Festival mondial du film étudiant (WSFF) - Jaipur, Inde
Sommet mondial du cinéma étudiant (WSCS)
26 — 28 août 2025 | Jaipur, Rajasthan, Inde
Le World Student Film Festival est une célébration mondiale dédiée aux étudiants du monde entier qui étudient le cinéma. Il offre aux cinéastes émergents une plateforme unique leur permettant de présenter leur travail, de participer à des discussions et de contribuer à l'évolution du paysage du cinéma mondial. Reconnaissant l'absence de tels festivals en Inde, cette initiative a été lancée pour combler cette lacune. Parallèlement au festival, le World Student Cinema Summit (WSCS) aura également lieu chaque année, favorisant l'interaction, l'apprentissage et la collaboration entre les étudiants cinéastes. Jaipur est heureuse d'accueillir ces jeunes visionnaires qui façonnent l'avenir du cinéma.
Organisé par
Marché du film de Jaipur-JFM, Centre international du cinéma (ICC), Festival international du film de Jaipur, JIFF Trust et Fondation Aryan Roj
Pour en savoir plus :
https://jaipurfilmmarket.org/WorldStudentFilmFestivalJaipur.php
Le Festival international du film de Cartagena de Indias est un événement cinématographique axé sur la société et la culture et, par choix, gratuit pour tous. La FICCI étudie constamment les circonstances particulières de notre pays et de notre monde pour produire chaque année une version de renommée mondiale de notre festival, guidée par la préservation de la liberté et l'amplification du dialogue culturel à travers des films et des événements universitaires pertinents, humains, subtils, sophistiqués et destinés à renforcer la conscience humaine, à étendre la démocratie et à contribuer à créer des sociétés libres, progressistes et inclusives.
Le Festival international du film de Cartagena de Indias (FICCI) est le forum le plus ancien et le plus permanent des Amériques pour le cinéma colombien, ibéro-américain et mondial. En tant que membre actif de la carte mondiale du cinéma depuis 1960, lors de sa 64e édition, il continuera à offrir des espaces de mémoire, de réflexion, de diversité des voix et, comme toujours, à la meilleure cinéphilie.
Le Festival valorise la liberté créative des cinéastes du monde entier et offre un espace pour les films de tout format, durée, nationalité, thème, genre ou technique, qui répondent aux normes de qualité les plus élevées, prennent des risques narratifs et proposent des contenus d'une grande pertinence humaine et cinématographique, pertinente et durable.
La 8e édition du Festival international du film indépendant d'Ibiza a développé plusieurs seus dans les 5 municipalités de l'île, pour la première fois avec le soutien institutionnel des 5 conseils municipaux, et la version en ligne sur la plateforme Filmin. Le soutien institutionnel à Ibiza est total en ajoutant les départements de la culture et du tourisme du Consell Insular d'Ibiza et les différents sponsors privés de l'île.
Ibizacinefest a renouvelé son engagement en faveur d'Ibiza et de la culture avec un programme de 132 titres nationaux et internationaux, des avant-premières exclusives en Espagne et 90 % des avant-premières aux îles Baléares, des activités ciblées pour les professionnels, des concours de courts métrages pour découvrir et valoriser les talents locaux et baléares, un programme éducatif avec des projections spéciales pour les étudiants et les enfants afin de créer de nouveaux publics.
La réflexion a également couvert son espace à travers 19 conférences après des projections avec ses créateurs et créateurs sur son processus de création et la relation entre les films et les problèmes des réalités socioculturelles. Nous sommes arrivés à 75 invités, dont 18 internationaux.
Les courts métrages sont une fois de plus les protagonistes d'IBZCF24 avec une qualification pour les Goya Awards 2024 par curtmetratges et une collaboration avec l'European Film Academy avec les Short Films on Tour.
Des activités comme notre première session de golf ou la session spéciale consacrée au cinéma Quinqui avec la collaboration de l'UNED de l'université des îles Baléares.
Ils ont connu un succès total. L'engagement envers l'industrie se concrétise par les frais de masterclass de premier niveau national donnés par Ion de Sosa et Laura Ferrés, qui plus est. Nous avons sensiblement augmenté notre audience en présentiel, de 38 sessions, avec tot l'estat en ligne grâce à notre programme 14 llargmetratges, 3 d'ells of Balearic production, à Filmin, avec sa présence dans les médias de communication, avec des articles internationaux et une augmentation notable des impacts par rapport à l'édition 2023. Nous continuerons à croire aux films d'auteur engagés, à la fois à des points de vue nécessaires, qui sont poden moure in fons i form en marge des normes du cinéma commercial, avec une liberté créative totale.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-European Film Academy Membre
Le cinéma en tant que phénomène social est devenu l'une des consommations et pratiques culturelles les plus innovantes et les plus enrichissantes du XXe siècle. Il est clair que le cinéma nous change, mais cette transformation qu'il provoque n'est pas seulement individuelle. Nous le demandons également en tant que communauté. Le cinéma doit donc être compris comme un phénomène social, comme un véhicule culturel, comme un dispositif complexe qui catalyse les aspirations et les portraits d'une société, comme un producteur de subjectivités.
Pour la ville de Chivilcoy, le lancement d'un festival international du film représente une proposition culturelle chimérique. Son parcours est basé sur des expériences antérieures qui relient ces pratiques individuelles et collectives : tournages, rétrospectives de films, ateliers, festivals et autres événements organisés dans notre communauté. L'ensemble de ces contributions est un élément clé, associé à la réaction appropriée du public local désireux de se réjouir du « septième art » et de profiter d'un festival comme espace d'échange, de dialogue et de circulation des biens culturels.
Empowered WOMXN, 2025 (en ligne)
De retour pour la quatrième fois, le GIFF est heureux de présenter Empowered WOMXN 2025. Cet événement célèbre les histoires, les forces et le parcours des femmes à travers des films créés par des cinéastes, célébrant la Journée internationale de la femme avec des histoires marquantes du monde entier.
Catégories
Courts métrages narratifs
*il n'y a pas de frais d'inscription pour inscrire un film
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival audiovisuel international Muma Patagonia aura lieu du vendredi 15 au 17 novembre 2024 en personne à Comodoro Rivadavia, dans la ville de Chubut, en Argentine.
Il sera projeté uniquement les films réalisés par des femmes, des lesbiennes, des travestis, des trans, des bisexuels, des intersexuels et des non-binaires sont autorisés.
Il comportera les sections suivantes :
Compétition internationale de longs métrages (4 longs métrages)
Compétition internationale de courts métrages (2 programmes de 5 courts métrages)
Compétition de longs métrages argentins (4 longs métrages)
Compétition de courts métrages argentins (2 programmes de 5 courts métrages)
SIÈGE SOCIAL
Chubut, Comodoro Rivadavia
Auditorium de l'école d'
ACTIVITÉS SPÉCIALES
En mode en ligne
- Conversation entre des réseaux de femmes audiovisuelles de différentes régions d'Argentine et d'Amérique latine
OBJECTIFS DU FESTIVAL
- Renforcer les liens entre les sociétés de distribution, de production et de production en Patagonie.
- Connaître et reconnaître les récits de femmes et de dissidents du monde entier et les mettre en dialogue avec le public.
- Fournir des outils de formation professionnelle qui contribuent à l'insertion professionnelle des femmes et des dissidents dans la région de Patagonie.
- Créez un espace d'échange avec des réseaux de femmes audiovisuelles d'autres régions d'Amérique latine et du monde.
PRIX
Présentation des films gagnants du Patagonian Tour : projections dans d'autres lieux de la région de Patagonie argentine
- Neuquén, Villa La Angostura
Bibliothèque Osvaldo Bayer
- Rio Negro, San Carlos de Bariloche,
Bibliothèque populaire de Carrilafquen
Le 9e Babul Eco Film Fest 2025 comprend des sections compétitives et non compétitives.
1) Concours de courts métrages : durée inférieure à 5 minutes sur n'importe quel sujet lié à l'ENVIRONNEMENT
2) Projections de films verts : durée supérieure à 5 minutes et inférieure à 60 minutes. Sur tout sujet lié à l'environnement, à la biodiversité, au développement durable, à l'action pour le climat, etc.
Le festival principal a lieu à Hyderabad, dans le Telangana, en Inde, en juin 2025 et se déroulera ensuite dans différents lieux.
Par la suite, certains films seront projetés à plusieurs reprises dans différents lieux en fonction des thèmes, en fonction de la date et de l'adéquation du public.
Avez-vous toujours voulu distribuer votre film ? Le SDG Entertainment Pictures international Filmfestival (alias Distribution Award) est un événement projeté en direct au cœur de Stuttgart (Allemagne) et entre dans la première édition. L'objectif du festival est de trouver de nouveaux films à distribuer et se consacre à la découverte et au soutien de talents indépendants. Nous accueillons les films sur tous les sujets, de n'importe où dans le monde.
SDG Entertainment Pictures, une société de production et de distribution de films basée en Allemagne, recherche de nouveaux films intéressants et de haute qualité dans le monde entier et propose une distribution de films gagnants avec participation aux bénéfices. Mais cela ne suffit pas : votre film fera également partie de la future chaîne de streaming de la SDG Entertainment Pictures Film Company. La distribution au cinéma est possible sous certaines conditions.
Soirée événementielle : Après nos projections, les conférenciers invités parleront de leur expérience le soir de la cérémonie de remise des prix. Vous aurez l'occasion de participer à une séance de questions-réponses, puis de nouer des contacts avec des professionnels de l'industrie autour d'un verre de vin mousseux.
Films gagnants : Tous les lauréats sont invités et encouragés à participer au festival gratuitement. Les frais de voyage et d'hébergement doivent être couverts par les gagnants eux-mêmes.
Vous nous connaissez peut-être également grâce à nos partenaires promotionnels :
moviefestuk (https://www.instagram.com/moviefestuk/)
Le FEU ! Mostra est le premier festival de films LGBT en Espagne : créé en 1995 par Casal Lambda, à Barcelone, il aborde la diversité affective dans son sens le plus large à travers une sélection rigoureuse de longs métrages, de documentaires et de courts métrages. Une sélection de films d'art et d'essai et une approche pédagogique en sont les principales caractéristiques.
Pendant deux semaines au début du mois de juin, principalement à l'Institut français mais également dans d'autres lieux intérieurs ou en plein air de la ville, un large public est invité à découvrir ce monument culturel de Barcelone, avec des histoires et des témoignages de personnes libres, de créateurs qui brisent les barrières et de défenseurs des droits humains, qui contribuent tous avec amour à construire un monde plus juste et plus libre.
Le nom du festival est un hommage au magazine new-yorkais du même nom de la fin des années 20, FIRE ! , dirigé par l'écrivain gay noir Richard Bruce Nugent, incarné dans l'un des films les plus emblématiques du festival, Brother to Brother, que nous avons projeté il y a quelques années.
Le festival du court métrage de Mairena del Aljarafe, le festival du film de Mairena (ici après le MAIFF) sera un événement culturel avec un programme qui accueillera différentes activités (rencontres avec des professionnels de l'industrie, rallye de 36h pour la réalisation de courts métrages, projections de la section officielle...). Le festival aura lieu du 18 au 26 octobre 2024 dans la ville sévillane de Mairena del Aljarafe.
VI SALON INTERNATIONAL DU CINÉMA ET DES SCIENCES 2024
L'Exposition internationale du cinéma et des sciences est un événement qui aura lieu au Centro Cultural Doctor Madrazo (Santander, Espagne), du 6 au 8 novembre 2024. Est admise toute œuvre de tout genre liée à la science et à la divulgation scientifique.
L'objectif de l'exposition est de promouvoir la production et la diffusion d'œuvres qui promeuvent les valeurs positives et progressistes de la science et de la technologie, et qui servent de consultation à tout type de public. Le sujet est totalement gratuit et peut faire référence à des recherches personnelles ou à celles d'autres personnes, à des sujets d'actualité dans la société ou la communauté scientifique, à des passions scientifiques et techniques personnelles, à des concepts scientifiques de base, à des jalons scientifiques, à des personnages historiques, à la science du futur ou du passé, etc.
Êtes-vous un cinéaste créatif, un conteur ou un artiste numérique ? Participez à notre défi mondial et mettez en valeur votre talent sur la scène internationale ! En 2025, nous rendons hommage au 695e maire de Londres, le professeur échevin Michael Mainelli, dont le thème visionnaire, « Connect to Prosper », redéfinit les connexions mondiales et l'innovation. C'est l'occasion pour vous de briller et de participer à une célébration historique.
Nous invitons des équipes de trois membres maximum, âgés de 34 ans et moins, à créer une courte vidéo (2 à 5 minutes) qui incarne le thème :
« Se connecter pour prospérer : célébrer les liens mondiaux par le biais des arts visuels »
Votre mission est de comprendre comment les connexions favorisent la prospérité, l'innovation et la croissance dans notre monde interconnecté. Montrez comment la ville de Londres est une plaque tournante mondiale du savoir et de l'innovation, reliant les cultures, les idées et les opportunités.
Film/Long-métrage/Court-métrage/Documentaire/Vidéo musicale/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Autre
Toutes les catégories de divertissement sont acceptées
La solitude accompagnée
La crise existentielle mondiale, produit d'un capitalisme sauvage et violent basé sur l'exacerbation maximale de l'ego qui détruit le tissu social et condamne les sapiens à la solitude, a produit des phénomènes biotechnologiques tels que le sexe virtuel. Et l'industrie des webcams est la plus florissante de cet horizon.
Malgré cela, la moralité, comme toujours, qui autorise les massacres et les génocides au nom de Dieu, marginalise et stigmatise les personnes qui pratiquent professionnellement des relations sexuelles explicites devant une caméra.
Plus le développement est important, plus la solitude est grande. Ce système néolibéral-néofeudal, construit contre notre nature collaborative, où prévalent la concurrence agressive, la violence et un ego illimité, a généré une société aliénée, égocentrique, incapable de communiquer de manière organique avec les autres.
Et ce sont ces individus, incapables de trouver naturellement de la compagnie, qui passent des heures et des heures devant un écran, à dépenser des fortunes dans les pays du Sud, dans le seul but d'avoir un interlocuteur qui les sauvera de leur enfer solitaire.
C'est pourquoi cette 5e édition de notre exposition de films érotiques et post-pornographiques de Bogotá est dédiée à ceux qui offrent professionnellement leurs services de compagnonnage virtuel. On ne peut pas être stigmatisé et exclu s'il offre du réconfort, de la compagnie et un dialogue, en dehors du sexe, à des personnes que le système a mutilées sur le plan de la communication.
La vitrine du film proposera une sélection abordant la question dans toute sa complexité, loin du moralisme inquisitoire et des préjugés absurdes.
Sur le plan académique, nous proposerons des conférences et des ateliers, animés par des professionnels expérimentés dans le domaine, afin de partager leurs expériences sur la manière d'améliorer les performances devant la caméra, de construire des personnages ou d'appliquer des notions de psychologie de base qui mènent à de meilleures présentations et à de meilleures performances avec moins d'effort.
Grâce à cette initiative, nous voulons fournir des outils aux acteurs de l'industrie afin que, loin de se sentir exclus, ils s'émancipent et recherchent une autonomie qui leur permette de ne pas avoir à vendre leur travail à des studios d'exploitation, mais d'être propriétaires de leur temps, de leur travail, de leur esprit et de leur corps.
Bienvenue, compagnons de webcam. Nous sommes fiers de vous dédier cette édition de notre Showcase et, nous l'espérons, de contribuer à votre affirmation de soi et à votre émancipation.
Bravo !
Le Festival du film de science-fiction, de terreur et de fantasy 2025 est un événement visant à montrer et à diffuser la culture de ce genre à Bogotá, avec des espaces de projection entre le 21 et le 27 juillet 2025.
Le BARDI FILM FESTIVAL est un festival dédié aux courts métrages qui se déroule à Bardi, un ancien village d'Émilie-Romagne, en Italie.
LONGS MÉTRAGES
La section officielle. Tous les longs métrages dont le contenu peut être considéré comme appartenant au genre de l'horreur ou du fantastique peuvent participer à la compétition.
COURTS MÉTRAGES
La participation au concours se fait au niveau international.
Une seule œuvre par réalisateur sera acceptée. Les courts métrages ne doivent pas dépasser 20 minutes (crédits inclus).
Tous les courts métrages doivent avoir été produits après le 1er janvier 2024.
Tous les films doivent être présentés dans leur langue originale, sous-titrés en espagnol. Par « langue originale », on entend la langue dans laquelle un film est ou sera projeté dans son pays d'origine.
Bullies and Heroes, qui se caractérise par la phrase : Ubuntu I am because we are (Nelson Mandela), est né après 50 ans d'expériences, d'études et de recherches, tant dans les domaines cinématographique et artistique que pédagogique et psychologique. Il se situe à la frontière entre santé et culture avec la certitude que « l'âme a besoin de beauté et que la beauté nourrit l'âme » et nous permet d'exprimer au mieux tout le potentiel créatif de l'être humain. Il est donc important, comme le soutient Peppino Impastato, qui a toujours rejeté l'idée de s'habituer à la « laideur », d'éduquer les enfants à la « beauté » : «... C'est pour cette raison qu'il faut éduquer les gens à la beauté : parce que chez les hommes et les femmes, l'habitude et la résignation ne s'immiscent plus, mais la curiosité et l'émerveillement restent toujours vivants. » Le festival qui est devenu par la suite a jeté ses bases sur ces bases importantes avec le concours : Places of the Soul et Geographical Places. Dessinez, photographiez, filmez la beauté en quelques minutes avec votre smartphone (pour les plus petits et avec des moyens plus sophistiqués pour les plus grands). Chaque année, le terme beauté a été décliné dans un sens différent (beauté de la fragilité, beauté de l'unicité, beauté de la diversité, beauté de la créativité...) La beauté des lieux a toujours été un pont permettant d'accéder à son intériorité et de stimuler la curiosité, l'émerveillement et l'émerveillement. Le département de psychologie et de sciences cognitives de l'université Johns Hopkins de Baltimore a démontré que le fondement de la créativité, chez les enfants mais aussi chez les adultes, est précisément « l'émerveillement émotionnel », une émotion fondamentale qu'il ne faut jamais perdre pour toujours se sentir prêt à explorer des voies jusqu'alors inexplorées, des solutions jamais empruntées et des voies originales. Dans notre société, nous risquons d'avoir de bons techniciens mais un nombre toujours plus restreint de créatifs. C'est pourquoi notre objectif, dès le départ, a toujours été d'utiliser les outils artistiques, en particulier le cinéma, pour affiner la capacité la plus importante et la plus puissante de l'être humain : celle de penser en images ou en imagination, de recueillir des stimuli provenant de ce qui nous entoure pour grandir, prendre conscience et apprendre à connaître le média audiovisuel. Créé avec la participation active des enfants, pour les enfants et avec les enfants, le festival vise à valoriser le potentiel et le talent des enfants en leur offrant la possibilité d'acquérir des compétences critiques et créatives grâce à deux méthodes de participation différentes. Il y a deux sections : la première présente des longs métrages qui sont jugés par un jury composé de jeunes du monde entier qui ont ainsi l'opportunité de devenir critiques. Le second de courts métrages, de clips vidéo, de tableaux vidéo, de storyboards, de scénarios, d'art vidéo, de theatre.dance, où les enfants ont la possibilité de devenir réalisateurs, acteurs, scénaristes, et de découvrir également tous les professionnalismes liés au monde du cinéma. Pour la deuxième section, le festival propose également des espaces aux jeunes réalisateurs et aux réalisateurs internationaux qui traitent de questions liées aux relations familiales, à la diversité, au respect de l'environnement et aux autres, aux relations entre pairs, aux souvenirs et aux identités des lieux, en particulier aux histoires des territoires. Le festival ne se limite pas à présenter et à récompenser des vidéos réalisées par des écoles ou des réalisateurs, mais organise des tables rondes avec des experts, des ateliers, des conférences, afin d'encourager les enfants à avoir un échange interactif d'expériences et d'idées avec les réalisateurs et les acteurs et même avec Even. Les conférences consacrées à l'écologie de l'esprit, à l'écologie de l'environnement et à l'écologie du cinéma ont vu la participation d'universités internationales avec des professeurs reconnus en Italie et dans le monde entier. Le Festival mérite une attention particulière car il représente une expérience multisensorielle unique qui vous permet de découvrir les habitudes, les coutumes, les aliments, les histoires, les peuples et de les raconter par des moyens artistiques, en particulier le support audiovisuel. Outre les réalisateurs, les acteurs, les musiciens, les scénaristes et les photographes, il existe des témoignages sportifs à travers lesquels les concepts de respect, de rigueur et de passion sont renforcés. Ils ont été nos témoignages au fil des ans : Daniele Masala champion olympique, Klaus Dibiasi champion olympique, Alessandro Peterlini champion national Azzurri, Luciana Foianesi championne du monde de bras de fer, originaire de Val di Chiana, Chiara Bazzoni, championne médaillée d'or aux Jeux méditerranéens. Parmi les athlètes paralympiques, nous avons eu de grands champions internationaux, Matteo Betti, Giada Canino. Si tu m'aides, je danserai aussi. Nous collaborons également avec des associations ODV et des ONG qui soutiennent les enfants en temps de guerre et créent The Day of Wonder. Pour le concours 2024, nous collaborons avec la Fondation Collodi afin que tous les thèmes du concours puissent être facilités et compris de manière plus exhaustive et innovante à travers l'histoire de la marionnette la plus célèbre du monde : Pinocchio. Un classique que les réalisateurs internationaux ont revisité avec des langages innovants et qui offre également aux enfants, aux écoles et aux jeunes réalisateurs la possibilité d'aborder des thèmes universels de manière toujours plus créative et innovante. Au fil des ans, les présidents du jury ont été : Mariano Rigillo, Anna Teresa Rossini, Donatella Baglivo, qui sera rejointe pour 2024 par Pierfrancesco Bernacchi, président de la Fondation Collodi. Nos grands collaborateurs sont le maestro Vince Tempera et le maestro Giancarlo Amorelli, qui soutiennent toutes les musiques de films.
Une synergie a été créée avec la municipalité de Bénévent à partir de la tradition de Dante qui cite Sannio dans la chanson dédiée à Manfredi. La tradition et l'innovation sont toujours nos pierres angulaires. D'autres villes et régions nous ont rejoints : Caserte, l'école d'art de San Leucio, Vénétie, Toscane, Campanie, etc.
8e Festival international du film aryen pour enfants de Jaipur
Aryan ICFF, Jaipur, INDE
26-28 août 2025, ICFF Jaipur, INDE
AU NOM ET À LA MÉMOIRE AFFECTUEUSE D'ARYAN ROJ
(DU 26 AOÛT 2013 AU 20 SEPTEMBRE 2018)
CÉLÉBREZ LE CINÉMA POUR ENFANTS AVEC DES RÉALISATEURS
Organisé par la Fondation Aryan Roj et le Jaipur International Film Festival Trust
(50 000 étudiants ont participé en 2024 et environ 80 000 étudiants participeront en 2025)
TOUS LES FORMATS, TOUS LES GENRES, TOUTES LES DURÉES SONT ACCEPTÉS DEPUIS TOUS LES CONTINENTS
