El Festival de Cine AVANCA obtuvo el primer lugar en el concurso de 2011 de los festivales de cine de apoyo patrocinados por el ICA/Ministerio de Cultura.
A lo largo de todos estos años, se ha desarrollado una programación temática adicional, que ha dado espacio a la proyección de obras importantes del cine contemporáneo, debidamente encuadradas en preocupaciones y/o objetivos bien definidos.
El AVANCA es conocido como un espacio para talleres impartidos por personalidades del cine mundial y, al ser más que una «clase magistral», ha permitido una práctica cinematográfica única. Todos los años organizamos talleres en los que participan participantes de toda Europa. Los medios de comunicación han escrito que esta es la mayor área europea de talleres profesionales en el campo del cine.
AVANCA es el único festival que reúne una competición internacional de cine, obras del ámbito de la televisión, el vídeo y nuevos soportes multimedia, con una preocupación especial por exhibir las mejores producciones mundiales realizadas en cada categoría.
Desde la primera edición, el festival solo acepta películas inéditas en Portugal.
La competición de estreno mundial es única en nuestro país y solo fue posible porque Avanca se convirtió en un punto de paso de autores inéditos y películas de gran calidad. Las películas que se estrenan mundialmente en el festival, independientemente de la categoría presentada, también participan en la Competición de Estrenos Mundiales.
AVANCA es el festival portugués con el mayor porcentaje de películas inéditas de todo el mundo que se proyectan aquí por primera vez.
Desde 2010, organizamos la conferencia internacional de cine AVANCA | CINEMA, convirtiéndose en la conferencia más importante en el campo del cine en la Península Ibérica. Esta conferencia reúne a ponentes y participantes de todo el mundo.
Las exposiciones temáticas, las ediciones de libros, las presentaciones bibliográficas y varios proyectos han marcado estos últimos 10 años de AVANCA con la calidad que el festival y los participantes, obviamente, exigen.
El Festival Creando es un festival audiovisual interuniversitario en el que ÚNICAMENTE pueden participar alumnos de cualquier escuela, titulación universitaria u otros estudios superiores.
Es necesario ser estudiante y completar en festivalcreando.es la inscripción presentando el justificante de alumnado.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
BOSIFEST es el festival internacional de cine documental para y para personas con discapacidad, el único de este tipo en el sudeste de Europa, que organizará este año por decimoséptima vez en Serbia el Hendi Center Koloseum. Como en los últimos dieciséis años, este año se proyectarán en la gran pantalla un gran número de películas, tanto en la parte competitiva como en la no competitiva. Hasta ahora, los visitantes del BOSIFEST han tenido la oportunidad de ver 950 películas que tienen como tema la vida de las personas con discapacidad o que han sido creadas por autores discapacitados.
Además de las proyecciones de películas, el BOSIFEST ofrece programas adicionales en forma de talleres, mesas redondas y mesas redondas.
GuglileMoMarconi filmf - Festival Internacional de Cine para Niños y Adolescentes (anteriormente vvfilmf) se creó para crear un gran festival de cine para niños y adolescentes que combinara talento y cultura, para indicar lugares acogedores para los jóvenes y ofrecer talleres dedicados al estudio de nuevas formas de expresión artística.
#GuglielmoMarconi filmf (anteriormente vvfilmf) pretende ser una iniciativa dirigida a todo el país e internacionalmente para satisfacer tanto las expectativas de la población joven como las de los espectadores adultos, en un intento de acercar al público en general a las formas de cine de calidad. La programación del Festival, a pesar de tener como público preferente a niños, escolares y universitarios, también se abre con entusiasmo a los adultos y a toda la población interesada en el arte cinematográfico, fascinada por la cultura artística y visual, apasionada por la enseñanza, la pedagogía, la diversión y la educación pero también el simple entretenimiento.
Representa una buena oportunidad para mostrar nuevos itinerarios formativos, ofreciendo un programa de actividades culturales en constante renovación, y para proponer, a través del medio cinematográfico, habilidades respetuosas y reflexiones fructíferas abiertas a todos los miembros de la escuela.
El festival cuenta con el alto patrocinio del Parlamento Europeo, el patrocinio de la Presidencia de los Ministros italianos, el Ministerio de Cultura, Trabajo y Políticas Sociales, de Turismo, de casi todas las regiones italianas, de muchas provincias y municipios italianos.
Entre las colaboraciones multianuales que vvfilmf ha desarrollado se encuentran RAI Cinema, Fondazione Ente dello Spettacolo y con RAI Radio 2 y RAI Educational.
Debido a la alta calidad de la selección de películas en competición y a la profesionalidad del trabajo realizado a lo largo de los años, el presidente de la Fundación Bienal, Paolo Baratta, y el director de la Bienal de Venecia, eligieron el festival para elegir a un grupo de jóvenes miembros del jurado y acompañarlos en el mundo del cine internacional durante el Festival Internacional de Cine de Venecia.
Nuestra convocatoria va dirigida a todas las personas, colectivos, agencias, muestras o productoras que posean los derechos de trabajos audiovisuales de corta duración de carácter documental, argumental, experimental y videoarte, que hayan sido producidos en formato cine, video o animación.
En el 2025, FICICA se llevará a cabo del 12 al 16 de agosto en la ciudad de Barranquilla, Colombia. ¡Les invitamos a visitarnos!
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Cortoons Gandia
Cortoons Gandia es el Festival Internacional de Cine de Animación de Gandia, organizado por Cortoons Festival, el Ayuntamiento de Gandia, la Generalitat Valenciana a través del Institut Valencià de Cultura (Culturarts), y con la participación del Campus de Gandia de la Universitat Politècnica de València (UPV).
En 2016, tras 12 años de gran éxito en Roma, el festival internacional de cine de animación Cortoons se trasladó a España, a la hermosa ciudad de Gandia, en la provincia de Valencia.
La 22ª edición de Cortoons Festival Gandia será una gran celebración del cine de animación para profesionales, aficionados a la animación y público en general.
Categorías en competición:
Cortometraje internacional de animación (de 1 a 4 minutos).
Cortometraje internacional de animación (de 4 a 20 minutos).
Cortometraje de animación español.
Cortometraje de animación español producido en la Comunidad Valenciana.
Película de animación de graduación (escuelas de cine).
Información clave:
Requisito: Las obras deben haber sido realizadas después del 1 de enero de 2024.
Fecha límite: 1 de septiembre de 2026.
Cuota de inscripción: Gratuita.
Contacto:
info@cortoons.es
www.cortoons.es
CINEASTAS INTERNACIONALES, IBEREROAMERICANOS y CHILENOS CON OBRAS CORTOMETRAJES DE 4 A 30 MIN QUE PARTICIPEN DE LAS SECCIONES:
COMPETENCIA CHILENA DE CORTOMETRAJES.
COMPETENCIA IBEROAMERICANA DE CORTOMETRAJES.
COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES.
MUESTRA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES.
COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES REALIZADOS CON IA.
COMPETENCIA REGIONAL DE CINE DE REGIÓN DE VALPARAÍSO 2024-2026.
Imágenes inolvidables de películas, momentos emocionales, información crítica: NaturVision es EL festival de cine para la naturaleza y el medio ambiente. Con nuestro concurso internacional de cine, cada año presentamos las últimas películas sobre la naturaleza, la fauna y el medio ambiente, premiando a los mejores con prestigiosos premios. NaturVision trae la belleza de la naturaleza a la pantalla grande, muestra la vulnerabilidad de nuestro mundo e informa sobre nuevas y prometedoras soluciones para cuestiones ambientales. NaturVision es sinónimo del arte del cine, la sostenibilidad y el desarrollo a prueba de futuro. nVision el futuro!
El Festival de Cine de Cisterna es un festival internacional de cortometrajes que se celebra anualmente en julio en Cisterna di Latina, Italia. A lo largo de los años, el festival se ha consolidado como un vibrante punto de encuentro para el cortometraje contemporáneo, que presenta obras destacadas de cineastas emergentes y establecidos de todo el mundo. El festival está organizado por la asociación cultural Mobilitazioni Artistiche y promovido por el Ayuntamiento de Cisterna di Latina, con la dirección artística de Cristian Scardigno.
De 2015 a 2025, el Festival de Cine de Cisterna presentó una amplia selección de estrenos nacionales e internacionales, incluidas películas exhibidas en los principales festivales como Cannes, Venecia, Berlín, Sundance y Clermont-Ferrand, así como obras galardonadas con los premios cinematográficos más prestigiosos, incluidos los premios de la Academia, los premios David di Donatello, los premios César y los premios Goya.
Desde 2017, el festival cuenta con una sección «Focus» dedicada cada año a un país específico, que fomenta el intercambio cultural y el diálogo internacional a través del cine. La sección se inauguró en 2017 centrándose en Polonia, con el apoyo del Instituto Polaco de Roma, y en 2018, Irlanda, en colaboración con la Fiesta del Cine Irlandés y la Embajada de Irlanda. En 2019, el festival centró su atención en Alemania, con el apoyo de German Films y la Embajada de Alemania en Roma, y en 2021, en Grecia, en colaboración con el Festival Internacional de Cortometrajes Drama, un festival que califica para los premios de la Academia.
En 2022, el Festival de Cine de Cisterna presentó una selección comisariada de cortometrajes de Croacia con el apoyo del Centro Audiovisual de Croacia. En 2023, el festival acogió un programa centrado en cortometrajes de cineastas palestinos, en colaboración con el Consulado General de Francia en Jerusalén y el Ministerio de Cultura palestino. En 2025, el festival organizó un programa centrado en Cuba, en colaboración con el Festival de Cine Ínstar de La Habana.
Cada año, el Festival de Cine de Cisterna recibe a destacadas figuras de la industria internacional del cine y el entretenimiento y enriquece su programa con una variedad de eventos colaterales, que incluyen presentaciones de libros, talleres para adolescentes y exposiciones de fotografía, lo que confirma su papel como centro cultural dinámico para el cine y las artes.
www.cisternafilmfestival.com
