LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Das TRAVEL FILM International Film Festival sammelt die besten Reise-, Outdoor-, Natur- und Abenteuerfilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und hilft, sie dem russischsprachigen Publikum zugänglich zu machen.
Alle besten Filme werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 17. und 18. Februar 2024 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Reisefilms“ streiten. Ebenso wie für die Preise der eigenständigen Nominierungen.
Festival of Cinema NYC, New Yorks schnell wachsendes Filmfestival geht 2020 in sein viertes Jahr! Ab dem ersten Freitag im August findet dieses Jahr Festival of Cinema NYC vom 7. bis 16. August statt.
Festival of Cinema NYC sucht das Beste in unabhängigen Film aller Längen und Genres. Ob Ihr Film ein Drama, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Dokumentarfilm, Experimental, LGBTQ, Animation, etc. ist - wir wollen es zeigen! Unsere Opening Night, Closing Night, Midweek Red Carpet Event und Midnight Madness Grindhouse Horror Filme sind alle aus den besten Einreichungen ausgewählt, die wir erhalten. Außerdem erhält jeder Filmemacher, der seine Filme einreicht, automatisch ein Jahresabonnement für Videomaker Magazine, einem führenden Abonnementdienst, der sich darauf konzentriert, unabhängige Filmemacher mit Online-Tutorials und Publikationen zu leiten (im Wert von 20 USD). Unser einziges Kriterium ist, dass Ihr Film wirklich unabhängig ist und von keinem der sieben großen Filmstudios unterstützt wird. Alle ausgewählten Filmemacher erhalten VIP-Pässe, die den Eintritt in alle unsere Vorführungen, Events und Partys ermöglichen.
Als Filmfestival, das von Filmemachern für Filmemacher geschaffen wurde, hat das Festival of Cinema NYC schnell seine Spuren auf dem Festivalkreis gemacht. Das Festival of Cinema NYC wird von Regal Cinemas — der zweitgrößten Theaterkette der Vereinigten Staaten — gesponsert und zeigt über 100 Filme im historischen Midway Theater in Forest Hills. Filme werden auf großen Leinwänden mit modernster Klang- und Projektion ausgestellt. Die Teilnehmer erhalten jede Vorführung im Komfort der Theater-Liegestuhl zu erleben. Weitere Vorführungen, Workshops und Panels, die in der Queens Library at Forest Hills und im Queens Museum im Flushing Meadows Corona Park präsentiert werden, bieten Filmemachern und Gästen eine Veranstaltung von Weltklasse, die die Arbeit von wirklich unabhängigen Filmemachern vor Ort und aus der ganzen Welt zeigt.
Da Festival of Cinema NYC von unabhängigen Filmemachern gegründet wurde, verstehen wir die Bedürfnisse und Herausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen. Unsere Festivalmitarbeiter sind bestrebt, Filmemachern die Möglichkeiten zu bieten, die sie fördern und letztendlich ihren Film sehen und verkaufen lassen wollen. Seit unserer Gründung im Jahr 2017 haben mehr als 10 Filme den Vertrieb durch unsere Sponsoren gefunden, wobei viele weitere Distributionsangebote von besuchten Distributoren angeboten werden. Eine der wichtigsten Komponenten des Erfolgs von Festival of Cinema NYC ist es, sicherzustellen, dass jeder Filmemacher und sein Film die richtige Aufmerksamkeit und Werbung bekommen, die er verdient. Unsere Werbeabteilung arbeitet rund um die Uhr dafür, dass Filmemacher so viel Berichterstattung in Nachrichten und lokalen Medien erhalten. Filmemacher des Festivals haben ihre Filme in verschiedenen News-Publikationen rund um Queens und New York City behandelt, darunter die N.Y. Times, die NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN und NY1 News on Spectrum Kabel. Die anwesenden Filmemacher sind eingeladen, am offiziellen Festival-Video-Podcast teilzunehmen, der von New Yorks größtem Netzwerk unabhängiger Filme - The NYC Indie Film Collective - veranstaltet wird. Darüber hinaus erhalten Filmemacher, die anwesend sind, nach ihrer Vorführung ein Q&A und geben ihnen die Chance, unser Publikum zu engagieren.
Darüber hinaus veranstaltet das Festival of Cinema NYC Panels und Workshops, die Filmemacher stark ansprechen. Themen wie Distributions- und Produktionsressourcen sowie Workshops von Branchenführern wie Sag-Aftra und Seed & Spark. Das Festival of Cinema NYC hat sich mit Cinemarket zusammengeschlossen. Cinemarket ist eine sichere Online Transaction Platform (OTP), auf der Lizenzinhaber ihren Film direkt an Distributoren und Aussteller verkaufen können. Die Plattform bietet eine umfassende Komplettlösung für Distributoren und Produzenten, um gesetzlich geprüftete, branchenübliche Lizenzvereinbarungen zu schließen, einschließlich Zahlungs- und Treuhandservices. Mit anderen Worten, Festival of Cinema NYC ist jetzt eines der Handvoll Filmfestivals im Nordosten, wo Filmemacher die Möglichkeit haben, direkt mit Distributoren zu interagieren!
Festival of Cinema NYC ist ein wettbewerbsfähiges Festival, das Filme und Medien aller Längen, Genres und Themen akzeptiert. Auszeichnungen in 18 Kategorien umfassen Best Feature und Short Narrative, Best Documentary, Best Animation, Music Video & Experimental und Best Web Series. Zuschauerwahl für Spiel- und Kurzfilm wird ebenfalls vergeben.Zu den früheren Jurymitgliedern gehörten Anna Garduno, Executive Producer bei Netflix, Amy Peters, Emmy Preisträgerin, Doug LeClaire, Gründer von Asbury Shorts USA, und Isil Bagdadi, Vertriebspräsident bei Cavu Pictures. Die Gewinner gehen weg mit einer erstaunlichen benutzerdefinierten Statuette sowie über $20.000 an Preisen, die von einigen unserer erstaunlichen Sponsoren angeboten werden. Die Sponsoren haben u.a. The New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp und Big City Graphics.
Schließlich, wie wäre ein Filmfestival ohne Partys und Veranstaltungen? Filmemacher und Teilnehmer werden ermutigt, sich bei unseren Networking-Events, Roter Teppich nach Partys, Karaoke-Nacht, Quiz-Nacht, Comedy-Nacht und Billardabend gegenseitig zu engagieren - alles auf Festivalplätzen in den Forest Hills!
Das Art of Brooklyn Film Festival ist eine einzigartige Veranstaltung, die Brooklyns gefeierte Film- und Medienschaffende mit ihren Kollegen im ganzen Land und auf der ganzen Welt zusammenbringt. Der preisgekrönte AoBff ist eine Veranstaltung, Plattform und Schaufenster für spannende aufstrebende Künstler und etablierte Stimmen. Wir arbeiten mit Filmverleihern und Medienorganisationen zusammen, veranstalten erstklassige Talkbacks, entwickeln innovative Programme für Networking und Skill Building und zeigen in hochmodernen Theatern für begeisterte Zuschauer in Brooklyn.
10 Festivalpremieren, die 2011 von arbeitenden Künstlern gegründet wurden, haben bislang theatralische Verbreitung erhalten — und eine wurde zu einer HBO-Serie. Wir haben Veranstaltungen an 19 verschiedenen Orten in neun Nachbarschaften in Brooklyn (bisher) abgehalten, die oft mit lokalen Unternehmen und Organisationen zusammenarbeiten, um ein möglichst breites Publikum zu erreichen.
Unser innovativer Ansatz, um sicherzustellen, dass kein einziger POV den Kurationsprozess dominiert, umfasst die Zusammenarbeit mit einem anderen Gastfestivaldirektor in jeder Saison. Und unsere ethische und transparente Einreichungspolitik ist ein Modell für die Industrie.
Wir glauben, dass Filmfestivals für Filmemacher existieren, nicht umgekehrt.
Im Jahr 2014 haben wir als einziges Indie-Filmfestival unsere eigene Video-on-Demand-Streaming-Plattform aufgebaut und programmiert: Brooklyn On Demand, wo wir Festival-Favoriten, Originalserien und mehr übertragen, online und auf einem Roku-Kanal mit über 16.000 Abonnenten, neben Netflix, Hulu und Amazon Prime. brooklynondemand.com
Das MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival wählt für 2023 Dokumentarfilme zu den Themen Identität, Erinnerung und Grenze aus. Alle Filme müssen den Standpunkt des Autors zu Aspekten im Zusammenhang mit sozialen, individuellen, kulturellen und Identitätsfragen zum Ausdruck bringen.
Das Internationale Filmfestival für Kinder und Jugendliche OJO DE PESCADO ist eine jährliche Veranstaltung in Chile, bei der die neuesten und exklusivsten Film- und Fernsehinhalte aus der ganzen Welt für Kinder und Jugendliche gesammelt werden.
Das Festival wird von der OJO DE PESCADO CULTURAL CORPORATION organisiert, einer Erkundungs- und Aktionsplattform, die durch die Ausstellung von Filmen und die Förderung des audiovisuellen Schaffens dazu beitragen soll, das Recht von Kindern und Jugendlichen auf umfassende Bildung, Kommunikation und Meinungsäußerung zu gewährleisten.
Die 11. Ausgabe des Ojo de Pescado Film Festivals findet zwischen dem 5. und 15. November 2024 online auf dem gesamten chilenischen Gebiet und nur persönlich in der Region Valparaíso (sofern die gesundheitliche Situation dies zulässt) statt.
Die Wettbewerbskategorien sind:
- Kurzfilme für Kinder.
- Fernseh- oder Webserien für Kinder.
- Spielfilme für Kinder und Jugendliche.
- „Junge Filmemacher“ (Kurzfilme von Kindern oder Jugendlichen).
Dieses Festival ist eine Initiative des Regisseurs Miguel Becerra Ortiz geboren, mit Unterstützung des Stadtrates, wo Sie in der Lage, Projektionen der ausgewählten Kurzfilme zu sehen.
Diese Veranstaltung zielt darauf ab, die Filmkultur durch den Kurzfilm zu fördern.
Die 9. Ausgabe des Skyline Benidorm Film Festivals findet vom 29. März bis 5. April 2025 in der Stadt Benidorm (Spanien) statt.
Das Zabut Festival zielt darauf ab, eine internationale Attraktivität zu erreichen, einen Weg der starken kulturellen Innovation vorzuschlagen und ein Bezugspunkt für Fans, Insider und Publikum des Animationsfilms zu werden.
Zabut zeigt besonderes Interesse an den Soundtracks von Animationsfilmen und dem „Zeichnen“ und zielt darauf ab, ein Archiv/Museum von Opern von Regisseuren, Animatoren und Designern zu schaffen, die vom Festivalkomitee ausgewählt wurden.
Zabut wurde 2016 in der Innenstadt von Savoca geboren, einem kleinen Kulturerbe Dorf in Sizilien. Im Jahr 2019 zieht es nach Santa Teresa di Riva.
Zabut ist in erster Linie ein Ereignis, das Raum und Gemeinschaft, Menschen und Orte verbinden wird.
Das Internationale Festival für Hochschulkurzfilme „CINESTESIA FEST“ ist ein internationaler Kulturraum, der 2017 an der Los Libertadores University Foundation in Bogotá, Cartagena, Kolumbien, gegründet wurde.
Hauptziel ist es, neuen audiovisuellen Filmemachern und Studenten, die einer Universität aus allen Ländern der Welt angehören, Räume zu bieten, um ihre Projekte ausstellen zu können, Anerkennung und Reflexion aufzubauen und das Publikum auszubilden. Es zeichnet sich unter anderem durch renommierte internationale Gäste wie die Nominierten für die Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), die Kolumbianer (Harold, Trompeter, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro Gonzálea, Andrés Valencia, Laura Gutitia) aus. Mérrez und Jimena Prieto) unter anderem
Das Festival findet jährlich im Oktober in Bogotá und Cartagena, Kolumbien, statt und verleiht internationalen Hochschultalenten die Statuette Kinesthesia.
Das Internationale Kinderkino- und Fernsehfestival „KINOSVET“ findet ab Oktober 2025 in Minsk, Weißrussland, statt.
Das Festival „KINOSVET“ soll junge Kameraleute fördern, inspirieren und unterstützen, die schon bald die Massenkultur in ihren Ländern beeinflussen werden. Das Festival ermöglicht es denjenigen, die diese Welt verbessern wollen, gesehen und gehört zu werden. Und einem breiten Publikum den Vorgeschmack auf eine hochmoralische, tiefgründige, humane und inspirierende Kunst vermitteln.
Welche Filme und Fernsehsendungen werden heute auf der ganzen Welt gezeigt? Wer vermittelt zeitgenössischen und vor allem zukünftigen Künstlern und Medien Möglichkeiten, moralische und spirituelle Gesetze zu beleuchten? Wer kontrolliert den Inhalt und die ideologische Ausrichtung der bedeutsamsten und stärksten Kunstarten? Ziel des Festivals ist es, junge Talente zu suchen, zu finden und ihnen einen Ort zu bieten, die schöne und bedeutungsvolle Kunst schaffen können, die unsere Welt heller und freundlicher macht.
Ziele des Festivals:
Entwicklung der Kinematographie;
moralische Erziehung von Kindern und Jugendlichen;
die Persönlichkeitsbildung mit Hilfe des Kinos;
Einführung der jüngeren Generation in die spirituelle Kultur;
Steigerung des Interesses an der Produktion von Filmen, die sich an Kinder und Jugendliche richten.
Aufgaben des Festivals:
die Welt mit guten Bildern mit humanen Ideen und moralischen Werten zu füllen, um unsere Welt heller zu machen;
das Kinder-, Jugend- und Familienkino wiederzubeleben;
die Aufmerksamkeit der Gesellschaft auf der ganzen Welt auf soziale Probleme zu lenken, die mit Kindern, bedürftigen Menschen und der Natur verbunden sind;
wahre, universelle spirituelle Werte zu fördern;
eine neue Generation von Filmemachern auszubilden;
die Verbindungen von Filmemachern aus verschiedenen Ländern sowohl für Kinder als auch für Jugendliche auszubauen und zu stärken;
staatliche, öffentliche und kommerzielle Organisationen auf die Unterstützung von Kinder- und Familienfilmen sowie auf die Förderung junger Autoren aufmerksam zu machen.
Das Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMaF) ist das jährliche Festival, das mediengestützte Kunst mit innovativem Geist in ihren Themen und Formen zeigt.
Zu den Arbeiten, die wir zeigen, gehören Einkanal-Videokunst, Medienkunst, Dokumentarfilme, Found-Footage-Filme, Essayfilme, Experimentalfilme und so weiter. Es findet in mehreren Kinos in Seoul statt.
Es wurde gegründet und hat seit seiner Gründung im Jahr 2000 mehr als 2.000 mediengestützte Werke gezeigt und 1.000 Künstler entdeckt.
NemAF nimmt ab sofort Einreichungen entgegen und sucht nach innovativen Filmen und Medienkunstwerken.
- Einsendeschluss
17. MAI 2024, 23:59 Uhr (Koreanische Standardzeit)
Um für die Auswahl in Betracht gezogen zu werden, lesen Sie bitte die folgenden Regeln sorgfältig durch, bevor Sie sie einreichen. Ein Verstoß gegen die unten aufgeführten Teilnahmebedingungen und -regeln kann zur Disqualifikation Ihrer Arbeit führen. Bitte lesen Sie vor dem Absenden:
Allgemeine Regeln
* BSIFF akzeptiert Filme in den folgenden Formen: Spielfilme, Kurzfilme und Episodenserien.
* In Spielfilmen, Kurzfilmen und Episodenserien muss es sich mindestens um Ghana-Premieren handeln. Das heißt, du hättest vor dem Festival 2024 in Ghana nicht öffentlich gezeigt werden dürfen.
* Spiel- und Kurzfilme, einschließlich episodischer Serien, dürfen zum Zeitpunkt der Einreichung in keiner Form und für keinen Zeitraum online verfügbar sein.
* Alle Filme müssen in englischer Sprache, mit englischen Untertiteln oder in englischer Version verfasst sein. Werke, die nicht in englischer Sprache verfasst sind, müssen zum Zeitpunkt der Einreichung englische Untertitel haben. Dialoglisten werden nicht akzeptiert. Filme, die den Anforderungen nicht entsprechen, werden sofort disqualifiziert.
* Alle eingereichten Filme müssen nach Januar 2022 fertiggestellt worden sein. Filme, die vor dem Jahr 2022 gedreht wurden, werden nicht akzeptiert.
* Alle Filme dürfen in keiner Phase der Fertigstellung zuvor beim Festival eingereicht worden sein (d. h. Filme, die in früheren Jahren eingereicht wurden, werden nicht erneut geprüft). Wenn Sie Fragen haben, wenden Sie sich bitte an bsiffsubmissions@gmail.com.
* Wenn Sie Student sind oder eine Filmhochschule vertreten, müssen Sie eine Kopie Ihres Studentenausweises einreichen oder einen Nachweis (eine E-Mail-Bestätigung des Abteilungsleiters der Filmhochschule über bsiffsubmissions@gmail.com) einreichen, dass Sie derzeit Student an dieser Hochschule sind.
* Es liegt in der alleinigen Verantwortung des Antragstellers, die Genehmigung aller Urheberrechtsinhaber für die im eingereichten Film enthaltenen Materialien einzuholen. BSIFF übernimmt keine Verantwortung für die unbefugte Aufnahme urheberrechtlich geschützter Materialien in oder im Zusammenhang mit dem eingereichten Film. BSIFF behält sich das Recht vor, Filme mit nicht autorisiertem urheberrechtlich geschütztem Material zu disqualifizieren.
* Sie müssen ein ordnungsgemäß ausgefülltes und unterschriebenes offizielles BSIFF-Filminformationsformular vorlegen, das Ihnen bei der Auswahl vom Festival zur Verfügung gestellt wird.
*Kategorien für Einreichungen*
Die Beiträge für das Festival sind in sieben Kategorien unterteilt:
* Ghanaian Showcase (Odehye3): Alle fiktiven Filme (Spielfilme, Kurz- oder Episodenserien), die in Ghana produziert wurden und/oder von ghanaischen Filmemachern inszeniert wurden. Der Regisseur muss derzeit in Ghana wohnen oder die ghanaische Staatsbürgerschaft nachweisen können. Wenn der Film gemeinsam inszeniert wird, muss mindestens einer der Regisseure diese Kriterien erfüllen.
Bitte beachten Sie: Animationsfilme sind in dieser Kategorie nicht zulässig. Wenn Sie einen Animationsfilm haben, reichen Sie ihn in der Kategorie Animationsfilm ein
* Africa Rising Showcase: Alle Filme (lang-, Kurz- oder Episodenserien), die in Afrika produziert wurden und/oder von afrikanischen Filmemachern inszeniert wurden. Der Regisseur/Produzent muss derzeit in einem afrikanischen Land wohnen. Wenn der Film koinszeniert/produziert wird, muss mindestens einer der Regisseur/Produzenten diese Kriterien erfüllen.
Bitte beachten Sie: Animationsfilme sind in dieser Kategorie nicht zulässig. Wenn Sie einen Animationsfilm haben, reichen Sie ihn in der Kategorie Animationsfilm ein.
* Internationale Präsentation: Alle fiktionalen Filme (lang oder kurz), die außerhalb Ghanas und Afrikas produziert wurden und/oder von Nicht-Ghanaern/Nicht-Afrikanern inszeniert wurden. Bitte beachten Sie: Animationsfilme sind in dieser Kategorie nicht zulässig. Wenn Sie einen Animationsfilm haben, reichen Sie ihn in der Kategorie Animationsfilm ein.
* Dokumentarfilm: Ein beliebig langer Sachfilm über reale Ereignisse und Menschen, der oft über traditionelle Erzählstrukturen hinausgeht. Dokumentarfilm ist der kreative Umgang mit der Realität.
* Kategorie Filmschule/Studierende: Der Film muss ausschließlich von Schülern einer Filmschule mit technischer Unterstützung durch die Schule gedreht werden, jedoch ohne finanzielle oder technische Unterstützung durch Rundfunkveranstalter oder Produktionshäuser.
Bitte beachten Sie: Für diese Kategorie ist der Nachweis eines Studentenausweises und/oder eine E-Mail-Bestätigung des Abteilungsleiters der Filmschule ein Muss und sollten zum Zeitpunkt der Einreichung beim Festival eingereicht werden, damit der Film qualifiziert ist. Das Versäumnis, Beweise vorzulegen, rechtfertigt eine automatische Disqualifikation.
* Animationsfilm: Ein Animationsfilm beliebiger Länge (Spielfilm, Kurz- oder Episodenserie) aus Ghana, Afrika und allen Teilen der Welt.
* Musikfilm (Musikvideo): Ein Musikvideo mit starker Erzählung, Konzeptualisierung und Filmproduktion aus allen Teilen der Welt. Bitte beachte: Musikvideos müssen weniger als 10 Minuten lang sein und aus einem beliebigen Jahr stammen, unabhängig von Budget, Beliebtheit oder Sprache.
*Gebühren*
BSIFF ist eine gemeinnützige Organisation. Die Einreichungsgebühren decken die Verwaltungskosten im Zusammenhang mit der Katalogisierung und Vorschau der einzelnen Filme sowie der Programmgestaltung ab.
Bitte beachten Sie die Gebühren für die Einreichung beim BSIFF:
* Teilnahmegebühr für Frühbucher = 25 Dollar [15. Dezember bis 15. Februar]
* Verspätete Einsendungen = 30 US-Dollar [16. Februar bis 30. April]
* Filmschulen/Studierende = 5 Dollar
* Einreichungsgebühren sind nicht erstattungsfähig.
Überlegungen zur Programmierung
* BSIFF akzeptiert ghanaische, afrikanische und internationale Filme aller Längen und Themen.
Im Hinblick auf die Eignung und Prüfung des Programms verwendet das BSIFF die folgenden Definitionen:
Spielfilmlänge: 60 Minuten oder länger
Kurz: Weniger als 60 Minuten
Episodische Serien: Episodische Serien: Langformatige fiktive Filme, die nicht im Rahmen eines abendfüllenden Films erzählt werden können und daher in Episoden aufgeteilt sind. Keine festgelegte Laufzeit.
Entscheidungen bei der Programmierung
* Alle BSIFF-Screening-Programme werden kuratiert und alle Einreichungen werden von unserem Programmierteam geprüft.
Die Antragsteller werden bis August 2024 per E-Mail über die Programmentscheidungen informiert. Die endgültige Programmierung, Kategorisierung und Auswahl der Filme wird vom Programmteam des Festivals festgelegt. Ihre Entscheidung ist endgültig.
*BSIFF ist nicht verpflichtet, dem Antragsteller oder einem anderen Vertreter des eingereichten Films Kommentare oder Feedback zum eingereichten Film zu geben.
*BSIFF behält sich das Recht vor, zu bestimmen, in welcher Preiskategorie und in welchem Programm der Film veröffentlicht wird, falls er ausgewählt wird.
Internationaler Wettbewerb offizieller Kurzfilmwettbewerb 11. internationales Filmfestival in den Bergen.
Die Ausschreibungen werden für das Neum Animated Film Festival 2024 eingereicht.
Die Ausschreibungen werden für die Teilnahme am Wettbewerbsteil des Neum Animated Film Festivals 2024 eingereicht. Einsendeschluss ist bis zum 01.04.2024. Das Neum Animationsfilmfestival findet vom 30.08. bis 03.09.2024 in Neum statt
Animationsfilme (Dauer 15 Minuten) können teilnehmen. Der Autor kann 3 Filme melden. Filme, die Rassismus und Pornografie propagieren, nehmen nicht am Wettbewerbsprogramm teil. Alle Anmeldungen müssen als Nächstes erfüllt sein: 1. HD-Datei von Film 2. Ausgefülltes und unterschriebenes Anmeldeformular 3. Fotografie und Biographie des Regisseurs 4. 3 Fotos aus dem Film (mindestens) 5. Erklärung des Autors, ob er bereit ist, während des Camps mit Kindern zu arbeiten.
Das Melbourne Documentary Film Festival (MDFF) sucht nach einem in Melbourne ansässigen oder in Melbourne produzierten Spieldokumentarfilm, um unsere historische 10. Ausgabe entweder zu eröffnen oder zu beenden. Sie können über Festhome einreichen.
Das Festival hat sich in Melbourne zu einem kulturellen Phänomen mit ausverkauften Sessions und Zugaben entwickelt und zählt zu den besten Filmfestivals Australiens. Unser Ziel ist es, vielfältige, unabhängige und kreative Filmemacher zu fördern und globale und lokale Talente zu unterstützen. MDFF hat Filmemachern geholfen, wichtige Plattformen zu erreichen.
MDFF ist bekannt für sein Engagement für Vielfalt, Inklusivität und Sicherheit. In den letzten fünf Jahren wurden bei unseren Veranstaltungen keine COVID-Fälle gemeldet und wir haben daran gearbeitet, eine sichere Umgebung für alle zu gewährleisten.
In diesem Jahr freuen wir uns, Zugaben für beliebte Kurzdokumentationen zu veranstalten, und haben große Erfolge erzielt. Wir wurden auch zum Film Freeway Top 100 Melbourne Film Festival gewählt und gehören zu den weltweit besten Dokumentarfilmfestivals. Wir sind besonders stolz darauf, dass 7 Dokumentarfilme für die Oscars 2024 in Frage kamen.
MDFF zeigt Dokumentarfilme, die kritisches und unabhängiges Denken, Debatten und vielfältige Perspektiven fördern, wobei der Schwerpunkt auf Themen wie Menschenrechten, Gleichheit, sozialen Fragen und Meinungsfreiheit liegt. Wir haben verschiedene Anliegen unterstützt, darunter BLM, indigene Gemeinschaften und Umweltorganisationen.
MDFF ist ein Indie-Festival, das Filmemachern hilft, sich einen Namen zu machen, indem es Möglichkeiten für Premieren, Vorführungen und Networking mit Branchenexperten bietet. Das Festival findet im Cinema Nova statt, einem der größten unabhängigen Kinos Australiens, und bietet eine unterhaltsame, gemeinschaftsorientierte Atmosphäre.
Wir suchen lokale und internationale Spieldokumentationen, Kurzfilme, VR-Projekte, Videoessays und Webserien, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen. Reichen Sie Ihren Dokumentarfilm ein, um Teil dieser prestigeträchtigen Veranstaltung zu sein und helfen Sie uns, die besten Dokumentarfilme zu feiern.
