Festivalicoは、ビデオアートとショートフィルムのノンコンペティションショーケースです。
参加条件:
国籍に関係なく、あらゆる個人または法人が参加できます。
ショートフィルムの長さは最大20分でなければなりません。
提出作品は、2023 年 1 月 1 日以降に制作されたものでなければなりません。
話す言語がスペイン語でない場合、映画には字幕が必要です。
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、ビデオアートの各セクションに分けて、すべてのテーマが受け入れられます。
オフィチーナ・デッレ・イディー文化協会は、チッタデッラ市（PD）、ヴェネト州、パドヴァ県の後援のもと、監督であり俳優でもあるロッコ・コセンティーノの芸術的演出を活かして、第5回ジオフィルムフェスティバル「エレメンツのシネマ」国際映画賞「ゴールデン・アース」を開催する予定です。
GEOFILMFESTIVALは、そのテーマである「環境」の競争と革新として、すべての運営者、映画製作者、そして一般の人々に、自らを提供したいと考えています。 地球、水、火、空気を、中短編映画の制作と制作における目標としている。 ですから、私たち一人一人が参加し、それを職業的、社会的、道徳的な目標にすることが求められているのです。
映画館は、再びニュースと文明を広める場となりました。 「ジオフィルム・フェスティバル-エレメンツ・シネマ」は、シネマトグラフィ・プロジェクションによる文化の普及と同時に、世界の環境問題への関心を結びつけている。
野生生物保護映画祭（WCFF）は、インタラクティブで魅力的なイベントを通じて、野生生物の保護と地球の生物多様性の保護を専門とするインディペンデント映画を上映し、支援する世界的な映画祭です。
受賞歴のある映画監督クリストファー・J・ジャーヴェイスによって2010年に設立されたこの映画祭には、野生生物と地球規模の生物多様性の保護に取り組む映画、映画製作者、支持者、科学者が集まる国際的なコミュニティが集まります。
何百人もの映画製作者が、世界の自然保護、教育、野生動物映画、旅行業界の参加者とつながり、有意義な議論を交わすためのプラットフォームを提供しています。
私たちの使命は、地球規模の生物多様性を保護する最大の必要性と重要性について、観客に情報を提供し、関心を引き、鼓舞することです。 私たちは、ニューヨーク、ロサンゼルス、フロリダのナポリ、メキシコのモンテレーなど、毎年世界中で開催される映画祭を通じてこれを実現しています。
今年は、米国ニュージャージー州ケープメイのケープ・メイ・ポイント・アーツ・アンド・サイエンス・センターで4日間（2026年6月11日～14日）ノンコンペティティブ・イベント（2026年6月11日～14日）を開催し、メキシコのモンテレイ市の美しく名高いエリート・シネマ・シアターで行われる決勝戦（2026年9月15日〜18日）に先立ち、ノミネート作品の中から選ばれた作品を上映します。
さらに、WCFFは、動物と地球の保護を専門とする最初の非営利ストリーミングチャンネルであるEcoflixとの戦略的提携を継続しています。 このパートナーシップにより、映画制作者はオンラインのEcoflixプラットフォームに参加する機会を得ることができ、応募された映画へのグローバルなアクセスが拡大し、オンラインチケット販売による収入創出の可能性も広がります。
所在地 (2026年):
● 映画祭上映会：第1ステージ（非競技）：ケープ・メイ・ポイント・アーツ・アンド・サイエンス・センター（米国ニュージャージー州ケープ・メイ） 決勝:エリート・シネマズ、モンテレイ、ヌエボ・レオン、メキシコ
● いずれの会場への出席も任意です。
● プレミア要件:なし
バラナシのマニカルニカ国際映画祭へようこそ。映画評論家、愛好家、プロデューサーのライブ観客の前で、質の高いインディペンデント映画制作、賞、業界イベントが開催されます。 上映会、ネットワーキング、レッドカーペットトリートメントの思い出に残る2泊にご参加ください。
私たちは、予算にかかわらず、質の高い映画製作は称賛され、授与されるべきだと考えています。 これが、国際的なプログラマーからなる専任チームが、最も多様なスクリーニングセレクションの作成に注力している理由です。 ノミネートされた映画製作者がゲスト・オブ・オナーである理由 映画作品に対する観客の反応を見たり聞いたりすることが、あなたの作品が報われる多くの方法のうちの1つに過ぎないのはなぜですか。
私たちは、新進気鋭の監督やプロデューサー、俳優をサポートし、価値ある思い出に残る上映体験を提供することに情熱を注いでいます。 これらには、映画製作者との質疑応答、業界円卓会議、観客賞が含まれます。
英語以外の言語の映画に英語字幕が付いている限り、多くのカテゴリーの応募を受け付けており、すべての言語で公開されています。
サウス・インターナショナル・シリーズ・フェスティバル
オーディオビジュアル分野の専門家と一般向けのフェスティバルで、昨年は信じられないほどの成功を収めたカディス市のような特別な場所で開催されます。
フィクションとノンフィクションシリーズのプレミアが70回上映されるほか、来シーズンのプロジェクトやトレンドも紹介されます。 観客は、お気に入りのシリーズの主人公たちとじゅうたんの上で交流できるほか、さまざまなアクティビティが楽しめるサイドプログラムも楽しめます。
国際的なつながりは、世界中のクリエイター同士の相乗効果を促進するさまざまな行動や活動を通じて発展します。
Latitudes Cinemaは、ニューヨークを拠点とする巡回型マイクロシネマで、コミュニティ、アーティスト、そして彼らが共有する体験に焦点を当てています。 私たちの目的は、映画のようなストーリーテリングという魔法を通して、創造的な対話と人とのつながりを促進するスペースになることです。
私たちは世界映画とディアスポリア映画を擁護すると同時に、映画業界で見過ごされがちなバックグラウンドを持つアーティストがニューヨークに安全な展示会場を持ち、作品を発表したり、コミュニティと直接交流したり、新しい観客を開拓したりできるようにしています。
ラティテゥードシネマでは現在、厳選されたコミュニティ中心の季節限定プログラムを、対面およびオンラインアクティビティで提供しています。 上映後のディスカッションを通じて、アーティストと観客との直接的な交流を提供し、促進します。
ラティテュードシネマは、インパクトのある展示と有意義な出会いを楽しめるスペースです。 私たちは、ニューヨークの多様なコミュニティ、見過ごされがちなランドマーク、ユニークな映画展示スペースからインスピレーションを得ています。 映画には協調性があることを認識し、草の根団体とパートナーシップを結び、コミュニティの関与を促進し、あらゆる面での共同の取り組みを強化しています。 私たちの目的は、対話、豊かな文化的多様性、そして人間性の広さを受け入れるより調和のとれた社会を発展させることを目的として、本物のストーリーテリングを通じてつながりと理解の架け橋となることです。
ラティテゥードシネマでは、すべての活動にコミュニティ中心のアプローチを採用しています。
ボゴタホラー映画祭
ホラー、ファンタジー、そしてラテンアメリカのジャンル映画の力を垣間見ることができます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ホラー、サスペンス、SF、ファンタジーに特に焦点を当てた、ジャンル映画のプロモーション、展示、制作に特化したスペースです。 2019年の設立以来、強烈で不安で変革をもたらす物語への情熱を共有する映画製作者、観客、業界の専門家の出会いの場としての地位を確立してきました。
6回にわたり、国内外の短編映画や長編映画の上映、トレーニングワークショップ、トーク、特別活動など、充実したプログラムを展開してきました。 2024年10月22日から26日に開催された第6回目だけでも、818人が現場での活動に参加しました。 このプログラムでは、18本の国内短編映画、10本の国際短編映画、5本の国内長編映画、6本のラテンアメリカの長編映画、5本の国際長編映画が上映されました。
ボゴタ・ホラー映画祭は、その歴史を通じて首都の国境を越え、ファカタティバ、ジパキラ、モスケラなどの自治体の観客を魅了し、ジャンル映画へのアクセスを新たな観客や地域に拡大してきました。 さらに、そのプロモーション戦略では、デジタルメディア、ソーシャルネットワーク、従来のメディアを統合して、観客の関与を強化し、新進作品や映画製作者の認知度を高めています。
映画祭は基本的な教育的役割も果たしています。 2024年には、脚本、ホラー映画の音楽、演技技法、オーディオビジュアル制作における人工知能の使用などのトピックを取り上げた、129人以上の登録参加者と80人の参加者を対象に、5つの実践的なワークショップが開催されました。
強力な協力ネットワークの一部として、ボゴタ・ホラー映画祭は、FANLATAM（ラテン・アメリカン・ファンタスティック・フィルム・フェスティバル・ネットワーク）、アポカリプシス・アル・スール・デル・ムンド、イベロアメリカン・ネットワーク・オブ・ジャンル映画祭、AnaFE（コロンビア国立映画、ショーケース、視聴覚イベント協会）などのアライアンスやコレクティブに積極的に参加しています。 これらのネットワークは、地域のコンテンツを国際的な舞台で紹介し、地域全体の映画製作者間の創造的な交流を促進するのに役立ちます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ジャンル映画のスクリーンを開くだけでなく、恐怖に立ち向かい、感動し、変容させるストーリーを通じて、道を開き、コミュニティを構築し、大陸に投影します。
1995年以来、ビクトリア映画祭（VFF）は10日間にわたる映画祭で、カナダ国内外の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画の上映会をビクトリア州とバンクーバー島で開催してきました。 今年で30回目のフェスティバルです！ 多彩で刺激的なこのフェスティバルには、さまざまな映画監督、プロデューサー、配給業者、プログラマーがゲストや参加者として参加します。 素晴らしいワークショップ、インスタレーション、映画製作者ラウンジ、そしてオープニング・ガラという伝統が受け継がれてきた今年の映画と映画製作者の祭典は、2024年2月2日から11日にかけて、ブリティッシュ・コロンビア州の州都で開催されます！
エスパント・フィルム・フェスト国際ホラー、ホラー、サスペンス、サイエンスフィクション映画祭第7巻は、2025年10月29日から11月5日まで、メキシコ共和国のいくつかの州で開催されるPlaniferioプラットフォームを通じて直接ストリーミング配信されます。
国際的な長編映画の中で最高のインディペンデントホラー映画に焦点を当てたプログラムを持っている私たちは、短編映画、長編映画、国際短編映画、イベロアメリカ部門、LGBTIQ+、25分以内の実験短編映画や大学短編映画の脚本セクションに加えて、メキシコの長編映画と短編映画に最も高い割合のスクリーンを割り当てています。また、子供向けのエスパンティート短編や新しい短編映画の脚本セクション、長編映画、国際短編映画、イベロアメリカ短編映画、LGBTIQ+ ビデオゲームのカテゴリ、すべての制作は2024年から現在までのものでなければなりません。すべてホラー、ホラー、サスペンス、サイエンスフィクション、ファンタジー、そしてそのすべてのサブジャンル。
フリキ:
/¬フリーズ/
アジ。
あるテーマ（通常、専門分野または少数派の関心事の一つ）に対して非常に興奮したり熱狂したりする。
FIFFはエクアドルのキトで開催される映画祭で、サイエンスフィクション、テラー、ファンタジアの探求をテーマにしています。 私たちの主な目的は、ラテンアメリカ映画祭サーキットでは見られないさまざまなジャンルの作品を紹介し、宣伝することです。
私たちは、皆様のネットワーキング体験を可能な限り自由なものにするため、カンファレンス、ワークショップ、パーティーを開催しています。 講演者とイベントの日付は、当社の Web サイトで発表されます。
画面を軽快に保ちましょう。 今すぐ申し込んでください！
18 シネトロ・エクスペリメンタル・フィルム・フェスティバル
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験映画やアニメーションの背後にある制作や思考に関する分析と批評の促進に専念する、学際的なフェスティバルスクールとして構想されている。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
アビサル・チャント
聞こえるのは生きてる？
#SeeAndHearDifferently:
部屋の暗闇に遠くの音が響き渡り、海の底から聞こえてくる電話、人を惹きつけて縛る鋭い歌。 リスナーはタイムラグにアクセスして虚空に飛び込みます。 その飛躍には危険が伴い、同時に未知との出会いでもあります。 ジャンプする映画、暗闇の中、影の中、神秘の中、スペクトル、サウンド、そして静寂の中を探求する映画は、このエディションで私たちが興味をそそるものです。
動きとしての音は、静止しているのか動いているのかに関わらず、映像の時間的次元を明らかにすることができます。 音は、単に画像を意味的に支えるだけでなく、その構造軸としての役割を果たすこともあります。 映像と音の多様な関係を探る映画や、音をプラスチック素材として扱う映画を求めています。 音が映画を構成するコンセプチュアルなアプローチであれ、声が言われたことだけではなくその質にも重きを置くのか、プラスチック素材としての声、つまり啓示とリバーブとしての声、あるいは音楽が単にイメージに付随するのではなく映画自体の構造的な部分となるようなものです。 音を通して形になる映画。
私たちは音の奥深くに潜り、目を閉じて泳いだり、没頭したりしながら見たり聞いたりできるようにしたいと考えています。なぜなら、理論的または学芸的観点から見ると、この海ではほとんど調査が行われていないからです。
深淵の聖歌は呼びかけの役割を果たし、この呼びかけこそが、この版で私たちが応えたいことなのです。 私たちは、見ることも聞くことも違うという呼びかけのもと、これらの聖歌に共鳴するアニメーション、ドキュメンタリー、フィクション、ハイブリッド映画、実験作品を探しています。
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
インド映画祭のルーツは、ほぼ10年前にインド北部にさかのぼります。 映画祭はメーラトで始まり、ノイダでは約18カ国からの参加を得て無事終了しました。 2014年、ミニボックスオフィスは主催者から映画祭を正式に採用し、インド映画祭は今、ミニボックスオフィスの情熱的な精神をもって動き出しています。 ICFF-26の目的は、インディペンデント・シネマに弾みをつけることです。
ICFFの目的は、素晴らしい映画のアイデアを出会い、共有し、発展させるためのプラットフォームを作ることです。 映画祭では、国際的な競争力のある映画の上映に加え、映画市場や業界向けのマスタークラスやディスカッションも開催されます。 映画祭は、業界関係者がビジネスを共有できる中心的な場となり、新しい才能に新たな機会が生まれるでしょう。
第14回インディアン・シネ・フィルム・フェスティバルは、新たなマイルストーンを設定することを目的としており、参加者一人ひとりにとって有意義なものにするためのMiniboxofficeの取り組みでもあります。 これを機に、みなさんを歓迎します。ICFF-26でシネマティック・クラフトでお会いしましょう。
ドキュメンタリー、短編小説、アニメーション、実験映画の第36回メッセージ・トゥ・マン国際映画祭は、2026年10月16日から24日まで、ロシアのサンクトペテルブルクで開催されます。
長年にわたり、この映画祭にはヴェルナー・ヘルツォーク、ウルリッヒ・ザイドル、クロード・ランズマン、イザベル・ユペール、ファニー・アーダン、アニエス・ヴァルダ、ミラ・ネア、パオロ・ソレンティーノ、アラン・ベルリンナー、エリック・ロバーツ、ジョナサン・ローゼンバウム、アブデラティフ・ケチェ、ウドなど、世界の映画の著名人が出演してきました。Kier、その他多数。
30年にわたる映画開発の歴史を持つメッセージ・トゥ・マンは、1989年に映画祭の名誉会長を務める映画監督ミハイル・リトビャコフによってレニングラードで設立されました。
2010年には、ドキュメンタリーや長編映画の監督として有名なアレクセイ・ウチテルが映画祭の会長に就任しました。
映画祭のプログラムは、国際コンペティション、国内コンペティション、エクスペリメンタルコンペティションという3つのコンペティションを中心に展開され、長編映画と短編映画の両方が映画祭のグランプリを争うためのプラットフォームとなっています。 メッセージ・トゥ・マンには、毎年何千人もの映画ファンがサンクトペテルブルクに集まります。
