2021年、「ヨーロッパ最大のリトルフェスト」は「世界をリードするインディーズ映画祭の1つ」に選ばれました。-ハリウッドレポーター
アメリカの映画評論家クリス・ゴアが評価する「究極の映画祭ガイド」で世界のインディペンデント映画祭トップ5に選ばれ、MovieMakerによって「世界で最もクールな映画祭トップ25」にランクインしたオルデンバーグは、革新的でインディペンデントな映画製作への強いコミットメントにより成功を収めてきました。
「今日、ヨーロッパでインディペンデント映画の約束の地と言えるものがあるとすれば、それはオルデンブルクだ。」-Acred-L'actualité des Festivals de Cinéma
バラエティ、ハリウッド・リポーター、スクリーン・インターナショナルなどから「ジャーマン・サンダンス」と名付けられたオルデンバーグは、親密な雰囲気と創設目的を維持しながら発展してきました。インディペンデント映画製作者の多様な声とビジョンを称え、支援し、映画祭が依存するアーティストの創造性を称え、映画製作者、観客、メディア専門家のためのユニークな体験と刺激的な出会いの場を作ることです。
「決断力、映画好き、極限への開放性で有名なオルデンブルクは、その素晴らしいプログラミングに感銘を受けました。」-GRIP
さらに、映画という共通言語を通じて人々の意識を高め、世界間の架け橋を築くために、オルデンブルクは「北のアルカトラズ」として知られる実際の安全性の高い刑務所環境で、投獄された個人とその経験を一般の人々と共有する定期的なプログラムの一部を毎年上映する世界で唯一の映画祭です。
「オルデンブルクはディスカバリー・チャンネルとして繁栄している。」-スクリーン・インターナショナル
オルデンバーグでは、新しいアーティストの発見を支援するほか、ダレン・アロノフスキー、ブライアン・デ・パルマ、スティーブン・ソダーバーグ、マイケル・ポリッシュ、ジョニー・トー、パク・チャヌク、モンテ・ヘルマン、北野武などの著名な映画製作者による映画のドイツ初演も開催されています。 主賓には、ジム・マクブライド、ラリー・クラーク、フィリップ・ド・ブロカ、アンジェイ・ズラウスキー、ケン・ラッセル、ジェリー・シャッツバーグ、ジェームズ・トバック、ラドリー・メッツガー、テッド・コッチェフ、フェドン・パマイケル、ジョージ・アーミテージ、クリストフ・オノレ、エドワード・R・プレスマン、ブルース・ロビンソン、ウィリアム・フリードキン、オノレが含まれますアソニティス、ピーター＆ジョン・ハイアムズ。彼らは全員、作品の回顧展のためにフェスティバルに参加しています。
「映画と同じくらい印象的だったのは、映画祭そのものだった。トーステン・ノイマンのインスピレーションを受けた監督の下、知的なシネフィリアと、民主的な平等というのんびりとした雰囲気が組み合わされた。」-サイト・アンド・サウンド
ニコラス・ケイジ、シーモア・カッセル、アジア・アルジェント、キーラ・ナイトレイ、デボラ・カーラ・アンガー、ミラ・ソルヴィーノ、ボブキャット・ゴールドスウェイト、マイケル・ワドリー、ジョアンナ・キャシディ、ルーク・ウィルソン、ベン・ガザラ、ステイシー・キーチ、アマンダ・プラマー、キース・キャラダイン、マシュー・モディーン、ショーン・ベイカー、アンドレア・ラウマティー・ドゥとノエミー・メルランは、名誉あるゲストとして、または彼らに敬意を表してトリビュートとして出席した多くの人々の中にいます。
「ヴェネツィアやトロントと並んで、オルデンブルクはインディペンデント映画の最も重要な秋のフェスティバルの1つと見なされています」-de Telegraaf
ドイツ映画産業の最も重要な秋の映画祭リスト（Blickpunkt Film）で #1 位、ヴェネツィアとTIFFに次いで国際的には #3 と評価されているオルデンブルクは、「ヨーロッパのインディペンデント映画祭で最も重要な映画祭のひとつ」（Tagesschau）と見なされています。
「オルデンブルクは映画館の巡礼地です。」-Die Zeit
インディーズ・ギャザリング国際映画祭から分岐するユナイテッド・ラティーノ映画祭が来ます。 インディーズ・ギャザリングは1996年に始まり、長年にわたるフィルムの提出を受け入れて、スペイン語映画の卓越した品質と、ヒスパニック／ラテン語映画祭への需要が高まっていることを認識してきました。 ヒスパニック系/ラテン系インディペンデント映画監督を披露するユナイテッド・ラテン系映画祭があります。 私たちの使命は、独立した機能、ドキュメンタリー、ショートパンツ、ミュージックビデオの競争力のあるショーケースを通じて映画制作者を奨励することです。 映画制作者は上映に参加し、映画後は観客のメンバーと話し合い、創造的なプロセスを詳しく見ていきます。
ムセオ・ド・ポボ・ガレゴ（ガリシア人博物館）は、モストラ・インターナショナル・デ・シネマ・エスノグラフィコ（民族学映画祭）を開催しています。第19回モストラ・デ・シネマ・エスノグラフィコ・ムセオ・ド・ポボ・ガレゴは、2024年3月20日から26日にサンティアゴで開催されます。
デ・コンポステーラ。
応募期間は2023年12月5日から2024年1月10日までです。
私たちはエスノグラフィー・シネマを広い意味で理解しています。エスノグラフィー・シネマとは、それらの作品を指します。
その主な目的は、社会文化的現実に関連するさまざまな側面を見せることと、
コミュニティの生活様式。 主に人、社会に焦点を当てた映画で構成されています。
人類学に関連するグループや関連する歴史的過程、
エスノグラフィー。
IAFFは、より多くのより良い映画を作るための資金でそれらに報酬を与えることによって、映画製作者や良い映画の努力を高く評価することに焦点を当てています。
これらは、私たちの祭りの4つの基本的なポイントです。
i．セレクテッド参加者のための基礎・上級デジタル一眼レフフィルム制作。キヤノンと連動する。
二. 各カテゴリのすべての勝者のために、トロフィーに添付現金報酬があります。これは、映画制作者がより魅力的な映画を作ることを可能にすることです。
iii. 第三の目標は、企業の社会的責任です。 この中で, あまり特権のない孤児院の家庭や障害を持つ人々に手を差し伸べています, 材料と財政でそれらをサポートするために.
IV. 我々はまた、アフリカのメーカーと世界の残りの部分との間のギャップを埋める。 この中で私たちは、アフリカからの良い映画が世界全体に到達することを保証します。
ロックホラー映画祭は、単なる競争ではなく、ホラー、スリラー、ファンタジー映画の最高の作品とロックンロールを結びつけ、音楽と映画が大好きな映画ファンのための大規模なパーティーを開催するイベントです。
国内外の最高のスリラー、たくさんのロックンロール、試験管に入った飲み物、紫色のホットドッグでいっぱいの怖くてエキサイティングな夜に心を準備してください。
今年の国際コンペティションであるインターナショナル・ツアー・フィルム・フェスト2024は、短編映画、中編映画、長編映画を対象としています。この映画祭は、トリアッティ通り12番-00053-チビタヴェッキア（イタリア・ローマ）に組織本部を置くカルチュラル・チビタフィルムが後援・主催し、ミバクト、チビタベッキア市、レギオーネ・ラツィオ、エネルと協力しています。
shnit Worldwide Shortfilmfestivalは、短編映画の展示とプロモーションのための最高の会場です。 このフェスティバルは、世界5大陸の8つの都市で同時に開催される多国籍映画祭というユニークなコンセプトを持つ例外的な12日間のイベントです。 フェスティバルには、3つの主要なセグメントが含まれます。
シュニットプレイグラウンド*
shnit EXPANDD
shnit FINALE*
その20年の歴史の中で、シュニットはこれまでになく新しい形で自らを改革する主要な国際短編映画祭になりました。 地元のイニシアチブとして始まったのは、世界中の短編映画の製作者やファンを結びつけ、刺激する例外的な多国籍イベントです。shnitは、多様性、独創性、異なる文化や背景を持つクリエイターと観客との交流を取り入れています。 高品質の短編映画のためのマルチプラットフォームイベントを作成することで、短編映画制作に対する認知度を積極的に高めることが主な目標です。 映画のようなお菓子で、人気フェスティバルは30.000人以上の来場者を魅了し、世界でも有数の短編映画祭に属します。
shnit は非営利団体です。 毎年恒例のフェスティバルは、エグゼクティブと協力してシュニット協会によって作成され、集中的に調整されます。 この組織は、卓越性とプロフェッショナリズムの原則に基づいて構築されており、フェスティバルのグローバル展開を可能にしています。
*shnit ワールドワイドショートフィルムフェスティバルは、5つの大陸にあるいくつかの都市、シュニットプレイグラウンドで同時に開催されます。 2022年には、ベルン [スイス]、ブエノスアイレス [アルゼンチン]、カイロ [エジプト]、ケープタウン [南アフリカ]、香港 [中国]、モスクワ [ロシア]、サンホセ [コスタリカ] での上映が予定されています。 COVIDパンデミックの影響を受け、この計画に変更がある可能性があり、ジオブロックされたパスワードで保護されたオンラインスクリーニングは、劇場上映に代わる可能性があります。 アムステルダムのシュニットフィナーレは、パートナーとスポンサーの貢献がこれを可能にする限り、毎年開催されます。
オンラインマガジンInsideTheShowが主催するショートフィルムコンテスト。 (www.insidetheshow.it), アレッサンドリア映画祭とプレミオ・アデリオ・フェレロ (イタリアの映画批評家のための最も権威のある賞の一つ) とのコラボレーションで.
「インサイド・ザ・ショート」は、世界中の最新かつ最高のショートフィルムを紹介する国際コンペティションです。
映画は、映画評論家や監督によって構成された非常に専門的な審査員によって審査され、授与されます。
国際コンペティションのために選ばれた映画は、審査員のメンバーによって検討されます。 短編映画コンペティションは、次のように3つの賞を割り当てます:
-最優秀短編小説
-ベスト短編ドキュメンタリー
-ベストショートアニメーション
国際短編映画。
PEHUAJ国際映画祭（FIC PEHUAJO）は、映画、ショートフィルム、ライブバンドのサンプルです。ペフアホ市の文化事務局の支援を受けて、202020年2月17日から25日に開催されるPehuajó市の文化事務局の支援を受けてアグパシオン Generacciónが主催します。デ Bs。 として。 長年にわたり、我々は私たちの街と地域で視聴覚文化を促進するために管理する地域でユニークな独立した国際映画祭にこのプロジェクトを回すことができた; 従って反射、生産、独立した映画制作者による作品の展示のためのスペースを作成します。 この文脈では、2019年10月14日に開催される「ペフアジュ国際映画祭」の短編映画コンテスト第7回募集を開始しました。 あなたが私たちに参加するのを待って、我々はその拠点と条件の下に詳述
プサロコカロ国際短編映画祭は、2007年からギリシャで毎年開催されている映画祭です。 この映画祭は、世界中から集まった新人映画製作者の作品を紹介し、短編映画の多様性と豊かさを広めることを目的としています。 映画祭は、映画制作の芸術の研究、促進、発展を目指すプロジェクトの一環です。 映画祭プログラムには、ギリシャ国内外の短編映画の上映のほか、視聴覚イベント、講義、マスタークラス、展示会、ライブコンサートが含まれます。 上映会、講演、展示会の質の高さは、映画愛好家、映画製作者、専門家、新人アーティストにとっての基準点となっています。 映画祭の活動は年々拡大し、さまざまな国からの参加が増え、映画製作者や専門家からの支持も大きくなった。 この映画祭は、国境を越えて世界中の国際映画祭や映画製作者との友情と協力の精神を育むことを目的としています。 プサロコカロ国際短編映画祭は、アテネに拠点を置く非営利団体Kyklosが運営しています。その目的は、映画に関する活動と環境問題に対する国民の意識を高めることです。 ギリシャ語で「キクロス」はサイクルを意味し、サイクルのビジョンは、自由、機会均等、文化的多様性などの基本的権利の尊重です。
スペッロは、イタリアの美しいウンブリア州にある、素晴らしい歴史、芸術、伝統、自然、食べ物、ワインを備えた素晴らしい古い中世の村です。
スペッロは、フィレンツェ、ペルージャ、ローマに挟まれたイタリア地域の中心に位置しています。
... 映画が完成し、みんなが立ち上がって上映室を出ようとしたが、映画のクレジットはまだ上映されている。その際、情熱とプロ意識をもって映画製作に貢献したプロたちの膨大な仕事は見過ごされている。 どれだけの努力と犠牲が伴ったのか？ 舞台裏にいる人たちは誰ですか？
このような理由から、映画の舞台裏で活躍するプロフェッショナルたちを対象とした「フェスティバル・デル・シネマ・チッタ・ディ・スペッロ・エト・イ・ボルギ・ウンブリ」（「ラセニャ・コンコルソ・ル・プロフェッショニ・デル・シネマ」）が2012年に設立されました。
http://www.festivalcinemaspello.com/fcs/index.php/it/spelloisff
フェスティバルのアイデアは、オーロラ文化協会の会長であるドナテラ・コッキーニと、映画監督のファブリツィオ・カッターニによって考案されました。
8年前から同映画祭では、コンペティションを開催する世界中のプロによる短編映画に特化した部門が新たに開設されました。
「スペロ国際短編映画祭」
映画祭の特徴は、舞台裏で映画を制作する最高の職業に報酬を与えることです。 審査員は、参加したさまざまなプロセスや職業、特に脚本、シネマトグラフィー、衣装、セットデザイン、メイク、サウンド、音楽などを総合的に評価して受賞者を決定します。
次回の審査は、2025年3月7日から16日まで開催されます。
来年、世界中の映像制作者たちが、あらゆるジャンルのショートフィルムを対象とするこの新しい国際コンペティションで作品を発表できるようになる。
10日間のライブ上映、アワードイベント、そしてすべての受賞者には、スペッロ国際短編映画祭のために特別に作られた美しく独創的なトロフィーが贈られます。
映画祭期間中、選ばれたすべての短編映画とファイナリストが上映されることにご注目ください。
サン・ベネデット国際映画祭（規約、規則、賞品、動機は、当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it にアクセスして22言語に翻訳できます）
「MAGICSCREENPLAY」（規約、規則、賞品、モチベーションは 22 ヶ国語に翻訳されています。当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ をご覧ください）
私たちは一切の外部条件なしに、完全に自由にフェスティバルを創り上げました。 国際短編映画コンペティション。 サン・ベネデット・デル・トロントの街という恵まれた視点から見た映画の窓。 2017年に誕生したSBFFは、アドリア海リビエラとピチェーノ地域の主要な国際イベントのひとつとなっています。 イベントは、ヴィアーレ・ブオッツィ14のサン・ベネデット・デル・トロント（AP）のパラッツィーナ・アズーラで開催されます。
「MAGICSCREENPLAY」-（サン・ベネデット国際映画祭の付随イベント）は、マルケ地方の風光明媚な建築、自然の美しさと、場所が求める文化的、社会的遺産、アイデンティティ、そしてそこから生まれる人的資源と職業的資源を同期させて組み合わせる必要性から生まれました。そして、訓練、スキル、能力の拡大への期待が高まっています。
本コンテストは、国内外の新進気鋭の才能の発掘と昇進という戦略のもとに誕生したもので、クオリティ審査員を通じて、あらかじめ決められたテーマをもったベストピッチを選び、最終的に脚本に落とし込むという特別な背景を具現化したものです。
選考後、最優秀作品は、アソシエイテッド・プロフェッショナルズ・アソシエーション・オブ・アート・アンド・マネジメント協会（IL SERPENTE AUREO）が、マルシェ地域フィルム・コミッション・コミッション・マルシェと協力・支援を受け、サン・ベネデット・デル・トロント市の後援のもと、全長15分以内の短編映画の制作を通じて開発されます。
アーティストのビジョン-世界からのビジョン
-「良心を揺さぶり、感情を揺さぶり、魂の秘密の部屋にたどり着くことができる映画のような芸術形式はない」イングマール・バーグマン
-「深海での生活は地上の生活とはまったく異なり、神秘的で恐ろしい側面があります」ダリオ・アルジェント
-「私は芸術家ではなく職人だ」「心は脳と手の間を仲介しなければならない」フリッツ・ラング
-「私はこれまでに作られたすべての映画から盗みをしている。 好きならミックスするよ。 そして、みんなが気に入らなければ、見に行かないで... 私はあらゆるものから盗む... 偉大な芸術家はオマージュをするのではなく盗む」クエンティン・タランティーノ
-「世界がどこに行っても、外国語が話せなくても、場違いな感じはしない。 私は地球を自分の故郷だと思っている。 「黒沢明
-「すべての芸術に欠かせない要素はリスクだ...」 フランシス・フォード・コッポラ
-「映画とは、物事のあらゆるニュアンスやその反対を表現できる表現方法だ...」 キャサリン・ブレイラ
-「他のあらゆる芸術形式と違って、映画は時間の経過を捉えて表現し、時間がほとんど無限に所有されるのを止めることができる。 映画は時間の彫刻だと言えるでしょう。 「アンドレイ・タルコフスキー
-"私はただのストーリーテラーで、映画が私の媒体のようです。 動きのある生活を再現し、その魅力を高めてくれる映画が好きです。それが私のストーリーを伝える方法だからです。 「フェデリコ・フェリーニ
-「映画という芸術は、高度に組織化された現実への裏切りによってのみ存在できる」フランソワ・トリュフォー
-「私は夢や悪夢の中で仕事をしている」デヴィッド・クローネンバーグ
-「登場人物に話をさせられないなら、私はあきらめる」クオンティン・タランティーノ
-「詩人は手を差し伸べて、最後の地平線を越え、ピラミッドの頂上を越えて、真実と虚偽を超え、生と死を超え、空間と時間を越え、理性と幻想を超え、精神と物質を超えて広がるその土地に私たちを導きます。」 アレハンドロ・ホドロフスキー
-「映画は、作品が動き、鑑賞者が動かない唯一の芸術形態である」エンニオ・フライアーノ
-「映画は文化産業です。 映画を作るということは、社会的・道徳的責任を担うことも意味する。 だから、売れるものを生産するのではなく、作りたいものを売るべきだ」フランコ・クリスタルディ
-「スキャンダリングは権利だと思う...」ピア・パオロ・パゾリーニ
-「行動することは聞くことです...」プピ・アヴァティ
-「過去は物語を語る能力に影響すると思う」ジョエル・コーエン
-「映画は現実を読むことができれば美しい」エットレ・スコーラ
-「映画館はスクリーンと椅子の二つから成り立っている。 秘密は両方を埋めることにある」ロベルト・ベニーニ
