2º Festival de Cine NEZ Magic Lantern:
El Festival de Cine Magic Lantern es un festival de cine único que celebra lo mejor del cine europeo. Solo acepta cine europeo. En su segundo año, la primera edición se proyectó en Cannes y Berlín y películas premiadas con el Óscar de los mejores directores de la fraternidad cinematográfica europea.
El Festival de Cine Linterna Mágica forma parte de la Fundación NEZ, que también organiza el popular FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE NEZ, que ya lleva una década de existencia.
Acepta todos los formatos de cine, cortometrajes, largometrajes, documentales y películas filmadas con teléfonos inteligentes.
El festival que se robó la Navidad — 13 de diciembre de 2025
Presentado por el Festival de Cine de Londres en colaboración con el Northern Festival of Cinema
Nuestro próximo evento es una celebración especial de un día de la unidad, la narración y el espíritu festivo. El Festival That Stole Christmas reúne varios festivales de cine de todo el Reino Unido para destacar diversas voces y difundir la magia del cine durante la temporada navideña. Este evento único, que se celebra en Londres, combina la calidez de la Navidad con la emoción del cine independiente y promueve la unión a través de historias impactantes.
En el Festival de Cine de Londres, nuestra misión permanente es promover el trabajo de escritores y cineastas, y este objetivo nunca ha sido tan urgente como en la actualidad. Nuestra competición cinematográfica ha crecido año tras año, al igual que nuestros esfuerzos por servir de vía de acceso a la industria del entretenimiento, en constante evolución.
Conocido como el «Festival de los cineastas», el Festival de Cine de Londres reconoce la importancia de la narrativa en el centro de la cinematografía. Al celebrar el trabajo de los narradores de historias (aquellos que se comprometen a crear mundos intrincados, personajes completamente formados y perspectivas diversas), LFOC refuerza su reputación como defensor del creador.
CUATRO RAZONES PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES:
EL PROCESO DE SELECCIÓN
Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Al enviar tu trabajo a LFOC, entras en una comunidad dinámica donde pueden florecer nuevas visiones y talentos sin explotar. Más allá del valor de producción, el presupuesto y las estrellas, valoramos el poder de una historia bien contada. El equipo de proyección del LFOC está formado por cineastas, profesionales de la industria y miembros del personal apasionados por el arte cinematográfico y el arte de contar historias.
LAS OPORTUNIDADES DE ESTABLECER CONTACTOS
El festival es un punto clave para establecer contactos, con numerosas oportunidades para conectarse con actores clave de la industria cinematográfica. Reúnase con distribuidores, agentes, productores y otros cineastas en nuestras salas de cine, salas de conferencias y eventos sociales. Muchas películas encuentran acuerdos de distribución y cada año en nuestro festival se establecen importantes conexiones con la industria.
LA CIUDAD
Londres es un centro vibrante de creatividad, cultura e innovación. Conocida por su rica historia, su impresionante arquitectura y su diversa escena cultural, la ciudad ofrece un telón de fondo inspirador para nuestro festival. Desde monumentos históricos hasta restaurantes de moda, hay algo para todos los gustos en esta capital cosmopolita.
EL CENTRO NEURÁLGICO
El LFOC no es una prueba normal. Más allá de las proyecciones, el festival es un próspero centro de cineastas y seguidores. Nuestras fiestas son el lugar donde se forjan las relaciones y nacen los proyectos posteriores. Aquí no hay jerarquías, solo personas apasionadas que se unen para celebrar la magia del cine.
NOTA:
La fecha de notificación indicada es la fecha máxima en la que se te notificará (diciembre de 2025), pero en la mayoría de los casos, recibirás una decisión entre 1 y 2 semanas laborables después de la inscripción.
16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke-26, Nueva Delhi, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Festival de Cine Dada Saheb Phalke es un festival sin fines de lucro, no comercial y el único festival de cine independiente de la India, establecido en el año 2011 en Delhi, NCR, con la misión de celebrar el cine y la obra de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario del nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considerado el padre del cine indio y recordado cariñosamente como Dada Saheb Phalke por las asociaciones cinematográficas de toda la India y del mundo. Su objetivo es reconocer el cine de la nueva era esclarecedor, entretenido y progresista de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival ha ganado reputación y es considerado uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece con los años y atrae a cineastas de toda la India y de más de 110 países de todo el mundo. El festival cuenta con secciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música e interpretación.
El 16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 2026 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India con sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene parangón. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que lo inició el legendario Dada Saheb Phalke y solo estamos llevándolo adelante.
Fundado por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y creación de marcas de entretenimiento, y gestionado por Miniboxoffice, el Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 26 años brinda a los cineastas la oportunidad de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que, al igual que es imperativo apoyar y fomentar la participación de los miembros de la comunidad cinematográfica y de los profesionales, también es importante encontrar y formar a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
Festival de cine ATOM
Acerca del ATOM Film Festival:
El ATOM Film Festival, un festival hermano del Festival de Cortometrajes de Ooty (una plataforma pionera que ha atraído al público mundial durante más de 9 años), es un movimiento nuevo y dinámico dedicado a descubrir las verdades fundamentales de nuestro mundo a través de la realización de documentales. Llamado así por el átomo, la piedra angular de la materia, Atom permite a los cineastas analizar cuestiones mundiales urgentes, desde las crisis climáticas y la ética de la IA hasta la desigualdad social y la preservación cultural, transformando a los espectadores en defensores del cambio.
¿Por qué Inscribir su película?
Legado y credibilidad: Nacida del legado del Festival de Cortometrajes de Ooty, ATOM combina una experiencia comprobada con una visión audaz y futurista de la narración documental.
Impacto global: muestra tu trabajo a audiencias y líderes del sector apasionados por la verdad, la justicia y la innovación. Las películas que iluminan narrativas ocultas, amplifican las voces marginadas o desafían la desinformación prosperarán aquí.
Comunidad y acción: únase a una vibrante comunidad de cineastas, activistas y líderes de opinión a través de paneles, talleres y eventos de networking diseñados para fomentar el diálogo y movilizar la acción colectiva.
Temas que defendemos: ética, ecología, cultura y sociedad de la IA
Tu película, nuestra misión:
ATOM es más que un festival, es un catalizador de la conciencia mundial. Buscamos documentales que analicen temas complejos hasta el fondo, inspiren empatía e impulsen cambios tangibles. Ya sea que su trabajo exponga injusticias sistémicas, explore las fronteras éticas de la tecnología o preserve culturas que se están desvaneciendo, ATOM proporciona la plataforma para amplificar su voz.
Únase al movimiento:
Inscribir tu documental a través de Festhome y forma parte de un festival que une el espíritu visionario del legado de Ooty con un enfoque incansable en la verdad. Juntos, convertiremos las historias en acción.
BASES DE LA CONVOCATORIA DE CORTOMETRAJES DOCUMENTALES MENORCA DOC FEST 2026
El Menorca Doc Fest es un festival de cine y fotografía que tiene como objetivo dar a conocer al público a través del género documental, entendiéndolo como una herramienta para promover el pensamiento crítico sobre los fenómenos del pasado y del presente que afectan a la sociedad contemporánea.
El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio. El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio «VIOLETTA D'ORO» (Violeta de oro), una flor que es el símbolo de Parma, pero que también representa el nombre de la heroína femenina más famosa creada por Giuseppe Verdi, muy querida por el público.
Además del primer premio, la Violetta d'Oro recibirá la «Violetta d'Argento» a la mejor película y menciones honoríficas al mejor director, mejor fotografía, mejor actor, mejor guion y mejor cortometraje.
El objetivo de esta iniciativa no es solo dar a conocer al público los largometrajes recientes e importantes, sino también subrayar el valor de una partitura musical como elemento esencial para la poesía y el éxito de una película en sí misma.
Además, el concurso será una oportunidad para que los cineastas y productores muestren sus propias obras ante un público diverso y ante un jurado internacional altamente cualificado.
Además de la sección sobre largometrajes, se ha incluido también una sección sobre cortometrajes, que participará en el concurso para obtener un premio específico.
Podrán participar largometrajes y vídeos de cualquier nacionalidad, temática y duración (producciones musicales, pero también películas dramáticas, cómics, producciones históricas o televisivas, etc.).
Categoría especial: cortometraje de danza, con un jurado que otorgará un «PREMIO DE DANZA».
La ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en la Casa della Musica de Parma el 26 de septiembre de 2026 a las 17.00 horas con una cena de gala, a la que estarán invitados todos los productores o directores que tengan su película nominada.
Fecha límite de inscripción: 10 de junio de 2026.
Has elegido filmar. Ha elegido armar una obra de arte visual, si se nos permite decirlo. Hoy en día, cuando cualquiera con una cámara puede, en teoría, hacer una película... ¿cómo harás que tu cortometraje destaque? Lo que pretendes hacer con tu película es de lo que trata el Festival Internacional de Cortometrajes de Bangalore. Seremos lo que tú crees.
Tras el enorme éxito que supuso el BISFF 2024, estamos listos para acoger la 15ª edición. Como cada año, se trata de un intento de entender un poco mejor el medio e ir un poco más allá a la hora de inventar nuevas formas de contar historias como cineastas.
Este año, el Festival será una versión HÍBRIDA, con proyecciones tanto en línea como presenciales. Las proyecciones en línea serán únicamente para INDIAN Geography
El festival presenta cortometrajes de todo el mundo, lo que crea un espacio físico para una gran experiencia de audiencia y reúne a un público entusiasta para los cineastas. El BISFF también exhibe obras de maestros del pasado que han incursionado en la realización de cortometrajes, que hoy en día se consideran una forma de arte que necesita un enfoque único. Además, el festival presenta charlas y mesas redondas con los principales pensadores y profesionales de la industria, lo que permite a los realizadores en ciernes interactuar con los mejores de la industria. El BISFF también incluye experiencias de aprendizaje prácticas en talleres y demostraciones a cargo de profesionales, lo que ofrece una experiencia exclusiva para el público y, quizás, un espacio para que los creadores encuentren lo que buscan.
El Festival Internacional de Cine Phare de Mauricio se estableció en 2020. Ha sido creado por un grupo talentoso de emprendedores y cineastas locales. Tras producir con éxito sus propias producciones y participar en festivales, comprendieron la necesidad de mejorar la industria cinematográfica local.
Mauricio es un paraíso y ha sido escenario de numerosos documentales, series y películas de alto perfil. Sin embargo, el impacto en nuestra industria local fue insignificante. Decidimos crear una plataforma que no solo alentara a los cineastas locales, sino que ofreciera la posibilidad de mostrar su talento en otros lugares. Del mismo modo, al mostrar cine internacional, promocionamos la maravillosa isla llamada Mauricio ante el mundo exterior.
Nuestra filosofía es mostrar al público de Mauricio talentos increíbles junto con películas independientes de alta calidad, abriendo la puerta a un nuevo mercado potencial. Hemos adoptado un enfoque festivalero informal y relajado, con el glamour de festivales mucho más grandes.
Madero City International Film Festival (FICCMADERO) invites Mexican and international producers and filmmakers to submit their short and feature films to the 10th Edition of the Festival, which will take place from November 24 to 26, 2026.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Northstar Filmfare, un viaje cinematográfico de vanguardia que se extiende más allá de las fronteras tradicionales. Centrado en capacitar a los cineastas emergentes en el dinámico mundo del cine, el NFIFF hace hincapié en mostrar su trabajo a nivel mundial, garantizar la cobertura de la prensa y fomentar las conexiones con figuras influyentes de la industria.
En el NFIFF, damos una calurosa bienvenida a cineastas de todo el mundo y esperamos películas que representen coraje, determinación y voces únicas. Nuestro compromiso se extiende a apoyar a los creadores de contenido y a cultivar un entorno en el que prospere la creatividad.
En el ámbito de la NFIFF, los focos iluminan el cine todos los meses. Los ganadores reciben un premio y un certificado exclusivos, un reconocimiento tangible de sus logros. Inscribir su obra maestra hoy mismo y explorar nuevos horizontes en el mundo del cine con NFIFF.
¡Date prisa...!
¡En este festival pueden participar cineastas de todos los países!
Se aceptan todos los idiomas, todas las películas, proyectos o canciones y cualquier duración.
Festival Internacional de Cine Asiático Talent 2025, Ahmednagar, Maharashtra, INDIA.
¡Cineastas de todos los países pueden participar en este festival!
A través del festival, queremos llevar la cultura del cine a la gente.
Nuestro objetivo es conectar a todos los cineastas del continente asiático.
También es nuestro objetivo inculcar una comprensión básica del cine en las generaciones venideras.
Estamos seguros de que todos los países del continente asiático tendrán un cineasta y estamos preparados para dar a sus obras de arte una plataforma popular.
El Festival Internacional de cine social del Río Negro es un Festival audiovisual que propone fomentar el cine dentro del país y en el exterior. El festival se realizará en el mes de marzo con competencia de largometrajes y cortometrajes tanto de ficción, animación y documental. También habrá charlas y talleres.
Ubicado en el corazón del moderno centro cultural de Qatar, el Festival Internacional de Cine de Lusail (LIFF) es una celebración mundial del cine, la creatividad y el intercambio cultural. El festival reúne a cineastas, artistas y líderes de la industria de todo el mundo para mostrar películas innovadoras, fomentar el diálogo y explorar diversas tradiciones narrativas.
Se celebra todos los años en la ciudad de Lusail, un icono de la innovación y la excelencia arquitectónica. LIFF presenta un inspirador programa de estrenos internacionales y regionales, clases magistrales, paneles de la industria y eventos de alfombra roja.
El festival destaca las voces del mundo árabe y, al mismo tiempo, apuesta por el cine global que desafía, inspira y entretiene.
El LIFF es más que un simple festival de cine, es una plataforma para talentos emergentes, un punto de encuentro para visionarios y un puente cultural que conecta a Qatar con el mundo.
El festival Cinemana se fundó en 2021 en las oficinas de la Alianza Francesa de Túnez.
Es un festival dedicado a los cortometrajes tunecinos emergentes, que reúne a estudiantes de cine, cineastas independientes y amantes del cine para formarse, conocer a profesionales del sector y mostrar sus propios trabajos en competición por los premios.
La Alianza Francesa, la red cultural asociativa más grande del mundo, opera en torno a dos misiones estratégicas complementarias: promover la lengua francesa y desarrollar proyectos culturales que fomenten la diversidad, la movilidad y el diálogo intercultural.
En este contexto, la Alianza Francesa de Túnez lanzó y apoyó la creación del festival Cinemana, concebido como una plataforma clave para la formación, el desarrollo profesional y la divulgación cultural.
Cinemana atiende principalmente a jóvenes cineastas, estudiantes, creadores independientes y entusiastas, ofreciéndoles oportunidades de formación, visibilidad y creación de redes con profesionales de la industria audiovisual. El festival fomenta el talento emergente a través de talleres especializados, reuniones profesionales, proyecciones competitivas y tutorías artísticas específicas. Proporciona una vía práctica para el desarrollo cultural y profesional, especialmente para los jóvenes.
En 2025, el festival evolucionó significativamente con su transformación en Cinemana Mare Nostrum. Esta nueva dirección refleja una estrategia de expansión regional y mayor impacto, posicionando el proyecto dentro de un espacio euromediterráneo compartido. La inclusión de Italia y Malta junto a Túnez marca el primer paso hacia la construcción de una red cultural mediterránea sostenible basada en el intercambio de películas, experiencias y audiencias.
Más allá de la expansión geográfica, Mare Nostrum abarca una fuerte dimensión ética y social. El festival ahora sitúa la ecología en el centro de su programación y visión artística, con lo que sensibiliza a los participantes y al público sobre los desafíos medioambientales a los que se enfrenta la región mediterránea. Este enfoque añade un valor significativo en términos de responsabilidad cultural, alineándose con las prioridades actuales de los socios institucionales y privados.
Apoyar a Cinemana Mare Nostrum nos permite: reforzar la empleabilidad y el desarrollo profesional de los jóvenes creadores, construir una red cultural mediterránea duradera, mejorar la visibilidad de los socios a través de un proyecto con un fuerte impacto social, educativo y ambiental, y promover la creación cultural tunecina en el escenario internacional.
A través de su base institucional, su misión educativa y su alcance internacional, Cinemana Mare Nostrum representa una inversión cultural con un impacto duradero, al servicio de los jóvenes, el diálogo intercultural y el desarrollo artístico regional.
PRIMEROS OBSTÁCULOS A SUPERAR
Los proyectos que ya tienen nominaciones tienen una tasa de selección mucho más alta.
Por eso hemos decidido ser un «festival puente», para ayudarte a conseguir esas primeras nominaciones. De esta forma, tendrás muchas más posibilidades de ser seleccionado por otros festivales.
¿QUÉ NOS DIFERENCIA DE OTROS FESTIVALES?
Creemos que la relación entre los festivales y los artistas debería volver a ser más estrecha. Cada festival tiene la responsabilidad de utilizar todos sus recursos para apoyar a los cineastas en su viaje. Hoy en día, los festivales tienden a promover solo los proyectos ganadores, y eso no es suficiente. Financiar la organización de un festival requiere un esfuerzo enorme, y los festivales deberían hacer mucho más para ayudar.
Este es nuestro lema:
Comunicación clara: respondemos a todos los correos electrónicos, notificamos personalmente a todos los nominados y enviamos un segundo correo electrónico a los ganadores con la lista completa de los ganadores de cada categoría.
Promoción constante: promocionamos todos los proyectos presentados semanalmente durante todo el festival.
Laureles personalizados: creamos laureles personalizados para cada proyecto ganador para que puedas usarlos en tus redes sociales.
Tarifas ultrabajas: como festival, subvencionamos el 70% del coste de cada inscripción, por lo que la cuota final que paga el artista es mucho más baja de lo habitual. Esta es nuestra manera de apoyarte en este viaje.
Establecimiento de redes: conexiones con directores, productores y distribuidores.
MECAL PRO, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona, es un festival dedicado a los cortometrajes, tanto nacionales como internacionales.
Este año, lanzamos la segunda convocatoria de candidaturas para el Mecal Lab como parte de la 28ª edición del Festival Internacional de Cortometrajes y Animación Mecal de Barcelona. Uno de sus principales objetivos es el desarrollo profesional de artistas y cineastas, entendido como el proceso de crecimiento, perfeccionamiento y consolidación de su perfil profesional dentro del sector audiovisual.
La 13ª edición anual del Festival Internacional de Cine de Toyama tendrá lugar en junio de 2026 en la prefectura de Toyama. Con tanto éxito en años anteriores, nos entusiasma volver a compartir las visiones de cineastas de todo el mundo con nuestra comunidad local en el campo de Japón.
Las inscripciones estarán abiertas hasta el 22 de marzo de 2026.
***
El Festival Internacional de Cine de Toyama (TIFF), que se celebra cada año, comenzó en la prefectura rural de Toyama (Japón). Empezamos con unos cuantos profesores de inglés de la zona y esperábamos llegar a personas no solo de Japón, sino de todo el mundo.
El primer TIFF tuvo lugar en una pequeña sala dentro de un centro comercial, donde unas 70 personas vieron las 10 películas que habíamos recibido. El año siguiente fue un gran éxito, con más de 100 inscripciones de diferentes países, un gran paso con respecto a nuestro primer año. El evento se celebró en la ciudad de Toyama, en Bodegas-Mambo, un local de propiedad independiente, al que acudieron entre 80 y 100 invitados para ver las películas. Desde entonces, cada año esperamos ampliarnos aún más y ofrecer un lugar aún más grande para los participantes y la comunidad cinéfila de Japón.
Hoy en día, con más de 3000 inscripciones cada año de países de todo el mundo, el TIFF se ha convertido en un evento anual muy esperado y en un elemento básico de la comunidad internacional de Toyama.
Nota: Debido a limitaciones de tiempo, no podemos aceptar películas de más de 10 minutos de duración. Sin embargo, se considerará la exhibición de cualquier género de cortometraje.
El Festival Internacional de Cine Esotérico recopila las mejores películas esotéricas de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y contribuye a darlas a conocer al público ruso.
Solo admitimos películas esotéricas, tanto modernas como históricas. Además de esas películas, donde el mundo esotérico es una parte importante de la sinopsis.
El Festival Internacional de Cine Esotérico invita a cineastas que hagan películas y documentales sobre fantasmas y espíritus, brownies y brujas, hadas y hechiceros, exorcismo y parapsicología, telequinesis y transmisión de pensamientos a distancia, sueños y premoniciones proféticas, alquimia, amuletos, amuletos, cultos religiosos no tradicionales, religión vudú, animismo, chamanismo, teosofia y antropofia la sofía, los límites ocultos de la realidad y otras dimensiones; el autodescubrimiento, la búsqueda del sentido de la vida, la búsqueda de uno mismo en este mundo y de tu misión, la vida después de la muerte, la energía humana, los chakras, el aura, la meditación, el yoga, los retiros, las prácticas espirituales, los maestros espirituales y los ashrams, la reencarnación y el recuerdo de vidas pasadas, el poder de los pensamientos y el trabajo del subconsciente; la medicina alternativa y los métodos de tratamiento no estándar, la mente universal, las energías del nuevo tiempo, las altas vibraciones, etc.
Todas las películas deben estar en inglés (o ruso). Como alternativa, puedes incluir subtítulos en inglés o ruso (con la excepción de todas las películas sin palabras), independientemente del país de producción.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que tendrá lugar del 7 al 8 de febrero de 2026 en Moscú (Rusia), y podrán optar al premio principal y al título de «Mejor película esotérica». Así como en las nominaciones individuales para el cine oterico.
