Le MWFIFF est un festival international du film qui promeut les nouveaux cinéastes, les étudiants et les professionnels en échangeant des connaissances, des informations et des cultures à travers les films. Ce sera un événement de 2 jours avec projection en direct et cérémonie de remise des prix ainsi qu'un programme de divertissement au cœur de la ville de Mumbai, en Inde.
Toutes les catégories, tous les genres, toutes les langues sont acceptées de tous les continents, y compris les vidéoclips.
*Le sous-titre en anglais est obligatoire.
*Le fichier DCP/J2K serait obligatoire si le film est sélectionné pour être projeté au Festival du film ou un coût supplémentaire serait facturé si les cinéastes souhaitent que nous convertissions le fichier pour le même film. Le coût supplémentaire pour la conversion du film serait de 25$ par film.
Nous ne projetterons que des films sélectionnés. Les gagnants finaux recevront un trophée Lady et des certificats. Nominés, les participants recevront des certificats UNIQUEMENT. Tous les prix et certificats seront décernés par notre jury figurant sur notre site Web, ainsi que par l'invité principal, les célébrités de Bollywood, les invités VIP, etc. présents le jour de l'événement. Pour plus de mises à jour, veuillez visiter nos sites Web : www.mwfiff.com
Jurys
Nous avons un jury de Radio Mirchi 98.3fm, un chanteur de renommée mondiale, un producteur de films, un réalisateur, un chorégraphe, une personnalité de renommée internationale et bien d'autres encore sur la liste.
Les films ou les vidéos musicales peuvent être soumis directement via notre site Web : www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, OU (youtube/Vimeo, Google Drive, plateformes similaires) et en nous envoyant un lien (et un mot de passe si protégé),
En cas d'utilisation de plateformes de inscription telles que Festhome ou toute autre plateforme, le dossier de presse, les affiches de films, les fichiers DCP, etc. DOIVENT être envoyés par e-mail à - contact@mwfiff.com, afin de terminer la inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande-annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Directement en ligne, c'est-à-dire inscriptions via notre site Web : www.mwfiff.com
Étape 1- Inscrire votre film ou votre clip vidéo via notre page en ligne directe disponible sur notre site Web : www.mwfiff.com/submission, puis partagez le lien de votre film ou vidéo musicale (par exemple, youtube, Vimeo, Google Drive, etc.) qui est protégé par un mot de passe. Vous devrez mentionner l'URL de votre projet dans notre formulaire en ligne direct.
Étape 2- Envoyez le « DOSSIER DE PRESSE DU FILM » par e-mail à - contact@mwfiff.com (PAS DE COPIES PAPIER, UNIQUEMENT DES COPIES ÉLECTRONIQUES À ENVOYER PAR E-MAIL)
Étape 3- Payez les frais d'inscription appropriés pour terminer l'inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande-annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Formulaire de film ou de clip vidéo téléchargeable directement en ligne, c'est-à-dire inscriptions via notre site Web en téléchargeant le formulaire : www.mwfiff.com/submission
Étape 1- Inscrire votre film ou vidéo musicale en téléchargeant le formulaire d'inscription sur notre site Web : www.mwfiff.com/submission
Étape 2- Remplissez le formulaire et envoyez-le par e-mail à contact@mwfiff.com avec le « DOSSIER DE PRESSE DU FILM » (PAS DE COPIES PAPIER, UNIQUEMENT DES COPIES ÉLECTRONIQUES À ENVOYER PAR E-MAIL)
Étape 3- Payez les frais d'inscription appropriés pour terminer l'inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande-annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Lieu de la cérémonie de remise des prix : Balgandharva Rangmandir (auditorium Sheila Gopal Raheja) 24e et 32e routes, près de Patwardhan Udyan, Bandra West, Mumbai, Maharashtra 400050
Lieu de projection du film :
Métro INOX Route Mahatma Gandhi, Dhobi Talao, New Marine Lines, Junction, Mumbai, Maharashtra 400020
À sa 24e année, le Festival international du court métrage de 24 images par seconde a acquis la réputation de présenter certaines des émissions d'exposition les plus uniques et les plus difficiles sur le circuit des festivals.
La mission de 24fps est de célébrer et d'encourager les cinéastes étudiants et indépendants. Les programmes de projection publique du Festival sont conçus pour mettre en valeur le créateur autant que l'œuvre elle-même. Tous les films exposés sont présentés par un commentateur, et les cinéastes présents ont la possibilité de s'entretenir avec le public du festival à la fin de l'exposition de leur film.
Les films sont exposés dans le cadre de la troisième partie des programmes organisés. Tous les films sont projetés dans le lieu d'exposition du festival, le théâtre phare Paramount, inscrit au National Register of Historic Places des États-Unis.
4 Seasons Film Festival est un festival de courts métrages et longs métrages. Nous avons une projection des 4 sections de notre festival du film (printemps, été, automne et hiver). La projection finale aura lieu le 21 décembre dans un lieu emblématique de Barcelone. Les gagnants de chaque catégorie et de chaque section seront également annoncés.
- Hiver
- Printemps
- Été
- Automne
Le festival international du film queer Merlinka est organisé chaque année à partir de 2009 à Belgrade en Serbie. Pendant cinq jours, nous projetons des courts métrages, des documentaires et des films sur le thème des LGBT.
Uniquement des films sur le thème des gays, des lesbiennes, des bisexuels, des transgenres et des transsexuels.
En tant que premier festival du film, le Festival international du film de Lakecity (LCIFF) qui s'est tenu à Delhi a été fondé pour présenter les leaders de la réalisation de films contemporains et vise à exposer le contenu le plus captivant et le plus innovant. Le plus grand événement de la capitale, le festival LCIFF 2022 de deux jours devrait avoir lieu les 25 et 26 novembre 2022.
Mission du Festival :
Brisant tous les stéréotypes, la mission de LCIFF est de présenter des films de qualité du monde entier ainsi que de soutenir, de reconnaître et d'honorer les cinéastes indépendants. Ces films seront organisés par thématique, dans l'espoir de représenter l'ensemble de l'expérience humaine telle que reflétée par nos cinéastes choisis. La LCIFF sera également une vitrine vitale pour les cinéastes de courts métrages indépendants, car le festival possède une catégorie PSA Films en plus de ses sections compétitives.
Objectifs du festival :
Bien que les festivals de films soient devenus une affaire régulière dans la plupart des pays, la plupart d'entre eux ne s'adressent qu'à un public sélectionné et divertissent les cinéastes à succès commercial et les personnalités associées. Cependant, la LCIFF a l'intention d'organiser un festival qui relie les fans de cinéma et les cinéastes au monde entier, en particulier au réalisateur sérieux et à leurs associés, afin de mieux comprendre l'art du cinéma.
Le festival de deux jours permettra de voir des gens de différentes communautés se promener pour regarder des films provenant de pays tels que l'Allemagne, l'Italie, le Royaume-Uni, les États-Unis, la Russie, le Bangladesh, l'Iran, la Pologne, en anglais et dans les langues du pays. Des films en langue régionale indienne comme l'hindi, le marathi, le bengali, le bhojpuri et en langue du sud de l'Inde, y compris le malayalam, le tamoul, le telegu et le Kanada, seront présentés.
NOUVELLES RÈGLES :
Outre les catégories régulières de soumission qui incluent les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires et les vidéos musicales, nous avons créé une nouvelle catégorie spéciale pour les séries WEB & STORY/SCRIPT.
Si vous avez besoin de plus de détails, n'hésitez pas à nous contacter :
Mohan Das
Directeur du festival,
E-mail : lakecity.mp@gmail.com
Cellule : 0091-9987754342
Ankit Tandon
Coordinateur du Festival
Cellule : 0091-9004925704
E-mail : lciff.mp@gmail.com
NOUVEAU - Veuillez lire attentivement sur ReaOn (ReaniMania Online Animation Film Festival).
Le Festival international du film d'animation Reanimania d'Erevan a été fondé par le dessinateur, peintre et animateur Vrej Kassouny en 2008.
L'histoire de l'animation en Arménie a commencé 70 ans auparavant, avec la sortie du premier film arménien, Le chien et le chat de Lev Atamanov (né Levon Atamanyan) en 1938.
En s'efforçant d'honorer l'art à la fois dans l'esprit et dans le nom, le Festival a depuis réintroduit l'art du cinéma d'animation au public arménien.
Le festival comprend une sélection de longs métrages et de courts métrages non commerciaux très attendus avec 15 programmes en compétition et hors compétition, ainsi qu'un Market Forum for Animation Professionals (MARANI). Le festival propose également une gamme d'ateliers pratiques, de séminaires, de master classes et de conférences présentés par une foule de talents de l'industrie mondiale.
Le festival est devenu une plateforme de développement et de promotion même au-delà des frontières arméniennes. En tant que plus grand événement dans le Caucase du Sud (et le plus unique au sein de sa classe), Reanimania joue un rôle essentiel dans la transition entre l'est et l'ouest. Il est en train de devenir l'un des festivals émergents les plus importants, recevant plus d'un millier de films et attirant des dizaines de milliers de personnes du monde entier. Dans sa 8ème édition, Reanimania est déjà en train de devenir l'un des plus importants festivals de films d'animation du monde entier, accueillant des concurrents, des visiteurs et des amateurs d'animation de plus de 75 pays.
L'objectif de Reanimania est d'élargir et d'étendre la frontière arménienne à travers l'art de l'animation et le cinéma d'animation.
Par conséquent, voici une NOUVELLES !
Reanimania Int. Le Festival du Film d'Animation est fier d'annoncer le lancement de ReAbroad
Qu'est-ce que ReaOn ?
ReaOn est un Festival de Film d'Animation en Ligne qui se déroulera parallèlement à Reanimania IAFCAFY, fin de chaque Octobre chaque année, YET, ReaOn sera ON jusqu'à la mi-Décembre pour donner l'occasion à un plus grand nombre de fans d'Animation de regarder et de rencontrer les dernières mises à jour et films.
La plateforme ReaOn donnera la chance à ses adeptes, professionnels du cinéma d'animation, artistes, cinéastes et fans de films d'animation de rejoindre Reanimania du monde entier et de suivre avec les derniers succès dans les films d'animation et les classiques à travers sa nouvelle plateforme ReaOn.
ReaOn sera accessible à son public en ligne, où qu'il se trouve dans le monde, et quiconque détient (Achats) Badge/Accréditation en ligne, pendant les dates du festival, sera parallèlement PARTIE DE REANIMANIA EVENT !
C'est une opportunité UNIQUE pour ceux qui veulent garder avec les battements de cœur du monde de l'animation, mais ne peuvent pas voyager pour de nombreuses raisons. MAINTENANT VOUS POUVEZ ÊTRE là pour les coups, pendant que vous êtes assis à la maison.
ReaOn, donnera la chance de visionner les films dont les réalisateurs ont signé et accepté de rejoindre le festival d'animation en ligne ReaOn, en cas de
-Sélection en compétition officielle.
-Possibilité de sélection hors programme de compétition.
- Films/cinéastes qui ne sont pas d'accord sur la participation à la plateforme ReaON, en cas de sélection en compétition officielle, leurs films ne seront visionnés qu'à Traditional, festival physique sur le terrain comme d'habitude, leur choix sera pleinement respecté.
Vous pouvez facilement nous rejoindre en achetant votre badge (prix spécial Early bird) ici : (Le lien pour acheter votre badge sera activé à la mi-mars)
L'ouverture de l'accréditation en ligne sera bientôt lancée !
La devise de Reanimania est la suivante : « La vie est une image, faire en sorte que l'image vienne à la vie ».
ATTENTION :
· Veuillez en être informé, la inscription est payante.
· Veuillez consulter le lien de Reanimania pour le paiement.
· Ou inscrire directement via le site web de Reanimania (https://reanimania.com/submit-a-film).
Le Festival du court métrage de Malte en est maintenant à sa 13e année, et il est judicé par un jury. Cela permet au cinéaste et au spectateur de comprendre la valeur de production de chaque entrée et sa capacité à communiquer avec son public
Le programme final consiste en une remise de prix.
Festival a un large public, 30 000 +
MINCE ! UN SACRÉ BON FESTIVAL DE FILMS
Festival international du film indépendant et international de Paris, mon Dieu ! est dédié aux projections de courts métrages internationaux. Le festival a pour objectif de faire venir à Paris des films appréciés dans le monde entier ou de nouveaux talents !
MINCE ! aime tous les genres du cinéma indépendant : courts métrages, documentaires, animations, toutes les langues et tous les genres acceptés. Tout est pareil pour un bon cinéma.
Certifié IMDB et diffusé à notre public habituel, chaque édition GOSH ! essaie d'offrir une expérience unique au public.
- Récompenses certifiées IMDB
- Le partenaire média « Cinéma des Potes » rapporte l'événement
- Jury international, dirigé par des artistes de renom tels que Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo ou Laura Satana
- Entretien textuel pour les gagnants, sur notre site Web
- certificat original pour les lauréats
- Feedback individuel pour tous les films en compétition
- Sous-titré en français par GOSH ! (si le fichier SRT en anglais est disponible)
- Un festival sacrément cool !
PROCESSUS
SÉLECTION OFFICIELLE
Chaque film est vu et évalué par un comité de trois personnes, dont les organisateurs du Gosh Film Festival : Magali Souart et Fabio Soares.
Tous les films sont vus par le comité, aucun « laissez-passer » n'est accepté.
Les membres du comité ne peuvent en aucun cas être impliqués dans les films participant à la sélection officielle.
JURY
Le jury est composé de professionnels de la télévision et du cinéma, de la liste et du CV de GOSH ! Les jurés sont disponibles sur notre site Web.
Le jury se rend à Paris et décide des prix, à l'exception du prix du public, décerné par le public.
MINCE ! Les organisateurs du Festival du film ne font pas partie du jury et respectent leurs décisions finales.
MÉDIAS
MINCE ! La projection du Festival du film est couverte par notre partenaire média « Cinéma des Potes » et par plusieurs médias dotés d'accréditations spéciales.
Le festival international du film LA Shorts figure parmi les festivals internationaux de courts métrages les plus prestigieux et les plus importants au monde.
Le festival est accrédité par l'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, l'Académie britannique des arts du cinéma et de la télévision (BAFTA) et l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT), présentateurs des Canadian Screen Awards et de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Nous sommes fiers que 66 cinéastes de LA Shorts aient été nominés aux Academy Awards®.
La Shorts, qui en est à sa 28e édition, est le plus ancien festival de courts métrages de Los Angeles. Le festival projette plus de 350 films et attire plus de 10 000 participants chaque année, y compris des professionnels de l'industrie hollywoodienne et des cinéastes indépendants émergents.
LA Shorts est un événement de qualification officiel pour les BAFTA Short Film Awards de la British Academy of Film and Television Arts. Les gagnants du festival sont éligibles aux BAFTA Awards.
LA Shorts est reconnue par les présentateurs des Canadian Screen Awards par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT).
Parmi les personnes honorées lors du festival figurent les réalisateurs Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black et les acteurs Gary Oldman, James Woods, Martin Landau et Richard Dreyfuss. De nombreux réalisateurs et acteurs reconnus ont projeté des films et assisté au festival, tels que Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin et bien d'autres encore.
La programmation de films présente tous les genres dans un large éventail de catégories, avec des films à gros budget ou à petit budget de 40 minutes ou moins. Des réalisateurs célèbres aux acteurs célèbres, en passant par les étudiants des meilleures écoles de cinéma et les lycéens, ils sont tous là pour célébrer l'art (et le business) du cinéma de courte durée !
[SPANISH VERSION BELOW]
L’équipe de Nouveaux Espaces Latinos prépare, dès à présent, 2021 et le festival de films documentaires : « Documental, l’Amérique latine par l’image ». Cette 15e édition aura lieu du 22 au 27 novembre 2021 et sera la première édition post-Covid. Elle se déroulera enfin dans les conditions où le public pourra se retrouver dans les salles de projections des partenaires du Festival sur le territoire de la Métropole de Lyon.
Ce festival consacré exclusivement aux documentaires sur l’Amérique latine est unique à Lyon, ville de naissance du cinéma en 1895, mais aussi en France. Cette semaine de projections gratuites est l’occasion de faire découvrir au public les réalités, les cultures, et les questions qui animent le continent latino-américain par des réalisateurs et réalisatrices originaires du monde entier.
Nous vous invitons dès à présent à inscrire votre long-métrage documentaire portant sur l’Amérique latine avant le 28 février 2021.
[SPANISH]
El equipo de Nouveaux Espaces Latinos prepara ahora el festival de cine "Documental, América Latina a través de las imágenes, 2021". Esta 15ª edición tendrá lugar del 22 al 27 de noviembre de 2021 y será la primera edición post-Covid. Finalmente, se llevará a cabo en condiciones en las que el público podrá reunirse en las salas de proyección de los socios del Festival en el área metropolitana de Lyon.
Este festival dedicado exclusivamente a los documentales sobre América Latina es único en Lyon, la ciudad donde nació el cine en 1895, pero también en Francia. Es un festival de exhibición gratuita de películas que busca crear espacios de reflexión e intercambio para sensibilizar e informar a la población sobre las problemáticas que vive América Latina.
Le invitamos a registrar ahora su largometraje documental cuyo tema es América Latina antes del 28 de febrero 2021.
Constanta International Film Festival (CIFF) est fondé et créé par des professionnels du cinéma actifs et performants.
La plupart des membres du Conseil d'administration du CIFF ont une vaste expérience de la réalisation cinématographique pertinente, comme Viorel Sergovici, directeur de sélection, avec plus de 80 productions professionnelles sous sa ceinture (https://www.imdb.com/name/nm0785150/?ref_=fn_al_nm_1), ce qui en fait l'un des directeurs de photographie les plus prolifiques. Nous sommes également fiers d'avoir, en tant que membre du conseil d'administration, Geo Dobre, qui a joué dans plus de 40 films, dont le lauréat du prix « Palme d'Or » 2007 du Festival de Cannes « 4 mois, 3 semaines et 2 jours ». (https://www.imdb.com/name/nm0229745/?ref_=nv_sr_srsg_1). Les anciens pairs de l'UCLA Robert Eugen Popa et Timothy Michael Brice ont remporté 11 prix pour leurs courts métrages « Regression » et « Veni, Vidi, Fugi » (je suis venu, j'ai vu, j'ai fui) avec Maia Morgenstern, l'actrice roumaine qui a joué « Mary » dans « Passion du Christ » de Mel Gibson et vendu avec succès les films à la chaîne de court.TV à Los Angeles, après les avoir projetés dans plus de 40 festivals sur 5 continents.
Mission et philosophie
À travers son groupe thématique de films et de programmes sélectionnés, CIFF cherche à découvrir, soutenir et inspirer des films indépendants et des artistes professionnels du cinéma du monde entier. Le festival servira également à présenter au public roumain et international les visions et œuvres de ces cinéastes.
Le CIFF est idéalement conçu pour se produire en pleine saison estivale, pendant le 3ème week-end d'août, lorsque des touristes du monde entier affluent vers la côte de la mer Noire.
Nous vous invitons à inscrire vos films sur le thème LGBTQ+ à la 15e édition du KASHISH Pride Film Festival qui se tiendra du 15 au 19 mai 2024 à Mumbai. Le festival est organisé par la KASHISH Arts Foundation, une association à but non lucratif qui œuvre pour l'intégration des questions queer dans le cinéma et les arts.
Le KASHISH Mumbai International Queer Film Festival est le premier festival de films LGBTQ+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queer) organisé en Inde dans un cinéma grand public, et le premier festival de films LGBTQ+ en Inde à recevoir l'autorisation du ministère de l'Information et de la Radiodiffusion.
KASHISH PFF, désormais considéré comme le plus grand festival de films LGBTQ d'Asie du Sud et l'un des 5 festivals de films LGBTQ les plus cool au monde, est devenu au cours des 14 dernières éditions l'un des plus grands événements de fierté en Inde.
Fondé en 2010, le festival n'a cessé de croître, attirant près de 9 000 visiteurs au cours des quatre jours et demi du festival dans deux ou trois salles. Le festival projette chaque année 110 à 180 films, dont des courts métrages, des documentaires et des longs métrages, tous centrés sur des thèmes LGBTQ. Le festival attire également des célébrités de Bollywood, des cinéastes de premier plan et des personnalités des médias, et reçoit chaque année plus de 150 articles dans la presse grand public en Inde et dans le monde entier.
Thème du festival KASHISH 2024 : DÉPLOYEZ VOTRE FIERTÉ
Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de films indépendants qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus peuplée du Brésil.
Le SPFF cherche à soutenir et à inspirer les courts métrages indépendants du monde entier, par une expression authentique susceptible de susciter de nouvelles réflexions sur l'art du cinéma. Le Festival SPFF est une organisation vouée à la découverte et au développement de nouveaux artistes, dont les visions dépassent les limites de l'imagination et peuvent enthousiasmer les spectateurs de tous les pays.
Différent de la plupart des festivals. Nous regardons tous les films. Notre jury est principalement composé de cinéastes.
Courts métrages, animations et documentaires. N'importe quel genre.
09 au 11 décembre 2023
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Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de cinéma indépendant qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus populaire du Brésil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Différent de la plupart des festivals. Nous assistons à tous les films. Notre jury est composé principalement de cinéastes.
Curtas, Animação e Documentários. Tous les genres.
En ligne + Presencial. Le Festival aura lieu le 9 décembre 2023 sur Cine Belas Artes seulement deux films finalistes. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de Dezembro de 2023.
Le Festival du film de Scarre-A-Con soutient le cinéma indépendant réalisé en dehors de la participation directe du studio hollywoodien, ce qui leur permet de se familiariser avec les grands studios indépendants du monde entier.
Le Festival Care-A-Con (anciennement B-Movie Film Festival) est un événement passionnant à CNY depuis 1999 ! Nous avons contribué à faire connaître plus de 10 000 films, courts métrages et documentaires du monde entier. Beaucoup des films qui ont joué à notre festival ont connu un succès de distribution avec des entreprises comme Maverick, Image, Barnholtz, et sont disponibles en place comme Blockbuster, Best Buy, Netflix, Amazon.com et Walmart. Participez au festival du film unique et à la convention d'horreur, de science-fiction et de fantaisie qui met en valeur les films de l'outsider !
Le festival fait désormais partie de la convention « Scarre-A-Con », qui réunit des centaines de stars hollywoodiennes comme Linda Blair, Tony Todd, Ernie Hudson, Joe Bob Briggs, John Schneider, Doug Bradley, John Russo, C. Thomas Howell, des membres de « The Walking Dead », « Mystery Science Theater 3000 » et plus de 6000 clients par événement ! Le festival et la convention accueillent des événements tels que des mixeurs de cinéastes, des soirées dansantes, des panels de célébrités, des soirées costumées et bien plus encore. C'est un événement incroyable de 3 jours, et une excellente occasion pour les cinéastes de socialiser et de réseauter avec leurs pairs.
Les juges sont les suivants :
-Ron Bonk - cinéaste et producteur et responsable de SRS Cinema qui distribue des films depuis 1992.
-James V. Johnson - rédacteur en chef du magazine TAPS et fondateur de Scarre-A-Con.
-David J. Skal - un historien culturel américain, critique, écrivain et commentateur à la caméra connu pour ses recherches et analyses de films d'horreur et de littérature d'horreur.
-Michael Merchant - acteur prolifique de film underground connu pour ses rôles dans « She Kills » et « Night of Something Strange ».
GEA Film Fest est un festival mondial du court-métrage qui se déroule simultanément dans plusieurs villes du monde entier, dans le but d'avoir des espaces de visionnement et de débat plus démocratiques sur les questions audiovisuelles contemporaines, de rapprocher les productions du public dans des salles non conventionnelles et donnant une voix active aux spectateurs, qui ont la possibilité de sélectionner les œuvres qu'ils aiment le plus avec un système similaire aux tours de qualification de la Coupe du monde de football.
Pour le festival, un groupe d' « entraîneurs » sélectionnera 24 courts métrages indépendants du monde entier, dans le but de bénéficier de la diversité thématique et esthétique afin de permettre au public de visualiser le plus grand spectre possible de créations audiovisuelles. Les courts métrages dont la participation est souvent restreinte dans d'autres espaces traditionnels, trouvent une fenêtre pour leur exposition au GEA Film Fest.
En plus des 24 courts-métrages sélectionnés, GEA Film Fest tiendra également compte d'autres œuvres audiovisuelles dans les sections non compétitives du festival. Tous les courts métrages seront exposés dans des lieux alternatifs qui fuient la rigidité des lieux d'exposition traditionnels. GEA Film Fest relie l'ambiance détendue des bars et/ou autres lieux alternatifs à la projection cinématographique, créant ainsi une atmosphère de véritable débat non académique sur les productions vues, favorisant ainsi la naissance de nouvelles cultures cinématographiques.
Avec l'union de ces trois axes de réflexion, pour donner de la visibilité aux courts métrages du monde entier en dehors du circuit de projection officiel, pour rompre avec la rigidité des lieux d'exposition traditionnels et pour promouvoir l'interaction et la voix active du public, le concept GEA Film Fest est né.
GEA Film Fest s'inspire des systèmes de qualification de la Coupe du monde de football, classant les courts métrages en groupes, les gagnants arrivant à la finale. Le trophée offert aux gagnants est la Coupe Gea, une figure de la Déesse Gea (Gaia) tenant la Terre, et le logo est inspiré des Jeux Olympiques. L'idée principale du festival est d'être un événement populaire, pour tous les publics et avec une nature détendue.
Independent RCFF a été fondée en 2004 à Reggio de Calabre au nom de Gianluca Curti, président de Minerva Pictures, et Michele Geria, président de l'Association culturelle E20, pour promouvoir les produits audiovisuels indépendants et le territoire. Au cours des treize dernières éditions, il s'est fixé comme objectif de découvrir de nouveaux talents dans le secteur et aujourd'hui il représente une réalité nationale assez importante, impliquant des acteurs, producteurs, réalisateurs, scénographes, scénaristes et concepteurs de costumes qui, ensemble, ont contribué à la poursuite du but sur les nouveautés dans l'évolution que l'audiovisuel a vécu dans ces années. Et ainsi promouvoir également les produits web. C'est pourquoi le président de l'association E20 et directeur général du festival a attribué la direction artistique à l'expérience et à la sensibilité du réalisateur italien Mimmo Calopresti, déjà membre du jury dans des festivals internationaux tels que Cannes et Venise, qui est également président du jury de du prix Bergamote d'argent. Depuis sa première édition, le festival a décidé de promouvoir des sites et des lieux de haute valeur culturelle au niveau du territoire. L'Association Culturelle E20 a donc pensé à une « rue méditerranéenne pour l'art » où les invités du festival peuvent visiter et découvrir des sites tels que le musée archéologique de Reggio de Calabre, maison de la huitième merveille du monde : les Bronzes Riace, dont le 50e anniversaire de la découverte sera célébré en 2022. Suite à la Piazza Vittorio Emanuele II, mieux connue sous le nom de Piazza Italia, le siège élu pour la préparation de l'élégant tapis rouge, où les protagonistes du festival de cette nouvelle 14e édition défileront. Le château aragonais, point central de la ville, dédié aux expositions photographiques. Le théâtre Francesco Cilea, retourné au trône de Dale 2003 suite à la restauration du théâtre où les soirées destinées aux prix pour les gagnants de la compétition ont lieu après la fondation du RCFF ndépendant en 2004 à Reggio de Calabre au nom de Gianluca Curti, président de Minerva Pictures, et Michele Geria, président de l'Association culturelle E20, pour promouvoir les produits audiovisuels indépendants et le territoire. Au cours des treize dernières éditions, il s'est fixé comme objectif de découvrir de nouveaux talents dans le secteur et aujourd'hui il représente une réalité nationale assez importante, impliquant des acteurs, producteurs, réalisateurs, scénographes, scénaristes et concepteurs de costumes qui, ensemble, ont contribué à la poursuite du but sur les nouveautés dans l'évolution que l'audiovisuel a vécu dans ces années. Et ainsi promouvoir également les produits web. C'est pourquoi le président de l'association E20 et directeur général du festival a attribué la direction artistique à l'expérience et à la sensibilité du réalisateur italien Mimmo Calopresti, déjà membre du jury dans des festivals internationaux tels que Cannes et Venise, qui est également président du jury de du prix Bergamote d'argent. Depuis sa première édition, le festival a décidé de promouvoir des sites et des lieux de haute valeur culturelle au niveau du territoire. L'Association Culturelle E20 a donc pensé à une « rue méditerranéenne pour l'art » où les invités du festival peuvent visiter et découvrir des sites tels que le musée archéologique de Reggio de Calabre, maison de la huitième merveille du monde : les Bronzes Riace, dont le 50e anniversaire de la découverte sera célébré en 2022. Suite à la Piazza Vittorio Emanuele II, mieux connue sous le nom de Piazza Italia, le siège élu pour la préparation de l'élégant tapis rouge, où les protagonistes du festival de cette nouvelle 14e édition défileront. Le château aragonais, point central de la ville, dédié aux expositions photographiques. Le théâtre Francesco Cilea, retourné sur le trône de Dale 2003 suite à la restauration du théâtre où les soirées destinées aux prix pour les gagnants du concours ont lieu après les projections de l'après-midi et du soir. Miramare, la salle des miroirs, un emplacement stratégique car il surplombe ce que le poète italien Gabriele d'Annunzio a défini « le plus beau kilomètre d'Italie. Le festival comprend 5 jours dans le calendrier organisé en cinq sections, la compétition indépendante de longs métrages, les prix d'argent bergamote, auxquels les intéressés peuvent également s'abonner via la plateforme Festhome (lien) pour un coût de 90 euros par long métrage. Section Masterclass divisée en quatre ou cinq événements dédiés à la direction, la scénographie, le doublage, la sérialité et la production. La section « un livre pour le cinéma » destinée à la connaissance des étapes nécessaires à la transformation d'une œuvre littéraire en œuvre audiovisuelle. La section ReggioFoodFest visait à promouvoir les produits alimentaires et vinicoles locaux. La section concours de vidéoclips créée pour les nouveaux vidéastes. La section cinéma à l'intérieur des murs est une section fortement désirée par le président de l'association culturelle e20, Michele Geria, et l'avocat criminel, Agostino Siviglia, garant des droits des prisonniers pour la région de Calabre, la section comprend trois événements dans les maisons de district de trois œuvres choisis sur la base d'une grande valeur culturelle inhérente au travail de collaboration à l'activité rééducative et à la réinsertion des détenus dans le cadre de l'article 27 de la Constitution. Les prix décernés lors de la 14ème édition sont : Bergamote d'argent pour le meilleur long métrage en compétition, prix Raf Vallone pour le meilleur acteur, prix Leopoldo Trieste pour le meilleur acteur émergent/actrice, prix Oreste Lionello pour le meilleur acteur vocal, prix Città Metropolitan pour Reggio de Calabre pour le meilleur réalisateur, Prix CiakCalabria pour la meilleure performance des travailleurs calabrois, prix hors compétition « Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria » section cinéma à l'intérieur des murs.
Le NexGN International Short Film Festival of India a pour objectif d'amener les réalisateurs de courts métrages indépendants du monde entier à un public éclectique et international et à leur fournir la valeur et la position qu'ils méritent. Notre programme devrait s'étendre pour inclure des projections de films et des événements en plein air gratuits autour du NISFF, ainsi que des programmes éducatifs et des ateliers cinématographiques.
Ce projet passionné de NexGN est sur le point d'inclure plus de 500 courts-métrages du monde entier et de dessiner près de 150 pour des projections. NexGN a également pris des dispositions pour que Number of Awards soit attribué à certaines catégories.
Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
