Gli appassionati di film bizzarri, sperimentali o comunque divergenti vengono serviti ogni anno al festival internazionale di film di serie B, Underground e Trash, noto come BUT Film Festival (BUTFF in breve), a Breda (Paesi Bassi). Cinque giorni di film, cortometraggi, documentari, arte, spettacoli, poesia, musica, cibo, birra e altre stravaganze fuori dal comune. Famosamente noto come l'enfant terrible del panorama dei festival cinematografici olandesi, BUTFF offre un luogo alternativo in cui registi, distributori e pubblico (sia underground che affermati) si incontrano per celebrare il genere But. Il suo programma cinematografico contiene ogni anno circa 50 lungometraggi e 50 cortometraggi, incentrati principalmente sugli aspetti bizzarri e malvagi del cinema indipendente e di genere a basso budget. Di solito circa il 70% del programma è composto da nuovi film, il resto è retrospettivo. Per ogni edizione del festival, tre film sono nominati per il premio BuTTest e quattro o cinque cortometraggi per il premio per cortometraggi BuTTest. I vincitori vengono decisi ogni anno da una giuria esterna accuratamente selezionata.
BUTFF ha ospitato molti ospiti di fama internazionale nel corso degli anni, tra cui John Waters, Lloyd Kaufman, Enzo G. Castellari, Don 'The Dragon' Wilson, Rodrigo Aragão, Barak Epstein, Nick Zedd, Remy Couture, Bruce LaBruce, Debbie Rochon, Richard Stanley, Marian Dora, Fred Vogel, Jörg Buttgereit, J.J. T. Petty, Andrew van den Houten, Wenzel Storch, Scott Schirmer, Christian Veil, Adam Wingard, Javi Camino, Harry Kümel, Norbert Pfaffenbichler, Robert 'Bronzi' Kovacs, Jim Groom, Laurence R. Harvey e molti altri...
BUTFF è un festival senza scopo di lucro, gestito da una fondazione (IDFX) e volontari.
Per la presentazione di lungometraggi vengono addebitati 6,66 euro e 1 euro per i cortometraggi.
La celebrazione della XVI edizione del CortoGenial Film and Short Film Festival si svolgerà nella città di Puente Genil (Cordoba, Spagna) tra il 10 e il 18 ottobre 2025.
È gradita la partecipazione di qualsiasi persona (regista, produzione o distribuzione) che abbia il controllo legale dell'opera o delle opere presentate.
REQUISITI:
− I cortometraggi devono essere stati prodotti nel 2024 o nel 2025.
− I cortometraggi non devono durare più di 20 minuti.
− Ogni regista può iscriversi tutte le opere che desidera.
− Le produzioni non girate in spagnolo come lingua principale devono essere presentate con sottotitoli in spagnolo per la loro mostra.
− I registi saranno titolari dei diritti legali sulle loro opere e responsabili dei diritti d'autore dei cortometraggi.
Il Festival di Malaga, in collaborazione con l'Area per le pari opportunità del Comune di Malaga, persegue l'obiettivo di sostenere la presenza delle donne nella produzione cinematografica, creando spazi che rendano visibile il lavoro delle donne nel campo dell'audiovisivo, campo professionale in cui sono sottorappresentate, sia nella regia, nella produzione o nella scrittura di sceneggiature; favorendo l'industria cinematografica con i diversi punti di vista delle donne.
Per raggiungere questo obiettivo, l'Area per le pari opportunità terrà il suo «XXII FILM SHOW WOMEN ON STAGE», tra i mesi di ottobre e novembre 2024.
THE WOMEN ON STAGE FILM EXHIBITION è stata creata nel 2002 con l'obiettivo di discutere, attraverso l'organizzazione di cineforum, le disuguaglianze di genere esistenti nella nostra società e in altre società vicine, riflettendo sulle loro cause e sulle possibili strategie sociali per sradicarle.
Dal 2010, questo obiettivo di sensibilizzazione e visibilità si è aggiunto al sostegno della presenza delle donne nella produzione cinematografica, un'area in cui esiste un grande divario di genere, sfruttando il fatto che ogni giorno ci sono più donne interessate a sviluppare la propria carriera professionale. In questo campo, quindi, uno degli scopi della SEZIONE UFFICIALE WOMEN ON STAGE è la visibilità delle produzioni audiovisive realizzate da donne, e si ottiene dedicando le sessioni serali alla proiezione esclusiva di opere dirette, prodotte o sceneggiate da donne.
10° FESTIVAL DEL CINEMA DELL'UNIVERSITÀ EUREKA 2025
Le condizioni descritte di seguito corrispondono ai requisiti proposti dall'EUREKA University Film Festival e dal suo team di programmazione. La registrazione e la selezione dei brani audiovisivi inviati da quegli studenti e registi che vorrebbero far parte della programmazione ufficiale dipendono da questi requisiti, basi e condizioni.
EUREKA University Film Festival è un evento inizialmente organizzato da studenti dell'Università Jorge Tadeo Lozano di Bogotà e studenti di diverse università della Colombia. Il festival si svolgerà dal 14 al 18 ottobre 2025 nella città di Bogotá D.C., in Colombia.
Il bando di concorso sarà aperto dal 10 aprile al 3 giugno 2025. L'unica piattaforma che abiliteremo per ricevere il materiale audiovisivo sarà:
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Non riceveremo cortometraggi attraverso altri canali a meno che la piattaforma non possa presentare un inconveniente relativo alla tua candidatura, in questo caso puoi inviarci il materiale del tuo cortometraggio al seguente indirizzo email:
programación.eureka@gmail.com
I materiali da inviare in questi casi sono:
-Due (2) copie del cortometraggio
· Un (1) in codice ProRes 422, contenuto in formato.MOV o.MP4 con una risoluzione minima di Full HD 1920x1080px.
· Uno (1) in codice H264, contenuto come .MOV o.MP4 con una risoluzione minima di Full HD 1920x1080px.
-Sottotitoli in spagnolo e inglese in un file.srt.
-Sinossi.
-File PDF con la scheda tecnica.
-Diritti di esposizione firmati (Link ai diritti: https://drive.google.com/drive/folders/1VxkuXB9We-LX0yikxMDR0pnV7WKFz7j9?usp=sharing)
-Trailer (se disponibile).
-Poster ufficiale.
-3 foto.
-Foto del regista e produttore.
-File PDF con profili sia per il regista che per il produttore.
-Account Instagram del regista, produttore o distributore di cortometraggi.
-Video del regista o produttore che invita il pubblico a venire al festival EUREKA e vedere il suo film.
Puoi allegare questi materiali tramite la piattaforma che preferisci, ad esempio: WeTransfer, MyAirBridge, Filemail, ecc.
Inoltre, il team di programmazione può richiedere cortometraggi che ritiene debbano far parte del bando tramite posta ufficiale e il festival si riserva il potere di invitare direttamente opere eccezionali.
Il CCBB Educativo Cinema Festival cerca di costruire una vetrina per opere che si rivolgono all'universo dei bambini, celebrando il potere trasformativo dell'istruzione e del cinema.
DAL 13 SETTEMBRE AL 15 SETTEMBRE 2024, IL T-SHORT FESTIVAL SI TERRÀ AL CINEMA KINEMATHEK KARLSRUHE, A KARLSRUHE, IN GERMANIA.
DAL 20 SETTEMBRE AL 29 SETTEMBRE 2024, IL FESTIVAL SARÀ DISPONIBILE ONLINE SOLO PER I RESIDENTI IN GERMANIA, NONCHÉ PER I PARTECIPANTI E GLI OSPITI DEL FESTIVAL.
LA SCADENZA PER LA PRESENTAZIONE DEI FILM È FINO AL 31 MAGGIO 2024.
------- GIURIA DEL FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (Stati Uniti)
- Hossein Moradizadeh (Iran)
- Thomas Stellmach (Germania)
- Katalin Egely (Ungheria)
- Isabel Loyer e Luis Paris (Argentina, Francia) - Vincitori del programma del concorso del festival 2023 nella categoria «Miglior debutto».
Il partecipante vincitore del programma competitivo del festival 2024 nella nomination «Miglior debutto» diventa membro della giuria del festival successivo.
_______________________PUNTI SALI_________________________
T-Short Festival per professionisti di tutto il mondo e appassionati di film d'animazione in Germania.
Al festival vengono presentati solo cortometraggi della durata massima di 15 minuti, preferibilmente senza monologhi e dialoghi.
T-Short Festival tratta con trepidazione qualsiasi film d'animazione d'autore, tuttavia preferisce film d'animazione astratti, sperimentali e soprattutto surreali.
Il festival è rivolto solo a un pubblico adulto.
Il festival è internazionale e non ha premi nazionali.
I premi nazionali possono essere presentati solo dagli sponsor e dai partner del festival.
I film sono giudicati dalla nostra giuria molto rispettata.
I film del festival possono essere guardati sia online che offline al cinema.
PRESENTAZIONE DEL FESTIVAL
L’International Imago Film Festival nasce con l’idea di promuovere il cinema, soprattutto quello indipendente, incoraggiando la ricerca e la sperimentazione del linguaggio cinematografico.
L’idea del festival nasce dall’incontro di IMAGO con la città di Civitella del Tronto, borgo nel quale è stato realizzato, proprio da IMAGO, il pluripremiato film “Il diritto alla felicità” di Claudio Rossi Massimi.
Dopo le prime due edizioni nella meravigliosa cornice di Civitella del Tronto, il Festival si è spostato presso il Comune di Teramo con un programma di ampio respiro culturale e ricco di novità che vada al di là dei confini nazionali e che rafforzi ed evidenzi questo affascinante legame.
L’ International Imago Film Festival essere tutto questo e molto di più.
Organizzato dalla Brazilian Vegetarian Society, l'evento è stato lanciato nel 2009, nella città di Curitiba, e mira a creare un dibattito sui diritti degli animali e sugli impatti socio-ambientali che l'interazione degli esseri umani con altri animali può comportare.
I film vengono proiettati al pubblico gratuitamente e le edizioni precedenti hanno riunito artisti famosi, ambientalisti, attivisti, autorità, scrittori e, soprattutto, ammiratori e difensori degli animali.
Qualificato IMDB
Benvenuti al CMCS Wall of Fame Film Festival 2023!
Lanciato nel 2013 a Toronto, il Centre for Media and Celebrity Studies (CMCS) è ora orgoglioso di sponsorizzare il Wall of Fame, un festival cinematografico internazionale a Lisbona, in Portogallo, che aiuta i registi a proiettare immagini in movimento uniche spesso trascurate nella politica della fama scandalistica. In tal modo, il CMCS Wall of Fame film festival colma il divario tra star del cinema e registi indipendenti, sostenendo storie ispiratrici e questioni sociali per l'etica degli animali umani e non umani. Il CMCS è stato presentato per le sue opinioni sulle celebrità in un'ampia gamma di media, tra cui CTV, CBC National News, Global News, the Telegraph, VICE, Flare, Chatelaine, SUN Media, Yahoo! Intrattenimento e molto altro. In qualità di primo esperto mondiale di celebrità a comparire sui tabloid, il CMCS offrirà onore, visibilità e metterà in contatto artisti cinematografici unici come modelli di riferimento per i diritti umani e l'etica degli animali non umani nella cultura delle celebrità. Il festival offrirà una proiezione aggiuntiva al primo classificato nell'ambito dell'annuale Samita Nandy Productions Award e del webinar hollywoodiano Stage 32 (in collaborazione con Netflix) al vincitore del premio CMCS Wall of Fame per il miglior film.
Registrato al Centre for Media and Celebrity Studies (CMCS) Festival https://www.imdb.com/event/all?ref_=pe_2610490_199225680
Sede: ChasingRabbits presso Rua do Sol ao Rato 61A, 1250-262 Lisbona, Portogallo
Orario: dalle 16:00 alle 19:00 (ora di Lisbona) di sabato 24 giugno 2023
Per il pubblico internazionale: link alla trasmissione in diretta: https://www.youtube.com/samitanandy
L'ultimo link al programma del festival nella nostra 85a newsletter https://mailchi.mp/2135cadce946/ed85?e=[UNIQID
Nomine sulla nostra IG Wall of Fame www.instagram.com/cmcs_media
FILMETS Badalona Film Festival, è un festival internazionale di cortometraggi con 50 anni di storia. È un festival di riferimento in Catalogna assegnato dal Consiglio provinciale di Barcellona ed è uno dei prescrittori dei premi Goya.
Badalona ha celebrato la prima edizione del vecchio festival nel 1971, su base biennale. La sezione di cinema amatoriale del Museo è stata l'ente che ha organizzato quel concorso internazionale con il nome «Badalona World Amateur Cinema» e ha anche organizzato altri concorsi come Images (per i membri dell'entità), il National Festival of Filmed Song (a livello statale) e il Religious Film and Human Values Contest (a livello statale). L'entità ha collaborato con i principali festival cinematografici amatoriali della Catalogna, come quelli che si tengono a Barcellona (Union of Amateur Filmmakers, Catalonia Excursionist Center o l'Associazione fotografica di Barcellona) e altri a Figueras, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, ecc.
Questi festival hanno proiettato film in 8 mm, Super8, Single 8 e 16 mm, dove opere di registi dilettanti Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí e Rafel Argelich, Joan Vidal, ecc. Alla fine degli anni '80, è stata creata una nuova associazione, denominata Badalona Independent Filmmakers, che si è occupata del nuovo festival, il Badalona International Film and Video Festival, fino alla fine degli anni '90.
Nel 2001, il Comune di Badalona e Badalona Comunicació SA, con il sostegno di membri storici del festival, hanno lanciato la 27a edizione del nuovo festival, con il nome di FILMETS Badalona Film Festival. Quella nuova edizione aveva 400 cortometraggi registrati e 2.000 spettatori ed è stata il punto di partenza e il nuovo punto di riferimento per i festival di cortometraggi in Catalogna.
Da quel momento in poi, FILMETS Badalona Film Festival è stato un punto di riferimento non solo per i festival di cortometraggi con la maggiore copertura ed eco internazionali, ma è anche un punto di incontro per i registi e, soprattutto, per il pubblico più fedele. Sin dalla sua ripresa, ha avuto la partecipazione dei principali registi di cortometraggi della Catalogna e del resto dello stato e nei suoi ventidue anni di nuova fase hanno partecipato veri talenti cinematografici che si sono successivamente distinti con la produzione di lungometraggi di impatto mondiale.
Alcuni dei registi che hanno partecipato al festival sono Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maillo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser o Àlex Pastor, tra gli altri, oltre alla partecipazione di importanti registi internazionali come Steven Spielberg, George Lucas e Pedro Almodóvar. Ha anche lasciato il posto alle nuove generazioni attuali di cortometraggi come Bill Plympton, JA Bayona, Ari Sandel o Carla Simón, tra gli altri. La giuria internazionale è composta da persone di riconosciuto prestigio nel panorama audiovisivo come Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, Joao García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia Quer, Carles Bosch, Albert Solé e Oriol Sala-Patau, tra gli altri. Negli ultimi anni hanno partecipato professionisti del settore della distribuzione di cortometraggi, come Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, o programmatori di festival come Medit, Mecal, Fec Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville L'Alternativa, My first festival, OH, LOS ANGELES! , BCN Sports Film. Hanno anche svolto un ruolo importante nelle scuole di cinema della Catalogna (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) o nella rinomata Filmakademie Baden-Württemberg in Germania, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins of France USC California, ecc.
Il festival è anche una piattaforma per i nostri registi, poiché la presenza del festival nei principali mercati internazionali (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix -en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Brussel·les, ecc.) ha permesso a FILMETS Badalona Film Festival di fungere da catalizzatore per il genere, promuovendo anche le proprie produzioni. Hanno partecipato e partecipato registi e produttori di cortometraggi che hanno successivamente vinto l'Oscar, o Goya, Gaudí, César, Donatello, ecc.
FILMETS Il Badalona Film Festival ha mantenuto rapporti e collaborazioni con i principali festival del mondo sin dalle sue origini, dall'USC della California meridionale, dal New York Film Institute, dalla London Film School, ma principalmente con i più importanti produttori e distributori di cortometraggi indipendenti (Premium Films, European New Sales, Marvin&Wayne, Freak, Agencia du Cortmétrage, Interfilm Berlin, Kurtz Film Hamburg, Ouen, At Media, ecc.)
A questo proposito, il festival è attivo tutto l'anno e oltre le date della celebrazione ha organizzato sessioni in tutto il mondo, con sessioni antologiche in diverse città europee. FILMETS sviluppa anno dopo anno un'opera pedagogica del miglior cinema, con contenuti che sono stati attentamente elaborati dal team di programmazione. Allo stesso tempo, i membri del comitato organizzatore del festival hanno partecipato attivamente a diverse conferenze, tavole rotonde, incontri professionali e come membri della giuria ufficiale dei festival: ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix -en-Provence, Short Film Corner Cannes, Huesca International Festival, Docs Barcelona, Cryptshow Badalona, BISFF Busan, Corea del Sud, Clermont-Ferrand, ecc. D'altra parte, hanno anche partecipato come relatori o moderatori a: Short Film Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville e in diverse mostre e festival della Catalogna, nonché membro della commissione per i cortometraggi del Premio Gaudí dell'Accademia del Cinema Catalano.
FILMETS Badalona Film Festival ha promosso in tutto il mondo non solo il marchio del festival, ma anche i principali festival di cortometraggi del Catalunya Film Festivals CFF (membro fondatore).
Il Festival Internazionale del Film Documentario dell'Uruguay è iniziato ad Atlántida, il ritiro estivo di Alberto Mántaras, uno dei pionieri del documentario uruguaiano, e luogo di rifugio per Pablo Neruda. È una delle prime località balneari a est di Montevideo, situata a pochi chilometri dall'aeroporto e che offre l'infrastruttura ideale per ospitare un festival. Una bellissima città costiera con una spiaggia e un hotel storico che un tempo ospitava personaggi importanti come Gardel, García Lorca, Mirtha Legrand e molte altre celebrità degli anni Trenta.
Anno dopo anno, il festival si è espanso in tutto il paese, spinto dal desiderio di raggiungere più persone, soprattutto nell'entroterra dell'Uruguay, dove non sempre arrivano i migliori documentari del mondo. I canali televisivi pubblici ci supportano, ma non è mai abbastanza, soprattutto considerando che ogni anno vengono presentati circa 600 film e abbiamo la capacità di programmare solo i 100 selezionati.
Ciò crea un duplice impegno: da un lato, verso i registi che ripongono le loro speranze di far parte del programma di Atlantidoc; e dall'altro, verso un pubblico eterogeneo che deve lasciare il comfort delle proprie case per assistere alla proiezione e guardare un documentario che abbiamo selezionato, fidandosi del nostro giudizio, sempre guidato dalla ricerca della qualità formale e narrativa. Un giorno speriamo di avere una piattaforma di streaming che ci permetta di raggiungere il pubblico in modo più diretto, comodo ed efficace.
SUL FESTIVAL
In questa parte del mondo vengono prodotti documentari eccellenti, eppure dobbiamo affrontare sfide nella programmazione teatrale e nei festival. Ecco perché abbiamo creato Atlantidoc nel 2006: un festival che cerca di dare ai documentari il riconoscimento che meritano.
Da allora, è cresciuto ogni anno, espandendosi in tutto il paese e in tutto il Sud America. Con giurie professionali, premi importanti e programmi di formazione di alto livello, Atlantidoc è un festival internazionale ispirato al decentramento.
La nostra esperienza nell'organizzazione di festival risale al 1982, con successi importanti come Divercine, che ha funzionato per 30 anni, e il First Animation Film Festival dell'Uruguay nel 2005. Ci ispiriamo al Documentary and Experimental Film Festival di SODRE degli anni '60.
Fin dalla prima edizione, abbiamo invitato in Uruguay i migliori documentaristi che potevamo portare, molti dei quali eccezionali, con vantaggi evidenti e duraturi per il cinema documentario nella regione. Il cinema uruguaiano non può esistere senza la coproduzione, e questo è stato al centro del nostro lavoro sin dall'inizio.
FESTIVAL DI QUALIFICAZIONE PER I PREMI GOYA DELL'ACCADEMIA DEL CINEMA SPAGNOLO.
Festival internazionale del cortometraggio di Santiago-Pontones (Jaén).
La Fondazione Víctor Grífols i Lucas assegna questo premio a un progetto audiovisivo, con il vincitore che riceve 5000 euro per sostenere la produzione dell'opera finita.
Il premio mira a promuovere l'educazione, la discussione e l'analisi di questioni bioetiche con un impatto sociale, attraverso lavori rivolti a un pubblico generale.
Festival del cortometraggio DONOSSKINO Vol.IX
Il Festival si terrà a Donostia/San Sebastian nell'ottobre 2025.
L'associazione di affermazione dei media «MAT» (nel testo successivo: L'Associazione) è un'associazione volontaria non governativa e senza scopo di lucro, fondata per un periodo di tempo indefinito a causa dell'affermazione dei media di tutti i segmenti sociali attraverso la creazione di materiale audio-video, articoli di stampa e presentazioni web. Uno degli obiettivi dell'Associazione è l'organizzazione di festival che, grazie al loro contenuto, contribuiscono allo sviluppo della cultura. Dal 2016. uno dei festival organizzati è il festival internazionale di cortometraggi e fotografia, chiamato «Short cut».
L'Association for Media Affirmation «Mat» di Indjija, ha indetto un concorso per la nona edizione del Festival internazionale di cortometraggi e fotografie «Short cut» Indjija 2024. Al festival vengono proiettati cortometraggi, documentari e film d'animazione. Il festival è aperto a film di autori nazionali e ad autori di tutto il mondo. Gli argomenti dei film dovrebbero riguardare: ecologia, turismo e vita. Il bando pubblico per autori di cortometraggi dura dal 17 al 31 maggio 2024. I film ricevuti vengono esaminati da un comitato di selezione che non prenderà in considerazione i film che contengono messaggi o contenuti offensivi o aggressivi.
Il Festival internazionale di cortometraggi e fotografia «Short cut» Indjija si terrà il 30 agosto 2024. Il festival proietta cortometraggi, documentari e film d'animazione sul tema dell'ecologia, del turismo e della vita. Il festival è aperto non solo ai film realizzati da autori nativi, ma anche agli autori di tutto il mondo. Il seguente programma consiste nella mostra fotografica (il tema è «Obiettivi (i)»), anch'essa di natura competitiva, e sarà realizzata dal 30 agosto al 5 settembre 2024.
CONCORSO PER LA FOTOGRAFIA
Gli organizzatori dello Short Cut Festival organizzano una mostra di fotografie intitolata «Objective (s)» nel programma di accompagnamento, invitando tutte le persone interessate a partecipare alla mostra, fotografie con informazioni personali e contatti da inviare su shortcutfest@ gmail.com con un'indicazione per un concorso fotografico «Shortcut», dal 17 al 31 maggio 2024. Gli autori di foto del concorso possono inviare un massimo di 10 foto, la dimensione della pagina più lunga di foto digitali accettabili non può essere inferiore a 3.000 pixel, il tipo di file può essere solo jpg, cioè jpeg e la dimensione massima del file non deve superare i 20 MB.
Una mostra di fotografie selezionate per il concorso si terrà dal 30 agosto al 5 settembre 2024.
«38Retinas» è un festival cinematografico annuale, itinerante e tematico che mira a portare cortometraggi comici nei comuni della regione di El Bierzo che li richiedono
