Il presidente e direttore artistico del festival Gabriel Daniel Dorobantu e la direttrice del festival Irina Tolokolnikova vi danno il benvenuto al Moonlight Online International Film Festival, organizzato e amministrato dalla società svedese di creazione, produzione e distribuzione Dorobantu Film & Television.
Il Festival mira a promuovere lungometraggi e cortometraggi originali di alta qualità artistica e a sostenere il cinema indipendente in tutto il mondo.
Oltre alla lunga lista di diplomi ufficiali nella sezione lungometraggi e nella sezione cortometraggi, il Moonlight Online International Film Festival presenta il premio Trans-Section Great Moonlight Award per il miglior film del Festival, che sarà il premio supremo del festival (composto da del Physical Trophy and Cash Prize del festival) e sarà assegnato dalla giuria del festival al vincitore del Moonlight Online Award per il miglior film del Concorso di lungometraggi o al vincitore del Moonlight Online Award per il miglior film del concorso per cortometraggi.
Sia tra i film presentati al festival che tra i film selezionati per la partecipazione al festival, possono essere selezionati anche lungometraggi e cortometraggi ad alto potenziale di mercato per le proposte di vendita/distribuzione di film. (In questi casi, i titolari dei diritti dei rispettivi film saranno contattati dall'ufficio di gestione del festival entro tre mesi dalla data del festival.)
Il Festival EXTRAMUROS è una celebrazione annuale dedicata alla proiezione di un cinema creato dalle province, dalle periferie o da qualsiasi punto al di fuori delle capitali del mondo, solitamente escluso dagli schermi convenzionali. Il suo contenuto ruota attorno alla realtà non commerciale, poetica, umana, sociale e ambientale, dei diritti umani e dei popoli dell'America Latina e del mondo.
È uno spazio di riconoscimento per tutte quelle persone o gruppi che, attraverso le loro opere audiovisive, comunicano la loro visione del mondo.
La sede principale di EXTRAMUROS si trova all'indirizzo www.casabukowski.com e sui suoi social network e le date previste per la mostra sono dal 28 marzo al 2 aprile 2022. In questa seconda versione sarà fatto in modo ibrido, per questo motivo abbiamo richiesto l'I.
Il comune di San Vicente de Tagua Tagua, provincia di Cachapoal, sii l'epicentro di questo grande evento. Inoltre, ci saranno mostre faccia a faccia a Madrid, Berlino, Città del Messico e nell'Amazzonia peruviana.
La produzione del Festival EXTRAMUROS sarà affidata alla ONG CULTURALE CASA BUKOWSKI.
LE CATEGORIE DEL FESTIVAL SONO:
1. Cortometraggio di finzione (fino a 15 minuti)
2. Cortometraggio documentario (fino a 20 minuti)
3. Cinemetáfora: Categoria creata da e per il Festival EXTRAMUROS. Specialmente dedicato alla poesia e al testo letterario, che non esclude il saggio onirico o audiovisivo che non superi i 10 minuti di lunghezza.
Le opere devono essere in spagnolo o con sottotitoli in questa lingua.
Maggiori informazioni e modulo di registrazione su: https://casabukowski.com/maquina-de-ideas/festivales-maquina-de-ideas/ii-festival-internacional-de-cine-independiente-desde-los-extramuros-del - world-2021-house-bukowski/
Festival progettato per mostrare film indipendenti con inclinazioni politiche provenienti da tutti gli angoli del mondo.
Tutti gli iscrizioni di cortometraggi sono ora GRATUITI.
L'agenda è quella di contribuire a mostrare al mondo storie con un'agenda macropolitica. Questo è un festival puramente partigiano. Il nostro obiettivo è mostrare film da diversi punti di vista ideologici. (Purché non abbiano punti di vista pieni di odio, razzisti, sessisti o violenti)
In questo periodo di culture divise, la nostra agenda idealistica è quella di contribuire a colmare il divario in qualche modo. Intrattenere ed educare con film e sceneggiature che devono essere visti dal mondo.
È APERTO A TUTTI
I cortometraggi finalisti costituiranno la mostra competitiva. Questo sarà proiettato nei vari spazi di proiezione previsti per l'edizione di quest'anno del Festival 2024.
Nell'ambito delle attività decentralizzate del festival, questa proiezione finalista può essere programmata in eventi audiovisivi e culturali organizzati o co-organizzati dall'associazione Cinco Minutos Cinco.
Una casa per i più grandi e i più cattivi, che si sciolgono in faccia e in fondo alla gola: orrore, fantascienza, azione, arti marziali, sfruttamento, sfruttamento, sfruttamento e tutto ciò che è sfruttamento. Non troverai drammi, commedie romantiche e niente musical (a meno che non siano totalmente distorti)
I migliori nuovi film di Grindhouse vengono proiettati in un festival epico che si tiene in uno dei luoghi di intrattenimento più longevi del Regno Unito: The Legendary Shed Venue.
Quello che troverai al Grindhouse Planet festival è una playlist di film come nessun'altra. Ogni film è selezionato da un gruppo di intenditori di Grindhouse provenienti da tutto il mondo. Il festival è rivolto agli appassionati di cinema e ai registi per incontrare persone che la pensano allo stesso modo, bere qualcosa, guardare film, mangiare pizza (gratis!! ) e buon divertimento. C'è un chiosco cinematografico ospitato da The Cult Movie Store dove è possibile acquistare alcuni rari film di Grindhouse, insieme a molte altre bancarelle che offrono prelibatezze Grindhouse.
C'è anche la possibilità di partecipare a sessioni di domande e risposte con alcuni dei migliori registi e produttori di Grindhouse del pianeta.
Vuoi di più?
C'è di più! Molto di più! Che ne dite di un festival musicale allo stesso tempo? L'hai capito. Oltre a tutti i fantastici film, ci sono band dal vivo che suonano durante tutto il giorno. Dal thrash metal e punk all'acustica e all'elettronica, ce n'è per tutti i gusti. Potresti persino trovare la tua prossima colonna sonora di Grindhouse.
Dai creatori del Depth of Field International Film Festival, del Docs Without Borders Film Festival e del WRPN.TV Women's International Film Festival (tra alcuni altri festival di successo) e, sotto l'ombrello del WRPN.TV Network, vi portiamo l'Hispanic International Film Festival (HIFF)
Open Call — Festival Internazionale del Film Sperimentale 2025
Il 3° Festival Internazionale del Film Sperimentale (IEFF) — 2025
organizzato dall'Institute for Experimental Arts
«Il futuro del cinema è femminile e sperimentale. Dobbiamo distruggere e ricostruire il cinema stesso.» — Maya Deren
Informazioni sul festival Il 3° International Experimental Film Festival è un incontro internazionale dedicato all'arte cinematografica sperimentale, che annuncia il suo invito a presentare iscrizioni. Il festival si svolgerà in Grecia, creando uno spazio dinamico per proiezioni, installazioni, performance, conferenze, concerti cinematografici e workshop. Il festival cerca di espandere le possibilità del cinema oltre i formati e gli spazi tradizionali, creando una zona di contagio creativo tra cinema e arti visive, opere storiche e produzione attuale, analogico e digitale, cinema e pensiero critico.
«Faccio film per evitare di scomparire. Ogni fotogramma è un atto di resistenza contro le narrazioni prescritte.» — Chantal Akerman
La nostra visione del cinema sperimentale Il cinema sperimentale è un cinema libero, radicale e propositivo che risponde all'esigenza estetica, politica o filosofica di vedere ed esplorare gli orizzonti cinematografici, lontano dalle grandi industrie e dalle formule egemoniche di creazione. È attraverso il cinema sperimentale che troviamo modi autentici per creare arte audiovisiva.
«Il cinema sperimentale non significa solo infrangere le regole, ma dimostrare che quelle regole non sono mai realmente esistite». — Barbara Hammer
Celebriamo un cinema che rompe i limiti narrativi e soprattutto visivi a cui siamo abituati. Un cinema che elabora appieno il mezzo cinematografico, includendo anche le possibilità più estreme. Un cinema che affronta, sconvolge e reinventa. Come ha detto bene John Cage: «un'azione sperimentale è un'azione il cui risultato non è previsto»: il cinema che stiamo cercando è un cinema dell'imprevedibile.
«Lo sperimentale è politico. Ogni fotogramma può essere un atto di ribellione.» — Agnès Varda
MISSIONE DEL FESTIVAL
Il 3° IEFF continua ad essere lo spazio pionieristico nell'esposizione di contenuti sperimentali nel cinema, che cerca di mostrare l'eccellenza e l'innovazione nella produzione indipendente del mondo cinematografico. Celebriamo la diversità estetica, le nuove narrazioni e i nuovi media e formati; un programma che rivela la complessità dei fenomeni sociali, culturali e artistici. Comprendiamo il cinema sperimentale come un cinema divergente che supera i confini con l'arte, enfatizzando le modalità sperimentali di creazione.
«Nel cinema sperimentale, troviamo la libertà di immaginare futuri diversi e di ricordare diversi passati». — Trinh T. Minh-ha
Focus speciale per il 2025
- Pratiche sperimentali femministe
- Genere e tecnologia
- La politica del corpo nell'era digitale
- Narrazioni sperimentali queer
- Cinema sperimentale decoloniale
- Approcci ecofemministi al cinema
- Collaborazioni interdisciplinari
- Opere ibride digitali/analogiche
- Progetti AR/VR sperimentali
CIRCA
L'Institute for Experimental Arts è stato fondato nel 2008 ad Atene, in Grecia, come piattaforma senza scopo di lucro di espressione creativa e ricerca nei campi del teatro, della performance art, dei media digitali, dell'installazione, della poesia e della teoria dell'arte. L'Istituto si impegna a esistere come punto di incontro aperto per poeti-scrittori, registi, attori, ingegneri/tecnici teatrali, artisti performativi, fotografi, videoartisti e scrittori che sviluppano nuovi strumenti analitici sull'arte contemporanea, i media e la comunicazione.
DISCORSO CRITICO
Il festival seguirà sempre lo sviluppo del linguaggio cinematografico con un pensiero critico, indipendentemente dai termini «industria cinematografica» o cinema indipendente. Per questo motivo, il terzo IEFF introdurrà un discorso critico attraverso programmi curatoriali, simposii e conferenze pubbliche per ampliare la conoscenza dell'estetica cinematografica all'avanguardia in continua evoluzione.
«Il cinema non è neutrale. L'esperimento è il nostro modo di contrattaccare.» — Sally Potter
CATEGORIE DI INVIO
Accettiamo tutte le opere che rientrano nella categoria dei film sperimentali e in tutti i suoi sottogeneri, tra cui:
- Filmati trovati
- Film di testo
- Cinema ampliato
- Animazione sperimentale
- Pellicola astratta
- Documentario sperimentale
- Videoarte
- Realtà virtuale
- Animazione diretta
- Eventuali altri approcci sperimentali
Non ci sono restrizioni di genere, argomento o lunghezza.
Il terzo IEFF presenta film d'avanguardia e sperimentali di qualsiasi durata.
REQUISITI IMPORTANTI
+ Tutti i film con dialoghi devono avere sottotitoli in INGLESE o GRECO
+ Iscrizioni senza sottotitoli saranno considerate incomplete
+ I film proiettati in precedenza sono idonei
ASSEGNA
Crediamo nella cultura come valore pluralistico e intangibile. I premi assegnati dalla nostra variegata giuria sono puramente simbolici. I film selezionati saranno giudicati da una giuria eccezionale e visti da un vasto pubblico di amanti del cinema.
Categorie dei Golden Arrow Awards
- Miglior film
- Miglior cortometraggio
- Miglior regista
- Migliore sceneggiatura originale
- Migliore musica
- Migliore performance
- Miglior film
Scadenze per l'invio e scadenza delle tariffe:
15 agosto 2025
Inscrição: 25 euro per progetto video o multimediale
Annuncio del programma: ottobre 2025
Informazioni di contatto Per qualsiasi domanda: theinstitutecontact@gmail.com
DIRITTI
L'International Experimental Film Festival si riserva il diritto di utilizzare piccole porzioni e foto di film accettati per la promozione di eventi.
Incoraggiamo attivamente le iscrizioni di registe donne, non binarie e non conformi al genere, nonché di creatori di comunità sottorappresentate. Il nostro impegno per la diversità si estende alla selezione della giuria e alle decisioni di programmazione.
«La rivoluzione verrà filmata sperimentalmente». — Su Friedrich
Il 3° International Experimental Film Festival è un progetto dell'Institute for Experimental Arts, che celebra il potenziale radicale del cinema di trasformare la nostra comprensione dell'arte, della società e di noi stessi.
Al Este è un festival che nasce dal festival francese A l'Est du Nouveau. Presente in Perù dal 2008, la missione del festival è quella di promuovere la cultura cinematografica dell'altra Europa, relegata a circuiti indipendenti, ma che possiede una ricchezza e una tradizione inestimabili. Pertanto, Al Este cerca di diffondere la filmografia di Europa, America Latina e Asia.
International Films & Ads Carnival (precedentemente noto come Indian Advertising & Corporate Film Festival) è un festival competitivo di lungometraggi, cortometraggi, video musicali, film di animazione e pubblicitari prodotti da professionisti di tutto il mondo. Il festival è stato istituito da Education Expo TV nel 2012. L'IFAC celebra i risultati raggiunti nel campo della comunicazione cinematografica e pubblicitaria e onora l'innovazione, l'efficacia, la creatività, le nuove idee e la tecnologia a livello globale.
L'obiettivo del festival è riconoscere i migliori talenti e stabilire una nuova pietra miliare nel più sorprendente settore cinematografico e pubblicitario. L'IFAC è il primo festival indipendente di film e pubblicità dell'India che fornisce una piattaforma per mostrare il lavoro di aspiranti, giovani ed esperti professionisti a livello globale. L'IFAC fornisce anche una piattaforma per il networking professionale, la condivisione di idee e conoscenze. I premi IFAC onorano i film rivoluzionari, i talenti e le eccezionali società di design, produzione e pubblicità. Estendiamo un caloroso invito a partecipare all'edizione 2023 e speriamo che diventi una pietra miliare nella tua carriera cinematografica e pubblicitaria.
Around International Awards ✈ Barcellona ✈ Parigi ✈ Amsterdam ✈ Berlino.
Evento annuale indipendente con 4 importanti raduni per tutti i lungometraggi, cortometraggi, documentari, sperimentali, commerciali, video musicali, animazioni, film studenteschi, TV, serie e nuovi media. La comunità internazionale valuta le creazioni di tutto il genere per servire l'ARFF Official Laurels e invita tutti a partecipare a eventi internazionali annuali in 4 destinazioni. I partecipanti di ARFF Barcelona, Parigi e Amsterdam saranno certificati durante gli eventi annuali proiettando nella vetrina del trailer che sarà premiata alla cerimonia annuale di premiazione. Pertanto, tutti i finalisti ARFF saranno citati più volte per avere il meglio dell'intero festival durante tutto l'anno. Iscriversi oggi per partecipare a tutti e 4 gli eventi, riguardanti il sistema unico di ARFF International. Iscrizioni effettuate tramite Festhome vengono valutate e selezionate, direttamente per gli eventi annuali. La selezione mensile è disponibile su altre piattaforme associate.
Ci vediamo in giro!
Siamo LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival internazionale con eventi di proiezione dall'incantevole Lisbona, Portogallo e associato a MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival e SEVIFF • Sevilla Indie Film Film Festival.
LISBIFF condivide la missione dei loro festival associati di celebrare e promuovere nuove produzioni e artisti indipendenti provenienti da tutto il mondo. Finzione, animazione, documentari e film sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Il Festival internazionale del cinema e dei diritti umani - HUMANS FEST, sviluppato a Valencia dal 2008, è una delle principali attività promosse dalla Fundación por la Justicia che mira ad avvicinare la cultura audiovisiva sia al grande pubblico che a un pubblico particolarmente vulnerabile, oltre alla difesa dei diritti umani e alla denuncia delle loro violazioni in tutto il mondo e allo stesso tempo svolgendo una serie di attività a contenuto sociale.
Il Festival giunge alla sua XV edizione che si terrà a giugno 2024.
FICCUE è nato dall'esigenza di promuovere il cinema locale, nazionale e internazionale a Cuenca e nella sua provincia di un genere non ancora sfruttato come commedia. Rivolgersi a questo genere come obiettivo esclusivo di questo festival lo rende unico sia sulla scena nazionale che internazionale, facendo di Cuenca la sede del cinema comico.
Il nostro principio è antropofagico e cannibalistico. La kinesifilide è una malattia di cui soffriamo e con cui ci impegniamo. Il nostro interesse: mangiare e digerire il cinema del sud.
Questo festival è stato fondato per aprire un'altra porta nella scena dei festival in Colombia. Pensare, guardare, ascoltare e leggere il cinema del passato, del presente e del futuro. I nostri limiti si rifletteranno in ciascuna delle nostre edizioni. Inoltre, aderiamo a una tradizione del nostro movimento artistico e culturale, poiché l'impulso che ha motivato la rivista Ojo al Cine fondata da Andres Caicedo influenza ferocemente la creazione di questo festival.
Chiama «Poetica della resistenza».
Proposta curatoriale:
Questa mostra mira a riunire espressioni cinematografiche, audiovisive e videoclip di qualsiasi genere realizzate durante l'epidemia sociale in Colombia tra il 2019 e il 2021. Siamo interessati a compilare e creare una banca di memoria artistica sulle creazioni che hanno pensato attraverso l'immagine e il suono a tutto il processo sociale che ha avuto luogo in tutto il paese.
Allo stesso modo, a causa dei diversi processi politici di resistenza a livello internazionale, riteniamo importante aprire le nostre porte alle creazioni di tutto il mondo. Pertanto, apriremo il nostro invito alle espressioni cinematografiche, audiovisive e videoclip di qualsiasi genere realizzate tra il 2019 e il 2023 in qualsiasi paese o città collegate al concetto di «Poetica della resistenza».
Descubierto Film Festival emerge come un luogo di incontro tra spettatori e creatori audiovisivi del genere fantasy.
La selezione competitiva di cortometraggi sarà interessata a riunire opere con temi fantasy con linguaggi visivi rischiosi e proposte innovative. D'altra parte, ci sarà una rassegna cinematografica regionale in cui verrà esposta la filmografia di autori locali. In questo modo, cerchiamo di essere una finestra per storie raccontate da diverse prospettive.
Inoltre, il Festival organizzerà attività parallele volte a completare la programmazione culturale.
Moritz Feed Dog è il primo festival dello stato che unisce cinema e moda.
Anteprime, documentari iconici e titoli ricchi di contenuti sul grande schermo. Storie che provengono da diversi paesi e anche opere frutto di talenti nazionali nel campo della produzione e della regia.
Moritz Feed Dog si svolge di persona a Barcellona e online su CaixaForum+. Inoltre, il Festival si svolge anche a San Paolo, in Brasile e a Buenos Aires, in Argentina. Pur disponendo di un proprio team artistico, i documentari selezionati a Barcellona vengono automaticamente apprezzati anche dal comitato brasiliano e argentino.
Quarta dimostrazione di cortometraggi realizzata da donne. solo cortometraggi realizzati e pensati per ellas.
Il festival internazionale di film queer Merlinka viene organizzato ogni anno dal 2009 a Belgrado, in Serbia. Per cinque giorni proiettiamo cortometraggi, documentari e film a tema LGBT.
Solo film a tema gay, lesbico, bisessuale, transessuale e transessuale.
Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, è un festival specializzato nel genere del documentario, della fiction e dell'animazione, nei cortometraggi e nei lungometraggi, composto da sezioni internazionali competitive, sezioni non competitive e attività parallele. Tutti i film che fanno parte delle diverse sezioni saranno selezionati dai programmatori del Festival.
Il Cerdanya Film Festival si qualifica per il Premios Goya — Spanish Film Academy 2024 come miglior cortometraggio spagnolo, nelle categorie Fiction e Documentary.
La sedicesima edizione del Cerdanya Film Festival si terrà dal 1 al 15 agosto 2025.
Il più grande festival cinematografico indipendente dello stato del Kansas. Un segno distintivo del panorama cinematografico della regione e una piattaforma plurigiornaliera riconosciuta a livello internazionale per una programmazione cinematografica di livello mondiale, il festival è un programma della Tallgrass Film Association, un'organizzazione artistica 501 (c) 3 che promuove l'apprezzamento delle arti cinematografiche creando esperienze condivise attorno al mezzo cinematografico internazionale.
Una bella città del Midwest che rappresenta davvero lo spirito e l'ospitalità del cuore dell'America, Wichita ospita anche una grande comunità artistica e musicale, una comunità cinematografica in crescita e generosi mecenati delle arti che rendono il pubblico di Tallgrass un segno distintivo del festival. Amanti del cinema sofisticati di ogni età e provenienza, affamati di film indipendenti di qualità, il pubblico è ricettivo, presuntuoso e sincero. La proiezione di un film al Tallgrass funge da catalizzatore per generare consapevolezza e interesse nell'epicentro del paese, che si irradia in tutta la regione. A Tallgrass sono accessibili anche i registi in visita. A causa della natura autentica della città, è normale trovare un regista premio Oscar intento a conversare con un documentarista liceale o un appassionato spettatore di cinema.
