dokumentarfilm, Musikvideo, Experimentelle und Studenten-Shorts.
Das MosFilmFest ist ein begeisterter Unterstützer lokaler und internationaler Filmemacher, die filmische Produktionen repräsentieren, die den wahren Geist der Kunst verkörpern. Von klassischen oder originalen Drehbüchern bis hin zu neuen Kinematographie- und Filmtechniken, jedes Stück ist das Ergebnis wahrer Emotionen und Ausdrucksformen.
Wir sind froh, dass du hier bist! Wir können es kaum erwarten, die erstaunlichen Filme zu entdecken, die du kreierst und die globale Community, die du aufbaust.
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden auf der großen Leinwand während der feierlichen Abschlussfeier vom 22. bis 25. September 2022 in Moskau, Russland gezeigt und können für den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den Standalone-Nominierungen.
Das MosDocFest Documentary Film Festival ist ein internationaler Filmwettbewerb mit einer jährlichen Preisverleihung in Moskau.
MosDocFest ist eine Organisation, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, die besten und besten Dokumentarfilme aus der ganzen Welt zu präsentieren und die Karrieren von Filmemachern durch Vorführungen, Netzwerkveranstaltungen sowie verschiedene Podiumsdiskussionen und Foren voranzutreiben.
MosDocFest ist ein begeisterter Unterstützer lokaler und internationaler Filmemacher, die Filmproduktionen vertreten, die den wahren Geist der Kunst verkörpern.
Von klassischen oder originalen Drehbüchern bis hin zu neuen Kinematografien und Filmtechniken ist jedes einzelne Stück das Ergebnis wahrer Emotionen und Ausdrucksstärke.
Wir freuen uns, dass du hier bist! Wir können es kaum erwarten, die großartigen Dokumentarfilme, die Sie drehen, und die globale Gemeinschaft, die Sie aufbauen, zu entdecken.
Alle besten Dokumentarfilme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 19. und 22. November 2026 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Dokumentarfilms“ kämpfen. Sowie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
Fans skurriler, experimenteller oder anderweitig abweichender Filme werden jedes Jahr auf dem internationalen Festival für B-Movies, Underground- und Trash-Filme, bekannt als BUT Film Festival (kurz BUTFF), in Breda (Niederlande) bedient. Fünf Tage voller außergewöhnlicher Filme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Kunst, Performances, Poesie, Musik, Essen, Bier und anderer Extravaganzen. BUTFF, bekannt als das Enfant Terrible der niederländischen Filmfestivallandschaft, bietet einen alternativen Ort, an dem (sowohl im Untergrund als auch etablierte) Filmemacher, Verleiher und das Publikum aufeinander treffen, um das BUT-Genre zu feiern. Das Filmprogramm umfasst jedes Jahr etwa 50 Spiel- und 50 Kurzfilme, die sich hauptsächlich mit den Seltsamen und Bösen des Low-Budget-, Independent- und Genre-Kinos befassen. In der Regel bestehen etwa 70% des Programms aus neuen Filmen, der Rest ist Retrospektive. Für jede Festivalausgabe sind drei Filme für den ButTest-Spielfilmpreis und vier oder fünf Kurzfilme für den ButTest-Kurzpreis nominiert. Die Gewinner werden jedes Jahr von einer sorgfältig ausgewählten externen Jury ausgewählt.
BUTFF hat im Laufe der Jahre viele international renommierte Gäste empfangen, darunter: John Waters, Lloyd Kaufman, Enzo G. Castellari, Don 'The Dragon' Wilson, Rodrigo Aragão, Barak Epstein, Nick Zedd, Remy Couture, Bruce LaBruce, Debbie Rochon, Richard Stanley, Marian Dora, Fred Vogel, Jörg Buttgereit, J.T. Petty, Andrew van den Houten, Wenzel Storten ch, Scott Schirmer, Christian Veil, Adam Wingard, Javi Camino, Harry Kümel, Norbert Pfaffenbichler, Robert 'Bronzi' Kovacs, Jim Groom, Laurence R. Harvey und viele andere...
BUTFF ist ein gemeinnütziges Festival, das von einer Stiftung (IDFX) und Freiwilligen betrieben wird.
Für die Einreichung von Spielfilmen werden 6,66 Euro und für Kurzfilme 1 Euro berechnet.
Das Village Talkies International Film Festival (VTIFF), das stolz von Village Talkies Entertainments präsentiert wird, ist eine erstklassige Feier des globalen Kinos und des vielfältigen Geschichtenerzählens. Wir setzen uns nachdrücklich dafür ein, einzigartige Stimmen, überzeugende Erzählungen und innovative visuelle Kunst von Künstlern auf der ganzen Welt zu entdecken und zu fördern.
Unser Festival dient sowohl aufstrebenden als auch etablierten Filmemachern als lebendige Plattform und bietet eine globale Bühne, auf der sie ihre Leidenschaft und ihr Talent präsentieren können. Egal, ob Sie ein internationaler Autor sind, der einen mitreißenden Spielfilm schreibt, oder ein unabhängiger Künstler, der tiefgründige regionale Geschichten erzählt, das Village Talkies International Film Festival (VTIFF) ist das perfekte Ziel für Ihre filmische Vision.
Begleiten Sie uns auf unserer Reise, das außergewöhnliche globale Kino in den Vordergrund zu rücken. Reichen Sie noch heute Ihren Film ein und werden Sie Teil der Village Talkies-Community!
Die 10. Ausgabe des PIFF Festivals findet vom 2. bis 4. September 2027 in der Stadt Paraná statt.
Der Hauptsitz des Paraná Festivals befindet sich an der folgenden Adresse: Asociación Civil B. Pedro Lemebel, Santos Vega Street 1754, Einheiten 9, 10 und 11, Galería Comercial „El Sol“. Die offizielle Facebook-Seite (Fanpage) und der Instagram-Account (@cinefestparana) bieten detaillierte Informationen und Details zur Kontaktaufnahme mit dem Festival und seinen verschiedenen Abteilungen.
PIFF, das Paraná International Independent Film Festival, befindet sich im gemeinsamen Besitz der Grupo Transmedia Argentina und des CICVE (Forschungszentrum für Experimentalfilm und Videokunst), die beide der Asociación Civil „Biblioteca Pedro Lemebel“ angehören. Das Paraná Festival wird von seinem Direktor Esteban Amatti organisiert.
Das Paraná Film Festival wird vom Internationalen Zentrum für Experimentalfilm und Videokunst (CIFE) in der Kategorie „Wettbewerbsfilmfestivals“ ausgezeichnet.
Das Paraná Film Festival soll einen positiven Beitrag zur Entwicklung der Kultur und der Filmindustrie leisten.
Alle Filme, die bei der 9. Ausgabe von PIFF präsentiert werden, werden von einem Auswahlausschuss ausgewählt, der vom Festivaldirektor geleitet und von einem Netzwerk internationaler Delegierter beraten wird, das sich aus Filmfachleuten und Spezialisten aus der Welt des Kinos und der Filmfestivals zusammensetzt. Dieses Komitee wird als „International Film Classification Committee“ bezeichnet.
Alle für die 9. Ausgabe ausgewählten Filme erhalten vom Direktor des Paraná Film Festival eine Teilnahmebescheinigung.
Internationales Horrorfilmfestival mit Sitz in der Stadt Guanajuato, Mexiko. Alle Festivalaktivitäten sind gemeinnützig.
OFFIZIELLE AUSWAHL 2027
Wir laden Sie ein, an der achten Ausgabe des ANIMAL Film Fest teilzunehmen, das vom 7. bis 10. Oktober 2027 persönlich in der Stadt Morelia, Michoacán, Mexiko, stattfindet.
Wir empfehlen dringend, die vollständige Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen sorgfältig zu lesen, bevor Sie einen Kurzfilm einreichen.
AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
ROT Movie Makers lädt die breite Öffentlichkeit sowie Filmemacher, unabhängige und professionelle Regisseure, Film-, Kommunikations-, Animations-, Bildende Kunst- und Multimediastudenten sowie Personen aus verwandten Bereichen ein, an der achten Ausgabe des ANIMAL Film Fest teilzunehmen, das vom 7. bis 10. Oktober 2027 in Morelia, Michoacán, Mexiko, stattfinden wird.
Das ANIMAL Film Fest ist ein Filmfestival, das sich ausschließlich dem Horrorkino und dunklen Genres widmet, darunter Horror, Suspense, Thriller und ihren verschiedenen Hybridformen. Kurzfilme, die nicht in diesen kuratorischen Rahmen fallen, werden nicht akzeptiert.
Das ANIMAL Film Fest wird von ROT Movie Makers produziert.
Der Wettbewerb richtet sich an Filmemacher aus der ganzen Welt, die Kurz- und Dokumentarfilme produzieren.
Ziel ist es, Kurz- und Dokumentarfilme zu bewerten, deren Ziel Ausdruckskraft und kulturelle Verbreitung ist, und damit ein Kinoereignis im gesamten Val d'Intelvi ins Leben zu rufen.
Jedes Genre: Drama, Action, Komödie, Horror, Animation, Musikvideo, PSA oder anderes. Der Film darf nicht länger als 60 Sekunden sein, einschließlich Abspann.
14. des Sant Andreu de la Barca Film Festivals und Rahmen der Verleihung der Oriana Awards.
Die Gala findet im Nuria Espert Theatre statt, wo an einem Abend die Arbeit von Filmemachern aus Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Webserien und Spielfilmen zusammengeführt wird.
Short Cut ist ein Kurzfilmfestival, das jungen Filmemachern im Alter von 10 bis 21 Jahren gewidmet ist. Die Veranstaltung feiert die Kreativität und die einzigartigen Perspektiven der nächsten Generation von Filmemachern. In seiner fünften Ausgabe kehrt das Festival mit dem Thema „Zweite Chance“ zurück und gibt den Teilnehmern die volle Freiheit, das Konzept mit ihrer Kreativität zu interpretieren und zu erforschen. Short Cut ist eine Gelegenheit für die Filmemacher von morgen, sich auszudrücken, ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen und ihre Vision der Welt durch das Kino zu teilen.
Das Narrative to Frame International Film Festival (TNTfiff) legt mehr Wert darauf, wie eine Geschichte erzählt wird, als darauf, wie viel ihre Produktion kostet. Wir ehren die Filmemacher, die die Seele einer Erzählung meisterhaft auf die Leinwand des Rahmens übertragen.
Unser Festival überbrückt die Lücke zwischen Text und Linse. Wir setzen uns sowohl für die literarische Tiefe des Drehbuchs als auch für die visuelle Architektur der Leinwand ein. Ohne Budgetbeschränkungen und einer umfassenden, inklusiven Politik für alle Filmkategorien ist TNTFiff ein weltweites Fest des Kinos, das sich der Reise des reinen Geschichtenerzählens verschrieben hat.
Konzipiert als Plattform, die jedes Jahr in ein neues internationales Gastgeberland reist, wobei Westaustralien das erste Mal ist!
10. Arisches Internationales Kinderfilmfestival von Jaipur
Aryan ICFF Jaipur, INDIEN
19.-21. August 2027, AICFF Jaipur, INDIEN
IM NAMEN UND IN DER LIEBEVOLLEN ERINNERUNG AN ARYAN ROJ
(26. AUGUST 2013 BIS 20. SEPTEMBER 2018)
FEIERN SIE DAS KINDERKINO MIT MACHERN
Organisiert von der Aryan Roj Foundation und dem Jaipur International Film Festival Trust
(200000 Studierende haben an früheren Ausgaben teilgenommen und rund 50000 Studierende werden 2027 teilnehmen)
ALLE FORMATE, ALLE GENRES, ALLE DAUERN WERDEN VON ALLEN KONTINENTEN AKZEPTIERT
CINEMODAE-AUSZEICHNUNGEN 2026
CINEMODAE ist eine Plattform zur Feier und Anerkennung, die sich neuen Perspektiven widmet, die die Beziehung zwischen Kino, Mode und zeitgenössischer Kunst verändern.
Die CINEMODAE Awards würdigen die kreativen Leistungen von Regisseuren, Fotografen, Designern, Stylisten, Filmemachern, Art Directors und bildenden Künstlern, die Mode in eine starke audiovisuelle Sprache verwandeln.
Mit Modefilmen, audiovisuellen Stücken und konzeptionellen Editorials würdigt CINEMODAE Werke, die über die Ästhetik hinausgehen, um Universen zu schaffen, Emotionen hervorzurufen und durch eine unverwechselbare visuelle Identität Geschichten zu erzählen.
Jede Auszeichnung würdigt eine andere Dimension des kreativen Prozesses: kreative Leitung, audiovisuelle Leitung, Fotografie, Styling, Design, künstlerische Leitung, Konzept, Storytelling, Innovation und die ästhetische Konstruktion jedes Projekts.
Von CINEMODAE ausgezeichnet zu werden bedeutet, Teil einer Auswahl von Werken zu werden, die eine neue Generation von Künstlern repräsentieren, in denen Experimentierfreude, künstlerische Sensibilität und autorische Vision einen Raum finden, den es zu feiern und einem breiteren Publikum zugänglich zu machen gilt.
Die Preisverleihung CINEMODAE 2026 bringt die kreative Gemeinschaft zu einer Gala zusammen, die konzipiert wurde, um die herausragendsten Werke und Talente der Ausgabe zu würdigen. Dabei werden diejenigen ausgezeichnet, die eine außergewöhnliche Vision zeigen und dazu beitragen, die Grenzen des Modegeschichtenerzählens zu erweitern.
## Eine Anerkennung kreativer Visionen
CINEMODAE belohnt nicht nur eine technisch einwandfreie Produktion, sondern versucht auch, einen Standpunkt anzuerkennen.
Eine Idee, die zu einem Bild werden kann.
Eine Ästhetik, die zur Emotion werden kann.
Ein Vorschlag, der zur Identität werden kann.
Mit den CINEMODAE Awards werden diejenigen ausgezeichnet, die verstehen, dass Mode nicht einfach getragen wird: Mode wird inszeniert, fotografiert, interpretiert, transformiert und anhand von Geschichten erzählt.
**CINEMODAE — wo Kino, Mode und Kunst eine neue Art finden, gesehen zu werden. **
