Liberation Docfest Bangladesh ist ein Festival, das dem Dokumentarfilm gewidmet ist und den Kampf für Befreiung und Menschenrechte von Menschen in verschiedenen Teilen der Welt und seine zeitgenössische Bedeutung hervorheben möchte. Es versucht, neue Formen der Betrachtung des menschlichen Leidens und des Kampfes für Gerechtigkeit in globaler Perspektive aufrechtzuerhalten.
Das Figari Film Fest ist ein internationales Kurzfilmfestival und -markt.
Geboren 2011 Figari Film Fest ist ein Festival, das dem jungen und unabhängigen Kino gewidmet ist.
Im Laufe der Jahre wurde es zu einer Leitveranstaltung für das internationale Kino.
Der Slogan des Festivals: „Auf einer Welle der Gefühle!“ spiegelt das Konzept wider: Das Kino sollte die Emotionen des Zuschauers hervorrufen. Das Festival bevorzugt Filme, die uns fangen und zum Lachen, Weinen und tiefes Einfühlungsvermögen bringen. Dies sind Filme mit einer starken, fesselnden Geschichte.
Es werden Spielfilme aller Genres (bis zu 40 Minuten) und Dokumentarfilme aus aller Welt berücksichtigt.
Jedes Jahr erwarten die Teilnehmer und Gäste des Festivals drei unvergessliche Tage der Samtsaison an der Küste. Kino, Emotionen, Meer, Sonne und Live-Musik. Das Festival findet in der berühmten Kunstgalerie „Green Pyramid“ statt, nur einen Steinwurf von Chersonesos, dem historischen Zentrum von Sewastopol, entfernt.
Der Wettbewerb wird von einer internationalen Jury bewertet.
„Die Oscars des Universitätskinos“
Das Villanueva Showing Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival für junge Menschen zwischen 15 und 25 Jahren, das von der Universidad Villanueva organisiert wird. Diese Initiative soll junge Menschen dazu ermutigen, mithilfe audiovisueller Sprache über universelle menschliche Werte nachzudenken. Aus diesem Grund stellt jede Ausgabe die Versprechen der jungen Filmschaffenden in Frage, ihr eigenes Stück zu einem bestimmten Thema zu kreieren, das auf einem universellen Wert basiert.
Dieses Festival, bei dem jedes Jahr Preise in Höhe von mehr als 22.000 USD vergeben werden, bietet jungen Filmtalenten eine hervorragende Sichtbarkeit vor einer internationalen Jury aus Experten, Produzenten, Regisseuren, Drehbuchautoren, Schauspielern und anderen Fachleuten der Branche, die an der jährlichen Preisverleihung teilnehmen, die an einem ikonischen Ort der spanischen Hauptstadt stattfindet und von einer bekannten Persönlichkeit aus der Filmwelt präsentiert wird.
WICHTIG//VERPFLICHTEND
In dieser Ausgabe lädt uns Villanueva Showing Film ein, über das folgende Thema nachzudenken: TO BE DETERMINED (wir werden das neue Thema bald bekannt geben!). Alle vorgestellten Kurzfilme müssen sich auf dieses Thema beziehen.
„RIETI & SABINA Filmfestival“
25. NOVEMBER 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
Das „RIETI & SABINA Film Festival“ möchte dem Publikum die Möglichkeit geben, Talente, Autoren, Schauspieler, Regisseure und Filmemacher bekannt zu machen, um Synergien zwischen Filmschaffenden und neuen Talenten zu schaffen.
International Shorts ist ein ganzjähriges Filmfestival, das ausgewählte Filme am Ende jeder Saison (Frühling, Sommer, Herbst und Winter) zeigt. Best of the Festivalfilme werden am 30. Januar 2021 im Angelika Theater, Union Market, Washington DC gezeigt
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
„Frontier Frauen - weibliche Revolutionen“ ist das Thema der 15. Ausgabe von Tam Tam DigiFest, der Rezension zu digitalen Innovationen in audiovisuellen Geschichten gewidmet. Das Hauptthema dieser Ausgabe ist nach wie vor das Thema der digitalen Innovation, mit Veränderungen in Wahrnehmung und Nutzung einerseits und Erzählung andererseits, aber auch die enge Beziehung zwischen Kino und Information. Eine Analyse, die aus den Zeiten der Weltkriege beginnt und untersucht, wie sich die Art des Erzählens verändert, auch dank des Einsatzes digitaler Werkzeuge.
Freunde! Wir warten auf Sie! Sie können den gesamten Verlauf unseres Festivals beeinflussen.
Die Abstimmung von drei der unabhängigen Jury direkt im Raum! Die Jury der Filmemacher gegen die Presse und das Publikum!
UNSER FESTIVAL AUS DER POLITIK
Es verbindet Menschen, ihre freundlichen Herzen und Kreativität. Das erste Festival fand im Jahr 2018 in Moskau, Russland, 2019 - in der Hauptstadt von Belarus, Minsk, März 2021 - in Moskau und Podolsk statt.
FESTIVAL-VERANSTALTER
Das Festival wird vom Vyatkin Verlag organisiert. Wir veröffentlichen Bücher in Geschenk- und Lederbindungen, machen Dokumentationen, Kurzfilme und Präsentationsvideos. Der Verlag ist ständiges Mitglied internationaler und russischer Ausstellungen, Festivals und Foren. Der Verlag beteiligt sich auch an der Organisation von Wohltätigkeitsveranstaltungen, psychologischen und thematischen Seminaren, Treffen mit Autoren, Filmregisseuren und Schauspielern.
GRUNDPRINZIPIEN DES FESTIVALS
Unser Festival wählt Filme aus, die auf dem Prinzip des Duellierens basieren, wie im Sport. Die Filme müssen mehrere Etappen durchlaufen: die offizielle Auswahl, das Halbfinale und das Finale. Das Finale findet in Form eines Kampfduells statt, das direkt in der Halle von den Filmemachern, dem Publikum und der Presse bewertet wird.
Ziel des Festivals ist es, junge Filmemacher zu neuen Filmen zu ermutigen, ihre Kreativität zu schätzen und Filmemacher in die Kultur und das Leben der Welt einzuführen. Wir akzeptieren Filme aller Genres aus der ganzen Welt und geben neuen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme zu bewerten und mit anderen berühmten Filmemachern zu konkurrieren. Das sind Filme aus dem Herzen und für Menschen aller Genres, die Aggression und Krieg leugnen.
Jeder Film, der die offizielle Auswahl übergibt, erhält Lorbeeren. Und am Ende des Festivals, natürlich, ein Buffet und ein Fotoshooting.
VERANSTALTUNGEN WÄHREND DES FESTIVALS
Die abschließenden Vorführungen
Vorführungen von „einer einzigen Sitzung“ besten Filme nicht in der Miete veröffentlicht
Pitching von Filmprojekten
Ein Drehbuchwettbewerb in russischer Sprache
Workshops und ein runder Tisch für Filmemacher
Ausflugsprogramm
Interaktive Aktion
Programm für Kinder
Spezielle Präsentationsprogramm
Galakonzert und Gewinnervergabe
Fotosession mit den Gewinnern und Stars
Furshet
Anatomy Crime - Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) ist eine jährliche internationale Veranstaltung, die unabhängigen Filmemachern gewidmet ist. Dieses Jahr von „THE BASEMENT“, einer gemeinnützigen und nichtstaatlichen Kultur- und Bildungsorganisation (B.C.E.O.), gegründet.
Wir befinden uns in der Stadt Athen und freuen uns darauf, mit Ihnen und Ihren Freunden eine tolle Veranstaltung zu veranstalten. Die A.C.H.I.F.F. ist eine mehrtägige Veranstaltung, die jedes Halloween (31. Oktober) an Veranstaltungsorten in ganz Athen und Griechenland stattfindet. Die A.C.H.I.F.F. wollen eine weltweit anerkannte Veranstaltung sein, die die Aufmerksamkeit von Industrie, Filmemachern und der Presse aus der ganzen Welt auf sich zieht. Das Festival ist wettbewerbsorientiert und zeigt jedes Jahr etwa 50-60 Filme.
Die Filmindustrie ist heute weitgehend monopolorientiert und für den Erfolg von Produktionen auf umfangreiche Budgets angewiesen. Dieses Festival zielt jedoch darauf ab, denjenigen eine Stimme zu geben, die kein riesiges Budget zur Verfügung haben, aber dennoch eine wichtige Geschichte zu erzählen haben.
Gemäß einem der Ziele unserer gemeinnützigen Organisation, Indie-Filmemachern eine Plattform zu bieten, sind wir in der Lage, eine erschwingliche Lösung anzubieten, um die Sache des unabhängigen Filmemachens voranzutreiben.
ACHTUNG: AUCH ENGLISCHE FILME OHNE GLEICHSPRACHIGE UNTERTITEL ODER HARTE UNTERTITEL WERDEN DISQUALIFIZIERT. ALLE FILME MÜSSEN ENGLISCHE UNTERTITEL IM OFFENEN FORMAT MIT DER ERWEITERUNG .SRT ODER .TXT HABEN
Dritte Ausgabe des Internationalen Kurzfilmfestivals Levante Almeriense.
Der OFFIZIELLE ABSCHNITT des III Levante Almeriense International Short Film Festival richtet sich an Spielfilme. Jeder nationale und internationale Direktor kann teilnehmen. Eine der Voraussetzungen ist, dass die Dauer 30 Minuten nicht überschreitet und dass, wenn die Originalsprache des Kurzfilms nicht Spanisch ist, er untertitelt wird.
Die Sektion CONFINED SHORT FILMS beabsichtigt, ein Teil dieser Ausgabe des Festivals zu sein, in dem die Arbeiten während der von der COVID-19-Gesundheitspandemie ausgeführten Konfinement vergeben werden. Alle Kurzfilme, die zwischen dem 15. März 2020 und dem 7. Dezember 2020 und einer maximalen Dauer von 30 Minuten gedreht wurden, werden zugelassen (siehe Teilnahmeregeln).
Willkommen beim Filmstrip International Film Festival. Wir sind ein Online- und unabhängiges Filmfestival mit Live-Vorführungen, das im Herzen der Region Moldawien in Iasi, Rumänien, einem der führenden Zentren des rumänischen sozialen, kulturellen, akademischen und künstlerischen Lebens stattfindet.
Iaşi ist als Kulturhauptstadt Rumäniens bekannt und ist ein Symbol in der rumänischen Geschichte und wird immer noch als Moldauische Hauptstadt bezeichnet, die das wichtigste Wirtschafts- und Geschäftszentrum der moldauischen Region Rumäniens ist.
Das Filmstrip International Film Festival ist an der Förderung junger Filmemacher beteiligt, wobei ein hoher Standard eines Festivals aufrechterhalten wird, das sich hervorragend den spirituellen und kulturellen Werten widmet.
Die besten Filme jeder Kategorie werden an einem vibrierenden Ort, „La Baza“, gezeigt, in dem das ganze Jahr über viele kulturelle Veranstaltungen in der Stadt stattfinden.
Das Festival findet einmal im Jahr statt, der gesamte Prozess der Auswahl und Vergabe findet online statt, am Ende jeder Ausgabe finden Live-Vorführungen statt.
An unserem Standort werden insgesamt 10 Filme gezeigt - die AWARD-GEWINNER (Bester Film, Silber, Bronze, Special Erwähnung) und die CATEGORIES AWARD GEWINNER (Animation, Dokumentarfilm usw.).
Das Grito de Mujer Festival eröffnet seinen ersten virtuellen Aufruf für Videos zur Feier seiner Veranstaltungen am 1. bis 31. März. Der Slogan, der für 2021 gewählt wurde, und aufgrund des Wachstums der Gewalt während der Quarantäne lautet: „Krieger: Gewalt ist nicht in Quarantäne!“
Wir FRAUEN Krieger, wir passen uns jedem Umstand an, egal wie es kommt. Wir haben die Kraft vorangetrieben, um unser Zuhause inmitten der schlimmsten Pandemie über Wasser zu halten. Wir, die drinnen sind, unter Quarantäne gestellt mit unserem Täter. Wir Mädchen, die mit denen leben, die uns missbrauchen. Wir sind die Widerstandsfähigen des Lebens. Wir starke FRAUEN geben nicht auf, noch halten wir die Klappe, wir werden niemals aufgeben oder die Klappe halten! Wir sind der Schreien!
Underneath the Floorboards hat seinen Sitz in Londons pulsierendem Künstlerviertel Hackney.
Für unsere 10. Ausgabe werden wir unsere Online-Veranstaltung fortsetzen, die zwei Wochen lang auf unserer Online-Plattform gezeigt wird: https://www.visualcontainer.tv/, die weltweit gezeigt wird und beim letzten Mal über zehntausend Mal angesehen wurde, und dieses Mal streben wir mehr an.
Unser Showcase steht Künstlern und Filmemachern aus der ganzen Welt offen, deren Arbeiten eine experimentelle, nichtlineare Erzählform haben. Wir wollen Abwechslung sehen, sei es Experimentalfilm, Videokunst, bildende Kunst, digitale Kunst, experimenteller Dokumentarfilm oder Animation.
Keine Vorurteile, keine Vorurteile, es ist uns egal, ob Sie nicht an den renommiertesten Kunstschulen studiert haben. Wir wollen einzigartige Werke künstlerischer Natur sehen, die ihre eigene Sprache schaffen.
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DAS GOLDENE KUKER-FESTIVAL HIER
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
Das Internationale Animationsfilmfestival (IAFF) Golden Kuker-Sofia findet im Oktober 2010 zum ersten Mal in Sofia statt. Benannt nach Proyko Proykov (legendärer bulgarischer Animator) ist es das erste Animationsfestival des neuen Jahrhunderts. Eine der attraktivsten Veranstaltungen im Kunstkalender Bulgariens findet jedes Frühjahr im Mai statt. Es wird vom bulgarischen Verband der unabhängigen Künstler und Zeichentrickanimatoren organisiert, einer NGO unter dem Vorsitz von Frau Nadezhda Slavova (Zeichentrickkünstlerin, Regisseurin, Filmemacherin und Autorin zahlreicher Animationsfilme). Ziel des Vereins ist es, Animatoren miteinander zu verbinden, ihre Vernetzung zu unterstützen und langfristige Beziehungen innerhalb der Zeichentrickindustrie aufzubauen.
Die Mission der IAFF Golden Kuker-Sofia ist es, zur Entwicklung der bulgarischen Kunst beizutragen, bulgarischen und ausländischen Animateuren zu helfen, Kontakte zu knüpfen und junge Berufstätige und Studenten zu unterstützen. Das Animationsfestival zieht nicht nur Kinder an, sondern auch ein großes Publikum aus verschiedenen Generationen. IAFF Golden Kuker-Sofia hat professionelle Leistungen auf hohem Niveau, eine große Anzahl internationaler Auftritte und eine Vielzahl großartiger Animationsarbeiten erzielt. Das ganze Jahr über haben die Menschen die Möglichkeit, Meisterkurse zu besuchen, die von weltbekannten Regisseuren und Animatoren geleitet werden, Seminare und Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu besuchen und an interaktiven Vorträgen teilzunehmen. Der Umweltwettbewerb, der Kindertag von Sofia und das Reisefestival sind weitere Nachveranstaltungen des Festivals. Nach dem Festival haben internationale Gäste die Möglichkeit, durch Bulgarien zu reisen, wunderbare Orte zu entdecken und historische Orte mit den von IAFF Golden Kuker-Sofia angebotenen Touristenpaketen zu erkunden.
IAFF Golden Kuker wurde unterstützt vom Ministerium für Umwelt und Gewässer (Operationelles Programm Umwelt 2007-2013), dem Gemeinderat von Sofia, dem Nationalen Kulturfonds, dem Nationalen Filmzentrum, dem bulgarischen nationalen Fernsehen, dem bulgarischen nationalen Radio, der amerikanischen Botschaft, dem Tschechischen Kulturzentrum, Ungarisches Kulturzentrum, Polnisches Institut — Sofia, Französisches Kulturinstitut und viele andere, die unsere Partner wurden.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
In den antiken griechischen Mythen ist Ambrosia das Essen oder Trinken der griechischen Götter, das demjenigen, der es konsumierte, Langlebigkeit oder Unsterblichkeit verleiht. Mit Ambrosia „reinigte Hera alle Unreinheiten von ihrem schönen Fleisch“, und mit Ambrosia bereitete Athena Penelope im Schlaf vor, sodass, als sie zum letzten Mal vor ihren Verehrern auftauchte, die Auswirkungen der Jahre verschwunden waren und sie bei ihrem Anblick von Leidenschaft entfacht wurden.
Der Verzehr von Ambrosia war typischerweise göttlichen Wesen vorbehalten. In der Odyssee und der Ilias verwendet Homer das Wort Ambrosia für drei Dinge: das Essen der Olympioniken, eine Salbe zur Behandlung von Leichen und als Parfüm, um den Geruch ungehärteter Robbenhäute zu überdecken. Ungeachtet all dieser Verwirrung wird das Wort heute metaphorisch verwendet, um alles zu bezeichnen, was so wohlriechend und köstlich ist, dass es göttlich erscheint: „köstliches Essen und Trinken“.
Essen und Trinken sind eine Lebensnotwendigkeit, oder? Wir sind was wir essen — mental, physisch, emotional und sogar spirituell. Wir leben in einer Welt der Extreme mit Nahrungsmittelmangel auf der einen Seite und Völlerei auf der anderen Seite. Und doch gibt es Menschen, die im Überfluss leben und über die Mittel zu gesunden und köstlichen Mahlzeiten verfügen und sich dennoch dafür entschieden haben, sich an leeren Lebensmitteln zu erfreuen. Kleine Dinge können Freude bereiten und tun es auch. Feinschmecker lieben sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität von Essen und Trinken, respektieren Lebensmittel, essen achtsam, danken für jeden Bissen oder Schluck, neugierig darauf, wie Lebensmittel zubereitet, konserviert und angebaut werden, sind immer auf der Suche, zu lernen, zu wachsen, zu teilen und zu servieren.
Das Ambrosia Food & Drink Film Festival widmet sich ausschließlich Filmen, die sich auf Essen und Trinken konzentrieren, sowie Filmen, bei denen Essen und Trinken ein wichtiger Teil der Zusammenfassung sind (oder für eine unvergessliche Szene sein können). Wir akzeptieren Kurz- und Spielfilme, Animations-, Dokumentar-, Webserien, Musikvideos, Videos mit Anleitungen zum Kochen und Rezepte sowie Werbespots mit oder über Essen/Trinken, Küche, Kochen, Backen, Restaurants, Cafés, Pubs, Essen, Trinken, Verkostung und/oder Mahlzeiten, Wein, Tee, Kaffee und alkoholfreie Getränke, köstliche Gerichte aus einem gehobenen Restaurant mit berühmtem Koch, Fastfood, vegetarisches Essen, gesundes Essen, einfaches Essen und Street Food.
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
Es ist ein kostenloses und für alle zugängliches Kurzfilmfestival mit Sitz in Paris (Frankreich). Das Konzept ist einfach: Reichen Sie jedes Jahr 2min20 Kurzfilme zu einem bestimmten Thema ein. In dieser 15. Ausgabe wird es „Eine menschliche Supermacht“ sein. Um teilnehmen zu können, müssen Sie sich bis zum 10. Januar 2025 auf unserer Website www.festivalnikon.fr/en registrieren
WICHTIG: BITTE BEACHTEN SIE, DASS FILME ÜBER 2MIN20 NICHT IN DEN WETTBEWERB AUFGENOMMEN WERDEN UND SOFORT AUSGESCHLOSSEN WERDEN, OHNE SIE ANZUSEHEN.
Das Europäische Fantastische Filmfestival von Murcia SOMBRA ist ein Projekt, das darauf abzielt, in Europa produzierte Fantasy-Filme zu verbreiten und als Referenz zu dienen sowie die europäische, nationale und regionale Gender-Produktion zu unterstützen.
