ZINEBI
FESTIVAL INTERNATIONAL DU DOCUMENTAIRE ET DU COURT MÉTRAGE DE BILBAO
Il a commencé en 1.959 et organisé par le Département Culturel de l'Hôtel de Ville de Bilbao, ZINEBI fête sa 63ème édition du 12 au 19 novembre 2021.
C'est le seul festival international de classe A en Espagne dans la catégorie documentaire et court-métrage reconnu par la FIAPF depuis 1974, reconnu par la Hollywood Academy comme un qualificatif pour les Oscars parmi les courts métrages des palmares officiels et les qualificatifs ainsi que par l'Académie espagnole pour les BAFTA Awards et les prix GOYA.
ZINEBI est un festival qui contient toutes les formes et formats les plus actuels, innovants et suggestifs et qui fait un pari constant pour les auteurs émergents. Le line-up de la programmation internationale (documentaire, animation et fiction) et sa section ZIFF-ZINEBIFIRST FILM, dédiée aux premières œuvres, sont leur marque vraiment distinctive. Honor Mikeldis sont également remarquables, qui reconnaissent la prestigieuse carrière de réalisateurs internationaux et les sélections rigoureuses de ses sections BEAUTIN DOCS, dédiées aux longs métrages contemporains les plus pertinents et BERTOKO BEGIRADAK, une section dédiée aux longs métrages documentaires basques d'une production récente. En outre, elle célèbre chaque année la rencontre professionnelle intitulée ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dédiée à la promotion de l'industrie audiovisuelle basque.
ZINEBI
FESTIVAL INTERNATIONAL DU DOCUMENTAIRE ET DU COURT MÉTRAGE DE BILBAO
Lancé en 1959 et organisé par le service culturel de la mairie de Bilbao, ZINEBI fêtera sa 66e édition du 8 au 15 novembre 2024.
C'est le seul festival international de classe A en Espagne dans la catégorie des documentaires et des courts métrages reconnu par la FIAPF depuis 1974, reconnu par la Hollywood Academy comme qualificatif pour les Oscars parmi les courts métrages du palmarès officiel et qualifié, ainsi que par l'Académie espagnole pour les BAFTA Awards et les GOYA Awards.
ZINEBI est un festival qui propose toutes les formes et formats les plus actuels, innovants et suggestifs et qui fait un pari constant pour les auteurs émergents. La programmation de la programmation internationale (documentaire, animation et fiction) et sa section ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, consacrée aux premières œuvres, les distinguent vraiment. Honour Mikeldis est également remarquable, car il récompense la carrière prestigieuse de réalisateurs internationaux de renom et la sélection rigoureuse de ses sections BEAUTIFUL DOCS, consacrée aux longs métrages contemporains les plus pertinents, et BERTOKO BEGIRADAK, une section dédiée aux longs métrages documentaires basques issus d'une production récente. En outre, chaque année est célébrée la rencontre professionnelle intitulée ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dédiée à la promotion de l'industrie audiovisuelle basque.
Le Festival international du film d'animation « La pièce d'or de Constantin » est organisé pour promouvoir la créativité culturelle des auteurs nationaux et étrangers.
FESTIVAL DE CINÉMA EN PLEIN AIR.
Festival de films non itinérant qui a lieu chaque année et qui réfléchit aux expositions à la COVID-19, à la distanciation et à la liberté face à la COVID-19.
La deuxième édition propose des entrées et des inscriptions gratuites pour le territoire angolais uniquement.
Le règlement général définit les règles relatives à l'inscription, à la sélection, à l'exclusion, aux gagnants,
récompenses et mentions honorables.
Originaire de l'AIFF, l'Amazon Horror Intl Film Festival est un festival d'horreur qui se déroule au cœur de la forêt amazonienne, dans la ville de Manaus, en Amazonie, dans le but de récompenser le meilleur du cinéma d'horreur mondial. 30 prix mettant en vedette des films d'horreur, d'horreur, de gore, de thriller et d'horreur connexes. Outre les récompenses officielles, l'AHIFF décernera aux films le prix du meilleur vote populaire et des mentions honorables décernées par le festival.
Aux cinéastes audiovisuels autochtones et non autochtones, de différentes nationalités et territoires, de inscrire leurs œuvres sur des thèmes autochtones et/ou afro-descendants, le style libre et l'extension, de création individuelle ou collective, à la 8e édition du festival FicWallMapu, qui se tiendra du 14 au 18 novembre 2023, dans la ville de Temuko, Ngülumapu et dans les communes environnantes du territoire mapuche, région d'Araucanie.
Origin est un festival audiovisuel international qui se déroule dans la petite ville d'Orce à Grenade, connue pour ses sites archéologiques, berceau des premiers colons européens, ainsi que pour la particularité de ses paysages, de son histoire et de sa gastronomie.
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours consacré au cinéma transcendantal, dans ses différentes acceptions, dont le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finalement être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique possède certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
La cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, issue de la foi, mais aussi de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film à la suite de découvertes personnelles, de recherches ou d'expériences, d'inspiration et de travail, de révélation ou d'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement cinématographique.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascèse dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que d'autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais le film le plus humble et le plus simple est parfois universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies impermanentes, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, les matériaux ou le conscient, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Des failles dans le discours, éloquentes, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : Mystic en tant que possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre les spectateurs et les cinéastes. Communication, respect, sympathie et proximité maximaux de la part de l'organisation envers les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
I - PRÉSENTATION
Le festival SACI | SEMAINE DE L'ANIMATION ET DU CINÉMA POUR ENFANTS s'adresse à tous les producteurs audiovisuels nationaux et internationaux qui proposent des courts, moyens et/ou longs métrages d'animation, des documentaires et/ou des fictions et des séries sans limite de temps quant à l'année de production et/ou de sortie, destinés aux enfants et aux adolescents, à condition qu'ils disposent de matériel adapté à une présentation dans les festivals. Les films doivent être classés comme NON CLASSÉS, conformément au guide de classification des émissions télévisées du ministère de la Justice du Brésil. L'objectif de la SACI est de présenter des œuvres cinématographiques diverses et inventives.
2) La deuxième édition du festival SACI | SEMAINE DU CINÉMA ET DE L'ANIMATION POUR ENFANTS aura lieu du 13 au 23 juillet dans la ville de Curitiba et sur une plateforme numérique disponible dans tout le Brésil. Le festival est organisé et réalisé par INFINITO GESTÃO DE INOVAÇÃO E AGENCAMENTO DE NEGÓCIOS EIRELI, un producteur culturel à but lucratif de droit privé, CNPJ 15.721.700/0001-42.
3) Le comité de sélection de la deuxième édition du festival SACI | SEMAINE DU CINÉMA ET DE L'ANIMATION POUR ENFANTS sera bientôt informé.
Place des courts est une association loi 1901 à but non lucratif, notre volonté promouvoir et faire connaître le court métrage en l'invitant en milieu rural, partager notre passion en organisant des festivals en plein air, et faire découvrir le talent de réalisateurs et comédiens dans des lieux de convivialités.
Le Kaaffilm Short Film Festival est un festival de films indépendants qui met en avant les courts métrages, une catégorie qui ne reçoit malheureusement pas l'attention du grand public qu'elle mérite. Nous acceptons les inscriptions du monde entier et proposons une plateforme pour les courts métrages qui remettent en question notre façon de concevoir le cinéma.
Le 3º Kaaffilm International Short Film Festival est un festival de courts métrages avec un programme de compétition pour les courts métrages internationaux. Pour notre événement de 2024, nous prévoyons une présentation de festival hybride.
Le Kaaffilm Short Film Festival est une plateforme essentielle pour les cinéastes émergents et confirmés, sans doute la plus importante vitrine de l'industrie du cinéma libre et indépendant en ligne. Le programme de compétition pour les courts métrages internationaux attire des acteurs de l'industrie du monde entier, et le festival organise des événements industriels tels que des panels et des présentations, des conférences et des discussions ouvertes, ainsi que des opportunités de réseautage reliant les professionnels du cinéma internationaux.
La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix « VIOLETTA D'ORO » (Violette dorée), une fleur qui est le symbole de Parme, mais qui représente également le nom de la plus célèbre héroïne féminine créée par Giuseppe Verdi, très appréciée du public.
Outre le premier prix, la Violetta d'Oro sera décernée la « Violetta d'Argento » au meilleur film, et des mentions honorables au meilleur réalisateur, à la meilleure photographie, au meilleur acteur, au meilleur scénario et au meilleur court métrage.
Le but de cette initiative est non seulement de mettre en lumière au public des articles récents et importants, mais également de souligner la valeur d'une partition musicale en tant qu'élément essentiel à la poésie et au succès d'un film lui-même.
En outre, le concours sera l'occasion pour les cinéastes et les producteurs de présenter leurs propres œuvres à un public varié et à un jury international hautement qualifié.
En plus de la section sur les longs métrages, une section concernant les courts métrages a également été incluse, qui participera au concours pour un prix dédié.
La participation est ouverte aux longs métrages et aux vidéos de toutes nationalités, sujets et durées (productions musicales mais aussi films dramatiques, bandes dessinées, productions historiques ou télévisées, etc.).
CATÉGORIE SPÉCIALE : court métrage de danse, avec un jury qui décernera un « PRIX DE DANSE ».
La cérémonie de remise des prix aura lieu à la Casa della Musica de Parme le 21 septembre 2024 à 17h00 avec un dîner de gala, auquel seront invités tous les producteurs ou réalisateurs dont le film est nominé.
Date limite d'inscription : 15 juin 2024.
Le Festival international du film thaïlandais, alias ITFF, est un événement de l'industrie cinématographique de renommée internationale et un festival international du film enregistré (éligible à l'IMDb) de Thaïlande. L'événement de l'ITFF est un événement de projection de films et une exposition de l'industrie du divertissement cinématographique, fondé par S.E.G. Parallèlement aux projections d'une grande variété de films (sélection officielle), il y a des tables rondes, des opportunités de réseautage et la cérémonie de remise des prix de l'ITFF. L'ITFF réunit des professionnels de l'industrie du cinéma, de l'animation et du divertissement du monde entier pour célébrer et récompenser les meilleures productions et artistes, des talents émergents aux professionnels chevronnés.
La compétition ITFF est une compétition de films, d'animation et de vidéo destinée aux professionnels et aux amateurs de l'industrie passionnés par le cinéma et souhaitant présenter leurs œuvres et concourir pour les ITFF Awards afin d'acquérir une plus grande reconnaissance et une plus grande réputation dans l'industrie.
Les participants ont la chance de gagner un trophée et des prix à l'ITFF. La sélection des productions est effectuée par le jury de l'ITFF, qui comprend des professionnels renommés de l'industrie du cinéma et du divertissement thaïlandais et des juges invités de grands studios étrangers. Grâce à leur vaste expérience et à leurs connaissances du secteur, chaque projet soumis au concours de l'ITFF est examiné et étudié de près, récompensant la créativité et la réalisation de leur histoire quel que soit le budget de leur production. Inscrivez votre travail et emmenez-nous dans un voyage qui nous surprendra, nous choquera, nous fera fondre le cœur, nous fera rire ou nous divertira tout simplement.
AmDocs est l'un des plus grands festivals de documentaires et d'animation uniquement aux États-Unis. Nous sommes situés dans la magnifique ville de Palm Springs, non loin de la capitale médiatique d'Hollywood. Nous sommes fiers de partager le meilleur environnement de visionnage, tant pour notre public que pour les cinéastes.
AMDocs est très progressiste dans la sensibilisation à l'éducation, le partage du marché et fait tout ce qui est en notre pouvoir pour aider nos cinéastes à atteindre leurs objectifs.
Le festival international du film Violeta Film Fest (VFF) « Pour la réduction des écarts, l'inclusion, la diversité et la sororité » vise à rendre visibles les femmes, les hommes, les personnes LGBTIQ+ et les organisations qui réduisent les écarts et développent des projets de films. Création de films qui mènent à la transformation de la société à partir de 4 catégories : le cinéma fait par eux, le cinéma fait par eux pour eux, le cinéma réalisé par eux, le cinéma réalisé par des organisations en faveur de l'équité, de la diversité et de l'inclusion.
Le Festival international du film de Fusagasugá (FICFUSA) vise à apporter aux habitants de Fusagasugá et de la région de Sumapaz de nouveaux écrans, points de vue et œuvres cinématographiques de haute qualité afin de promouvoir une réflexion critique sur les problèmes et les problèmes rencontrés par les femmes. À court terme, nous visons à devenir une plateforme internationale pour les films thématiques sur le genre et les femmes, en attirant les producteurs, les réalisateurs et les distributeurs intéressés par ces sujets.
Mission
La mission de la plateforme Moving Body est dédiée à connecter les artistes, les médiums et le public à travers des œuvres d'art qui partagent une forte sensibilité chorégraphique. Comment se déplacer ? Qu'est-ce qui nous fait bouger ? Vers quoi allons-nous ? Comment passer d'un individu à un corps collectif qui façonne l'avenir de l'histoire ? Comment se déplacer en temps de catastrophe ? Ce sont les problèmes qui soulignent toute sélection de programmes.
Formats
Мoving Body Platform navigue dans sa mission dans les formats suivants :
- Moving Body Festival - un festival annuel à Varna, en Bulgarie, qui comprend des projections de courts métrages, des conférences, des ateliers, des conférences, des conférences et des programmes de performance ;
- Critical Moves - un programme international de compétition cinématographique avec des projections dans le cadre du festival ;
- Translation on Air - une rubrique mensuelle consacrée aux courts métrages ;
- Habitat - un territoire de production pour ses propres œuvres d'art, ainsi que pour celles commandées ;
- Notre mouvement - un programme éducatif comprenant des ateliers, des ateliers et des pratiques ;
- Allons-y - un programme de tournées en Bulgarie ;
- La façon dont nous évoluons est importante - une ligne de plaidoyer qui comprend des réunions officielles et des discussions publiques.
MB #7 | Mouvements critiques | Appel ouvert 2022
LA FAÇON DONT NOUS BOUGEONS EST IMPORTANTE
Le corps collectif temporaire que nous formons chaque année a une charge énergétique de plus en plus puissante. Il cherche, provoque, cherche autour, veut voir, parler et entendre. Il cartographie les itinéraires sur lesquels les artistes, les médias et le public se déplacent à travers l'art avec une forte sensibilité conceptuelle et chorégraphique. L'édition se déroule dans un programme riche qui cache les entrées et les sorties vers une variété de contextes et de sujets qui nous rencontrent avec des œuvres en cours, des ateliers, des performances, des expositions, des projections, des discussions et des situations de fête.
Nous percevons les zones critiques que nous offrirons à votre attention comme un territoire riche où explorer, se tenir debout et observer, provoquer, se lever et insister sur le fait que c'est important - Comment bouger ? Qu'est-ce qui nous fait bouger ? Vers quoi allons-nous ? Comment passer d'un individu à un corps collectif qui façonne l'avenir de l'histoire ? Comment se déplacer en temps de catastrophe ?
Bienvenue dans l'édition sept !
Nous sommes curieux de recevoir :
- des films qui s'appuient sur les questions fondamentales de la plateforme Moving Body ;
- films au concept net et clair ;
des œuvres d'art vidéo innovantes et provocatrices qui repoussent les limites du support cinématographique ;
- films liés à la danse, à la chorégraphie ou au mouvement ;
- films entre 1 et 15 min. ;
- films de moins de 2 ans ;
- les films non soumis aux éditions précédentes de Moving Body ;
- max. 2 inscriptions par réalisateur.
Nous ne sommes pas intéressés à recevoir :
- remorques ;
- enregistrements de performances ;
- publicités.
Un film sera examiné par le comité de sélection du festival une fois que le formulaire en ligne aura été rempli et que le lien du projecteur de sélection aura été envoyé, avant le 18 juin 2022.
