SUNNY SIDE UP FILM FESTIVAL est un festival international du film. Rejoignez-nous les 24, 25 et 26 mars 2023 pour un week-end amusant en famille, et vivez une compétition de festival de cinéma organisée dans le magnifique Coleman Theatre, à Miami, en Oklahoma ! Situé sur la Route 66 et niché dans les quatre régions de l'Arkansas, du Kansas, du Missouri et de l'Oklahoma ! Le théâtre Coleman est un phare pour les touristes du monde entier !
Le Sunny Side Up Film Festival est un événement compétitif pour les cinéastes, les scénaristes, les auteurs-compositeurs, les musiciens, les photographes, les artistes, les peintres, les concepteurs de costumes et de garde-robe, les auteurs, les écrivains et les poètes. Nous espérons les inspirer et les encourager tous à poursuivre des visions artistiques courageuses et audacieuses.
Vendredi 24 mars 2023 : 13h à 22h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre », 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Samedi 25 mars 2023 : 10h à 22h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre », 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Dimanche 26 mars 2023 : de 10 h à 20 h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre »... et se termineront par le spectacle de remise des prix du festival, 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Le département de la culture de la mairie de San Nicolás del Puerto et le Punto Vuela de San Nicolás del Puerto annoncent le IXe festival de courts métrages d'horreur et de fantasy « La Vieja Encina » 2024, qui se tiendra les 28, 29, 30 novembre et 1er décembre 2024.
Le Festival international du court métrage de Busan (BISFF) a été lancé en 1980 sous le nom de Festival du court métrage coréen.
Il s'agit du premier festival de courts métrages à apparaître en Corée et il en tiendra sa 42e édition en 2025.
Le BISFF sera une opportunité remarquable pour les professionnels et les passionnés du pays et du monde entier.
FRESCO : une nouvelle formule d'un festival du film
Fresco est une initiative internationale qui représente un format complètement nouveau, distinct des notions typiques de la société. Un festival qui vise à présenter des œuvres spirituelles internationales et des œuvres culturelles associées à l'organisation de discussions sociales libres et saines sur les questions soulevées par elles.
De nombreux festivals présentent des films sur les problèmes mondiaux dans le cadre de leur programme. En règle générale, après de tels films, le public doit discuter et adopter ce qu'il a vu, cependant, le film reste la seule source de réponse aux questions soulevées. Les critiques de films « FRESCO » viennent combler cette lacune.
FRESCO : une approche informelle
« FRESCO » offre une approche informelle aux participants du festival le long de toutes les étapes du festival, de la revue du film jusqu'aux lieux où se déroulent les événements, du siège au prix.
Les magnifiques films, expositions de photos et spectacles apportés en Arménie sortiront des cinémas et « entreront dans les rues ».
Des démonstrations en plein air et des critiques de films « sans billet » seront littéralement intégrées dans la vie quotidienne des Arméniens 10 jours plus tard.
Programme FRESCO : Parlons le langage de l'humanisme
Le festival contiendra des émissions compétitives et non compétitives. Fiction et documentaires, films longs et courts métrages et matériels vidéo de différents formats, dans lesquels les guerres, la violence, la discrimination nationale, religieuse et toute autre forme, les catastrophes écologiques d'origine humaine sont dénoncées, et où la paix, la tolérance, l'humanisme et les valeurs mondiales sont prônées. :
Des personnalités du cinéma de renommée mondiale et d'autres invités correspondant aux sujets des films présentés, c'est-à-dire les commis d'église, les intellectuels, les musiciens, les psychologues, etc., seront invités en Arménie de différents pays pour participer au festival.
À propos des problèmes globaux dans un langage compréhensible/simple
Non seulement les créateurs de la bande de film participeront aux discussions qui suivent, mais aussi les commis d'église, les psychologues et les spécialistes directement sur les questions soulevées dans le film et les responsables du domaine. Tout détail conceptuel et technique concernant la revue du film doit contribuer à la participation active et sans contrainte aux discussions. Les spécialistes feront partie des spectateurs, les orations professionnelles seront remplacées par une communication sans contrainte et des discussions actives. Les films et la communication directe avec leurs créateurs permettront de « remarquer » les questions revendiquées dans notre pays, de les observer dans le contexte de l'expérience d'autres pays, et la discussion avec les personnes spécialisées et responsables du domaine deviendra l'un des moyens les plus efficaces de développer pour la solution à ces problèmes.
FRESCO est ouvert à tous
Le festival accorde également une importance particulière à l'emploi de groupes sociaux spéciaux et en particulier de personnes ayant des capacités limitées. Grâce à la coopération avec les instituts spécialisés dans le domaine, les personnes handicapées participeront non seulement à toutes les mesures du festival, mais participeront également activement à tous les travaux d'organisation de « FRESCO ».
Les objectifs du festival sont les suivants :
- Promouvoir l'établissement de l'amour, de la solidarité et des valeurs humaines dans la société à l'aide du dialogue spirituel et culturel,
- Promouvoir la tolérance internationale et religieuse,
- Créer et promouvoir le développement de films spirituels et moraux et sensibiliser leur société en tant que facteur socioculturel,
- Promouvoir la communication entre les représentants culturels des différents pays et la création d'un domaine mutuellement bénéfique pour leur collaboration.
Nous sommes le premier festival de destination de la côte ouest des États-Unis pour des films tels que Damsel avec Robert Pattinson et Mia Wasikowska, ainsi que de nouvelles découvertes en avant-première mondiale comme Abducted in Plain Sight, le favori de Netflix et bien d'autres encore.
Nous nous engageons à découvrir et à soutenir la prochaine génération de cinéastes. Ce n'est pas pour rien que le magazine MovieMaker a classé le Mammoth Lakes Film Festival parmi les « 50 meilleurs festivals de films qui valent votre entrée » au cours des sept dernières années consécutives : nous donnons la priorité à nos cinéastes !
Nous nous efforçons d'attirer des professionnels de la presse et de l'industrie de haut niveau au festival afin d'obtenir une visibilité maximale pour nos cinéastes. Parmi les anciens participants figuraient Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine et bien d'autres encore.
Le 9e festival annuel du film de Mammoth Lakes proposera des longs métrages et des courts métrages pendant cinq jours dans le cadre spectaculaire de Mammoth Lakes, la première station de montagne de Californie, située dans la Sierra orientale. Il aura lieu du mercredi au dimanche, du 24 au 28 mai 2023.
Le MLFF capte l'imagination du public et contribue à la vitalité de la culture cinématographique en offrant aux cinéastes émergents l'occasion de présenter leurs dernières œuvres dans une atmosphère vibrante et stimulante. Les visiteurs sont attirés par la région pour découvrir de nouveaux films passionnants d'artistes indépendants nouveaux et confirmés, et pour avoir l'occasion de se mêler à eux lors d'événements quotidiens amusants et conviviaux. Le festival est également un forum permettant aux cinéastes de faire voir leur travail par des professionnels de l'industrie qui ont le potentiel de fournir un mentorat et de propulser leur carrière.
Nous nous engageons à promouvoir le cinéma en tant que forme d'art en nous concentrant sur des films personnels, novateurs et imaginatifs réalisés par des écrivains et des réalisateurs avec un style et un point de vue uniques. Nous présentons ces films dans le magnifique cadre naturel de Mammoth Lakes, une toile de fond idéale pour un festival de films indépendants et une destination touristique de premier plan à part entière. Parce que nous sommes une destination touristique située à seulement 4 ou 5 heures de route ou à un vol rapide de Los Angeles, nous avons de solides alliés au sein de l'industrie du divertissement. Les membres de notre jury sont des artistes et des professionnels renommés du monde du cinéma indépendant. Nous décernons de nombreux prix dans les catégories des longs métrages narratifs, des longs métrages documentaires et des courts métrages. En 2022, nous avons attribué de l'argent et des prix d'une valeur de plus de 44 000$. Nous fournissons également des allocations de voyage, des logements et des laissez-passer pour les festivals à nos cinéastes. Nos jurys comprenaient Andrew Lazar (producteur d'AMERICAN SNIPER), Allison Amon (productrice de THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (productrice primée aux Oscars DALLAS BUYERS CLUB) et John Feidler (producteur de SERIAL MOM et PECKER). Les sponsors de 2022 comprenaient Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, parmi tant d'autres.
Le Mammoth Lakes Film Festival, un DBA 501 (c) 3, s'engage à mettre en valeur le talent et l'imagination des cinéastes émergents et à encourager leurs efforts pour réaliser leurs rêves.
Traditionnellement, Queens World comprend un festival de films annuel de plusieurs jours bien fréquenté, des séances de projection toute l'année pour les anciens élèves de la FQF, des événements spéciaux pour réunir la communauté cinématographique indienne et une initiative éducative pour les jeunes et les aînés. Comme tout le monde, nous le gardons fluide et répondons aux besoins de la communauté Indie Film.
Le 10e Fest annuel a eu lieu du 19 au 29 mars 2020 au Musée de l'image en mouvement et au Théâtre Zukor des Studios Kaufman-Astoria. Quand nous avons été fermés le 16 mars, nous avons changé de cap et ouvert à temps - en ligne - avec 191 films de 32 nations qui ont recueilli plus de 30 000 vues.
Après le festival Queens World a présenté Wednesday Nights @9, 19 émissions hebdomadaires en direct qui ont identifié des individus et des organisations comme notre « héros de la semaine ». En leur honneur, nous avons organisé un bloc de films de cinéastes travaillant sur des thèmes similaires qui se sont déroulés du dimanche au dimanche sur Vimeo. Le mercredi soir, nous avons rassemblé les Héros et les Cinéastes de la Semaine pour discuter de leur travail. Nous avons couru pendant 19 semaines et avons recueilli plus de 19 000 vues.
En préparation du Q11, nous travaillons avec nos sites et nos partenaires afin de maximiser toutes les ressources disponibles pour le festival. Nous utiliserons notre programmation thématique emblématique, regroupant des films pour créer des expériences cinématographiques spécifiques et chaque événement de projection sera accompagné de questions-réponses du cinéaste. Nos plans pour juin 2021 comprennent à la fois un événement virtuel et un événement en direct avec des éléments globaux très excitants que nous partagerons avec vous à une date ultérieure.
Bien que ce soit une période difficile sur notre planète, ce n'est pas le moment d'arrêter de communiquer, d'arrêter de chercher ce qui nous guérira, ou d'arrêter de se rassembler. Queens World reste concentré sur des idées, des histoires avec cœur, des films avec un point de vue et des artistes qui défient..
Cette année, nous nous concentrons sur HOPE comme thème.
H - Guérison
O - Opportunités
P - Promouvoir
E — Actions propres
Nous nous intéressons aux films qui examinent, explorent, défient, contredisent et soutiennent notre thème. L'acte même de faire et de terminer un film est plein d'espoir.
Montrez-nous en quoi vous croyez.
Apportez votre métier et voyons ce que vous avez.
Apportez-le.
La mission du festival est de diffuser la connaissance de l'art cinématographique, notamment sous forme de courts métrages, afin de montrer au public tous les aspects du cinéma international contemporain.
Le Taos Shortz Film Fest continue d'apporter un court métrage de classe mondiale à la communauté et de fournir aux cinéastes un lieu de présentation de leur travail, de participer à des ateliers, des panels et de réseautage avec d'autres cinéastes, des entreprises médiatiques, des producteurs et des distributeurs.
Nous sommes à nouveau à la recherche de courts métrages exceptionnels dans le monde entier. Nous sommes à la recherche d'histoires convaincantes, d'une production et d'une cinématographie exemplaires et de films impressionnants dans l'ensemble ! Élu l'un des « 50 festivals de films valant le prix d'entrée » par MovieMaker's Magazine ce printemps, Taos Shortz se targue d'être l'un des meilleurs courts-métrages du pays.
Le Taos Shortz Film Fest est de nouveau... à la recherche de courts métrages exceptionnels dans le monde entier. Nous sommes à la recherche d'histoires convaincantes, d'une production et d'une cinématographie exemplaires et de films impressionnants dans l'ensemble ! Élu l'un des « 50 festivals de films valant le prix d'entrée » par MovieMaker's Magazine, Taos Shortz se targue d'être l'un des meilleurs courts-métrages du pays.
Nous continuons d'offrir à la communauté des courts métrages de classe mondiale et de fournir aux cinéastes un lieu de présentation de leur travail, de participer à des ateliers, des panels et de réseautage avec d'autres cinéastes, des entreprises médiatiques, des producteurs et des distributeurs.
Avez-vous une histoire à raconter ? Un secret à révéler ? Une vérité qui crie à être entendue ? Si vous pensez avoir ce qu'il faut, inscrire votre film.
Dates du festival : 19 au 21 mars 2021
www.taosshortz.com
Le Festival du film de 100 secondes permet aux cinéastes internationaux d'utiliser leur brièveté et leur créativité artistique infinie pour créer un film contenant des images prometteuses du « cinéma ethnique » dans différentes dimensions, formats et perspectives, afin de peaufiner la vie du public en créant des courts métrages d'une durée maximale de 100 secondes de art. La 13e édition de ce festival se tiendra du 28 février au 3 mars 2023 dans la ville de Téhéran, en IRAN ; après une pause de 4 ans en raison de la crise du coronavirus.
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
8e Festival international du film Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PRIX PILAR 2024
