O Festival Internacional de Cinema de Direitos Humanos da África (AIHRFF) de 2024 explorará o tema “Resiliência”. Este tema reconhece os imensos desafios enfrentados pelas comunidades africanas — do conflito político e da injustiça social à degradação ambiental e dificuldades econômicas. No entanto, também celebra o espírito duradouro dos africanos em superar esses obstáculos e construir um futuro melhor.
Fundamentação:
O conceito de resiliência é particularmente relevante na África atual. O continente está enfrentando inúmeras questões que ameaçam os direitos humanos e o desenvolvimento. Apesar desses desafios, os africanos continuam demonstrando força, desenvoltura e determinação notáveis em prosperar.
Objetivos:
Exibir filmes que documentam as lutas e triunfos das comunidades africanas em face da adversidade.
Para celebrar o poder da resiliência humana e seu papel na promoção dos direitos humanos e da justiça social.
Fornecer uma plataforma para cineastas, ativistas e público dialogar sobre questões críticas de direitos humanos na África.
Promover a solidariedade e a colaboração entre os defensores dos direitos humanos em todo o continente.
O Festival Internacional de Cinema Golden Rod exige curtas-metragens internacionais, pequenos documentários internacionais, curtas-metragens turcos, documentários turcos curtos e longas-metragens. Cineastas de todos os gêneros são convidados a inscrever seus trabalhos para a 1ª edição do festival.
Os júris, com a ajuda da tabela de avaliação fornecida pela organização do festival, atribuem notas separadas para cada filme depois de assisti-lo, avaliando o filme em si, o roteiro, o desempenho do diretor, a cinematografia, a atuação, a música e o design de som. Usando as pontuações desse gráfico, os vencedores em cada categoria são determinados de forma justa.
O Cultura Groovy convida você a experimentar festivais de curta-metragem íntimos e de alta qualidade no coração de Barcelona. Cada evento oferece uma experiência cinematográfica única, mostrando o trabalho visionário de cineastas talentosos, com cada diretor apresentando seu filme pessoalmente.
Nossos festivais celebram a diversidade na narrativa, explorando uma ampla variedade de temas, gêneros e formas de expressão. Para esta edição, “Ladies in Control”, estamos aceitando exclusivamente filmes dirigidos por mulheres. (Queremos destacar que não estamos limitando as inscrições a filmes sobre temas femininos — qualquer história contada por mulheres contadoras de histórias é bem-vinda.)
Nosso objetivo é capacitar, apoiar e inspirar mulheres na indústria cinematográfica, que muitas vezes enfrentam preconceito, assédio e negligência sistêmica. Sua voz é importante e suas histórias merecem ser ouvidas.
Cineastas, convidamos calorosamente você a inscrever seu trabalho e comparecer pessoalmente. Junte-se a nós para celebrar seu ofício, conectar-se com outros criativos e fazer parte de uma comunidade crescente dedicada a elevar as vozes femininas no cinema.
O Cultural Británico cumprimenta você cordialmente e abre a chamada para inscrições para o “XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL, CINI 2026”, que será realizado em Lima, Perú, de 4 a 8 de fevereiro de 2026.
Este festival é realizado nos auditórios do Centro Cultural Britânico, localizado nos distritos de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho e Miraflores.
Todas as exibições a serem realizadas durante o “XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA PARA CRIANÇAS, CINI 2026” serão gratuitas para o público em geral.
Evento do Sleeping Owl Film Fest que visa descobrir e reconhecer novos talentos de todo o mundo. Foi criado para apoiar cineastas de curta-metragem a fornecer uma avaliação crítica de seu trabalho.
O que faz de um curta-metragem um ótimo filme não é o quão ambiciosa é a história, mas a forma como a história está sendo contada. Os ingredientes para um ótimo curta-metragem são um ótimo roteiro, direção, trabalho de câmera, iluminação e edição.
Há muitos filmes que são interessantes, mas têm um som descuidado. Todo cineasta deve se preocupar com o som antes da filmagem, é um dos elementos cinematográficos mais importantes. Pegue ótimos atores, não modelos! É outro conselho que damos para que as histórias possam ser contadas de forma real, não de forma teatral.
Experimente o último trailer do Festival: https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
Bem-vindo à quinta edição do MiraBan UK Film Awards (MUFA), um festival anual de cinema independente com sede em Londres, impulsionado pela diversidade e inclusão. Somos membros da BFI Film Audience Network, Film Hub London e vencedores do BFI Film Exhibition Fund.
A MUFA é uma criação da MiraBan Ltd, uma empresa de conteúdo criativo especializada em gerenciamento e distribuição de festivais de cinema, criada por seus fãs, seguidores e assinantes dedicados.
Nosso principal objetivo é destacar globalmente cineastas independentes emergentes e experientes, celebrando a excelência artística e destacando filmes britânicos e internacionais excepcionais que defendem a diversidade.
Inaugurada em 7 de dezembro de 2018, a primeira edição do MUFA estreou no icônico Electric Cinema, um local histórico que guarda um legado de cinema pioneiro. Com uma herança que remonta a 1910, o Electric Cinema foi um dos primeiros locais de exibição de filmes movidos a eletricidade da Grã-Bretanha — um centro para pioneiros do cinema independente.
O MUFA é um festival de e para cineastas independentes, que abraça a diversidade e a inclusão no cinema de autor. Por trás do sucesso do MUFA está uma equipe de profissionais de cinema ativos que compartilham a paixão por elevar o cinema independente.
O MUFA recebe inscrições em uma variedade de categorias, incluindo longas-metragens internacionais e do Reino Unido, narrativas curtas (comédia ou drama), comédia, drama, documentário, experimental, animação, edição, roteiro, trilha sonora de filme, atuação, roteiro de filme e muito mais.
Saiba mais sobre nós no Youtube, LinkedIn, Instagram, TikTok e Facebook:
Visite nosso site: mirabanukfilmawards.co.uk
O MosDocFest Documentary Film Festival é uma competição internacional de cinema com um evento anual de premiação em Moscou.
O MosDocFest é uma organização dedicada a apresentar os melhores e mais brilhantes documentários de todo o mundo, promovendo as carreiras dos cineastas por meio de exibições, eventos de networking e vários painéis e fóruns.
O MosDocFest é um ávido apoiador de cineastas locais e internacionais que representam produções cinematográficas que incorporam o verdadeiro espírito da arte.
De roteiros clássicos ou originais a novas técnicas cinematográficas e cinematográficas, cada peça é o resultado de verdadeira emoção e expressão.
Estamos felizes que você esteja aqui! Mal podemos esperar para descobrir os incríveis documentários que você cria e a comunidade global que você cria.
Todos os melhores documentários selecionados para a exibição serão exibidos na tela grande durante a solene cerimônia final de 19 a 22 de novembro de 2026 em Moscou, Rússia, e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título de “Melhor Documentário”. Bem como pelos prêmios nas indicações independentes.
O Festival Visões Periféricas é um projeto pioneiro e singular no Brasil que amplia, por meio da exibição de filmes e laboratório desenvolvimento de projetos, o espectro de visões sobre espaços periféricos brasileiros. Em 2026 será realizada a 19a edição, entre os dias 03 e 08 de março de 2026.
O tema e conceito do Festival Visões Periféricas estão refletidos em seu próprio nome. Todos os anos a programação do Visões procura espelhar a potência estética e a diversidade presentes nas periferias brasileiras a partir do olhar de realizadores que vivem o dia a dia desses territórios geográficos, sociais e existenciais. Essas qualidades são trabalhadas, tanto na curadoria das Mostras de filmes, quanto nas atividades paralelas, destacando-se o Visões Lab, um laboratório de desenvolvimento de projetos audiovisuais.
O Visões Periféricas foi primeiro festival no Brasil a se dedicar exclusivamente a esse recorte de curadoria que foi se desenvolvendo ao longo de 19 anos em quatro eixos que atualmente constituem, cada um, as principais mostras que compõe o Festival:
- Fronteiras Imaginárias (competitiva): filmes de até 25 minutos produzidos por realizadores independentes de todo o Brasil.
- Cinema da Gema (competitiva): filmes de até 25 minutos produzidos no Estado do Rio de Janeiro.
- Panorâmica (competitiva): filmes com duração de pelo menos 40 minutos (média e longa metragens).
- Visorama (competitiva): filmes de até 15 minutos produzidos em projetos de formação audiovisual no ensino básico, médio e/ou projetos do terceiro setor.
**Este não é apenas mais um festival de cinema. Isso é uma declaração. **
O Festival Internacional de Cinema Subterrâneo de Berlim (BIUFF) é um movimento lançado com uma missão clara e poderosa: construir um **verdadeiro ecossistema** de apoio a vozes independentes e desafiadoras. Não estamos aqui para vender prêmios; estamos aqui para **descobrir talentos e construir futuros**.
**Nossa missão: descoberta em Berlim**
Estamos sediados em Berlim, uma cidade onde a arte brota do concreto e o desafio está em seu DNA, porque acreditamos que o verdadeiro cinema não é fabricado, ele é **descoberto**. A BIUFF é uma plataforma global para todos os criadores independentes — cineastas, roteiristas e fotógrafos que ousam ser diferentes. Estamos procurando histórias pessoais, perspectivas ousadas e honestidade artística.
**A filosofia “4U” **
No centro do nosso festival está um prêmio que transcende todas as categorias: **O Grande Prêmio, nosso Troféu “4U” **. Essa honra suprema é concedida a apenas uma obra por edição que incorpora poderosamente todos os nossos quatro princípios fundamentais:
- **Sem censura**
- **Intransigente**
- **Não convencional**
- **Ilimitado**
**Nosso modelo: híbrido e de suporte**
O BIUFF é mais do que apenas uma competição; é um **festival híbrido** e um verdadeiro ponto de conexão. Embora nosso julgamento inicial seja realizado on-line, a jornada culmina em uma**exibição ao vivo e evento de premiação no coração de Berlim**.
E em nosso profundo compromisso de apoiar você, simplificamos o processo: **com uma única inscrição, seu projeto é automaticamente considerado para todos os prêmios relevantes.** Esta é sua chance de se conectar a uma rede de profissionais com ideias semelhantes de todo o mundo, apoiada pelo Kariz Creative Hub.
**Honrando os heróis desconhecidos**
Finalmente, honramos com orgulho os verdadeiros arquitetos do cinema desafiador. Pela primeira vez, um grande prêmio internacional será dedicado aos **Produtores de Linha e Gerentes de Produção** que, com a arte da resistência, tornam o impossível possível.
Em um cenário digital saturado de competições sem alma e louros vazios, crescemos em uma base diferente: **autenticidade**.
**Junte-se a nós. Inscrever seu trabalho no coração pulsante do cinema independente europeu e mostrar sua voz para o mundo. **
O festival tem como objetivo promover cineastas independentes e trabalhos inovadores, assumir riscos e mover as fronteiras do convencional chato e, na maioria das vezes, vazio, para o artístico, iniciando emoções fortes e excepcionais. O objetivo também é dar aos cineastas independentes a oportunidade de mostrar seu trabalho sem restrições comerciais.
O “8º Festival Internacional de Cinema de Annabhau Sathe” será realizado de 26 a 28 de dezembro de 2025 no auditório NFDC- Arquivo Nacional de Cinema da Índia em Pune. law collage road. A mídia do governo de Maharashtra e Nirmiti foi organizada neste FESTIVAL. Haverá uma variedade de programas diferentes neste festival de 3 dias. Sendo o 8º ano do festival, o festival sediará programas como painéis de discussão, workshops, orientação especializada em produção de filmes, discussões e suas dúvidas serão respondidas por cineastas e produtores famosos. Parece empolgante? Bem, tem muito mais!
Os VENCEDORES da categoria de longa-metragem e curta-metragem serão homenageados com um prêmio em dinheiro, troféu e certificado.
Para inscrever um filme, conecte-se a www.asfpunefestival.com ou
Chamada para inscrições: contato: 8552829111
Sobre nós
O CINEMA é um reflexo da SOCIEDADE, do comportamento humano e das culturas, que estão sempre mudando.
Já se passaram 122 anos desde que os irmãos Lumière exibiram o primeiro filme na Índia e deram origem ao cinema indiano. Percorremos um longo caminho desde então, incluindo A Era de Ouro do Cinema Indiano (1940-1960).
A nova onda francesa, que surgiu nas décadas de 1950 e 1960, é considerada um dos movimentos mais influentes do cinema. Hoje, o cinema evoluiu muito com novas técnicas de câmera, métodos de iluminação e, acima de tudo, narrativas variadas que não necessariamente aderem ao arco convencional da história.
A Índia é um país de grande diversidade cultural e tem uma história de ser um dos maiores contribuidores para o campo da arte no mundo. Passando para o presente, estamos situados no coração da indústria cinematográfica indiana, Mumbai, onde a Star Culture ainda prevalece no cinema convencional e a maioria dos filmes prospera apenas pelo poder das estrelas. No entanto, houve contadores de histórias que conseguiram quebrar esse molde e lançar filmes incríveis no passado recente. O Cinema Paralelo, um movimento cinematográfico que surgiu como uma alternativa ao cinema comercial convencional, particularmente na era mais recente, caracterizado por seu foco no REALISMO, NAS QUESTÕES SOCIAIS e pela rejeição de tropos típicos de Bollywood, como as rotinas de música e dança, está gradualmente tomando um lugar no cinema indiano. As figuras-chave, incluindo Satyajit Ray, Mrinal Sen e Ritwik Ghatak, etc. que inicialmente moraram em Bengala e depois ganharam sua influência em toda a Índia. Embora o Cinema Paralelo tenha sido um movimento distintamente indiano, ele também foi influenciado pelos movimentos cinematográficos internacionais, como o NEORREALISMO italiano.
Nós, como Festival Global de Cinema Independente da Índia (Giffi-Hyderabad), temos uma crença fundamental de que o cinema é uma plataforma bonita e a narrativa é diversamente serena.
Estamos no final da segunda década do século 21 e acreditamos que é o momento em que os contadores de histórias e artistas experimentais da nova era recebem seu merecido público.
Nosso objetivo com este festival é reacender o amor pelo cinema, que em algum lugar foi obscurecido devido ao comércio do comércio. Afinal, DADASAHEB PHALKE não fez o primeiro filme indiano, RAJA HARISHCHANDRA, com o objetivo de ganhar dinheiro. A paixão é o que nos motiva, e queremos conhecer e celebrar a paixão por meio do cinema.
Recebendo talentosos cineastas independentes da Índia e de todo o mundo para mostrar suas narrativas, curtas-metragens, curtas-metragens longos, longas-metragens, documentários, filmes de animação, webséries e videoclipes etc. de qualquer gênero, qualquer duração, qualquer meio de filmagem, para se apresentar e inscrever seus filmes com as taxas de inscrição apropriadas.
Se seu trabalho tem mérito e você tem paixão, temos uma plataforma para você. Este Festival Global de Cinema Independente da Índia (GIFFI-HYD) é uma plataforma para fornecer um ambiente aberto para produtores, diretores, escritores, atores, técnicos, entusiastas da apreciação de filmes e qualquer pessoa que tenha um gosto pelo cinema. Vamos nos conectar e falar sobre cinema e também prometemos trazer outra nova onda por meio de nosso trabalho.
Temos um painel de especialistas como Conselho de Júris. Eles examinarão seus filmes em todos os aspectos e decidirão as seleções oficiais e os prêmios finais de acordo com as categorias exigidas.
As exibições de filmes oficialmente selecionados serão organizadas fisicamente em vários cinemas ou em uma plataforma OTT, que está associada ao GIFFI-Hyderabad online.
Conduzimos a Cerimônia de Premiação Final, na qual todos os vencedores do prêmio receberão troféus e certificados. Os vencedores do primeiro, segundo e terceiro nível da categoria de Melhor Filme também serão homenageados com RECOMPENSAS EM DINHEIRO nos mesmos dias.
Realizamos este Festival de Cinema único duas vezes por ano nas diferentes cidades da Índia com o máximo de alegria e cor.
GIFFI-Hyderabad é um PROGRAMA, organizado pela HONOR HEIGHTS AWARDS & REWARDS PRIVATE LIMITED, devidamente registrado no Ministério de Assuntos Corporativos do Governo da Índia. (CÓDIGO: U82300TS2024PTC184552)
Festival de Cinema NRW 2025
O NRW Film Festival é uma plataforma totalmente nova dedicada a descobrir e celebrar vozes ousadas, originais e inspiradoras no cinema. Lançado em 2025, o festival oferece aos cineastas de todo o mundo a oportunidade de mostrar seus trabalhos na Renânia do Norte-Vestfália, uma das regiões mais culturalmente vibrantes da Alemanha.
A edição inaugural do festival acontecerá em dezembro de 2025, reunindo públicos, criadores e profissionais do setor para uma celebração única de curtas-metragens. Com um forte foco em talentos emergentes, o Festival de Cinema de NRW recebe filmes de até 20 minutos de duração em todos os gêneros, desde histórias de impacto social até filmes comerciais e voltados para entretenimento.
No evento principal, curtas-metragens selecionados serão escolhidos e apresentados como parte da curadoria contínua do festival. Essas seleções mensais culminarão em um grande evento anual de exibição em dezembro de 2025, onde os trabalhos mais destacados do ano serão celebrados na tela grande.
O NRW Film Festival se esforça para criar um espaço onde os cineastas possam se conectar, trocar ideias e inspirar mudanças por meio do poder da narrativa. Garantimos que vozes independentes tenham a chance de serem vistas e ouvidas.
19ª Edição do Festival de Cinema Ecozine — Festival Internacional de Cinema Socioambiental de Zaragoza. Abril de 2026. Organizado pela Associação Cultural Ecozine
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA ECOZINE — O Festival Internacional de Cinema Socioambiental, organizado pela Associação Cultural Ecozine, foi fundado em 2008 como uma plataforma de conscientização social e promoção cultural, defendendo o cinema como uma ferramenta de mudança.
Comprometida em mostrar e divulgar produções audiovisuais com conteúdo socioambiental.
O anúncio do festival internacional de filmes na internet “Diogenes 2025" para curtas-metragens
Slogan: “Novos horizontes, ousadia criativa e inovação”.
O festival de curtas-metragens “Diógenes 2025", que apresenta projetos inovadores, se apresenta como um festival com curtas-metragens na internet em todo o mundo. Possui quatro temporadas de exibições, cada uma em quatro países diferentes - Geórgia, Ucrânia, Estônia e Israel. A inovação no festival de curtas-metragens de Diógene é a inscrição automática do anúncio do filme uma vez e a participação automática no festival em quatro temporadas autônomas de Diógenes -
1. “Diógenes Odesa”
2. “Diógenes Tbilisi”
3. “Diógenes Tallinn”
4. “Diógenes Haifa”
O festival acontecerá em Alicante de 9 a 13 de dezembro de 2025.
Somente curtas-metragens produzidos exclusivamente com um smartphone serão aceitos.
Curtas-metragens nacionais e internacionais são elegíveis para participar.
O tema está aberto a todos os gêneros e assuntos.
Na cidade da cultura, arte e patrimônio. O Festival Internacional de Cinema de Yellowstone é dedicado a celebrar o cinema de classe mundial. O Festival Internacional de Cinema de Yellowstone abriga cinemas independentes de todo o mundo.
O YIFF coloca os cineastas em primeiro lugar e oferece a oportunidade de reconhecimento e publicidade para filmes e documentários de qualidade. Nosso objetivo é defender cineastas com uma visão única e promover seu trabalho exibindo-o a um grande público. É por isso que nossa missão é considerar e selecionar cuidadosamente uma ampla variedade de filmes para promover para o público amante de filmes independentes.
YIFF será uma aventura global de estreia, exibições, tapetes vermelhos noturnos, documentários ousados, curtas-metragens reveladores. Também focamos filmes em categorias especiais, como filmes LGBTQ, filmes de empoderamento feminino, filmes ambientais, filmes estudantis,
O YIFF sediará a noite de abertura e encerramento, o tapete vermelho da noite de abertura e encerramento, a interação com a imprensa para os participantes, retratos oficiais de cineastas indicados, entrevistas em festivais com cineastas indicados, festas noturnas, apresentações de música ao vivo, painéis de cineastas, apresentações de prêmios e um programa aprimorado de hospitalidade de cineastas que inclui passeios pela cidade e muito mais
Convidamos você a adicionar sua voz à conversa. No YIFF, os cineastas são convidados ao festival para participar de uma variedade de programas, sessões de perguntas e respostas e uma série de painéis de discussão, conferências de imprensa. Masterclasses onde os cineastas têm a oportunidade de discutir seus trabalhos e carreiras com uma nova geração de criadores de conteúdo.
1) A YIFF entende que filmes independentes devem ser amplificados. Duas semanas antes do início do festival, a equipe de relações públicas da YIFF faz comunicados de imprensa pré-festival e comunicados de imprensa pós-festival anunciando os vencedores.
2) Criamos vários painéis e masterclasses de cineastas com profissionais do setor para os cineastas participarem.
