アバンカ映画祭は、ICA/文化省が主催する2011年のサポート映画祭コンテストで第1位に選ばれました。
ここ数年、テーマ別のプログラムも実施され、懸案事項や明確な目標に基づいて適切に構成された現代映画の重要な作品を上映する場を設けている。
アヴァンカは、世界の映画界の著名人が率いるワークショップの場として知られており、「マスタークラス」という枠を超えて、独自の映画制作が可能になっています。 毎年、ヨーロッパ各地から参加者が集まるワークショップを開催しています。 メディアによると、ここはヨーロッパ最大の映画分野のプロフェッショナル・ワークショップの開催地域だそうです。
アヴァンカは、映画界の作品、映像、マルチメディアの新たな分野を集めたシネマ・インターナショナル・コンペティションを開催する唯一の映画祭で、各カテゴリーで制作された世界最高の作品が展示されることを特に重視している。
第1回以降、同映画祭はポルトガルで前例のない映画のみを受け付けています。
ワールド・プレミア・コンペティションは我が国でも類を見ないもので、アヴァンカが未発表の作家や質の高い映画の通過点になったからこそ可能になったのです。 映画祭でワールドプレミアされた作品は、応募されたカテゴリーとは無関係に、ワールド・プレミア・コンペティションにも参加します。
アヴァンカはポルトガルの映画祭で、世界で未公開映画のうち、初上映されるものの割合が最も高い映画祭です。
2010年からは、国際映画カンファレンス「AVANCA | CINEMA」を開催しており、イベリア半島の映画界で最も重要なカンファレンスとなっています。 この会議には、世界中から講演者と参加者が集まります。
アバンカのこの10年間は、テーマ別の展示会、書籍のエディション、書誌のプレゼンテーション、さまざまなプロジェクトにより、アバンカのこの10年間は、このフェスティバルにふさわしく、参加者が当然求める品質が実現しました。
ソウル国際ALTシネマ＆メディアアートフェスティバル（NEMAF）は、テーマと形式に革新的な精神を取り入れたメディアベースのアートを展示する毎年恒例のフェスティバルです。
上映される作品の種類には、シングルチャンネルのビデオアート、メディアアート、ドキュメンタリー、ファウンドフッテージ映画、エッセイ映画、実験映画などがあります。 ソウル市内の複数の映画館で上映されます。
2000年の設立以来、メディアベースの作品2,000点以上を創立・上映し、1,000人のアーティストを発掘してきました。
NEMAFは現在、革新的な映画やメディアアート作品を募集し、応募を受け付けています。
-提出期限
2024 年 5 月 17 日午後 11 時 59 分 (韓国標準時)
カルサダデカラトラバ映画祭は、以下のカテゴリーの作品募集を開始します。
短編映画 —「メイド・イン・カスティーリャ・ラ・マンチャ」
公式コンペティション — 短編映画「メイド・イン・カスティーリャ・ラ・マンチャ」:
カスティーリャ・ラ・マンチャの出身者または居住者である映画製作者が制作した短編映画、この地域のロケ地を利用した作品、またはカスティーリャ・ラ・マンチャ州にオフィスを構える企業が関わる作品。
公式コンペティション — コルト・エスパーニャが選んだ短編映画 — フーガズ・アワード:
CortoEspañaが選んだ、テーマ、ジャンル、技法を自由に設定した全国短編映画。
国際映画ショーケース:
カンヌ、ベルリン、ベネチア、ニューヨーク、トロント、サンセバスティアン、マラガ、セビリア、セビリア、セミンチなどの主要な国際映画祭の受賞者の中から映画祭組織が選んだ4本の長編映画が上映されます。
並行活動:
展示会、ワークショップ、会議、特別セクション、美食コンテスト、映画をテーマにしたルート、映画音楽コンサート。
ニューヨーク市の急速に成長している映画祭シネマNYCのフェスティバルは、2020年に4年目に入ります！ 今年8月の第1金曜日から、映画祭NYCは8月7日から16日まで開催されます。
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さとジャンルの独立した映画で最高を求めています。 あなたの映画がドラマ、コメディ、ホラー、サイエンスフィクション、ファンタジー、ドキュメンタリー、実験、LGBTQ、アニメーションなどであるかどうか-私たちはそれを見せたい！ オープニング・ナイト、クロージング・ナイト、ミッドウィーク・レッドカーペット・イベント、ミッドナイト・マッドネスグラインドハウスホラー映画はすべて、私たちが受け取る最高の応募作品の中から選ばれています。 さらに、映画を提出するすべての映画製作者は、Videomaker Magazineの1年間のサブスクリプションを自動的に受け取ります。これは、オンラインのチュートリアルや出版物（20ドルの値）で独立した映画制作者を導くことに焦点を当てた主要なサブスクリプションサービスです。 私たちの唯一の基準は、あなたの映画は本当に独立しており、7つの主要な映画スタジオのいずれかに支えられていないことです。 選択したすべての映画製作者は、すべての上映、イベント、パーティーへの入場を許可するVIPパスを取得します。
映画制作者のための映画制作者によって作成された映画祭として、フェスティバル・オブ・シネマNYCはすぐにフェスティバルサーキットでそのマークを立てました。 米国で2番目に大きな劇場チェーンであるリーガル・シネマズが主催するフェスティバル・オブ・シネマNYCは、フォレスト・ヒルズの歴史的なミッドウェイ・シアターで100以上の映画をスクリーニングしています。 映画は、最先端のサウンドとプロジェクションを備えたグランドスクリーンに展示されています。 参加者は、劇場のリクライニング席の快適さで各スクリーニングを体験することができます。 フォレストヒルズのクイーンズ図書館、フラッシングメドウズコロナパークのクイーンズミュージアムで発表されたその他の上映会、ワークショップ、パネルは、映画製作者やゲストに、ローカルおよび世界中から真に独立した映画制作者の作品を紹介する世界クラスのイベントを提供しています。
映画祭NYCは独立した映画製作者によって設立されたため、映画制作者が直面するニーズと課題を理解しています。 フェスティバルのスタッフは、映画制作者に宣伝を求める機会を提供し、最終的には映画を見たり販売したりすることに尽力しています。 2017年の創業以来、10以上の映画がスポンサーを通じて配信され、訪問代理店からの配信取引がさらに多く提供されています。 映画祭NYC の成功に重要なコンポーネントの 1 つは、各映画製作者とその映画が適切な注意と宣伝を受けることを確認することです。 私たちの広報部門は、映画制作者がニュースやローカルメディアをできるだけ多くの報道を得ることを保証するために、24時間体制で取り組んでいます。 映画制作者は、ニューヨーク・タイムズ、ニューヨークデイリーニュース、ニューヨーク・ポスト、クイーンズ・クロニクル、CBSNおよびNY1ニュース・オン・スペクトラム・ケーブルなど、クイーンズやニューヨーク市を中心とした様々なニュース出版物で映画を扱っています。 参加する映画制作者は、ニューヨークの最大のインディペンデント映画ネットワークであるNYCインディーズ・フィルム・コレクティブが主催する公式フェスティバル・ビデオ・ポッドキャストに参加するよう招待されています。 さらに、出席している映画制作者は、スクリーニングに続いてQ&Aを受け、観客をエンゲージさせるチャンスを与えます。
さらに、映画祭NYCは、映画制作者に強くアピールするパネルやワークショップを開催しています。 流通・生産資源、Sag-AftraやSeed & Sparkなどの業界リーダーによるワークショップを含む科目。 2019年版以降、フェスティバル・オブ・シネマNYCはシネマケットと提携しています。 2018カンヌ映画祭でデビューしたCinemarketは、ライセンス所有者が直接販売代理店や出展者にフィルムを販売できる安全なオンライン・トランザクション・プラットフォーム（OTP）です。 このプラットフォームは、ディストリビューターとプロデューサーが、支払いやエスクローサービスを含む、法的に調査された業界標準のライセンス契約を締結するためのフルサービスのエンドツーエンドのソリューションを提供します。 言い換えれば、映画祭NYCは現在、映画制作者が直接代理店と対話する機会を持つ北東の映画祭の一握りの一つです！
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さ、ジャンル、科目の映画やメディアを受け入れる競争力のあるフェスティバルです。 18部門の賞は、最優秀作品と短編物語、最優秀ドキュメンタリー、最優秀アニメーション、ミュージックビデオ＆エクスペリメンタル、最優秀Webシリーズです。 また、長編映画や短編映画にも選べます。過去の審査員には、Netflixのエグゼクティブ・プロデューサーであるアンナ・ガルドーノ、エミー賞受賞者であるエイミー・ピーターズ、アズベリーショーツUSAの創設者であるダグ・ルクレア、そしてカヴ・ピクチャーズの流通責任者であるイシル・バグダディ（Isil Bagdadi）などがあります。 受賞者は、素晴らしいカスタム小像だけでなく、私たちの素晴らしいスポンサーの一部から提供される賞品で2万ドル以上離れて歩きます。 スポンサーは、メディアとエンターテイメントのニューヨーク市市長事務所、クイーンズ経済開発公社、マスペス連邦貯蓄銀行、芸術上のクイーンズ評議会、SAG-AFTRA、映画メーカーマガジン、LA/NY 411、Indiepix FIlms、最終ドラフト、ジャングルソフトウェア、ショービズメディア、インクチップ、シンプルなDCPが含まれています。サウンドビューメディアパートナー, Synimatica, 演技スタジオNYC, シード＆スパークス, Yelpとビッグシティグラフィックス.
最後に、パーティーやイベントなしで映画祭はどうなりますか？ 映画製作者や出席者は、ネットワーキングイベント、パーティー後のレッドカーペット、カラオケナイト、トリビアナイト、コメディナイト、ビリヤードの夜でお互いに従事することが奨励されています。これらはすべて、フォレストヒルズのフェスティバル会場で行われます！
「コルト・ディ・セラ」フェスティバルは、2012年からメッシーナ県のイタリアで8月に開催されています。
映画祭への参加は無料で、すべてのイタリア人と外国人作家、独身の映画製作者、または団体/団体が参加できます。
-映画祭は、25分未満の短編映画のみを対象としています。
-どんなジャンルでも可（ドキュメンタリー、フィクション、クラシック、デジタルアニメーション）
-イタリア語以外の言語で撮影されたすべての外国作品には、イタリア語で字幕を付ける必要があります。 字幕なしの外国短編映画は選択されません。
-各著者は最大3作品まで提出できます。
-主催者は追加のセクションを作成する可能性を留保します。
映画祭の目的は、芸術的で表現力豊かな言語として、あらゆる形態のインディペンデント短編映画制作を促進することです。 映画製作者、ビデオ制作者、映画関係者、映画愛好家が出会い、さまざまな体験をつなげることができるイベントをイタリアで毎年開催することを目的としています。
XII国際国境映画祭は、バジェ市の市文化部門が推進するAssociação Pró Santa Therza e Urcampが主催する。
2021年12月17日から19日まで、ブラジル・ウルグアイ国境のBagéで開催される。
民主化と視聴覚制作へのアクセス、ならびに地域の経済・社会発展を目的とした訓練活動は、フロンテイラ国際映画祭の主な焦点である。 その短編映画と長編映画プログラムは無料で参加可能で、公式の審査員賞と人気のある審査員賞があります。 パンデミックによる休止後、私たちはイベントの対面的な楽しみのために必要な適応と制限措置を戻しました。
Cine Pobreは、独自のスタイル基準やフォーマットの境界がない、自己資金による映画制作ジャンルです。地理的に離れた多くのクリエイターが関わっており、少なくとも2つの共通点があります。それは、ストーリーを伝えたいという強い願望と、自分のリソースでストーリーを伝えたいという強い願望です。
シネ・ポブレは、素材が鉛筆や紙のように安いときに映画が芸術になるという信念に基づいて橋を架けています。 2002年以来、文化と能力を 100% カルテルフリーで交差させ、世界最高の自己資金による映画をキュレーションしてきました。
ロサンゼルス犯罪とホラー映画祭は、世界各国の犯罪ドラマ、真の犯罪、ホラー、関連サブジャンルを披露することを目的としている。
独立した映画制作者に、犯罪やホラー映画への情熱を共有する視聴者、業界の専門家、仲間の映画制作者とつながるプラットフォームを提供します。
ハリウッドの歴史的な劇場でのライブ上映で、LA犯罪とホラー映画祭は、犯罪とホラーストーリーテリングの独立した映画や映画製作者に評価を与えます。
ハリウッドの制作会社担当者が検討した受賞者、およびストリーミングプラットフォーム：
ゼロ重力
血液リスト/ブリルスタイン
シンクタンク管理
TXLフィルム
ビンジ・ホラー
... そしてより。
カナダの多様性映画祭は、カナダのトロントの多様性を祝うための初演祭です。 私たちのイベントは、2020年7月25日〜26日にトロントのダウンタウンで開催されます。
カナダのダイバーシティ映画祭は、私たちの信じられないほどの多様性を祝う特徴的なイベントです。 私たちの目標は、さまざまなコミュニティを結集して、私たちの違いを受け入れ、共有された経験を発見することです。 これは、映画制作者が平等、社会正義、非差別、多様性、多文化主義の理解を促進、挑戦、育成するための焦点です。
世界中のあらゆるジャンルの映画を受け付けています。 私たちは、映画制作者が自分の映画を審査し、他の映画製作者と競争させる機会を作り出します。 総合的な評価プロセスを行い、高品質のフィルムのみを選定します。
ニューヨークショーツ国際映画祭では、340を超える短編映画、特別イベント、トーク、回顧映画、名誉あるゲストによるトリビュートが上映され、ニューヨークショーツは北米で最も優れた短編映画展の1つとしての地位を確立しています。
今年で13年目を迎えるニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、東海岸最大の短編映画祭です。 世界中の新進映画製作者にショーケースを提供する非営利団体。
ニューヨークショーツは、カナダ映画テレビアカデミーが主催するカナディアン・スクリーン・アワードの対象となる映画祭です。 カナダ・スクリーン・アワードの対象映画祭リストに載っているのは、ニューヨークで唯一の短編映画祭です。
映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞® にノミネートされた映画製作者を発掘し、昇進させるという伝統を確立しています。
これまでの映画セレクションには以下が含まれます。
2023年学生アカデミー賞® デュエット：Lyuwei Chen（チェン・リュウウェイ）-ニューヨーク短編最優秀ドキュメンタリー賞受賞
2023年オスカー® ノミネートの実写短編映画「赤いスーツケース」（サイラス・ネシュヴァッド作）、ニューヨーク短編映画部門最優秀国際映画賞受賞
2022年オスカー® 受賞ドキュメンタリー、ベン・プラウドフット監督短編「バスケットボールの女王」
2020年のオスカー® 受賞者マーシャル・カリーによる実写短編映画「ザ・ネイバーズ・ウインドウ」（ニューヨーク・ショーツ「ベスト・オブ・フェスト」）
2020年のオスカー® ノミネートドキュメンタリー短編主題：ローラ・ニックスとコレット・サンドステットによるニューヨークタイムズの論説集「ウォーク・ラン・チャチャ」
アリソン・スノーデンとデヴィッド・ファインによる、2019年オスカー® ノミネート短編短編アニメーション「Animal Behaviour」
ロバート・コンドー、堤大介による2015年オスカー® ノミネート「ダム・キーパー」
マウロ・ミューラーによる2013年学生アカデミー賞®「ア・ワールド・フォー・ラウル」がニューヨーク短編最優秀ドラマ賞を受賞
グラント・オーチャード、スー・ゴッフによる2012年オスカー® ノミネート、英国アカデミー賞最優秀短編アニメーション「ア・モーニング・ストロール」
リッキー・ジャーヴェイスによる2012年のワールドプレミア「デレク」がニューヨーク短編最優秀コメディ賞を受賞し、Netflixにも取り上げられたイギリスの人気テレビ番組となりました。
ニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、北米最大の短編映画ショーケースの1つであり、映画製作者が映画を上映してニューヨーク市で認知されるのに理想的なプラットフォームです。
ニューヨークショーツのイベントには、レセプションのほか、業界の専門家や一流の映画製作専門家が参加するワークショップがあり、参加している映画製作者に実践的なアドバイスを伝えます。
2023年の業界イベント
英国アカデミー賞にノミネートされたジョン・アミエル監督が出演するインダストリー・マスター・スポットライト
インダストリー・マスター・スポットライト、アカデミー賞® 受賞プロデューサー、アンドリュー・カールバーグ
アカデミー賞受賞監督クリス・オーバートンが出演する業界短編映画スポットライト
2022年の業界イベント
伝説の映画監督、ボブ・ジラルディへのオマージュ
ジョージ・R・R・マーティン（ゲーム・オブ・スローンズのクリエーター）のスポットライト・スクリーニング
ビヨンド・ザ・スクリーン・ウィズ・ベン・プラウドフット（オスカー® 受賞ドキュメンタリー監督）
映画回顧展キム・マグナソン（アカデミー賞に7回ノミネートされ、オスカーを2回受賞したプロデューサー/ディレクター）
撮影監督ハリナ・ハッチンズへの映画トリビュート
ニューヨーク・ショーツは、短編映画とその映画製作者たちが、長編映画と同様の評価に値する独自のプレミア映画祭をニューヨークで開催すべきだと考えています。
映画祭の中心は、ニューヨークという活気あふれる映画制作の場で、熱狂的な観客に質の高い映画プログラムを上映することだ。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22、デリーNCR、インド
シネマの卓越性を祝う
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利でインドで唯一の独立系映画祭です。2011年にデリーNCRで設立され、意欲的で若い、独立系＆プロの映画制作者の映画と仕事を祝うという使命を持っています。 このフェスティバルは、毎年4月30日にLate.Shriの生誕記念日に開催されるため、インドの映画業界にとって重要です。 Dhundiraj Govindd Phalkeは、インド映画の父とみなされ、インド＆世界中の映画友愛によってダダ・サヘブ・ファルケとして愛情を込めて記憶されています。 その目的は、青少年と経験豊富な映画制作者の啓発的で面白い、進歩的なニューエイジ映画を認識することです。
過去数年間で、フェスティバルは評判を得ており、インドで最も権威のあるフェスティバルと見なされています。 このフェスティバルは長年にわたって成長し、インド全土と世界中の90カ国以上の映画制作者を魅了します。 フェスティバルには、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 フェスティバルは、プロダクション、クリエイティブ、音楽、パフォーマンス部門で映画制作者を授与します。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2022は、映画の卓越性を祝うことを目指しています。 ダダ・サヘブ・ファルケは本当の意味でインドで映画の動きを始めました。彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は比類のないものです。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの面で空に触れていますが、伝説的なダダ・サヘブ・ファルケが始めたことに言及する価値があり、私たちはそれを前進させています。
Dada Saheb Phalke Film Festival-22は、エンターテインメント・リサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationExpo TVによって設立され、Miniboxofficeが経営するダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22は、映画制作者に彼らの創造性を披露する機会を提供します。 フェスティバルはあらゆる年齢の映画制作者に公開されていますが、映画制作コミュニティのメンバーやプロフェッショナルによる参加を支援し、奨励することが不可欠であるように、将来のエンターテイメント業界のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
TRAVEL FILM International Film Festivalは、プロと愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行、アウトドア、自然、アドベンチャー映画を集め、ロシア語圏の観客に知ってもらうのに役立ちます。
2024年2月17日から18日にかけてロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典では、最優秀作品はすべて大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」の称号をめぐって争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品についても同様です。
2019年に2500以上の入試を見たアサイラムファンタスティックフェストの第一版と第二版の大成功に続いて、30以上のイタリアや国際的なゲスト、約300の映画の選択のために送られ、2020年には、ストリーミングで70,000以上の連絡先、ヴァルモントーネとアウトアウトの文化省アートワークショップは、第三版のための選択を開きます.
創設者クラウディオ・ミアーニのアイデアから生まれた, それはラツィオの中心部に位置しています, ヴァルモントーネで, ジャンルの愛好家のための国内および国際的なレベルで基準点になるために, さらに重点を置くことができる長期的な文化プロジェクトのビジョンで, 全体に威信と観光領土面積。
「生きている文化」プロジェクトとしての芸術祭, 我々はちょうど私たちが住んでいる文化, テーマの実現、ホラーと奇抜の世界にリンクされた表現の形態, しかし、より広い範囲で, 独自のルーツとそれらの進化を持つすべてのこれらの経験グローバリゼーションの肯定的な意味で、新しい文化的現実に自分自身を交換する、彼らによって開発されました。 したがって、新しい形を与え、その内容や願望を知覚し、映画、文学、音楽、舞台芸術、コミック、アニメーション、ライブコンテストを通じて世界を解釈することの問題です。 刺激とヒントの完全な研究, 新しい言語構成と象徴的な地平の, 最高の視覚で表現されています, 物語と構造化された素質, 新しいジャンルの視点を提供することができます.
アサイラム・ファンタスティック・フェストの主な目的は、ホラーの創造性の卓越性に本当の可視性とサポートを提供し、新しいコンテンツの読み取りを提供することができる現実と作品を促進し、何よりも新しい2.0言語に立ち向かうことです。 新しいトレンドと現在非標準化された流域への開口部の検索は、常に刺激と開発を探している現在の参照の複数年のポイントとして機能することができるフェスティバルの実現を保証することができます。 若いイタリア人と国際的なアーティストとのコラボレーションを刺激する機会になりたいイベント, フェスティバルで存在するセクションのためのミーティングと交換の瞬間を提供.
汚染は十分かつ明確にアサイラムホラーフェストは、この初版で留保し、来るべきものに予約する重要性が含まれている単語です, 異なる芸術的な形態の間の出会い. 関係するすべてのエンティティが組織のために共同で責任を負う非正式な環境で作業すると、参加者のそれぞれが創造的な可能性を表現できる表現力豊かなコンテキストを作成する共通の目標を達成することが可能になります。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
