Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf unterhaltsame und fantastische Filme spezialisiert, egal ob groß oder klein, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist Mainstream Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse. Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, Niederlande, USA, Argentinien, Mexiko, Kolumbien und natürlich auch Deutschland.
2024 gab es einen Gäste Rekord mit Gästen aus 7 verschiedenen Ländern sowie mit „The Witch. Revenge“ einen ukrainischen Kriegshorrorfilm, der während des aktuellen Kriegs gedreht wurde und auch von selbigen handelt.
MIFF (aus dem englischen Akronym für Milan International Film Festival), von der Presse als „Milanese Sundance“ bezeichnet, wurde als offizielles Internationales Kino-Ausstellungsfestival von Mailand ausgezeichnet und ausgezeichnet. MIFF existierte 10 Jahre lang als konventionelles Filmfestival, bis 2010 sich MIFF als MIFF Awards neu erfand, ein brandneues Genre im Bereich der Filmveranstaltungen, das ein Avantgarde-Format enthielt, das durch die Auswahl einer schwierigen Winner-Kategorie auf das Beste vom Besten hinwies.
Eine Formel mit hoher Anerkennung, die speziell entwickelt wurde, um unabhängige Filmemacher - und ihre Filme - erfolgreicher und marktfähiger zu machen. Ein neues und einzigartiges Filmereigniskonzept, das auf dem traditionellen Auswahlformat der „Nomination“ -Kategorien basiert - entstanden von der Academy of Motion Picture, Arts and Sciences (AMPAS) oder dem Oscar-System, das zusammen mit einem traditionellen Filmfestival des Vorführungsprogramms „Nur Winner Kategorie“ zusammengeführt wurde, um ein endgültiges Bestes auszuwählen Film von allen.
Organisiert vom gemeinnützigen italienischen Kulturverband Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards mit seiner Independent Spirit Identity, ist es eine Veranstaltung, die für Filmemacher/Distributoren studiert wurde, die immer das Ansehen und die Auswirkungen ihrer Filme auf die Medien erhöhen müssen.
Nächste Ausgabe >>> 17.—21. März 2027 - Budapest, Ungarn
SHORT TO THE POINT (STTP) ist ein internationales Kurzfilmfestival, das sich der Entdeckung und Präsentation unverwechselbarer filmischer Stimmen aus der ganzen Welt widmet.
STTP wurde 2009 gegründet und hat kuratierte monatliche Vorführungen und jährliche Ausgaben in über 50 Städten auf 3 Kontinenten und 13 Ländern präsentiert. In fast zwei Jahrzehnten hat das Festival eine angesehene internationale Plattform für Kurzfilmfilme aufgebaut und Filme in kuratierten Programmen gezeigt, die die künstlerische Identität und eine starke Regievision betonen.
Die Budapester Ausgabe 2027 markiert ein raffiniertes und fokussiertes Kapitel in der Entwicklung des Festivals — eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Werken, die die Vitalität, Notwendigkeit und formale Innovation des zeitgenössischen Kurzfilms widerspiegeln.
STTP hat es sich zur Aufgabe gemacht, Filme zu präsentieren, die sich durch klare Sicht, erzählerische Präzision und ästhetischen Mut auszeichnen.
Offizielle Wettbewerbskategorien
• Erzählung (Fiktion/Live-Action)
Storyorientierte Kurzfilme mit einer starken Autorenstimme und filmischem Können.
• Dokumentarfilm
Kreative Sachbücher, die die Realität aus einer unverwechselbaren Perspektive enthüllen.
• Animation
Alle Formen des animierten Geschichtenerzählens, von traditionellen Techniken bis hin zu hybriden Formaten.
• Experimentell
Werke, die die filmische Sprache, Struktur und Wahrnehmung herausfordern.
• Niedriges Budget/Unabhängiges Kino
Filme, die mit begrenzten Ressourcen produziert wurden und dennoch von künstlerischem Ehrgeiz und Originalität angetrieben wurden.
Was wir suchen
SHORT TO THE POINT begrüßt Kurzfilme aller Genres, die zeigen:
• Eine selbstbewusste und persönliche Regievision
• Formale Präzision und starke Filmsprache
• Narrative oder strukturelle Innovation
• Emotionale Tiefe und thematische Relevanz
• Künstlerisches Eingehen von Risiken
Wir sind besonders an Filmemachern interessiert, die den Kurzfilm als vollständige künstlerische Form betrachten — nicht als Sprungbrett, sondern als bewussten und vollständig realisierten Ausdruck.
Das Festival schätzt sowohl etablierte Autoren als auch aufstrebende Regisseure, deren Arbeit eine klare filmische Identität signalisiert.
SHORT TO THE POINT glaubt, dass das Kurzkino eine der dynamischsten Formen des zeitgenössischen Filmemachens ist. Unser Ziel ist es, eine kuratierte internationale Bühne zu bieten, auf der mutige Ideen, raffiniertes Handwerk und neue Stimmen auf ein engagiertes Publikum im Herzen von Budapest treffen.
Wir freuen uns über Beiträge von Filmemachern, die den Kurzfilm als vollständige und bewusste Kunstform betrachten.
Cortoons Gandia ist das Internationale Animationsfilmfestival von Gandia, das vom Cortoons Festival, der Stadt Gandia, der Generalitat Valenciana, über das Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) und unter Beteiligung der Universitat Politècnica de València (UPV) Campus de Gandia organisiert wird.
Im Jahr 2016, nach 12 Jahren großen Erfolgs in Rom, dem internationalen Animationsfilmfestival Cortoons, zog er nach Spanien in die wunderschöne Stadt Gandia in der Provinz Valencia.
Die 22. Ausgabe des Cortoons Festival in Gandia wird ein großartiges Animationsfilmfestival für Profis, Animationsfilmfans und die breite Öffentlichkeit sein.
Die Wettbewerbskategorien sind:
Internationaler animierter Kurzfilm von 1 bis 4 Minuten
Internationaler animierter Kurzfilm von 4 bis 20 Minuten
Spanischer animierter Kurzfilm
Spanische animierte Kurzfilme, produziert in der
Valencianische Gemeinschaft
Animationsfilm zum Abschluss
Die Arbeiten können nach dem 1. Januar 2024 stattfinden.
Einsendeschluss ist der 01. September 2026
Es gibt keine Teilnahmegebühr
Kontaktiere uns:
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Das 11. jährliche Ciclismo Classico Bike Travel Film Festival lädt professionelle und Amateurfilmer ein, Filme von 3 bis 60 Minuten einzureichen. (als ein One-Night-Festival mit begrenzter Sendezeit, die überwiegende Mehrheit der akzeptierten Einreichungen liegt zwischen 3 und 20 Minuten) Filme sollten sich auf BIKTRAVEL jeglicher Art, egal ob eine organisierte Tour oder eine Solo-Erkundung. Das Ziel kann inländisch oder international sein. Ziel des Festivals ist es, die Teilnehmer zu begeistern, mit dem Fahrrad zu erkunden. Ob rund um den Globus oder ein paar Städte entfernt, es gibt nichts, was sich auflädt und erweitert Horizonte wie Fahrradreisen. Das Festival wird das Bewusstsein und die Wertschätzung für Fahrradreisen erhöhen, indem es unabhängige Filme präsentiert, die das Abenteuer, den Humor und das Wachstum von zweirädrigen Reisen darstellen. Wir suchen Filme, die eine breite Palette von Erlebnissen darstellen — Ziele, die von kleinen afrikanischen Dörfern bis zu einem Campingplatz 30 Meilen von zu Hause entfernt sind; Einzelreisen oder ein Familientreffen mit Fahrrädern; eine organisierte Tour von Gasthaus zu Gasthaus oder eine Schuhspanne mit Zelt und Schlafsack. Unser ist das einzige Filmfestival in den USA, das sich speziell auf Fahrradreisen konzentriert
Das jährliche Merlion Film Festival Singapore (MFFS) ist eine inspirierende Veranstaltung, die alle Filmorganisationen, Geschichtenerzähler und Künstler in Singapur zusammenbringt, um ihre Bemühungen um eine nachhaltige Zukunft zu feiern und ihre Wirkung zu beschleunigen. Das Festival hofft, mehr Zusammenarbeit zu fördern, Bewusstsein zu schärfen und eine öffentliche Leidenschaft für unabhängige Talente Filmemacher und Künstler auf der ganzen Welt zu entfachen!
Das Merlion Film Festival Singapore präsentiert eine Auswahl an Weltfilmen, die dem lokalen Publikum einen Eindruck von der Vielfalt und Kreativität der Welt geben. Filme, die gezeigt werden, sind in jüngster Zeit und haben in ihrem Herkunftsland Erfolg gestoßen.
Das International Gay, Lesbian Trans Film Festival of Lima — OutfestPerú — hat seine Ausschreibung für 23 Ausgaben eröffnet. Filme aller Nationalitäten, deren Thema LGBTIQ ist und die für die verschiedenen Sektionen des Festivals in Frage kommen, können daran teilnehmen: Spielfilme (Offizielle Sektion und Internationales Panorama), Sektion Kurzfilme entweder Dokumentarfilm oder Fiktion und Videokunst (Official und Panorama). Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder anderen Fenstern auf peruanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach 2024 urheberrechtlich geschützt sein. Spiel- und Kurzfilme müssen in Peru möglichst unveröffentlicht sein, obwohl dies nicht exklusiv ist, sondern sehr positiv bewertet wird. OutfestPerú behält sich das Recht vor, Filme, die diese Bedingungen nicht erfüllen, aber nicht im Wettbewerb stehen, in das Programm aufzunehmen.
CONSTRUIR CINE: AUSGABE 2026 DES INTERNATIONALEN ARBEITSFILMFESTIVALS - OFFIZIELLE WETTBEWERBSBEDINGUNGEN
Construir Cine ist das einzige internationale Labor Film Festival in Argentinien. Die nächste Ausgabe findet im Mai 2026 in Buenos Aires im Online-Modus statt.
Construir Cine feiert das nationale und internationale Kino mit dem Ziel, Filmemacher anzuerkennen und zu unterstützen und das Wissen, die Zugänglichkeit und das Verständnis für soziale und berufliche Probleme in einer breiten und vielfältigen Öffentlichkeit zu verbessern.
Construir Cine ist eine Veranstaltung, die vom Fernsehsender UOCRA Foundation for the Education of Construction Workers — im Folgenden der Veranstalter genannt — mit Unterstützung des National Institute of Cinema and Audiovisual Arts (INCAA) und seiner On-Demand-Plattform CINE.AR organisiert und von UOCRA CULTURA und Construyendo Arte gesponsert wird. Dieses Festival ist Teil des Global Labor Film Festival, einer Organisation, die Arbeitsfilmfestivals aus der ganzen Welt zusammenbringt, und gehört zu „RAFMA“: Argentine Network of Audiovisual Festivals and Exhibitions.
„CONSTRUIR CINE“ ist ein bahnbrechender Vorschlag, der darauf abzielt, qualitativ hochwertige Unterhaltung mit sozialem Bewusstsein zu bieten. Ein sensibler und aufschlussreicher Blick auf die Welt der Arbeit und Arbeit.
Der Stadtrat von Bilbao organisiert derzeit das 32. BILBAO FANTASY FILM FESTIVAL — FANT2026, das vom 8. bis 16. Mai 2026 in Bilbao stattfinden wird.
Das internationale Queer-Filmfestival Merlinka wird ab 2009 jedes Jahr in Belgrad, Serbien, organisiert.
Fünf Tage lang zeigen wir Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme zum Thema LGBT.
Nur Filme mit schwulen, lesbischen, bisexuellen, transsexuellen und transsexuellen Themen.
Internationales Filmfestival für Filme junger Filmemacher bis 26 Jahre!
„MÖGE NUFF SEINE FLÜGEL AUSBREITEN UND FLIEGEN!“
„Ein wirklich wunderbares und einzigartiges Erlebnis. Unglaublich! Ich habe die Welt ausgiebig bereist, Filme gedreht und Festivals besucht und noch nie eine so liebevolle, ergreifende und tiefgründige Zeit wie diese erlebt. Ihr Engagement für Medienaktivismus und globale Medienkompetenz ist erstaunlich. Möge NUFF seine Flügel ausbreiten und fliegen!“ (Paolo Davanzo, Experimentalfilmer, USA)
Nordic Young Film Festival - NUFF ist ein jährliches Kurzfilmfestival für junge Filmemacher bis 26 Jahre aus den nordischen Ländern und der Welt mit Kurzfilmen (max. 20 min), die in den letzten 2 Jahren gedreht wurden.
NUFF ist seit 2003 eine wichtige internationale Plattform für Jugendfilme und ein Treffpunkt für viele junge Filmemacher.
Mit Sitz im Jugendkulturhaus Tvibit in Tromsø, Nordnorwegen, blickt NUFF bereits auf eine lange Erfolgsgeschichte zurück. Ausgehend von dem Wunsch, junge lokale Filmemacher zu unterstützen und eine Vorstellung davon zu bekommen, wie unsere Nachbarn Filme drehen und Geschichten erzählen, entdeckte NUFF die Welt des Jugendkinos und all das spannende Potenzial, das damit einherging.
Die Qualität der eingereichten Filme hat stetig zugenommen, ebenso die unglaubliche Atmosphäre der Workshops und das wachsende Netzwerk von Filmemachern, Partnern und Projekten. All dies macht NUFF zu einem einzigartigen Sommerevent über dem Polarkreis und unter der überwältigenden Mitternachtssonne.
NUFF ANGEBOTE
Nordischer Filmwettbewerb
Internationaler Filmwettbewerb
Internationale Filmwerkstatt
Internationales Filmnetzwerk
Internationale Filmseminare, Diskussionen und viel Spaß!
„NUFF war eine der besten Wochen meines Lebens“ (Stian Skjelstad, Norwegen)
DIE FILMWETTBEWERBE
NUFF veranstaltet zwei Filmwettbewerbe für Kurzfilme, die in den letzten zwei Jahren (mit einer maximalen Länge von 20 Minuten) von Filmemachern unter 26 Jahren gedreht wurden. Alle Genres werden akzeptiert!
Für den nordischen Filmwettbewerb müssen die Filme in einem nordischen Land produziert werden oder der Filmemacher stammt aus einem nordischen Land oder lebt in einem nordischen Land. Als nordische Länder gelten Grönland, Island, Färöer, Dänemark, Schweden, Norwegen und Finnland.
Für den internationalen Filmwettbewerb müssen die Filme außerhalb der nordischen Länder produziert werden oder der Filmemacher stammt aus den nordischen Ländern oder lebt außerhalb der nordischen Länder.
Einsendeschluss für beide Wettbewerbe ist der 1. Juni!
Das Malta Short Film Festival ist jetzt in seinem 13. Jahr, und es wird von einer Jury urteilt. Dadurch können Filmemacher und Zuschauer den Produktionswert jedes Eintrags und seine Fähigkeit, mit dem Publikum zu kommunizieren, verstehen
Das abschließende Programm besteht aus einer Preisverleihung.
Festival hat ein breites Publikum, 30.000 +
COMMFFEST ist ein Film- und Kunstfestival, das eine breite Palette von lokalen und internationalen Filmen präsentiert, die aktuelle Angelegenheiten und relevante Themen, die unsere Gesellschaft betreffen. COMMFFEST bietet aufstrebenden Filmemachern, Künstlern, Musikern und Stakeholdern weltweit die Möglichkeit, sich frei auszudrücken und sich auf persönlicher Ebene mit dem Publikum zu verbinden. Diese einzigartige Mischung aus Film, Filmemachern und Zuschauern schafft eine dynamische Atmosphäre, um Gedanken zu provozieren und das Verständnis und die Erforschung von Ideen, Einstellungen und Emotionen zu fördern, die Veränderungen fördern können — angefangen bei den Gemeinschaften, in denen wir leben.
