サンスクリーンは、アート中心の街、フロリダ州セントピーターズバーグで、太陽が降り注ぐウォーターフロントのフレンドリーな雰囲気で知られています。 映画祭は18年間にわたり、一流のインディーズ映画を上映し、映画製作者にハリウッドの才能が集まった質の高いワークショップやパネルを提供し、素晴らしいパーティーを開催してきました。また、フロリダ州セントピーターズバーグ、クリアウォーター、タンパでもトップクラスの映画祭となっています。 日焼け止めは、9,000を超える映画祭のうち、常にフィルム・フリーウェイの審査済み映画祭のトップ100にランクされています。
サンスクリーン映画祭は、2013年から2014年にかけて映画芸術科学アカデミー（オスカー）が主催した23の映画祭の1つで、MovieMaker誌の「最もクールな」映画祭のトップ25に選ばれ、タンパベイマガジンによってタンパベイエリアの最優秀映画祭に選ばれました。
サンスクリーン・フィルム・フェスティバルは、サンスクリーン・フィルム・ソサエティ（Sunscreen Film Society.）が主催・運営しています。サンスクリーン・フィルム・ソサエティは、教育、経済発展、ビジュアル・ストーリーテリングの芸術に関する一般市民への情報提供、地元の映画製作者が技術や芸術を発展させる機会の拡大、文化的および経済的資産としての地元の映画製作に対する一般の認識と支援の向上を目的とした非営利の501（c）（3）慈善団体です。
サンスクリーン映画祭は、2006年に地元のアートギャラリーで初めて開催された映画祭から、フロリダ州セントピーターズバーグとカリフォルニア州ロサンゼルスで開催される国際的に認められたイベントへと成長しました。 この映画祭は、多様性への取り組み、クリエイティブでエッジの効いた映画にチャンスをつかむこと、そして映画製作者向けの映画祭であることで知られるようになりました。 多様性を祝うことは都市のコアバリューであり、フェスティバルは毎年、その価値を紹介することを目指しています。
サンスクリーンのユニークな点の1つは、セレブや特別ゲストがフェスティバルの使命を支援するワークショップ、クラス、その他のイベントに参加していることです。 サンスクリーンに参加する人は誰でもアクセスしやすく、交流も簡単です。 多くの映画製作者は、映画祭の期間中の共同体的な雰囲気が大好きで、お互いから学ぶ機会を高く評価しています。 Sunscreenは、毎年フェスティバルの期間中に約12のワークショップを開催しています。
私たちの目標は、教育プログラムと公開上映を通じて、フロリダでのクリエイティブでインディペンデントな映画の制作、制作、展示を奨励し、それにより、文化的および経済的資産としての地元の映画製作に対する認識と支援を高めることです。
多様性声明:サンスクリーン映画祭
サンスクリーン映画祭では、映画産業の活力と創造性には多様性が不可欠であると考えています。 私たちは、あらゆる背景、視点、経験を持つ映画製作者が独自の声やストーリーを紹介できる、包括的で公平な環境を育むことに取り組んでいます。
私たちの映画祭は、多様な人種、民族、性別、性的指向、宗教、能力、社会経済的背景を持つ映画製作者を受け入れることで、人間の多様性の豊かさを称えています。 私たちは、私たちが住んでいる世界を反映し、さまざまな物語や視点を視聴者に提示するプラットフォームの構築に努めています。
私たちは、機会均等を促進し、映画業界で過小評価されている声に対する障壁を打ち破ることに専念しています。 私たちは、女性、有色人種、LGBTQ+コミュニティのメンバー、障害者、さまざまな文化的、社会経済的背景を持つ人々を含むがこれらに限定されない、伝統的に疎外されたり過小評価されてきた映画製作者を積極的に探し、支援しています。
公正で包括的な選考プロセスを確保するために、審査員や業界の専門家から成る代表権の重要性を理解した多様な審査員団を結成することに全力を注いでいます。 私たちは、作品の評価と選考に存在する可能性のある偏見を排除し、すべての応募作品に芸術的メリットとストーリーテリングの特性のみに基づいて平等に考慮するよう常に努めています。
プログラムに加えて、私たちは過小評価されているコミュニティの映画製作者にネットワーキング、メンターシップ、専門能力開発の機会を提供することに専念しています。 私たちは、ダイバーシティとインクルージョンへの取り組みを共有する組織やイニシアチブと積極的に協力し、よりインクルーシブな映画産業を創造するために協力しています。
映画の力を通じて多様性を擁護し、インクルージョンを促進し、有意義な対話を促進するという私たちの使命に、映画製作者、業界の専門家、映画愛好家の皆様にご参加ください。 力を合わせれば、すべての声が聞かれ、尊重され、祝われる環境を作ることができます。
サンスクリーン映画祭にぜひご参加ください。多様性が私たちのプログラムの中心であり、よりインクルーシブな映画業界を形成するという私たちの取り組みの原動力となっています。
サンスクリーン映画祭
フロリダ州セントピーターズバーグ
国際夏季映画祭2024が開催され、他に類を見ない映画体験となることが約束されています。 国際短編映画界の最高峰を称えるこの質の高いイベントは、モンテビデオの夏の礎となっています。 ウルグアイ・キャンパス・フィルムが情熱と献身をもって主催するこの映画祭は、短編映画の展示スペースを強化し、国内の映画製作者間の交流を促進することを目的として2022年に誕生しました。
2024年の夏、私たちはさらにスリリングな作品を提供できることを嬉しく思います。 すでに国際映画祭としての地位を確立している過去2回の映画祭が成功した後、私たちはモンテビデオとそれ以外の場所に最高の映画をお届けするという取り組みを続けています。
ウルグアイのオーディオビジュアルシーンは、引き続き地元の人々や観光客の注目を集めており、映画製作者が新しい観客と作品を共有でき、観客があらゆる形態の豊かな国内映画に浸ることができる場所への絶え間ない需要を生み出していることを認識しています。
今回で3回目のサマー・フィルム・フェスティバルでは、さらに一歩進んだ。 国際的な短編映画に特化したカテゴリーを導入することで、視野を広げました。 これにより、より幅広く、より多様なシネマトグラフィーを探求できるようになり、観客に豊かで豊かな映画体験を提供できるようになります。
さらに、映画制作者が知識や経験を共有できるワークショップやトークも引き続き開催していきます。 私たちの使命は、映画製作者と観客の間で会話が自由に流れるリラックスした学習空間を作り、誰もが映画の魔法の世界に没頭できるようにすることです。
「シネマ・イン・ザ・ネイバーフッド」セクションは、映画祭のハイライトであり続けるでしょう。珍しくエキサイティングな場所での屋外上映を通じて、映画芸術と地域社会を結びつけます。
サマー・フィルム・フェスティバルは、映画文化の祭典であり、国内外の才能が集まるプラットフォームでもあります。 ウルグアイ・キャンパス・フィルムの10年以上にわたる努力と献身の集大成であり、そのルーツはシネマ・デー、エクスペリメンタル・シネマ、UCFショー・イズセルフなどの過去のイベントにあります。
映画祭は新刊を迎えるたびに、よりエキサイティングな視野へと進み、映画愛好家や第七芸術の豊かさを探求しようとする人々にユニークな体験を提供しています。 魅惑的なストーリー、豊かな映画体験、そして忘れられない瞬間に満ちた2024年の夏に向けて、国際夏季映画祭に備えましょう。 他に類を見ない映画の夏へようこそ！
パリ（フランス）を拠点とする誰でも参加できる無料の短編映画祭です。 コンセプトはシンプル。課せられたテーマについて、毎年2分20本のショートフィルムを投稿する。 今回で15回目を迎える今回の作品は「人間の超大国」。 参加するには、2026年1月15日までに当社のウェブサイトwww.festivalnikon.fr/enに登録する必要があります。
重要:2 分から 20 分を超える映画はコンペティションへの参加が認められず、視聴されない場合はただちに除外されますのでご注意ください。
フィルミーウェイ映画祭では、作家や映画製作者の作品を擁護することが私たちの継続的な使命であり、この目標が今日ほど緊急に感じられたことはありません。
フィルミーウェイ映画祭は、授賞式とライブショーを含む毎年恒例の映画祭です。
ムンバイは、自主制作のプロジェクトを宣伝したい映画製作者にとってホットスポットです。
賞がたくさんあるので、勝つチャンスが増えます！ 予算がない？ 問題ない。
映画を作るのがどれほど大変なことか、良い脚本を書くのがどれほど難しいかさえ知っています。
私たちは何が必要かを知っています。そして、皆さんの作品が本当に認められるように、皆さんに報酬を与えるためにここにいます。
私たちは、インディーズ映画製作者の功績を称え、さまざまな賞を授与することで成功を収められるよう支援したいと考えています。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
モリッツ・フィード・ドッグは、映画とファッションを組み合わせた州初のフェスティバルです。
プレミア、象徴的なドキュメンタリー、コンテンツ満載のタイトルを大画面で上映。 さまざまな国から集められたストーリーや、制作や監督の分野で活躍する国民的才能の賜物である作品もあります。
モリッツ・フィード・ドッグはバルセロナで直接開催され、CaixaForum+ではオンラインで開催されます。 さらに、フェスティバルはブラジルのサンパウロとアルゼンチンのブエノスアイレスでも開催されます。 バルセロナには独自の芸術チームがありますが、バルセロナで選ばれたドキュメンタリーは、ブラジルとアルゼンチンの委員会によって自動的に評価されます。
¡こんにちは! 私たちはSEVIFF • スペインのセビリア市で開催される国際的なインディペンデント映画祭であり、IBERIFF•イベリアインディー映画祭のメンバーでもあります。イベリアインディー映画祭は、マドリード（マドリフ）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（VALEIFF）、セビリア（SEVIFF）、リスボンで世界中の新作やインディペンデントアーティストを称え、上映するものです。（LISBIFF）とモンペリエ（MONTIFF）、ここフェストームでも見つけることができます！
SEVIFFは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画は大歓迎です！
映画教育福祉財団オーランガバード現在、6年目を迎えるリール国際映画祭は、メディアプラットフォームをツールとして使用して、都市、国、大陸を越えて観客をつなぎます。 同時上映（オフライン・フェスティバル）とライブQ&Aにより、観客は何マイルも離れた場所からでも映画祭を体験することができます。 エベレストの頂上から南極のペンギンまで、#RIFF では北半球と南半球が一堂に会します。 なぜなら、映画への愛は国境を越えて広がっているからです。
#RIFF2021 はインドの誇りからマハラシュトラ州オーランガバードで設立されました。 68世紀の古代都市ムガール帝国は現在、2026年に #DigitalIndia で打ち負かされ、学生から専門家まで幅広いプラットフォームを提供しています。国際舞台で映画をプレビューして、自分自身を証明してください。
私たちは毎シーズン、2025年4月15日から2026年2月23日まで映画祭を開催し、各大陸の著名な審査委員会と盛大なアレンジを重ね、お客様の映画を審査し、質疑応答を行います。 一歩踏み出して、あなたの映画を私たちのプラットフォームにアップロードして、最高の自分を作りましょう。
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
A/R/tographic国際ビデオナレーション展は、グラナダ大学が主催する毎年恒例のイベントで、視聴覚ナレーションを芸術の創造、探求、学習の方法論として使用するすべての芸術研究プロジェクトを歓迎します。
この展覧会には、A/R/トグラフィック・オーディオビジュアル、つまりA/R/トグラフィ・フィルムに関するあらゆる種類の提案が集められています。 この呼びかけの目的は、映像に関わる研究者、教育者、アーティスト間のネットワーク形成を奨励・強化することに加え、芸術と教育の世界におけるその必要性と融合性を評価することにある。
モストラ・ドクター・マブセは、バルセロナで3日間開催される国際短編映画祭です。 経験豊富なアーティストだけでなく、新しいアーティストにも開かれたフェスティバルとして構想されています。 視聴覚業界のプロフェッショナル、映画祭の教師や学生、その他の協力者で構成される審査員が、6月にバルセロナで開催される3つのセッションで上映される映画の選考を行います。 このプロジェクトは20年前に開始され、JAバヨナ、ナチョ・ビガロンド、マテオ・ギル、キケ・マイロなどの関連監督の作品を受け取り、上映・登録された映画の数が増え、その数は増え続けています。 Dr. Mabuseは、単なる視聴覚フェスティバルではなく、誰もが演劇や映画を楽しんで楽しい時間を過ごせるような、均質で自由なイベントを目指しています。
L'Europe autour de l'Europe-パリ・ヨーロッパ映画祭は、2024年4月3日から16日までパリとイル・ド・フランスで開催されます。
そのセレクションでは、ヨーロッパの古典映画製作者と現代映画の新しい才能とのつながりに焦点を当てて、大ヨーロッパ諸国（欧州評議会加盟国）が制作したアートハウス映画や作家映画を紹介しています。 このフェスティバルの主な目的の1つは、ヨーロッパ全土のクリエイティブな視聴覚産業ネットワークを強化することです。
映画祭では、上映会や映画製作者との質疑応答に加えて、公開マスタークラスやヨーロッパからの著名なゲストを招いたパネルディスカッションを開催しています。
ヨーロッパ・オートツアー・ドゥ・ヨーロッパは、新しいヨーロッパ映画とヨーロッパの価値維持映画が出会う場所です。
プネーのFLAME大学が主催するインド有数の国際学生映画祭、FirstCutへようこそ。
FirstCutは、世界中の若い映画製作者にダイナミックなプラットフォームを提供し、成長と変化の媒体としての映画を探求するよう促しています。
2025年、FirstCut Take 11には、55か国以上から集まった学生から565件以上の応募がありました。
最終イベントでは、最終選考に残った映画がライブオーディエンス向けに上映され、インドの映画業界の著名な審査員によって審査されます。 上映会の後には、著名な映画関係者による魅力的なパネルディスカッションやトークが行われます。
私たちは、クリエイティブな自由が不可欠だと考えています。だからこそ、参加者は自由にテーマやスタイルを選択できます。
FirstCutでは、フィクション、アニメーション、ノンフィクションのカテゴリーに加えて、学生がスーパーショートフィルムの制作に挑戦するユニークな「ナノ」映画カテゴリーも用意しています。
