Caros estudantes, cineastas e amantes do cinema,
Temos o prazer de anunciar a décima quarta edição do FICU LANTERNA!
Este ano marca o início de uma jornada que vai além da mera projeção de imagens; queremos mergulhar ainda mais fundo, explorando o que está além da tela.
O tema deste ano, *Beyond the Screen*, visa focar nas emoções, sensações e conexões que o cinema evoca, destacando também os aspectos das projeções de filmes que muitas vezes deixamos de ver. Queremos demonstrar que o cinema não se trata apenas do visual; é uma verdadeira experiência que transcende os limites da tela.
O cinema é uma arte que pode atingir a mente e o coração das pessoas, dando importância não apenas ao que pode ser visto, mas também ao que pode ser sentido.
O cinema é uma linguagem universal que se comunica com todos, independentemente das barreiras culturais, linguísticas ou sociais. É um meio tão poderoso que, por meio dele, podemos explorar a complexidade do ser humano em todas as suas maravilhas e, com esta edição, pretendemos celebrar seu poder de ir além da superfície e explorar as emoções humanas.
Convidamos você a participar desta edição do festival, compartilhar sua visão e fazer parte de um evento que continua transformando a maneira como vivenciamos o cinema.
Com profunda gratidão e entusiasmo, esperamos você na FICU LANTERNA 2024, para descobrir juntos o que está além da tela.
Muitas felicidades,
Carlotta de Pompeia
Chefe do Comitê de Chamada de Inscrições
Na seção M você participa com um curta-metragem temático gratuito com duração não superior a 15 minutos, incluindo títulos.
Os filmes são permitidos em italiano e em línguas estrangeiras; este último deve ser legendado em italiano.
O autor assume toda a responsabilidade pelas filmagens realizadas, incluindo o uso de música não original protegida por direitos autorais, toda responsabilidade civil e criminal do filme produzido e declara ter a disponibilidade legal do filme, autoriza sua exibição pública sem reivindicar nenhuma compensação, libertando a Associação Alberoandrónica de qualquer responsabilidade presente e futura.
A Associação reserva-se o direito de utilizar as obras enviadas exclusivamente para fins culturais, sem reclamar nada do Autor. Para esta seção, é necessário anexar o formulário de liberação preenchido e assinado específico.
O Timishort Film Festival é organizado pela Associação Romena de Cinema Independente (ARFI). Ao longo dos anos, cresceu e se tornou um dos mais importantes festivais de curtas-metragens da Romênia. O Festival fez uma pausa após sua sessão de 2019 e agora está de volta e melhor. O festival está à procura de curtas-metragens brilhantes feitos por cineastas independentes de todo o mundo.
Por favor, note que os curtas-metragens que já foram exibidos em outros festivais romenos ou internacionais poderão participar desta competição e competir pelos prêmios, mas as estreias romenas terão prioridade.
A décima primeira edição do festival acontecerá em Timisoara, Romênia, entre 16h e 20 de outubro de 2022.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, exibe os filmes mais recentes e inovadores (curtas-metragens, ficção e documentários) feitos na Iberoamérica. Inúmeros títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais e uma ampla programação de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. O LatinUy, um ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e entusiastas do cinema, concede vários prêmios, tanto para curtas-metragens quanto para longas-metragens em competição, tanto do júri quanto do público.
“O único verdadeiro realista é o visionário.” (Federico Fellini)
VOO - Mostra del Cinema di Genova é dedicado ao cinema como forma de arte.
Em outubro de 2020, a primeira edição do FLIGHT teve lugar em Gênova, em meio a temores de entrada covid-segunda onda, teatros à beira de fechar, convidados encalhados em aeroportos devido a voos cancelados.
Mas foi um sucesso. Abrimos com “The Mirror” de Andrej Tarkovsky, apresentado por seu filho, diretor Andrej A. Tarkovskj e seguimos com mais de 80 exibições, 1500 participantes (pessoalmente e em streaming), 13 convidados internacionais. Tivemos uma cobertura excepcional de imprensa e mídia (mais de 40 histórias na imprensa local, nacional, internacional e especializada, duas entrevistas ao vivo na rádio nacional italiana). O Grande Prémio foi atribuído a “Zumiriki” pelo director basco Oskar Alegrìa e a “Outro Mundo” por Manuela Morganaine, da França (veja a lista completa dos vencedores no nosso website www.mostradelcinemagenova.org).
Encorajados pelo sucesso da primeira edição, estamos prontos para decolar para um segundo VOO.
Privilegiaremos, em nossa seleção, filmes de valor poético ou visionário, filmes experimentais e provocadores de pensamentos, obras vanguardistas e linguagens inovadoras. Igual importância será dada a obras de ficção e não-ficção, a longas e curtas, e o Grande Prêmio do festival, dedicado a Eadweard Muybridge (Grand Prix Pigeon Flying, 2500€ prêmio em dinheiro) será atribuído ao Melhor Filme, independentemente do gênero, duração e tema.
Uma obra de arte única, criada por um notável artista italiano e inspirada no Pigeon Flying de Muybridge, também será dada ao vencedor do Grand Prix.
Ampla atenção será dedicada também aos filmes fora da competição, tanto como exibições especiais como retrospectivas. Um evento especial será dedicado a filmes e autores de Gênova e da Região da Ligúria.
Nenhum outro lugar nos apareceu mais adequado para o nosso Festival do que a cidade de Génova, com seu porto e seus contrastes, com suas luzes deslumbrantes e as trevas da cidade velha, com mil línguas e seu dialeto, suas inúmeras partidas e retornos.
O Festival é organizado por duas associações culturais sem fins lucrativos, Associazione Culturale 28 Dicembre e ACEC. Nossas exibições terão lugar em muitos cinemas, clubes de cinema, galerias de arte, tanto no coração da antiga Gênova como em outros bairros interessantes e multiculturais, com o objetivo de envolver no Festival toda a cidade. Também tentaremos encontrar locais inesperados para exibições especiais. Também estamos planejando fazer a exibição em algumas das belas pequenas cidades e aldeias da Riviera da Ligúria
Para mais informações, visite nosso site e nossa página do Facebook, que será mantida constantemente atualizada. Antes de enviar, leia o nosso Manifesto artístico e curatorial no Site:
www.mostradelcinemagenova.org
Nesta página: Leonardo Da Vinci, “Códice sobre o Voo das Pássaros”
Aleksandr Balagura, ainda de “Vida útil do objeto no quadro”
O logotipo do Festival, inspirado em “Pigeon Flying, Plate 755" por Eadweard
Muybridge, foi projetado por Thomas Gori
FILMES @SCHOOL
Ano letivo 2023/24
4ª edição
Chamada internacional de participação para trabalhos audiovisuais sobre os temas da luta contra o bullying homofóbico, a violência de gênero, a identidade de gênero e o bullying por orientação sexual, destinados a escolas de todos os níveis, escolas de cinema, grupos informais e diretores individuais.
Prazo: 31 de março de 2024
Introdução
A Association i Ken ONLUS, por ocasião da 4ª edição do Festival Internacional de Cinema “OMOVIES @ SCHOOL”, anuncia um concurso de obras audiovisuais sobre questões de combate ao bullying, bullying homofóbico, violência de gênero, identidade de gênero e orientação sexual.
O festival é um projeto realizado em colaboração com as instituições educacionais, por isso segue a programação e o calendário educacional para o ano letivo de 2023-24. Durante este período serão organizadas atividades relacionadas ao cinema, ao festival e aos temas abordados em colaboração com as escolas envolvidas. O festival acontecerá durante todo o ano letivo e terminará em junho de 2024 com a exibição das obras em competição, tanto online quanto presencialmente, e as datas serão estabelecidas de acordo com os diretores da escola.
O FantasticGijón nasceu com a ilusão de preencher um espaço que acreditamos vazio nas Astúrias, para acomodar produções nacionais e internacionais dos gêneros de terror, fantasia e ficção científica que, devido ao gênero ao qual pertencem, têm menos chances de alcançar nossa comunidade dentro da programação dos demais festivais regionais.
O principal objetivo de La mida no Importa-size Doesn't Matter é promover a produção e a cultura de curtas-metragens.
Mais informações: www.lamidanoimporta.cat
Criado em 2010, o Curta 5 - festival estudantil de curtas, foi criado com o objetivo de promover e incentivar a produção audiovisual a partir do espaço escolar.
Organizado pelo IFBA Campus Vitória da Conquista o Curta 5 abre espaço para produções estudantis de escolas públicas e privadas.
INTERSECCIÓN — Festival Internacional de Cinema A Coruña concentra seu programa em obras ambientadas entre arte contemporânea e cinema de vanguarda, incluindo uma grande variedade de formatos, técnicas e linguagens.
A primeira edição do festival de cinema acontecerá em abril de 2022. Criamos o Festival de Cinema da Ponte da Paz na França, a fim de focar a atenção do público nos problemas prementes da humanidade, a fim de buscar e encontrar uma resposta para a questão de como viver em um mundo sem guerras, sem opressão, como aprender a respeitar as tradições e a cultura de outros povos, como preservar a natureza e sua diversidade para as novas gerações.
Festival Internacional de Cinema “Bridge of Peace” é uma competição de documentários e filmes de ficção. O objetivo do Festival 2022 é apoiar as buscas criativas de jovens cineastas, promover longas-metragens nacionais, filmes sobre ecologia, história e etnografia para o mercado europeu, a fim de melhorar a compreensão mútua entre pessoas que vivem em diferentes países e tendo diferentes origens culturais.
O Festival de Cinema da Ponte da Paz de 2022 está online. O organizador do festival de cinema “Ponte da Paz” é a associação “ART SANS FRONTIERES - PONT DE LA PAIX”, França.
O comitê organizador do festival de cinema está localizado no endereço do organizador: 78 avenue des Champs-Elysées, bureau 562, 75008 Paris, França.
12° FESTIVADO — Venezuela: UNIVERSIDADES VERDES
O Festival Internacional de Cinema e Vídeo Verde da Venezuela abre sua convocatória para a 12ª edição, que será realizada de 2 a 6 de dezembro de 2024. Podrán presentarse cortometrajes estudiantiles de cualquier latitud, en una única categoría, siempre y cuando versen sobre la temática AMBIENTAL.
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Nossa visão: tornar-se um festival verde de cinema e vídeo que, da Venezuela ao mundo, sirva de exemplo na criação de laços amorosos e parentais entre todos os habitantes do planeta Terra.
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Nossa missão: oferecer uma alternativa às experiências ambientais e ecológicas que visam resgatar os laços parentais entre todos os seres bióticos e abióticos. A exposição sobre narrativas audiovisuais verdes está interrelacionada com outras experiências de streaming, mídia, transmídia e redes sociais, gerando uma rede de laços virtuais que queremos transformar em laços parentais.
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Nossa filosofia: nos distanciamos das visões antropocêntricas e dos mandatos excessivos sobre o cuidado com o meio ambiente, que acabam sendo armadilhas antropocêntricas sem uma compreensão da biologia do amor. O uso de novas tecnologias, a produção acadêmica e artística são os principais veículos de divulgação.
O Festival du Courts-métrages de Buenos Aires/Paris é uma seleção de tribunais argentinos e franceses notáveis. Il est né avec l'objectif de promouvoir et d'encourager la coopération cinématographique franco-argentina, créant un échange culturel qui se traduit par un événement unique car il s'agit de courts métrages qui réunissent les deux cultures dans une même projection et dans les deux pays.
A 9ª edição do Festival se encerrou no quadro da 15ª edição da Semana Viva da França, em setembro de 2023, na Aliança Francesa de Buenos Aires.
A sessão de Paris será realizada em outubro na Aliança Francesa de Paris IDF.
La coopération entre les deux Alliances et le Festival du courts-métrages Buenos Aires/Paris reforça nosso objetivo principal de la coopération cinématographique franco-argentina.
O Festival é parrainés pela Embaixada da França na Argentina, pela Embaixada da Argentina na França, pela Aliança Francesa de Buenos Aires, pela Aliança Francesa de Paris IDF, pela Semaine Viví France, pela Câmara de Comércio Franco-Argentina, pelo Ministério da Cultura da Cidade de Buenos Aires, pelo Instituto Nacional de Cinema e Artes Audiovisuais I.N.C.A.A, AMASHORT, Museu do Cinema Pablo Ducrós Hicken e Mapparismental.
O FESTIVAL DE CINEMA E LIVRO DE ARACNEA é organizado pela Associação Cultural ARACNEA - CENTRO CULTURAL E ARTÍSTICO DA APS, e será realizado em Castellaneta (Ta), por 3 dias, no primeiro final de semana de novembro.
É um festival independente, inteiramente dedicado a cinematografias e culturas de todo o mundo.
Está prevista a organização de eventos posteriores à data do Festival, envolvendo escolas e especialistas do setor local, todos ligados pelo fio condutor da formação audiovisual para os mais jovens e pela ligação concreta com o território.
O Festival de Anfiteatrum nasceu na cidade de Santa Maria Capua Vetere (Santa Maria 'e Cápua em dialeto, também abreviado como Santa Maria C. V. ou S. Maria C.V.) é uma cidade italiana de 31 868 habitantes [1] na província de Caserta, na Campânia.
Ele está exatamente nas ruínas da antiga Cápua, como atestado pelos numerosos monumentos da era romana - acima de tudo, o Anfiteatro Campaniano, segundo em tamanho apenas para o Coliseu - bem como pela etimologia do topônimo de hoje. Depois das antigas glórias, a cidade se transformou em uma aldeia camponesa com o nome de villa Santa Maria Maggiore (villa Sanctae Mariae Maioris) e tornou-se parte da universitas capuana.
Cidade famosa pela história do grande Spartacus, Gladiador Rebelde
Precisamente pouco se sabe sobre sua juventude, exceto que com toda a probabilidade ele nasceu na Trácia [1], em um lugar não especificado às margens do rio Strimone (atual rio Struma, na Bulgária), entre 111 e 109 a.C., em uma família aristocrática pertencente à tribo Maedi. Desde cedo, ele serviu nas fileiras do exército romano, com o qual lutou na Macedônia, e, como relatado por Plutarco, foi casado com uma sacerdotisa de sua própria tribo, dedicada ao culto de Dionísio.
Spartacus não era seu nome verdadeiro, mas um apelido, provavelmente dado a ele por Lentulo Batiatus, e possivelmente gerado como uma latinização de Sparadakos (“famoso por sua lança”) ou Spartakos (que talvez possa indicar um lugar particular na Trácia ou o próprio nome de algum governante lendário da região [2]) ou, novamente, como uma possível referência à cidade-estado grega de Esparta, a cidade guerreira por excelência na imaginação antiga. [3]
A disciplina romana de ferro que ele tinha que suportar dentro da milícia o convenceu, no final, a desertar e tentar escapar. Conforme relatado por Appiano de Alexandria [4], ele logo foi capturado, julgado desertor e condenado, de acordo com a lei militar romana, à escravização, provavelmente junto com sua esposa (o que não é incomum). Appian também relata a teoria segundo a qual Spartacus não foi escravizado pela deserção, mas porque ele era um prisioneiro de guerra como aliado, com sua tribo, de Mitridatas VI de Pontus durante a guerra deste último contra a República Romana. [3] O forte conhecimento das táticas legionárias romanas demonstradas por Trácia durante sua revolta, no entanto, levou historiadores modernos e contemporâneos a favorecer seu passado como ex-legionário auxiliar. [3]
Mais tarde, por volta de 75 a.C., ele estava destinado a ser um gladiador; Spartacus, de fato, foi vendido para Lentulo Batiato, um lanista que possuía uma escola de gladiadores em Cápua. Segundo Plutarco, enquanto ele estava em Roma esperando para ser vendido, uma noite uma cobra enrolou em torno de seu rosto enquanto dormia, o que sua companheira profetisa teria interpretado como o presságio de “uma grande fortuna” ou, de acordo com outra interpretação do texto do historiador grego, de “um grande infortúnio”.
Em Cápua, Spartacus foi forçado a lutar dentro do famoso anfiteatro da Campânia contra bestas selvagens e outros gladiadores, como era costume naquela época, para divertir o povo e a aristocracia.
O festival nasceu para recompensar Diretores, Atores, Compositores, roteiristas através de seus trabalhos
Este encontro internacional, já um clássico em Punta del Este, tem algumas peculiaridades que o distinguem de outros festivais de cinema judaico do mundo, devido ao fato de ser realizado em um resort à beira-mar tão especial quanto Punta del Este, um ponto de encontro onde comunidades de diferentes países se reúnem anualmente no Uruguai.
O Festival Internacional de Cinema Judaico de Uruguai (FICJU®) nasceu em 2003, com o objetivo de gerar um espaço cultural, educacional, didático e ilustrativo, orientado a promover o conhecimento da história do povo judeu e de suas diversas culturas e tradições, buscando assim fortalecer nossa identidade e integração por meio da arte.
Filmes de ficção e documentários com diferentes perspectivas do tema judaico são exibidos, espaços são organizados para a análise e reflexão da história, costumes e culturas de nosso povo ao redor do mundo, e a memória do Shoa (Holocausto) é mantida constantemente.
Descobrimos novos aspectos de nossa herança e identidade, bem como aprendemos sobre as condições atuais das diferentes comunidades judaicas ao redor do mundo, promovendo a integração de todo o povo judeu por meio do conhecimento de nossa essência compartilhada.
Graças ao exposto, o Festival de Cinema Judaico de Punta del Este se torna um foco de atração turística, com uma média de 2.500 participantes.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
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