ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de carácter independiente que, por una u otra razón, no disfrutan de distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío. Asimismo, otro de sus propósitos, no menos relevante, es presentar una selección de películas que atiendan a las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, al fenómeno “indie” en el cine español y a la educación de la mirada de las nuevas generaciones de espectadores.
A 14ª edição de 2023 do Festival de Cinema de Palena convida você a inscrever seu curta-metragem, animação ou videoclipe.
O Festival de Cinema de Palena é uma competição de quatro dias que acontecerá em Palena (CH) - Itália, de 10 a 12 de agosto de 2023.
A noite de entrega de prêmios acontecerá no Teatro Aventino “Ettore Maria Margadonna” em Palena, em 12 de agosto de 2023 (21:00, horário local).
Fundado em 2008 pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese) e reconhecido como um dos festivais de curta-metragem mais importantes do mundo, o Festival de Cinema de Palena (anteriormente conhecido como “Premio Cinematografico Palena” desde sua criação há nove anos) recebeu mais de 10.500 curtas-metragens filmes, animações e videoclipes de mais de 125 países dos 5 continentes ao longo dos anos nas últimas nove edições.
O Festival de Cinema de Palena está aberto a qualquer diretor e/ou roteirista, juntamente com produções próprias, feitas recentemente, de todos os tipos de estilos e assuntos.
Cada diretor pode inscrever curtas-metragens, animações ou vídeos musicais (taxa de inscrição para cada projeto).
O tempo de exibição dos filmes não deve exceder 40 minutos (créditos de abertura e encerramento incluídos).
O prazo para envio de inscrições é 30 de junho de 2023 (23:59, horário local).
A taxa de admissão é fixada em €20,00 (EUR) para cada projeto.
O Festival de Cinema de Palena celebra dois representantes eminentes da comunidade de Palena: o roteirista italiano Ettore Maria Margadonna (recebeu uma indicação à Academia) e o Prêmio Nastro d'Argento de Cinema Italiano; trabalhou em “Pão, Amor e Sonhos” de Luigi Comencini com Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida;” Pão, amor e ciúme” de Luigi Comencini com Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida; “Escândalo em Sorrento” de Dino Risi com Vittorio De Sica, Sophia Loren e Tina Pica; “Pão, amor e Andaluzia” de Javier Setó com Vittorio De Sica, Carmen Sevilla e Vicente Parra; ator em ““O xeique branco” de Federico Fellini com Alberto Sordi e Giulietta Masina) e a cantora e personalidade da televisão americana Perry Como (Prêmio Grammy), conhecida por canções populares como “Magic Moments”, “Papa loves mambo”, “Caterina”, “Here we come A-caroling”, “Está começando a se parecer muito com o Natal “; trabalhou com Frank Sinatra e Dean Martin, também conhecido por programas de televisão populares como “The Perry Como Show” e “The Perry Como's Kraft Music Hall).
Características notáveis do festival incluem:
• mais de 10500 curtas-metragens, animações e vídeos musicais recebidos
• mais de 125 países envolvidos
• todos os 5 continentes envolvidos
• A presidente do júri é a Prof. Marta Fontana
• o júri, indicado pela associação cultural de Palena, é composto por engenheiros, artistas e representantes do mundo da cultura, cinema, artes cênicas e música.
• personalidades/celebridades presentes incluíram, entre os diretores: Giuseppe Marco Albano (Nastro d'Argento e David di Donatello Italian Film Awards), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro e Italian Golden Globe Film Awards; trabalhou em “Smetto quando voglio”), Alessia Scarso (trabalhou em “Italo”), Pierluigi Ferrandini (trabalhou com Sergio Rubini), Piero Messina (trabalhou com Paolo Sorrentino e Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards e prêmios Juno; trabalhou com Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake e Marilyn Manson)
• entre os atores: Raoul Bova (Nastro d'Argento e Italian Golden Globe Film Awards), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento e Italian Golden Globe Film Awards), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• entre os artistas, músicos e bandas dos videoclipes: Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero com Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango com Franco Battipato, Peppato Cimitero di Capri, Teatro degli orrori
• entre os convidados especiais: Randall Paul (ator) (trabalhou em “De olhos bem fechados” de Stanley Kubrick com Tom Cruise, Nicole Kidman e Sydney Pollack; “Quatro casamentos e um funeral” de Mike Newell com Hugh Grant e Andie MacDowell; “Missão Impossível” de Brian De Palma com Tom Cruise, Jon Voight e Jean Reno; “La Verità sta in cielo” de Roberto Faenza com Riccardo Scamarcio, Maya Sansa e Greta Scarano) Giulia Di Quilio (trabalhou em “A grande beleza” de Paolo Sorrentino) Em 2018, ele é um dos protagonistas da comédia Não é verdade, mas eu acredito e também entra como convidado na novela “novela”, interpretando o papel de Clara Fiorito. Mauro John Capece (diretor), Corinna Coroneo (atriz), Corrado Oddi (ator), Prof. Gian Piero Consoli (professor de História e Crítica do Cinema na Universidade G. D'Annunzio de Chieti - Itália), Maurizio Becker (editor e chef das revistas musicais “Classic Rock” e “Vinile”) Sharon Salerni (fotógrafa) Celeste Di Febo (Produtora FASA), Mila Cantagallo (Jornalista Rete 8) Dott.ss Paola Bellarosa (Região de Abruzzo)
O Festival de Cinema de Palena valoriza e promove Palena, seu território e sua vocação cultural que, ao longo dos anos, se identificou por meio desse evento distinto.
A história local, o patrimônio e as composições artísticas se complementam para criar o pano de fundo certo para os meios de expressão visual e musical.
O festival também apresenta uma série de eventos especiais, incluindo workshops de cinema, retrospectivas e exibição de longas-metragens não competitivas, com a participação de toda a cidade, autoridades municipais, turistas e cinéfilos entusiasmados.
O Festival de Cinema de Palena é promovido pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese), pela Região de Abruzzo, pelo Município de Palena, Província de Chieti, pela Câmara de Comércio de Chieti e pela Promoção Turística de Abruzzo.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
O 8º Festival de Cinema SciFi retorna ao principal local de exibição de Sydney no Event Cinemas, George Street, de 23 a 26 de setembro de 2021.
SciFi Film Festival é um evento anual em Sydney, Austrália, dedicado a celebrar e promover histórias fantásticas de ficção científica, fantasia e gênero de terror, da Austrália em todo o mundo.
Nosso programa com curadoria inclui, os mais recentes filmes indie e mainstream para exibições temáticas e clássicos de culto, bem como eventos agradáveis à multidão, de fóruns a perguntas e respostas com cineastas e sua equipe, também temos uma mistura eclética de atividades de espetáculos laterais que são divertidas, peculiares e vão mudar de vez em quando.
Minutos de terror 2023
Minutos de Terror 2023
Bases de participação 2023
A chamada está aberta de 2 de abril a 30 de junho de 2023.
Todos os interessados no gênero Suspense, Terror e Ficção Científica podem participar sem restrição de idade ou carreira profissional.
Nesta décima quarta edição, estamos
Curtas-metragens produzidos ou coproduzidos no México competirão pelo prêmio “Juan Mora Catlett” em homenagem ao diretor.
Cada equipe ou participante pode apresentar um número ilimitado de trabalhos.
Since its 1st edition in Barcelos in 2008, the ART&TUR Festival has effectively fulfilled its mission of making known to the world the best audiovisual productions in Portugal and in the world.
As a forum for sharing experiences, the ART&TUR Festival has achieved a high international recognition, thanks to the quality and quantity of films that it distinguishes annually, as well as its integration into a worldwide network of similar festivals: CIFFT (International Committee of Tourism Film Festivals) that annually elects the best tourism film worldwide, among all the films that travel the international circuit of 16 festivals.
From 2018, ART&TUR Film Festival rights were transferred from APTUR to Centro de Portugal Film Commission (CPFC). Associated to this change, and thanks to an agreement between the CPFC and the Regional Tourism Entity of Center of Portugal, the ART&TUR Festival will now be held in the Central Region, roaming through the various municipalities of the Center of Portugal.
There are 2 different competitions for you: TOURFILM & DOC
Worldwide entries are invited: Advertising, Promotional Films, Animation, Independent Travel Videos, Documentaries, Webdocs and TV Programmes
About Stuff & Objective - The Student Film Festival (Stuff) is one of the few international film and arts festivals dedicated to budding filmmaker's with aims to provide young filmmakers with an authentic film festival experience, a valuable understanding of the film industry, and an opportunity to screen their movies on “the big screen.” The Festival seeks to nurture and showcase ability as well as the art of film making which encompasses aspects of the arts, culture, history, crafts, geography, cuisine & lifestyle in short what make us what we are. Stuff films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of cinema.
The Student Film Festival (Stuff) Founded in 2012, In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world. The Stuff festival is renowned for its wide-ranging film selections from major institutions, independent and international filmmakers, this three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion, dance shows, workshops, and of course shopping stalls.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 é uma fusão de criatividade cinematográfica e loucura de cine-frequentadores da bela cidade de Calcutá. A cidade de Calcutá é o centro do Cinema Bengali, um rico culturalmente e destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O objetivo do festival é dar impulso ao cinema curto e promover o crescimento da nova raça de cineastas.
A humilde jornada do KSIFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica bengali para o desenvolvimento do cinema na Índia. As edições do festival de 2012 a 2021 foram um enorme sucesso com a participação de toda a Índia e nações estrangeiras e são o festival criador de tendências na Índia e agora em grande demanda entre os jovens cineastas.
O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica. O festival também abriga master classes e mercado de curtas-metragens. O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens, promoção de cineastas futuros, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial.
Observatório de Arte Contemporânea - Arte da Liberdade, 2ª edição
Trabalhos aceitos: vídeos (imagens em movimento, performance, etc.) e imagens estáticas (fotografia e todas as artes visuais).
Local: Galeria CTAO - Lavagna, Riviera Italiana, Norte da Itália
Duração: três semanas
LEIA ATENTAMENTE AS REGRAS E TERMOS: a inscrição é gratuita, mas uma pequena contribuição será necessária apenas para os participantes.
Por ocasião da temporada de exposições do CTAO 2023-2024, o Observatório de Arte CON-TEMPORARY apresenta “Art of Freedom - 2nd Edition”, um ciclo de exposições coletivas de arte que será realizado na Sala de Exposições do CTAO em Lavagna, Itália.
TEMA LIVRE: diferentemente de todas as nossas exposições coletivas, o ciclo “Arte da Liberdade” é caracterizado pela ausência de um tema principal, deixando total liberdade aos artistas, que são escolhidos com base na personalidade e no conteúdo, para que possam propor livremente sua visão mais pessoal, sem medo de preconceitos ou censura. Isso não impede que eles se inspirem livremente na liberdade e se expressem nesse sentido. Afinal, arte É liberdade, e liberdade é um valor que está sempre ameaçado, precisando de atenção constante para não perdê-lo.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
Showcase your film at the San Diego International Film Festival! Mix & mingle with film lovers as you network with filmmakers and celebrities from across the globe. Our festival features 5 days of films, networking, parties and panels that represent the very best in cinematic storytelling. Set in vibrant downtown San Diego and La Jolla; and just steps from the beach... San Diego offers a big city vibe mixed with California style restaurants, brew pubs and stunning natural scenery.
Just 120 miles south of Los Angeles/Hollywood, the San Diego International Film Festival (SDiFF) has quickly become a favorite of industry insiders and celebrities. You’ve worked so hard to create a compelling film...why not showcase it in “America’s Finest City”?
Notable features of the festival include:
- Opportunities to network with industry professionals AND audiences
- Unique parties in iconic San Diego locales
- Walkable villages with VIP lounges - perfect to mix & mingle in 120+ independent films and sneak peeks at Oscar worthy film premieres.
- Highlighted Curated Film Tracks include: Environmental, Social Impact, American Indian, Equestrian, and Military.
O City in Film Award distinguirá os melhores filmes relacionados com questões urbanas. Pode ser ficção ou documentário, um recurso curto ou longo. Estamos à procura de filmes que se relacionem com a cidade, onde a cidade desempenha um papel relevante no humor, tema ou narrativa do filme.
Todos os gêneros e durações são bem-vindos.
Os 4 filmes selecionados serão exibidos ao vivo e o melhor filme premiado em setembro de 2018, bem no coração da histórica Lisboa, na mística Alfama.
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O Prémio CIDADE EM FILME é uma secção especial paralela dos Prémios CINALFAMA LISBOA INTERNACIONAL CINALFAMA LISBOA E ENCHE UMA DATA ESPECIFICA DO PROGRAMA DE EVENTOS PRÉMIOS ANUAIS CINALF
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
O Festival Internacional de Cinema de Fusagasugá (FICFUSA) tem como objetivo trazer aos moradores de Fusagasugá e da região de Sumapaz novas telas, pontos de vista e trabalhos cinematográficos de alta qualidade para promover um pensamento crítico sobre os problemas e questões vivenciadas pelas mulheres. No curto prazo, pretendemos nos tornar uma plataforma internacional para filmes temáticos de gênero e mulheres, atraindo produtores, diretores e distribuidores interessados nesses assuntos.
O maior Festival de Cinema Negro do Canadá
IMPORTANTE: LEIA ATENTAMENTE AS REGRAS. ENVIAR APENAS FILMES QUE COMO UM ASSUNTO SOBRE REALIDADES NEGRAS OU COM ATOR NEGRO COMO PERSONAGENS PRINCIPAIS.
O objetivo do Festival Internacional de Cinema Negro de Montreal (MIBFF) é trazer ao público os mais belos e surpreendentes novos filmes negros, criando um espaço para debater grandes questões culturais, sociais e socioeconômicas. O MIBFF quer promover um tipo diferente de cinema, cinema que vem daqui e do exterior e que não tem necessariamente a oportunidade de enfeitar o cinema grande, inovador que nos move, que aumenta a consciência e que nos leva a todos de surpresa. O MIBFF quer lidar com questões e apresentar trabalhos que levantem questões, que provocam, que nos fazem sorrir, que nos deixam perplexos, que nos chocam...
Missão
O MIBFF é um festival dinâmico, inovador e audacioso, cuja ambição é promover o desenvolvimento da indústria cinematográfica independente e apresentar mais filmes sobre as realidades dos negros de todo o mundo. Ele quer dar uma nova olhada no cinema negro dos quatro cantos do globo!!!
Le FIFBM...
apoia o processo
criativo
O MIBFF está sempre à procura de novos talentos e está focado em servir como trampolim para o processo criativo. É por isso que concede prêmios, dá workshops e organiza conferências de debate e eventos de networking para todos os profissionais participantes.
diversifica a oferta de filmes no Canadá
O MIBFF quer diversificar a oferta de filmes no Canadá, ajudando os cineastas independentes a conquistar novos públicos e dando ao público acesso a uma maior variedade de obras de qualidade tanto canadenses quanto estrangeiros.
mostra filmes
independentes
O MIBFF tem como objetivo mostrar filmes independentes do Canadá e do exterior que lidam com as realidades dos negros. Em virtude da qualidade dos filmes exibidos, do número de países representados, da sua crescente base cinematográfica, do interesse do público e da comunidade artística no Festival, da sua cobertura mediática internacional, das suas atividades de networking, do seu bilinguismo (francês e inglês) e da sua posição geográfica (Montreal), o MIBFF pode se orgulhar de ser o maior festival do Canadá dedicado inteiramente à exibição de filmes sobre as realidades dos negros dos quatro cantos do globo.
mantém atividades durante todo
o ano
O MIBFF quer dar ao público acesso aos cineastas canadenses e estrangeiros e suas obras durante todo o ano através de exibições de filmes, debates, mesas redondas, workshops, etc., com o objetivo de facilitar a troca de ideias, ampliar o conhecimento das pessoas, trazer novos filmes ao público e ajudar os telespectadores a obter um melhor compreensão destes filmes. O Festival também quer ajudar os cineastas a conquistar novos públicos.
opera em francês e em inglês
O MIBFF exibe filmes e realiza atividades nas duas línguas oficiais do Canadá: Inglês e Francês. Seus documentos, materiais promocionais e interpretativos também são bilíngues. No entanto, em certos casos, alguns filmes são apresentados apenas em inglês ou francês.
O Festival Internacional Luz del Desierto é um festival audiovisual que visa promover o cinema no país e no exterior. O festival acontecerá em outubro com competição para longas-metragens e curtas-metragens, tanto de ficção, animação e documentário. Também haverá palestras e workshops.
A celebration of erotic art
The Reel Erotic Art Film Festival, an IMDb event, aims to celebrate the erotic arts by showcasing short and feature films that are sexual in nature stemming from around the world.
We are looking to showcase films that contain graphic descriptions of sexual activity and nudity but also has a set genre, a meaningful storyline and artistic value.
We are also accepting submissions for our erotic screenplay competition.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
The Hot Springs Documentary Film Festival, celebrating its 26th Anniversary October 6th-October 15th is the oldest non-fiction festival in North America. HSDFF offers multiple awards categories, and is a designated Academy-Award© -qualifying festival for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Documentary Short Subject. MovieMaker Magazine has named HSDFF to its global list of “50 Festivals Worth the Entry Fee”. Each year, HSDFF presents multiple special sidebar programs, one of the most recent being Women Behind the Lens: Diverse Perspectives in 2016, funded by a grant from the Academy®. Hot Springs presents the annual breakout Spa City Sports Series showcasing a selection of powerful human stories played out against the fields, arenas, rings and courts of competitive sports across the globe.
HSDFF, a 10-day all-pedestrian festival, makes its home in one of the most unique vacation destinations of the American South, the Historic Spa City of Hot Springs, Arkansas, with all screenings and parties held within easy walking distance. Each October, the city comes alive as film-lovers and filmmakers gather to immerse themselves in over 100 of the best international features and shorts the documentary world has to offer, and to attend unforgettable events. HSDFF offers one-of-a kind forums, tributes to industry greats, and numbers of noted guests and visiting professionals. Over the years, Hot Springs has hosted many of the greats in documentary film, and is known for its warmth and hospitality to filmmakers.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
