Établi en 2012 comme une série de projections trimestrielles à Toronto, Canada, Shorts qui ne sont pas des pantalons est maintenant une fin de semaine de festivals qui se tient chaque mois de novembre.
Jusqu'à présent, nous avons projeté plus de 350 films provenant de 41 pays, et nous recherchons d'autres joyaux non découverts pour montrer à nos spectateurs de Toronto avertis du court métrage. Les membres de notre équipe de programmation ont de l'expérience en travaillant pour certains des plus grands et meilleurs festivals au monde (TIFF, Sundance, Hot Docs, Cannes) et voyagent dans des festivals à travers le monde à la recherche des meilleurs films et des réalisateurs les plus brillants à soutenir.
Votre inscription sera évaluée par notre équipe et, si elle est choisie, sera projeté à notre festival en novembre 2020. Nous avons huit ans d'expérience en programmation avec beaucoup d'auditoire.
Voir quelques-unes des belles choses que les cinéastes ont dites à notre sujet ici : http://www.shortsnotpants.com/testimonials/
ANTOFACINE, le Festival international du film d'Antofagasta, est un lieu de rassemblement pour les cinéastes nationaux et internationaux ; sur cette base, nous aimerions contribuer à :
● Promouvoir les films de fiction, de non-fiction et d'animation en tant qu'outils de transformation culturelle et sociale au profit de tous les habitants de la région d'Antofagasta.
● Favoriser le développement de projets audiovisuels dans la région et le pays, soutenir la création d'un espace professionnel afin de promouvoir les œuvres audiovisuelles locales, nationales et internationales ; contribuer à la formation du public et créer un point de rassemblement à Antofagasta pour l'interaction nécessaire de tous les agents concernés de l'industrie audiovisuelle.
La version 12 du Festival international du film d'Antofagasta, ANTOFACINE 2023, se tiendra du 14 au 18 novembre, dans la ville d'Antofagasta et dans d'autres lieux de la région.
Depuis 16 ans, nous nous sommes forgés une réputation internationale exceptionnelle en matière de curation de films, de conférenciers experts, de juges distingués et d'événements industriels vraiment utiles.
Nous sommes devenus un festival pionnier à Paris, au service à la fois des réalisateurs de courts métrages français qui cherchent à exporter leur talent et des cinéastes internationaux à la recherche d'un véritable festival offrant un véritable accès à l'industrie.
Bien que notre nom change pour refléter notre évolution, notre mission reste exactement la même : découvrir des films exceptionnels du monde entier, créer des opportunités réelles et exploitables pour les cinéastes et soutenir la réalisation de votre prochain film.
Le chapitre suivant commence maintenant.
Bienvenue au Festival du film de Paris.
Nous avons créé le PAMA il y a 16 ans dans le but de combiner le divertissement et l'ambition à l'américaine avec les attentes de qualité qui font la réputation du cinéma français.
Nos juges (de Monica Cruz à Mark Dacascos), des vedettes de premier plan (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), des cinéastes émergents et des conférenciers invités (James Morrison, William Baldwin) se sont joints à nous pour perpétuer une tradition de mixage des talents, quel que soit votre poste ou vos réalisations reconnues dans notre industrie.
Cette mission se poursuit, et en cette période de crise hollywoodienne, nous nous efforçons de faire partie de la solution, que ce soit par le biais de réseaux, de panels éclairés, de projections ou de mentorat.
Notre état d'esprit est que nous sommes un réseau, pas une entreprise.
Le PAMA est organisé par des cinéastes pour des cinéastes.
LES FILMS QUE NOUS PROJETONS ONT REMPORTÉ LES OSCARS ET BIEN D'AUTRES
« The Fisherman's Diary » a gagné deux fois au PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour les OSCARS 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un OSCAR, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur COCO de Disney et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un OSCAR, un EMMY AWARD et un BAFTA (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution chez PARAMOUNT (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné pour TRIBECA et a remporté le prix Amazon Video Direct Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » est Staff Pick de VIMEO (2015).
Crédits photos : Thore Siebrands ; David Shankbone ; Frédéric Ballart ; Georges Biard ; Loic Bartolini ; Adèle Godefroy.
Fondé en 2002, Yogyakarta, Festival Film Dokumenter (FFD) est le premier festival du film documentaire en Indonésie et en Asie du Sud-Est. Il se concentre sur le développement du film documentaire en tant que moyen d'expression et écosystème du savoir, à travers l'exposition, l'éducation et l'archivage.
Mettant en avant la notion née d'une conversation légère entre un groupe de jeunes, elle cherchait à explorer le potentiel brut du cinéma indonésien : le support documentaire. Certains traits distinguent les films documentaires des autres produits audiovisuels, un lieu important en tant que média qui éduque, réfléchit, transcende le temps et l'espace.
Au milieu du fort courant des médias, les films documentaires occupent leur propre rôle de média indépendant et aspirant.
Lors de sa célébration annuelle en décembre, Festival Film Dokumenter essaie toujours d'observer certaines questions sociales comme point de mire, ainsi que de créer un pont entre les documentaristes, les réalisateurs professionnels et le public général, dans le but d'améliorer la qualité et la quantité de l'Indonésie films documentaires.
Le Festival international du film de San Pedro a été fondé pour célébrer la diversité culturelle et la communauté de San Pedro avec un large éventail de films indépendants, de documentaires et de courts métrages. SPIFF s'engage à présenter des films qui incarnent des divertissements inspirants pour tous. Des œuvres qui expriment des voix nouvelles et des perspectives mondiales différentes, dans le but que ces films éclairent le public tout en offrant une exposition inestimable aux cinéastes, locaux et internationaux.
Au cours de notre première année, nous avons eu la première projection de Silver Linings Playbook à Los Angeles. Dans notre deuxième année, nous avons accueilli Ernie LaPointe, arrière-petit-fils de Sitting Bull. En 2015, nous avons célébré le 20e anniversaire de The Usual Suspects avec le réalisateur Bryan Singer. Nous avons également eu deux courts-métrages qui ont gagné ou ont été nominés pour un Oscar ! En 2017, nous avons organisé le 30e anniversaire du vendredi 13 avec le réalisateur Sean S. Cunningham. Nous sommes très excités par notre septième année !
L'écrivain et poète américain prolifique Charles Bukowski a appelé San Pedro à la maison pendant 15 ans. Certains des premiers courts métrages de DW Griffith ont été tournés à San Pedro. Ces jours-ci, vous êtes plus susceptible de trouver des équipes de tournage pour NCIS, Mad Men et Dexter. Parmi les autres films tournés à San Pedro figurent « King Kong », « Chinatown », « Point Breaker », « Silence des agneaux », « The Usual suspects' », « Pearl Harbor », « Titanic », « 500 jours d'été », et beaucoup d'autres. SPIFF est ravi de présenter notre 5ème édition dans une ville riche d'histoire cinématographique.
Le festival du film d'Elche, organisé par la Fondation Mediterraneo, a pour objectif principal d'offrir un espace culturel aux cinéastes et aux cinéphiles.
Dans un engagement constant en faveur de la promotion de la culture et du soutien aux valeurs émergentes du cinéma, en mettant l'accent sur l'innovation, le dialogue public avec les auteurs et l'élimination de la concurrence technologique lorsque les obstacles et le vote se produisent.
Le 17e Festival international du court métrage du bassin de Salado aura lieu à Rauch (Argentine) du 4 au 11 octobre 2026.
Le festival est organisé par l'association civile « Cineclub El Gabinete » de Rauch, avec le soutien du département de la culture de la municipalité de Rauch, de l'Institut culturel de Buenos Aires et de l'approbation de la faculté d'art de l'UNICEN (Université nationale du centre de la province de Buenos Aires).
Le Festival Internacional de Cine de León (FICL) est un festival international du film organisé à León, dans l'État de Guanajuato, au Mexique, qui met en valeur le cinéma indépendant, les cinéastes émergents et les récits percutants du monde entier.
À travers des projections de films, des programmes spéciaux et des conversations avec des cinéastes, le FICL vise à créer un espace culturel dynamique où le public et les créateurs peuvent se connecter par le biais du cinéma. Le festival met en lumière des œuvres qui explorent diverses perspectives, des innovations artistiques et des histoires qui trouvent un écho auprès du public contemporain.
La FICL cherche à renforcer la scène culturelle florissante de León tout en offrant aux cinéastes mexicains et internationaux une plateforme leur permettant de partager leur travail avec de nouveaux publics.
