Festival que é comemorado em CIUDAD REAL de 17 a 22 de junho de 2024.
Este ano comemora sua 26ª edição. É um Festival Municipal no qual são distribuídos 12.500€ em prêmios.
A Seção Oficial é composta por 15 obras que competem pelos diferentes prêmios do Júri e do Público
A Seção Paralela é composta pelas obras que serão exibidas durante os primeiros 3 dias da celebração e concorrerão a quatro prêmios do público.
As projeções são realizadas ao ar livre em diferentes espaços da cidade, com entrada gratuita, onde o público tem um papel de liderança, pois concede metade dos prêmios do Festival, 6 de 12.
Além dos prêmios por modalidade, diferentes prêmios especiais são concedidos, como:
Prêmios e menções públicas em ambas as seções
Prêmio Young Director para diretores com menos de 35 anos
Prêmio de Melhor Diretor
Prêmio “Ciudad Real Deporte”
O CineEco– Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela, organizado pelo Município de Seia, é o único festival de Portugal dedicado à temática ambiental, que se realiza, anualmente, de forma ininterrupta desde 1995.
O CineEco oferece ao público um cinema de qualidade e cinematografias pouco conhecidas e alternativas em relação ao mercado tradicional. É um festival que procura sensibilizar o público para o cinema, a sua história e a sua estética, bem como para as questões ambientais.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Intergeracionais sobre Idosos (FICMA) nasceu dentro da Federação de Associações de Idosos de Salamanca (FAMASA) com o objetivo de oferecer uma oferta cultural que contribua para melhorar a qualidade de vida dos idosos, mesmo com dependência ou disfunções, aproximando-os de uma cidadania plena e oferecendo o patrimônio cultural do qual são protagonistas. É comemorado todos os anos entre setembro e outubro desde 2016 na cidade de Salamanca, sendo um encontro de cultura intergeracional
O Festival se apresenta como um local de debate e discurso para questões como: Como o cinema tem tratado a velhice? A reflexão do papel dos idosos nas relações familiares, sentimentais, emocionais e sociais. As consequências positivas ou negativas do cinema em estereótipos e crenças sobre o idoso, mesmo que trate da mesma forma homens e mulheres.
A importância de dignificar as relações intergeracionais entre jovens e idosos tornou-se vital para encontrar caminhos para um futuro melhor.
OBJETIVOS
O objetivo da FICMA é fazer com que as pessoas de Salamanca estejam mais próximas do cinema a partir de uma perspectiva de terceira idade. Este festival é uma oportunidade de ouro para oferecer uma festa de cinema à cidade e uma visão ativa e positiva dessa parte da população.
O festival tem como objetivo mostrar a parte positiva dos idosos e reforçar as relações intergeracionais.
Chulpicine começou seu trabalho em 2002 com o primeiro Festival Itinerante de Cinema Infantil e Juvenil em Quito. A recepção calorosa que o projeto recebeu permitiu que o festival se tornasse um evento anual durante os meses de julho a setembro, trazendo um evento educacional e divertido, sem nenhum custo, para setores com poucas atividades culturais.
Graças à reação positiva, a Chulpicine tornou-se uma fundação cultural e educacional sem fins lucrativos em junho de 2004. Após mais de 10 anos de experiência, a Chulpicine alcançou uma proposta estável e uma metodologia de trabalho que se espalhou em nível nacional. O Festival promoveu a criação de equipe técnica; gerentes culturais trabalhando em diferentes comunidades; e um grande grupo de seguidores.
A Chulpicine projetou um conjunto de atividades e workshops para instituições, organizações comunitárias ou agentes de extensão educarem e treinarem em diferentes áreas relacionadas ao cinema, audiovisual, comunicação e Internet usadas como ferramentas de intervenção social. Essas atividades e workshops foram o início de uma formação de comunidades de aprendizagem, aproveitando as capacidades dos jovens, bem como a criação de uma rede ativa e engajada de facilitadores sociais por meio do trabalho cinematográfico e audiovisual.
A Fundação realiza as seguintes linhas de programa: treinamento; intervenção; apropriação de espaços públicos; difusão e produção. Essa linha de trabalho é uma alternativa para fomentar redes comunitárias para desenvolver habilidades de comunicação, análise e reflexão nas diversas partes interessadas da comunidade, fortalecendo assim suas habilidades organizacionais e de autodesenvolvimento.
A fundação tem uma equipe multidisciplinar atualmente trabalhando nos projetos. Essas pessoas são responsáveis por diferentes áreas: há um psicólogo, um produtor, um programador, um comunicador e um contador.
Além disso, todos os anos, cerca de 12 pessoas são contratadas para auxiliar na implementação das atividades. Este grupo é formado por pessoas que trabalharam no passado no festival e alguns novos jovens que desejam se juntar ao grupo. Além disso, todos os anos temos o apoio de voluntários de diferentes organizações.
Competição internacional competição oficial de curtas-metragens 10 festivais internacionais de cinema nas montanhas.
Com o nome Illusive Eye, o processo óptico pelo qual a animação ocorre em nosso cérebro, gerando movimento a partir da ilusão produzida pela rápida exposição a imagens em sequência, é evocado. A animação oferece a construção de universos confiáveis, capazes de nos libertar dos limites da realidade imediata.
Com o advento das tecnologias de comunicação atuais, a animação ganhou ainda mais espaço do que em Cinema, Didática e Videogames. Agora, com a internet e o poder dos telefones celulares, aplicativos móveis e a interconexão de dispositivos e instituições com a rede, a animação se tornou uma parte essencial da linguagem de interação entre o usuário e o mundo.
Essa linguagem audiovisual ampliou seus horizontes discursivos até onde a imaginação humana alcança e, tecnicamente, sua evolução permitiu superar a realidade abrindo um fantástico vórtice que proporciona experiências imersivas e altas doses de empatia, além de toneladas de fãs de todas as idades e em todo o mundo, desenvolvendo qualquer tema com grandes contribuições estéticas e vários níveis de profundidade.
Em homenagem a esse abismo de criatividade e como um convite para mergulhar nele, este espaço de encontro foi criado para criadores, acadêmicos e amadores. Procurando mostrar não apenas sua força na narrativa cinematográfica atual, mas a presença de outros tipos de discursos construídos sobre esse meio de expressão visual: GIFs, memes, adesivos, emoticons, cabeçalhos, símbolos para redes sociais, elementos de interface, banners, promoções e qualquer tipo de elemento gerado a partir da ilusão de um olho.
CINEMA INDEPENDENTE NO CORAÇÃO DA ITÁLIA MEDIEVAL
A Associação Cultural Aedon tem o prazer de fundar e inaugurar o Festival dei Lumi, um festival de artes que acontece anualmente em Soriano nel Cimino, no coração das montanhas Cimini, na província de Viterbo.
UM LUGAR CHEIO DE HISTÓRIA, AMADO POR ARTISTAS
Um lugar repleto de história, que pertenceu às maiores famílias da aristocracia papal italiana (Orsini, Colonna, Albani), mantém uma forte tradição e, em sua história recente, foi a residência criativa de artistas italianos mundialmente famosos, como PierPaolo Pasolini, que morava na Chia, ou Luigi Pirandello, que também dedicou um poema à floresta de faias de Soriano nel Cimino, do qual ele ficou muito encantado.
ESTAMOS PROCURANDO SUA ARTE
O Festival dei Lumi tem como objetivo propor cinema independente italiano e internacional para o público de Soriano.
Estamos procurando filmes espontâneos, criados por artistas que tenham a coragem de usar sua inteligência e colocar sua essência em seu trabalho. Estamos procurando trabalhos sinceros, não nos importamos com o orçamento, o gênero, a nação, o meio usado para filmar.
Estamos procurando artistas que se preocupem com seu trabalho, que amem o processo criativo e que não façam arte por vaidade.
Em um momento histórico em que o medo do diferente parece prevalecer e os valores de igualdade e justiça social são negligenciados em benefício de um egoísmo generalizado, parece importante para nós experimentar uma nova iniciativa para promover os valores positivos que a Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo tentou transmitir nesses anos usando a linguagem universal da música. Solidariedade, hospitalidade, integração, compromisso civil, esses são os valores que queremos transmitir através da linguagem do cinema e da Audiovisão, em uma experiência de cidadania ativa acima de todos os jovens, para dar nossa contribuição para o crescimento de uma ampla sensibilidade cultural, com vistas a uma sociedade solidária, multicultural e coesa.
Officine social movie: 5º festival de cinema e audiovisão dedicado às questões sociais e ao compromisso civil e à disseminação de conteúdos que promovam a solidariedade, a hospitalidade, a inclusão social, a diversidade cultural e os valores dos direitos.
O filme social Officine nasce da tentativa de criar um novo contexto artístico e novas fórmulas para transmitir, por meio da versatilidade do cinema e da audiovisão, a ideia de compromisso cultural e social acima expressa. Um festival aberto a curtas-metragens apresentados por jovens cineastas e cineastas emergentes e independentes, uma vitrine dedicada à projeção de títulos (filme, documentário, animação...) de plantão por meio de canais de distribuição de filmes também é alternativa. Projeções que serão enriquecidas pela presença de convidados (cineastas, autores, roteiristas, atores) com as quais o público terá a oportunidade de se confrontar no final da projeção.
Queremos informar que o Officine Social Movie nasceu com a intenção de colocar a mesma cautela tanto no resultado final, no festival que acontecerá em Arezzo de 22 a 28 de maio de 2024, quanto no processo de criação e implementação do projeto. Um dos objetivos é, de fato, o envolvimento de um grupo de jovens que possam compartilhar uma cidadania ativa, dando espaço à sua criatividade.
Chegar ao festival, composto pela etapa de design, análise, planejamento e gerenciamento, comunicação e visão crítica dos curtas-metragens da competição, fará parte do projeto em si, com a mesma importância dos dias do festival.
O grupo será composto por alguns jovens da associação promotora, com cerca de vinte estudantes das seções de multimídia, cinema e design gráfico do Liceo Artistico “Piero della Francesca di Arezzo” que, ladeados por especialistas e operadores, desenharão os contornos do festival, elaborarão o anúncio da competição nacional, serão parte integrante da seleção de curtas-metragens em competição e farão parte do júri quem os designará como vencedores.
Os estudantes, além de fazerem parte do grupo da equipe de design, também estarão envolvidos na criação de um curta-metragem próprio, para ser apresentado fora da competição, bem como para o projeto e a documentação vídeo-fotográfica do festival.
O projeto Officine Social Movie tem como líder a Associação “Orquestra Multiétnica di Arezzo” (OMA), em colaboração com a Officine della Cultura, o Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale “Piero della Francesca”, anexo ao Convitto Nazionale “Vittorio Emanuele II” de Arezzo e Poti Pictures, com o apoio da Fondazione di Cassa Risparmio di Firenze, contribuição Prodigio Divino e Associazione Autismo Arezzo. Parceiro de mídia do evento Teletruria.
O IPFF está no caminho para sua terceira edição em 2022. Mais uma vez, celebraremos o cinema e a arte de retratos curtos que explora, educa e transforma.
FILOSOFIA
Um retrato é uma imagem pesada com significado. Multilamadas e multifacetadas, tem uma dimensão visual, psicológica, material, emocional e espiritual.
Um retrato sempre sofre uma transformação. Ele imita e repete a vida, mas se torna algo ou alguém novo ao longo do caminho. Ele muda seu assunto original enquanto o captura. Então o retrato é transformado novamente através da mente de cada intérprete corajoso.
Um retrato de filme é uma alma na forma de luz que encontra a tela da tela branca enquanto pares de olhos estão olhando para sua vastidão. É um traço. E um sinal. E um devaneio. É passado, presente e futuro entrelaçado.
FOCO
O retrato é o foco dos filmes que serão exibidos no IPFF. Estamos à procura de filmes de retratos que já foram concluídos, bem como tal que serão criados com a ideia concreta de “retrato”. De uma pessoa. Um grupo de pessoas. Um objeto. Algo invisível, mas substancial. Do eu. Ou de outra coisa.
BEM-VINDOS
O IPFF recebe uma ampla gama de filmes e cineastas: estudantes, profissionais, de baixo orçamento a produções em grande escala, filmes alternativos e independentes por indivíduos e por coletivos ou instituições.
MIRAR
O IPFF aspira reunir artistas e espectadores que sinceramente anseiam por enriquecimento com arte, discussão intelectual e uma experiência de cinema através de um novo prisma - o do filme retrato.
PERSONAGEM
O IPFF é um evento e plataforma híbridos. Uma simbiose de encontros ao vivo intrigantes e experiências virtuais memoráveis: exibições, discussões, palestras e masterclasses.
ESPÍRITO
O IPFF é para aqueles que precisam profundamente de arte e emoção. Para aqueles com fome de pontos de vista experimentais. E para aqueles sempre apaixonados pelo cinema.
A Magnetic Film Association tem o orgulho de anunciar o festival de curtas-metragens “N.I.F.F. Noto International Film Festival” 2024 VIII edição
O festival é dedicado a qualquer curta-metragem criado em qualquer formato e aberto a todos os autores italianos e estrangeiros.
O N.I.F.F concederá o prestigioso prêmio “MARIO MONICELLI” de melhor direção.
O júri técnico nomeado pelos organizadores da MAGNETIC FILM PRODUCTION será composto por artistas e trabalhadores das áreas de cinematografia, música e jornalismo, presidido pelo crítico de cinema Giuseppe Liotta.
Quando os teatros de Denver's Holiday e Santa Fe fecharam no final da década de 1970, o acesso de Denver a filmes em espanhol na tela grande (além da ocasional corrida de casas de arte) desapareceu essencialmente.
Sentindo a necessidade de uma crescente comunidade bilíngue e de língua espanhola para se ver na tela e ouvir suas histórias contadas, o Su Teatro iniciou o Festival de Cineastas Independentes de Chicano em 1999.
Agora, em seu 24º ano, o XicanIndie FilmFest superou sua criação original, atingindo mais de 500 clientes anualmente. Embora o festival ainda destaca o trabalho de cineastas independentes Chicano locais e nacionais, o evento de quatro dias também inclui clássicos mexicanos e novos filmes de ponta de toda a América Latina.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS ONE SHOT
As informações sobre o desenvolvimento futuro serão publicadas na página do FB do festival: https://www.facebook.com/oneshotfest A página FB do festival e o e-mail de trabalho kadrrope@gmail.com estão disponíveis para perguntas e esclarecimentos.
“One Shot” promove a produção de filmes independentes na Armênia. Os filmes enviados não têm limitações no formato de filmagem. Os filmes podem ser gravados em telefones celulares, filmes e câmeras HD. A competição tem três categorias: “Um minuto - uma cena”, “Curtas-metragens” e “Cinema sem fronteiras”. Também há programas especiais e painéis de discussão.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens “One Shot” é uma plataforma de cinema aberto. Foi fundada em 2003. O presidente fundador é Gagik Ghazareh. Organização fundadora: Centro Armênio de Arte Experimental Contemporânea. O símbolo do festival representa uma estátua tridimensional de uma antiga escultura rupestre da montanha Geghama, que tem 5000 anos.
Bem-vindo ao Filmstrip International Film Festival. Somos um festival de cinema online e independente com exibições ao vivo, que acontece no coração da região da Moldávia, em Iasi, Romênia, um dos principais centros da vida social, cultural, acadêmica e artística romena.
Conhecida como A Capital Cultural da Romênia, Iași é um símbolo da história romena, e ainda é conhecida como A Capital Moldávia, sendo o principal centro econômico e empresarial da região da Moldávia da Romênia.
Filmstrip International Film Festival está envolvido na promoção de jovens cineastas, mantendo um alto padrão, o de um festival eminentemente dedicado aos valores espirituais e culturais.
Os melhores filmes de cada categoria serão exibidos em um local vibratório, “La Baza”, lar de muitos eventos culturais na cidade ao longo do ano.
O festival acontece uma vez por ano, todo o processo de seleção e premiação ocorre online, com exibições ao vivo sendo realizadas no final de cada edição.
Haverá um total de 10 filmes exibidos em nossa localização - os VENCEDORES DO PRÊMIO (Melhor Filme, Prata, Bronze, Menção Especial) e os VENCEDORES DO PRÊMIO CATEGORIAS (Animação, Documentário, etc).
O SOCIALMED VALÈNCIA é o primeiro Festival de Cinema Social do Mediterrâneo, que presta especial atenção ao cinema e à criação artística relacionados a questões sociais geográfica e culturalmente ligadas ao Mar Mediterrâneo. O festival tem sede na cidade de Valência e sediará seu evento principal uma vez por ano na primavera, embora a primeira edição em 2021 tenha sido realizada excepcionalmente de 19 a 27 de novembro de 2021. Esta chamada para inscrições se aplica às seções competitivas e informativas do festival.
Como organizadores e promotores do festival, a VSRIGHTS (Agência Valenciana de Direitos Humanos) e a Fundação ACM convidam a MedCités/MedCities, a rede que coordena 63 prefeituras e sindicatos de municípios de toda a região do Mediterrâneo por meio de projetos de desenvolvimento sustentável, planos urbanos estratégicos e desenvolvimento de serviços urbanos, a colaborar na promoção do festival e na recepção de inscrições de seus membros. Além disso, as entidades organizadoras são membros da rede.
Bem-vindos ao 15º Cinefantasy!
Criamos o CINEFANTASY – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA FANTÁSTICO com o objetivo de incentivar, debater e divulgar o cinema fantástico e seu universo. Apresentamos nas quatorze edições 1.336 filmes, 73 atividades formativas, 5.595 filmes inscritos e um público de mais de 90 mil pessoas.
O 15º CINEFANTASY acontece na Capital paulista, de 15 a 23 de setembro com a programação dividida em mostras competitivas, mostras paralelas e atividades de formação.
Esperamos você pra brindar e celebrar a magia desse universo maravilhoso e fantástico com a gente!
CHAMADA ABERTA
Convidamos você a participar da décima sétima edição do Festival Internacional de Cortometraje UVAQ, que acontecerá de 10 a 14 de junho de 2024 com um modelo híbrido (online e presencial) na cidade de Morelia, Michoacan, México.
Aconselhamos que você leia toda a chamada antes de registrar seus curtas-metragens.
A inscrição e participação na 17ª edição deste festival implicam a aceitação total destes regulamentos.
É uma festa que combina diferentes idiomas, plataformas e materiais que giram em torno da linguagem audiovisual e cinematográfica. Ele exige obras de todas as origens, enfatizando produções comunitárias urbanas, rurais e comunitárias produzidas por povos latino-americanos que estão em busca de sua própria imagem e propõem diferentes perspectivas que não encontram espaço na rede de distribuição comercial.
A competição condiciona o criador a inscrever ao gosto de um júri, limitando em muitos casos as opções criativas de cineastas cujas obras não respondem à lógica da indústria cinematográfica; Por isso, propomos um festival não competitivo onde o objetivo, em vez de ganhar um prêmio ou reconhecimento, é compartilhar a experiência da própria realização, a busca pela imagem e a realidade que ela reflete.
Um partido aberto, plural e democrático, que convida todas as conquistas soberanas a se juntarem ao sonho e fazer parte da força que constitui os diferentes olhares críticos e silenciados. Convidar aliados nacionais e internacionais a adicionar tantas vozes a essa busca por sua própria imagem e soberania audiovisual.
Trabalhos feitos em bairros e cinema comunitário por mais pessoas fazendo audiovisual e menos estrelas da indústria cinematográfica. Locais de projeção descentralizados, para trazer o audiovisual para onde as pessoas estão e (re) tomar a rua para ação cultural pública e gratuita, por amor, não para negócios. Um espaço de encontro, produção, reflexão e discussão, sobre temas que nos preocupam e que estão incorporados nos filmes que são exibidos e nas oficinas que acontecem durante a semana, porque celebramos o audiovisual como arma de luta pela nossa livre expressão.
