Le Festival du film de Molins, créé en 1973 à Molins de Rei (Barcelone), fêtera sa 45e édition en novembre 2026. Connu sous le nom de TerrorMolins, le festival propose une section officielle compétitive pour les longs métrages, une section officielle des courts métrages, des rétrospectives, des documentaires, des émissions en direct, des ateliers, des sessions de réseautage et de présentation et des projections pour les lycées et les enfants. Il accueille également l'un des plus anciens marathons de films d'horreur d'Europe, le 12 Hours Horror Movies Marathon (depuis 1973).
Le MHFF - Molins Horror Film Festival est l'un des plus anciens festivals consacrés uniquement à l'horreur en Espagne et en Europe. Le festival est fier d'être membre de la Fédération internationale des festivals de Méliès (MIFF).
Festicini récompensera des productions indépendantes de longs, moyens et courts métrages, ainsi que des documentaires et des animations, dans plusieurs catégories, dont la catégorie des films abordant des thèmes environnementaux.
Le Festival du Film de Masuku se propose de promouvoir la diffusion des films, œuvres et documents audiovisuels de tous pays, dans tous les genres et pour tous publics, abordant des thèmes liés à l’environnement, au développement durable et à l’écologie
FRONTERA SUR, Festival international du film de non-fiction, est un événement non compétitif qui présente un ensemble d'œuvres cinématographiques, chiliennes, latino-américaines et mondiales liées au concept du cinéma non-fictionnel.
La septième édition du festival FRONTERA SUR aura lieu du 26 au 30 mai 2026 dans la ville de Concepción, dans la région de Biobío, dans le sud du Chili.
ACTRUM est une association culturelle à but non lucratif qui œuvre dans tous les domaines du secteur artistique.
Dans le cadre de ce festival, les œuvres finalistes seront projetées en ligne et ouvertes au public, qui devra voter sur notre site Web pour leurs 3 courts-métrages ou longs métrages préférés de chaque section afin de décerner les prix du public.
Enregistrez votre projet ! Nous acceptons tous les genres.
Le Compton Film Festival sert de plateforme pour découvrir les talents émergents et aider les cinéastes à se faire connaître. En tant qu'événement cinématographique de premier plan, le festival offre aux cinéastes l'occasion de laisser leur empreinte et de partager leurs histoires. Avec des projections dédiées et des événements axés sur les cinéastes, le Compton Film Festival est un lieu de connexion, de collaboration et de célébration de l'art du cinéma.
La muestra internacional de cortometrajes Video/Jujuy/Cortos es un espacio de proyección audiovisual NO competitivo, sin fin de lucro, abierto y gratuito organizado anualmente por Wayruro Comunicación Popular.
L'objectif du festival est de promouvoir la production et la diffusion d'audiovisuels comme moyen d'expression et de communication.
Cet espace artistique/culturel gratuit est né en 2002. Depuis ses débuts, le festival a établi des relations avec des écoles, des organisations sociales, de quartier, de défense des droits de l'homme et artistiques, des centres d'activités pour les jeunes et des organisations de peuples autochtones, en essayant d'être perméable aux besoins et aux exigences du média, à la fois en termes de thèmes et de genres, ce qui a donné lieu à un programme varié allant de la vidéo sociale à l'animation, en passant par la fiction et les audiovisuels expérimentaux.
En tant qu'espace et lieu de réflexion et point de rencontre pour les créateurs, des professionnels de renom proposent des ateliers et des conférences, dans le but de fournir des informations et des formations, gratuitement, aux personnes intéressées. Cette année, l'exposition concentre cet espace sur la réflexion sur la situation audiovisuelle, le travail et la réflexion en réseaux et la consolidation de la production audiovisuelle communautaire et populaire.
Date du festival : 13 octobre 2026
Pulp Vision, le club de cinéma de Neoma BS, a le plaisir d’organiser la 14ᵉ édition du festival de courts-métrages « Tournez-court ».
Pour cette nouvelle édition, nous avons choisi de mettre en avant la créativité étudiante et le 7ᵉ art autour du thème « La mémoire ». À la fois espace de rencontres, de souvenirs et d’opportunités, la mémoire nous apparaît comme une source d’inspiration infinie, porteuse d’une esthétique singulière.
Les courts-métrages sont ouverts à toutes les langues, à condition d’être sous-titrés en français. Notre objectif est de valoriser la diversité des regards et des expériences cinématographiques, afin de faire émerger des interprétations variées et sensibles de ce thème.
Fiction, documentaire, animation ou cinéma expérimental : tous les formats sont les bienvenus. Chaque film pourra ainsi proposer sa propre lecture du thème et explorer les multiples dimensions de la mémoire. Nous invitons donc réalisateurs et passionnés de cinéma à laisser libre cours à leur imagination et à partager leur vision sur grand écran.
SECTION OFFICIELLE, à caractère compétitif. (Jusqu'à 70 œuvres)
Cinéma numérique ibéroaméricain : Les films réalisés par des producteurs et/ou réalisateurs ibéroaméricains basés au Brésil depuis plus de 20 ans, achevés entre 2023 et 2025, peuvent participer dans les catégories suivantes :
a) Court métrage ibéroaméricain, d'une durée maximale de 15 minutes, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; jusqu'à 20 films sélectionnés ;
b) Le court métrage Sergipano, d'une durée maximale de 15 minutes, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; produit par un réalisateur de Sergipe ou basé à Sergipe ; jusqu'à 10 films sélectionnés ;
c) Vidéo de poche - d'une durée maximale de 4 minutes ; produite sur des téléphones portables ou des appareils photo numériques, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; jusqu'à 10 œuvres sélectionnées ;
d) Clip vidéo d'une durée maximale de 4 minutes ; jusqu'à 10 œuvres sélectionnées ;
e) Bande-annonce - d'une durée maximale de 4 minutes ; jusqu'à 05 œuvres sélectionnées ;
Websérie - d'une durée maximale de 10 minutes ; jusqu'à 05 œuvres sélectionnées.
Long métrage - + 70 min, en format numérique, terminé entre 2023 et 2025 ; jusqu'à 5 films sélectionnés.
Préparez-vous à vivre une expérience inoubliable au Chaos Film Festival, une célébration de la créativité, de la narration et du cinéma ! Rejoignez-nous les 11 et 12 octobre 2025, au Center Theatre historique de Dover-Foxcroft, dans le Maine, pour deux jours de films révolutionnaires, d'événements passionnants et bien plus encore.
Inscriptions ouvertes le 1er janvier 2025
Nous sommes ravis d'annoncer que les inscriptions seront ouvertes le 1er janvier 2025. Le festival est ouvert à tous les cinéastes, mais nous mettons un accent particulier sur les films réalisés dans le Maine par des cinéastes du Maine. Que vous soyez un cinéaste confirmé ou débutant, c'est l'occasion de présenter votre travail et de concourir pour des prix et des prix dans différentes catégories.
Invités spéciaux et sessions de questions-réponses
Outre les films incroyables, le Chaos Film Festival accueillera des invités spéciaux, notamment des cinéastes et des professionnels de l'industrie. Ces invités participeront à des séances de questions-réponses après certaines projections, offrant ainsi une occasion unique d'approfondir le processus de création et d'échanger avec les artistes à l'origine des films.
Quelque chose pour tout le monde
Que vous soyez un cinéphile aguerri, un cinéaste en herbe ou que vous recherchiez simplement quelque chose de nouveau et d'excitant, le Chaos Film Festival en a pour tous les goûts. Marquez vos calendriers, restez à l'affût des mises à jour sur la programmation des films et des informations sur les billets, et préparez-vous à vivre une expérience cinématographique unique en son genre !
Le festival qui n'existait pas... maintenant il existe !
C'est le slogan qui a accompagné les deux premières éditions du Tropea Film Festival.
Parmi les invités qui ont déjà assisté au TFF, on compte :
Pupi Avati, Matteo Garrone, Matt Dillon, Madalina Ghenea, Marcello Fonte, Anselma Dell'Olio, Ascanio Celestini, Totò Cascio, Luca Lucini, Greta Ferro, Denise Tantucci, Ron Moss et bien d'autres...
Le TFF est une compétition cinématographique internationale unique proposant des projections publiques dans le magnifique village de Tropea, situé sur la côte tyrrhénienne calabraise.
C'est l'un des rares festivals à présenter des courts métrages dans un décor de cinéma !
Le TFF est un programme de récompenses pour les courts et longs métrages, dédié à soutenir les cinéastes du monde entier en reconnaissant l'excellence du cinéma.
Nous pensons que les festivals de films restent l'environnement idéal pour la célébration culturelle et communautaire du cinéma, c'est pourquoi notre mission est de soutenir l'industrie cinématographique en présentant les meilleurs films du monde entier et en créant des opportunités de réseautage entre les cinéastes et les producteurs/distributeurs.
La 19e édition du Razor Reel Flanders Film Fest, le seul festival flamand de films de genre, aura lieu à l'automne 2026, dans le centre-ville de Bruges. À l'occasion du Razor Reel Flanders Film Fest, nous présentons à notre public une sélection de qualité des meilleurs films de genre nationaux et internationaux (fantasy, thrillers, action, comédies fantastiques, films d'animation,...) dans une atmosphère unique, intime et chaleureuse ! Nous accueillons également de nombreux invités et organisons des conférences et des questions-réponses qui enrichissent les connaissances des visiteurs.
Non chut ! Festival du film 2026
Washington, DC | novembre 2026
Non chut ! Le Festival du film est une célébration et une vitrine de films fantastiques, d'horreur, d'afrofuturisme, de gothique sudiste et de thrillers de femmes noires et de cinéastes émergents.
UnShushed en est à sa troisième édition ! continue d'amplifier les récits audacieux, les cinéastes visionnaires et les récits transgenres centrés sur les femmes noires.
Pour 2026, nous sommes ravis d'élargir nos formats d'inscription et d'accueillir désormais les films verticaux (format 9:16) aux côtés des formats horizontaux traditionnels.
Si votre film est étrange, magique, terrifiant, surréaliste, futuriste ou mélange les genres, nous voulons le voir.
Le festival aura lieu en novembre 2026 à Washington, DC et comprend :
Projections de films
Récompenses
Séances de questions-réponses pour cinéas
Ateliers
Opportunités de réseautage
Non chut ! est un espace où le cinéma de genre réalisé par des femmes noires est célébré, soutenu et vu.
À propos de UnShushed !
Non chut ! Le Festival du film a été créé pour mettre en valeur la narration de genre par des femmes noires, un espace où l'horreur, le fantastique, la fiction spéculative et la narration surréaliste peuvent prospérer.
Nous célébrons les films qui sont :
AUDACIEUX
Expérimental
Visuellement saisissant
Émotionnellement puissant
Une imagination sans faille
Apportez-nous vos fantômes, vos monstres, votre futur, votre folklore, vos cauchemars et vos mondes oniriques.
Nous sommes impatients de découvrir vos films.
Rendez-vous à UnShushed ! Festival du film 2026.
COCINE est une émission de films dédiée à l'exploration et à la célébration de la richesse de la gastronomie et de la culture culinaire à travers l'art audiovisuel. Cet événement vise à mettre en lumière le lien profond entre la nourriture et la culture, en offrant un aperçu des histoires qui se cachent derrière chaque plat, recette et tradition culinaire.
Qu'il s'agisse d'innovation en cuisine ou de préservation des pratiques alimentaires traditionnelles, COCINE est un espace où les cinéastes, les chefs, les agriculteurs et les gourmets peuvent converger et partager leur passion pour la gastronomie. Nous explorons ici comment la plantation de produits propres et durables peut renforcer les cuisines traditionnelles des villes et des communautés, et comment la culture gastronomique évolue et s'adapte dans un monde en constante évolution.
COCINE est un événement de la Corporación Gastronómica de Popayán en alliance avec le Festival du court métrage de Popayán qui se déroule dans le cadre du Congrès gastronomique de Popayán.
Le festival international du film i-Fest est un événement culturel international dédié au cinéma et aux nouvelles technologies. À ce jour, il figure parmi les événements les plus importants et les plus représentatifs du panorama italien et constitue un rendez-vous créatif, éducatif et expérientiel innovant essentiel pour les territoires dans lesquels il se déroule, la Calabre et Palerme (Sicile).
i-Fest, marque déposée, est un projet culturel innovant original, incroyablement riche en propositions artistiques et en activités culturelles et expérientielles pertinentes, multidisciplinaire et transversal dans la mesure où il implique un vaste territoire et des publics cibles spécifiques.
Le caractère unique de l'i-Fest est né dès la phase de planification, il s'agit en fait du Festival des « 5 i » :
International/Innovation/Instruction/Information/Inspiration constituent les 5 principes fondamentaux, ils racontent le concept de l'événement et définissent ses objectifs : diffuser la culture cinématographique européenne et internationale dans les multiples formes d'expression et dans les différents genres et styles à travers un parcours analytique et expérimental ; raconter la multiplicité de l'univers cinématographique avec un accent particulier sur le cinéma international ; présenter un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes diffusées ; les professions du cinéma à travers une riche activité didactique et éducative ; impliquer de nouveaux talents de la scène cinématographique nationale, européenne et internationale ; transmettre des valeurs positives aux jeunes, proposer des activités dans des environnements sains, stimulants et créatifs et sensibiliser les nouvelles générations aux enjeux environnementaux et sociaux importants par le biais d'activités spécifiques ; proposer un parcours d'alphabétisation aux jeunes générations grâce à de multiples activités dédiées ; garantir le pluralisme culturel grâce à une offre cinématographique et audiovisuelle différenciée ; soutenir et accroître l'implication et le développement de différents publics cibles ; présenter les technologies audiovisuelles les plus modernes en proposant des expériences innovantes (réalité virtuelle, expositions numériques, expériences multimédias) ; développer un sentiment de fierté et un sentiment d'appartenance grâce à une implication large et transversale, en décrivant le territoire sous ses aspects positifs, en valorisant ses qualités et en transmettant la qualité, la beauté et l'hospitalité aux nombreux invités nationaux et internationaux.
i-Fest est un hub en constante évolution et en croissance qui, avec un grand sens des responsabilités envers son public, un grand amour pour son territoire et un travail constant et passionné, propose à partir de 2020 un événement qui, également en relation avec le territoire de référence et grâce à sa croissance rapide, a atteint des dimensions vraiment importantes. L'édition 2024 a présenté 6 concours internationaux, 6 critiques hors compétition (plus de 160 projections), 20 invités nationaux et internationaux et une riche activité pédagogique (15 masterclasses/réunions/ateliers pédagogiques).
Lors des dernières éditions, les invités qui ont participé à i-Fest : la lauréate d'un Oscar Cuba Gooding Jr., le double oscarisé Paul Haggis, le grand réalisateur polonais Lech Majewski, la réalisatrice espagnole Inés Paris (lauréate de plusieurs prix Goya), l'Américaine Heather Parisi (exclusivité italienne), Ezio Greggio, le grand acteur italien Giancarlo Giannini (exclusivité italienne) qui a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame, le français Lion d'or du réalisateur Éric Gravel à Venise et César, l'actrice roumaine Madalina Ghenea, le mythe du cinéma italien Sandra Milo, le les réalisateurs Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, l'extraordinaire Milena Vukotic, les artistes orientaux Tsai Ming liang, Kiki Sugino, Momi Yamashita, Franco Nero, Lino Banfi, Maria Grazia Cucinotta, Milcho Manchevski, Albert Serra, Matteo Garrone, Michele Placido, Nino Frassica, Cristian Mungiu, Raoul Bova et bien d'autres.
Prenez du relief présente la première édition du FINECAA (Festival International des Nouvelles Expériences du Cinéma d’Animation d’Angoulême) et propose de questionner les nouvelles expressions | nouvelles technologies dans le cinéma d'animation à travers la technologie, l’immersion, l’interactivité et les nouvelles écritures.
Otras Miradas est né avec l'engagement d'être un écran qui rend visible la réalité sociale.
De même, nous soutenons les différents groupes sociaux, afin qu'ils présentent leurs œuvres audiovisuelles et que leurs projets soient ainsi connus du grand public.
De plus, nous croyons au cinéma en tant qu'outil pédagogique pour sensibiliser aux réalités sociales actuelles, comme en témoignent les œuvres présentées à Otras Miradas.
