L'Europe autour de l'Europe - O Festival de Cinema Europeu de Paris acontecerá de 3 a 16 de abril de 2024 em Paris e na Ilha de França.
Sua seleção apresenta filmes de arte e autores produzidos pelos países da Grande Europa (membros do Conselho da Europa) com foco nas conexões entre cineastas europeus clássicos e novos talentos do cinema contemporâneo. Um dos principais objetivos do festival é fortalecer a rede da indústria audiovisual criativa em toda a Europa.
Além de exibições e perguntas e respostas com cineastas, o Festival apresenta masterclasses públicas e painéis de discussão com convidados de prestígio da Europa.
L'Europe autour de l'Europe é onde o novo filme europeu encontra o cinema europeu de manutenção de valores.
Light Till Dark é um ponto de encontro único para cineastas e entusiastas do cinema. O festival tem uma atmosfera aberta e acolhedora, onde todos são convidados, quer tenham trabalhado no cinema por anos, estejam apenas começando sua carreira cinematográfica ou simplesmente tenham uma paixão pelo cinema. Aqui, todos têm voz e podem compartilhar suas experiências. Nossos convidados não se sentam atrás de uma mesa — eles se sentam à mesa.
O 27º Festival Internacional “Corti da Sogni - Antonio Ricci” é organizado pelo Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci APS (doravante denominado Circolo Sogni), em parceria com o Município de Ravenna/Departamento de Cultura e em colaboração com a UICC, a empresa Cinemaincentro e a associação cultural Solaris.
Associação do Círculo do Cinema Sogni — Antonio Ricci.
O Indie Showcase do Cinematic Luxe é mais do que apenas um festival, é um movimento. Em seu empolgante ano inaugural (26 de fevereiro), destacamos os filmes independentes mais ousados, bonitos e ressonantes de todo o mundo. Realizado a cada dois meses, esse festival totalmente digital celebra os criadores, incentiva o feedback honesto e prioriza o poder da comunidade.
Inscrever seu filme/episódio de série de TV ou web agora!
Todos os filmes/episódios aceitos recebem:
- exibição digital garantida no The Weekly Cinematic Spotlight, um espaço dedicado a todos os filmes.
- A chance de uma avaliação condensada profissional gratuita de nossa parceira Narrative Insights Review Co.
- Elegibilidade para vários prêmios/mercadorias
- Feedback do público e/ou do cineasta
- promoção de mídias sociais/sites
Votação do cineasta e elegibilidade para o prêmio
Para manter um festival baseado em justiça, colaboração e apreciação criativa, todo cineasta aceito deve participar da votação por pares (para se qualificar para receber prêmios). Isso garante que os criadores animem os criadores, que as vozes emergentes sejam ouvidas e que nenhum filme seja esquecido.
Requisitos de votação para diretores:
Todo cineasta aceito deve votar em pelo menos 2 filmes durante a janela de votação, mas pode votar em 10 filmes diferentes para apoiar outros criadores.
Os diretores DEVEM votar fora de sua própria categoria.
Os diretores NÃO podem votar em si mesmos ou em qualquer pessoa de seu elenco pessoal, equipe ou equipe de produção.
É necessário votar para permanecer elegível para TODOS os prêmios (exceto o Audience Choice, que é aberto ao público).
(Todos os cineastas têm o direito de votar em qualquer categoria que escolherem, desde que não seja aquela para a qual se inscreveram)
Prazo de votação:
Todos os votos devem ser enviados antes da última semana do festival (enviaremos um e-mail várias vezes para lembrá-lo), sem exceções.
Isso garante:
Cineastas assistem a filmes de colegas
A votação acontece perto das decisões finais de curadoria
Todas as pontuações permanecem atualizadas, relevantes e justas
Na Cinematic Luxe, acreditamos que a comunidade é uma criadora de moedas que edifica os criadores, aprende uns com os outros e mantém o cinema independente vivo com autenticidade, colaboração e respeito.
Programação trimestral do festival
Winter Fest — 13 de fevereiro de 2026
Edição de primavera — 24 de abril de 2026
Mid-Season Fest — 20 de junho de 2026
Edição de verão — 22 de agosto de 2026
Fall Fest — 30 de outubro de 2026
Edição final do ano '26" — 19 de dezembro de 2026
Inscrições abertas o ano todo. Cada temporada apresenta novos filmes, novas vozes e uma nova onda de criatividade.
Observe que, para manter o mais alto nível de qualidade e exclusividade, apenas os 20 melhores filmes de cada categoria serão selecionados para o festival principal. Isso garante que cada filme escolhido receba a atenção que merece e seja exibido junto com os trabalhos mais excepcionais do cinema independente. Cada vitrine principal só pode ser vista durante a janela do festival (geralmente 72 horas ao longo de 14 dias), mas elas serão exibidas uma segunda vez (48 horas) depois de todas as outras categorias, caso tenham sido perdidas. Depois disso, ele é removido do acesso público.
NO ENTANTO
Mesmo que seu filme não entre os 20 melhores do festival principal, TODOS OS FILMES ACEITOS (começando na mesma semana em que o prazo final de inscrição do nosso festival principal abre) são apresentados em nossa vitrine semanal. Essa galeria rotativa, categorizada por gêneros, mantém seu filme vivo e visível semana após semana.
Durante a última semana do festival principal, os 20 finalistas oficiais do Top 20 do Audience Choice recebem sua própria vitrine dedicada, acompanhada por um filme adicional: o Spotlight Wildcard Winner, o filme de maior audiência dos holofotes semanais.
Por que isso existe?
Como o Cinematic Luxe valoriza justiça, transparência e oportunidade, o Weekly Spotlight garante:
Todo cineasta aceito ganha tempo de tela
Nenhum filme é esquecido, mesmo que não esteja no Top 20
Vozes sub-representadas ainda alcançam espectadores, não bots
O festival permanece vivo entre as temporadas, criando entusiasmo e comunidade
Isso não é um “evento de consolação”.
É uma passarela criativa, e muitos cineastas podem usá-la para criar um verdadeiro impulso.
Nós realmente acreditamos que o cinema independente é mais do que conteúdo, é habilidade, voz, vulnerabilidade e arte. Nosso festival foi criado para promover contadores de histórias sub-representados, visuais ousados, diretores emergentes e criadores que nem sempre recebem os holofotes que merecem.
Aqui, todo filme é importante.
Aqui, todo cineasta é visto.
Aqui, seu trabalho tem uma chance genuína de impacto.
A criatividade está em toda parte - estamos orgulhosamente abertos a todos os tipos de projetos, sem restrições, desde que sejam inventivos e cheios de criatividade. Estamos entusiasmados por fazer parte de sua jornada e dedicados a apoiar e incentivar novos criadores de conteúdo. Todos os vencedores recebem um prêmio e um certificado do River Stone International Film Festival e serão compartilhados em todas as nossas plataformas sociais.
O Zimt Festival é uma celebração da narrativa transformadora, que acontece em 20 de março de 2026, no icônico Seraphicum, em Roma. Este evento único combina filmes instigantes com uma abordagem holística do crescimento pessoal, oferecendo um espaço para profunda reflexão, discussão e inspiração. Com uma seleção cuidadosamente selecionada de filmes que ultrapassam os limites da narrativa tradicional, o Zimt Festival visa estimular conversas significativas sobre mentalidade, consciência e autoempoderamento.
Situado no vibrante coração de Roma, o festival reunirá cineastas, treinadores e um público engajado para explorar a interseção entre cinema e transformação pessoal. É mais do que apenas um festival; é uma plataforma em que os filmes se tornam ferramentas de crescimento, desafiando a maneira como vemos a nós mesmos e o mundo ao nosso redor.
Estamos buscando filmes que vão além do mainstream, com novas perspectivas e narrativas poderosas. Seja um curta-metragem ou um longa-metragem, somos particularmente atraídos por histórias baseadas em personagens que exploram temas como trabalho sombrio, cura de traumas, bem-estar, relacionamentos conscientes e atenção plena. No Festival Zimt, valorizamos tanto a luz quanto a escuridão — filmes que provocam reflexão profunda, independentemente do gênero ou tom.
No Zimt Festival, acreditamos em celebrar a criatividade e o impacto. A cada edição, premiamos filmes que se destacam por sua contribuição à transformação pessoal e à narrativa expansiva. Além dos prêmios, cineastas selecionados se tornam parte de uma comunidade dinâmica, ganhando exposição por meio de entrevistas exclusivas, painéis de discussão e oportunidades de se conectar com pessoas que pensam da mesma forma. Estamos construindo um espaço onde cineastas e o público possam aprender, crescer e inspirar uns aos outros.
**Este não é apenas mais um festival de cinema. Isso é uma declaração. **
O Festival Internacional de Cinema Subterrâneo de Berlim (BIUFF) é um movimento lançado com uma missão clara e poderosa: construir um **verdadeiro ecossistema** de apoio a vozes independentes e desafiadoras. Não estamos aqui para vender prêmios; estamos aqui para **descobrir talentos e construir futuros**.
**Nossa missão: descoberta em Berlim**
Estamos sediados em Berlim, uma cidade onde a arte brota do concreto e o desafio está em seu DNA, porque acreditamos que o verdadeiro cinema não é fabricado, ele é **descoberto**. A BIUFF é uma plataforma global para todos os criadores independentes — cineastas, roteiristas e fotógrafos que ousam ser diferentes. Estamos procurando histórias pessoais, perspectivas ousadas e honestidade artística.
**A filosofia “4U” **
No centro do nosso festival está um prêmio que transcende todas as categorias: **O Grande Prêmio, nosso Troféu “4U” **. Essa honra suprema é concedida a apenas uma obra por edição que incorpora poderosamente todos os nossos quatro princípios fundamentais:
- **Sem censura**
- **Intransigente**
- **Não convencional**
- **Ilimitado**
**Nosso modelo: híbrido e de suporte**
O BIUFF é mais do que apenas uma competição; é um **festival híbrido** e um verdadeiro ponto de conexão. Embora nosso julgamento inicial seja realizado on-line, a jornada culmina em uma**exibição ao vivo e evento de premiação no coração de Berlim**.
E em nosso profundo compromisso de apoiar você, simplificamos o processo: **com uma única inscrição, seu projeto é automaticamente considerado para todos os prêmios relevantes.** Esta é sua chance de se conectar a uma rede de profissionais com ideias semelhantes de todo o mundo, apoiada pelo Kariz Creative Hub.
**Honrando os heróis desconhecidos**
Finalmente, honramos com orgulho os verdadeiros arquitetos do cinema desafiador. Pela primeira vez, um grande prêmio internacional será dedicado aos **Produtores de Linha e Gerentes de Produção** que, com a arte da resistência, tornam o impossível possível.
Em um cenário digital saturado de competições sem alma e louros vazios, crescemos em uma base diferente: **autenticidade**.
**Junte-se a nós. Inscrever seu trabalho no coração pulsante do cinema independente europeu e mostrar sua voz para o mundo. **
“O Cine Mbareté é um projeto dedicado à criação do primeiro festival internacional de cinema na província de Formosa, sediado em Laguna Blanca. Sonhamos que esta seja a primeira de muitas edições, um evento anual que solidifica nossa cidade como um centro cultural na região NEA (Nordeste da Argentina).
Este festival decorre do trabalho de uma equipe de moradores locais, estudantes do curso técnico em Design de Imagem, Som e Multimídia da Faculdade de Artes, Design e Ciências da Cultura (UNNE Chaco), juntamente com colaboradores do Chaco e Corrientes. Estamos unidos pela convicção de que o cinema é uma ferramenta poderosa para o desenvolvimento comunitário. “Mbareté” — que significa “Força” em guarani — representa o poder desse projeto coletivo.
O logotipo do Cine Mbareté apresenta o Tatú Carreta (Tatu Gigante), uma espécie declarada Monumento Natural Provincial em Formosa. Simboliza resistência, raízes profundas e firmeza. Assim como a Tatú Carreta escava e transforma seu território com tenacidade, nossa equipe avança com determinação para construir um novo espaço cultural do zero, com uma força silenciosa e poderosa.”
O Festival do Dia Mundial do Cinema é uma homenagem ao poder do cinema como linguagem universal — um dia que homenageia a narrativa, a criatividade e o intercâmbio cultural em todo o mundo. O Dia Mundial do Cinema nos lembra que os filmes fazem mais do que entreter; eles preservam a história, desafiam perspectivas, conectam sociedades e dão voz a histórias que merecem ser vistas e lembradas.
Marcando este dia importante, o Festival do Dia Mundial do Cinema apresenta uma seleção rara e prestigiosa de filmes de todo o mundo. Apenas alguns filmes de cada país são escolhidos, tornando cada seleção exclusiva e profundamente significativa. Esses filmes representam as melhores obras cinematográficas, selecionadas por sua originalidade, mérito artístico e excelência em contar histórias.
Este não é um festival de números, mas de distinção. Cada filme selecionado é uma das melhores realizações cinematográficas de seu país, com curadoria para refletir o verdadeiro espírito do cinema mundial. Ser exibido no Festival do Dia Mundial do Cinema é um dos marcos mais valiosos na jornada de um filme, oferecendo aos cineastas reconhecimento global em um dia que celebra o próprio cinema.
Ao unir filmes excepcionais no Dia Mundial do Cinema, o festival se torna um espaço onde as culturas se encontram, as vozes são amplificadas e o impacto global do cinema é realmente sentido.
O Festival do Dia Mundial do Cinema não é apenas uma celebração de filmes — é uma celebração da importância do cinema para o mundo.
O Pijao Film Showcase é um espaço para exibição de filmes e intercâmbio cinematográfico realizado no município de Pijao, na parte sul do departamento de Quindío, com o objetivo de fortalecer o acesso ao cinema e à cultura audiovisual em uma região que, por mais de vinte anos, carecia de um cinema em funcionamento e de um programa permanente de cinema.
Com dois anos de atividade contínua, o Showcase se tornou um ponto de convergência para curtas-metragens e longas-metragens colombianos, bem como para cineastas, produtores e profissionais da indústria audiovisual, que participam ativamente por meio de exibições, discussões abertas e espaços para a troca de experiências e conhecimentos cinematográficos com a comunidade local.
O local principal do evento é o Teatro Román, atualmente em processo de restauração. Este espaço patrimonial simboliza a recuperação da vida cultural e cinematográfica do município. O Showcase é organizado pela Fundación del Toro, em colaboração com instituições públicas e privadas que apoiam o projeto, bem como com produtoras audiovisuais regionais que atuam como parceiras estratégicas em seu desenvolvimento e projeção.
Para sua edição atual, o Pijao Film Showcase visa expandir seu catálogo de cinema colombiano e, pela primeira vez, incorporar filmes internacionais, enriquecendo o diálogo entre perspectivas locais e globais. Além disso, o Showcase adota um formato itinerante, complementando o evento central com exibições periódicas em diferentes locais, estendendo seu alcance além das datas oficiais do festival.
O Showcase é estruturado em seções não competitivas, priorizando a circulação, o encontro e o desenvolvimento do público, com o objetivo de levar o cinema ao sul do Quindío e contribuir de forma sustentada para a reconstrução de um ecossistema cultural ativo em torno das práticas audiovisuais.
Concebemos o IBZCF como uma janela para o cinema contemporâneo, suas novas tendências e criadores que contribuem com novos caminhos narrativos para criar filmes vibrantes, necessários e modernos.
A 10ª edição do IBZCF acontecerá em 10 locais nos cinco municípios da ilha e online na plataforma Filmin. O Ibizacinefest renova seu compromisso com Ibiza e sua cultura por meio de um programa de títulos nacionais e internacionais nunca antes vistos na ilha, estreias exclusivas nas Ilhas Baleares e na Espanha, atividades voltadas para profissionais, seções de curtas-metragens para descobrir e promover talentos locais e baleares e nosso programa educacional com exibições especiais para criar novos públicos.
Também será dado espaço à reflexão por meio de discussões abertas sobre a relação entre o cinema e várias questões socioculturais atuais.
Os curtas-metragens são mais uma vez o foco do IBZCF, mais uma vez como classificatória para os Prêmios Goya de 2026, os Prêmios Forqué e os Prêmios Fugaz, colaborando mais uma vez com a Academia Europeia de Cinema no programa Shortfilms on Tour.
Estamos realizando nossa Oficina-Residência de Cinema Lento com filmagem simultânea de 15 curtas-metragens ao lado do Festival presencial, com o qual inundaremos nossa Ilha com mais de 120 títulos de cinema contemporâneo.
Xavi Herrero
Diretor e programador IBZCF2-Membro da European Film Academy
Festival Internacional de Cinema AmiCorti — 8ª Edição
2 a 7 de junho de 2026 | Roccaraso (AQ), Itália “Cinema que inspira mudanças, dá voz aos silenciados e une comunidades.”
Fundado em 2019, o Festival Internacional de Cinema AmiCorti é um evento independente e socialmente engajado que celebra sua 8ª edição em 2026 no belo cenário montanhoso de Roccaraso, Itália, realizado no histórico Cinema Roma.
A cada ano, o festival se torna uma plataforma para filmes autorais e independentes que abordam temas urgentes e universais, como direitos humanos, justiça social, sustentabilidade ambiental, inclusão e memória coletiva.
Aceitamos curtas-metragens, longas-metragens, documentários, filmes de animação e videoclipes de todo o mundo — obras que estimulam a reflexão, promovem o diálogo intercultural e inspiram a transformação social por meio da linguagem universal do cinema.
O que o festival oferece:
Exibições públicas no Cinema Roma
Reuniões com diretores e profissionais no Auditório Roccaraso
Workshops de educação cinematográfica para estudantes e jovens cineastas
Mesas redondas, painéis temáticos e masterclasses
Cerimônias oficiais de premiação
Oportunidades de networking, visibilidade da imprensa e contatos de distribuição
Todos os anos, a AmiCorti reúne uma vibrante comunidade internacional de cineastas, produtores, educadores, ativistas e estudantes, todos comprometidos em usar o cinema como uma ferramenta para a mudança cultural e social.
Por que participar?
AmiCorti é mais do que um festival — é um movimento cultural que celebra o cinema autêntico, independente e consciente. Convidamos todos os cineastas que acreditam no poder transformador do cinema a inscrever seus trabalhos e se juntar à nossa comunidade artística.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Siga-nos no Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
Junte-se a nós de 24 a 26 de abril de 2026 para o 20º Festival de Cinema de West Chester! Experimente um fim de semana inteiro de eventos, festas, pop-ups, workshops e muito mais na pitoresca West Chester, PA, a uma curta distância da Filadélfia.
Os filmes serão exibidos em nosso local principal, o Uptown! Centro de Artes Cênicas Knauer.
São aceitos curtas-metragens de até 30 minutos de duração, de cineastas independentes de todo o mundo. As inscrições são julgadas por um painel de profissionais do setor e os vencedores são escolhidos de acordo com o conteúdo, inovação e execução técnica.
O fim de semana do Fest inclui workshops de cineastas apresentados por profissionais do cinema, Meet & Greets, oportunidades de networking e festas! Conhecido como Festival Amigável para Cineastas, é uma ótima maneira de se juntar a uma comunidade de cineastas e celebrar o amor compartilhado pelo curta-metragem.
Todos os anos, durante o mês de abril, a cidade de Bruxelas se torna a capital de todas as coisas fantásticas. O BIFFF, um dos maiores Festivais Internacionais de Cinema Fantástico do mundo (certamente o mais louco), exibe mais de 100 filmes durante sua maratona de 13 dias, desde fantasia a suspense, ficção científica, culto, terror, anime, experimental, underground, etc., dos quais cerca de 90 longas-metragens e 100 curtas-metragens em estreia mundial, internacional, europeia ou belga.
O Festival Internacional de Cinema de Tarlan, é um evento anual que mostra longas-metragens independentes e curtas-metragens de todo o mundo.
“Tarlan International Film Festival” está aberto a todos os gêneros: ficção, curta, animação, documentário, videoclipe, esportes, crianças...
As inscrições devem atender a todos os requisitos abaixo.
○ Pré-condição: o primeiro ou segundo longa-metragem do (s) diretor (es)
○ Tempo de execução (incluindo créditos): mais de 40 minutos
comprimento
○ Data de conclusão: após janeiro de 2025
○ Status de estreia: pelo menos estreia asiática (para filmes feitos em países asiáticos, a exceção é concedida se não tiverem sido exibidos em um país asiático que não seja o país de origem).
O Festival Internacional de Cinema do Camboja (12ª edição em 2023) é o evento cinematográfico mais significativo e impulsionado pela indústria no Reino do Camboja e no Sudeste Asiático. Todos os anos, o evento apresenta fotos de destaque e recebe convidados do Camboja e do exterior.
O CIFF se concentra em inspirar o público para a diversidade de filmes, promover a produção cinematográfica internacional inovadora em várias formas e apresentar produções de qualidade feitas no Camboja e sobre o Camboja por cineastas nacionais e internacionais.
Desde 2015, o CIFF tem uma seleção especial de filmes sobre meio ambiente e ação climática.
O CIFF acontece nos melhores cinemas de Phnom Penh (10 locais, mais de 160 exibições, mais de 130 filmes) e respeita totalmente os direitos autorais.
O All That Moves International Film Festival chega à sua 5ª edição reafirmando seu compromisso com a diversidade cultural, a inovação no audiovisual e a valorização do cinema independente. Com a proposta curatorial “Novos Olhares, Outros Cinemas”, o festival abre espaço para produções de estúdios e produções independentes que rompem barreiras narrativas, estilísticas e culturais, destacando uma curadoria marcada por filmes de diferentes gêneros, nacionalidades e estilos, alcançando um público amplo e inclusivo
Junto com categorias tradicionais como Melhor Longa-Metragem, Documentário, Animação, LGBTQIA+ e Terror, o festival também destaca e valoriza a diversidade no cinema, com premiações dedicadas a Estudantes, Cinema Feito por Mulheres, Cinema Negro e Cinema Latino. Além disso, o All That Moves foi o primeiro festival no Brasil a incluir uma categoria de premiação dedicada à Inteligência Artificial, reafirmando seu compromisso com a vanguarda tecnológica e a inovação no cinema.
Seja você um cineasta experiente ou apenas começando, nós encorajamos você a inscrever seu trabalho e fazer parte deste evento. Somos o lugar onde novas vozes encontram seu palco.
Na edição anterior, o All That Moves Festival foi contemplado pela Lei Paulo Gustavo, destacando sua relevância cultural e impacto no cenário audiovisual independente. Seguimos firmes na missão de proporcionar um espaço de valorização de produções inovadoras, reafirmando nosso compromisso com a diversidade e a inovação no cinema.
#LeiPauloGustavoSP #tudoviracultsp
