El Certamen Internacional de Cortos “Ciudad de Soria” tiene como objetivo promover el cortometraje como medio de expresión audiovisual, contribuyendo a su reconocimiento, difusión y valorándolo como medio esencial de trasmisión de la cultura. Considerándolo en todo momento CINE con mayúsculas y tomando este formato como parte fundamental e imprescindible del CINE.
Mountain & Culture es una organización cultural sin fines de lucro cuyo objetivo es acercarse a la comunidad deportiva y a la gente de la ciudad para ofrecer películas, exposiciones y todo tipo de actividades centradas en los deportes de montaña, la aventura, el medio ambiente y la cultura de los pueblos.
El Festival también crea una plataforma para el intercambio de ideas entre cineastas, atletas y el público, al tiempo que apoya las formas más artísticas y efectivas para comunicar todo lo relacionado con el mundo de la montaña.
El objetivo de este festival es destacar la importancia de la ecología, el medio ambiente, la preservación de las montañas y la naturaleza en el mundo de hoy. El Festival también presenta una región espectacular para practicar deportes de aventura, extremos y montañismo, a través de la geografía de Films.
Bienvenido al mundo de las montañas ..........
Bienvenido a la ciudad de Arequipa ...... Lugar de los volcanes.
Con la finalidad de promocionar la provincia de Almería mediante el refuerzo de los vínculos históricos de esta provincia con la industria y la cultura audiovisual, el XXIV Festival Internacional de Cine de Almería se celebrará en Almería del viernes 14 de noviembre al domingo 23 de noviembre de 2025. El Festival está organizado por la Diputación Provincial de Almería.
The Secretariat of Culture and Education of the Municipality of Rosario, through Punto Audiovisual, invites participation in the 31st edition of the Rosario Latin American Film Festival, which will take place from May 30 to June 6, 2026, in the city of Rosario, Santa Fe, Argentina.
The Festival features four competitive categories:
Feature Film Competition
Santa Fe Feature Film Competition
Short Film Competition
Rosario Short Film Competition
El Festival de Cine de Aprilia ofrece a cineastas independientes de todo el mundo la oportunidad de previsualizar sus trabajos y darlos a conocer al público y a los profesionales.
Cortometrajes, documentales, películas de animación, las categorías en competición en ediciones anteriores.
A partir de la 4ª edición también estarán presentes las siguientes categorías: Music Videoclip y Web Video.
IMPORTANTE!!
Los cortometrajes en idiomas extranjeros solo se aceptarán si están integrados con subtítulos italianos.
Daupará evoca aquella capacidad que poseen los Jaibanás (sabios del pueblo Embera) de visionar, de ver más allá. El universo embera se conforma de un nivel superior donde habitan Karagabí (dios), los ancestros y seres esenciales, otro el mundo de abajo donde habitan los jai: espíritus gobernados por Trutruika, y el mundo terrenal embera. El jaibaná se relaciona y dialoga con los Jai y transmite a la comunidad sus mensajes para curar u orientar acciones mediante ceremonias rituales y cantos. Para nosotrxs la palabra Daupará expresa el poder de las visiones indígenas y su relación con el trabajo audiovisual, con el cine y el video. Daupará - Muestra de Cine y Video Indígena en Colombia, es un escenario de exhibición e intercambio cultural que nace con el objetivo de contribuir al reconocimiento y fortalecimiento de las formas de comunicación propias de los pueblos indígenas en Colombia. La Muestra es posible gracias a los múltiples colectivos y realizadores indígenas que la conforman y la renuevan constantemente.
Es por esto que cada año, la colectividad que converge en Daupará se esfuerza por darle continuidad a este proceso que durante más de 15 años ha disputado espacios de exhibición para las obras y la cinematografía indígena en Colombia. De ahí que nuestro principal evento anual sea el Encuentro de Realizadorxs Indígenas, un espacio de formación e intercambio en el cual se dialoga acerca del futuro de la muestra y los temas más relevantes para el medio audiovisual indígena.
este año la Muestra celebra su edición número XV. Para ello proponemos realizar una celebración que reconozca el valor y la importancia de este recorrido por los distintos territorios que la han acogido, y que recoja las memorias audiovisuales de este proceso. Proponemos así, una celebración grande en la que converjan los sentires y las experiencias de quienes han hecho parte de Daupará durante estos más de quince años de exhibición y caminar audiovisual. Así, serán las colectividades y las memorias cosechadas durante nuestras ediciones itinerantes las que marquen el devenir de la XV Daupará “Territorios y visiones de memoria”.
www.cwiff.co.in
El CWIFF es un evento cinematográfico trimestral que se celebra con y para varias instituciones y sociedades y que se creó específicamente para ayudar a los cineastas y grupos independientes a crear conciencia sobre el tipo de películas que se hacen en el mundo. No solo funcionamos como un festival, sino que también brindamos a los cineastas un medio para que aprendan de sus mayores de todo el mundo.
GRAN NOTICIA: Esta es la mejor temporada para inscribir tu película al festival, ya que el CWIFF organiza un festival de cine impresionante en el que los ganadores, incluidas todas las temporadas anteriores, no solo reciben entradas con un enorme descuento, sino que también tienen una entrada exclusiva para la ronda competitiva. Además, todas las películas tendrán la oportunidad de aparecer en la plataforma Studio de CWIFF de forma gratuita.
Los cineastas que compiten en el CWIFF no están sujetos a ninguna condición que les exija no mostrar sus películas en ningún otro lugar. Se dará prioridad a las películas más premiadas sobre las demás, ya que el propósito de nuestro festival es educar a través de lo mejor (lo cual, de nuevo, es subjetivo). Aun así, todas las decisiones las tomará el jurado y decidirá qué películas se admitirán como candidatas al festival.
Hoy tienes la oportunidad de convertirte en mentora de muchos. Inscribir tu película a #CW y conviértete en una.
Nota:
1. El festival tiene el derecho exclusivo de seleccionar y rechazar la película que desee y la decisión del jurado se mantiene siempre confidencial.
2. Para cualquier consulta, póngase en contacto con el portavoz del festival. El correo es lo que personalmente preferimos y en lo que hacemos rápido.
3. Las películas sobre personas mayores, niños y mujeres se premiarán por separado.
Son bienvenidos los trabajos de cine experimental. Nuestro festival promueve la innovación y trasgresión de formatos, géneros, bordes socio-políticos y estéticos. Somos receptivos a obras de video-arte, video-danza, animaciones, documentales, ficción y trabajos que puedan pertenecer a varias categorías o a ninguna. Consideramos una necesidad que los artistas tengan espacios adecuados para exhibición y crítica de su trabajo, fuera de los circuitos comerciales y otras demandas formales que tienen a limitar la exploración creativa de los lenguajes contemporáneos.
También estamos especialmente interesados en películas que exploren el tema de las fronteras. El Táchira está ubicada en el borde de la frontera de Venezuela con Colombia, y este ha sido tradicionalmente el límite geo-político más activo de Latinoamérica. Pero en los últimos cinco años, la actividad ha sido superior a lo usual, generando muchas perspectivas, puntos de vista sobre el fenómeno que merecen ser difundidos y contrastados.
La historia de este y otros bordes alrededor del mundo pueden ser contribuciones valiosas con nuestro festival, que estimula la discusión reflexiva tanto como el disfrute estético de todos los trabajos que presentamos.
Márgenes es el festival internacional de cine de Madrid. Su misión es poner en valor el cine y las artes visuales hechas desde la convicción artística y la libertad creativa, con especial atención en las nuevas tendencias contemporáneas.
Cada año presenta un amplio espectro de películas, destacando las prácticas más singulares del panorama internacional. A través de las diferentes secciones, el festival combina el talento joven con la obra de cineastas consagrados, teniendo como eje de la programación la originalidad de las propuestas y la mirada personal de sus autoras y autores.
La programación se expande hacia otras disciplinas visuales a través de los shows A/V y profundiza en los retos de nuestro tiempo a través de mesas redondas, talleres y encuentros con el público. Un evento interdisciplinar que aspira a crear una experiencia viva en la intersección de las artes sonoras y visuales y a ser un punto de referencia para la industria.
Nos complace informarle que el Festival Internacional de Cortometrajes SVCAlex de la India, Anantapur (ISFFIA), celebra su primer año anual.
Ya está abierto el registro para el primer SVCAplex ISFFIA 2022.
La fecha límite de Earlybird es el 12 de junio de 2022 para todas las inscripciones; el
Fecha límite regular 2 de julio de 2022, 2022, El plazo tardío 25 de julio de 2022 El
Fecha de notificación 25 de julio de 2022 La fecha del evento es del 29 de julio al 5 de agosto de 2022
para Shorts, Inscribir hoy!
por favor visite más información SVCaplex.com
El Festival Internacional de Cortometrajes de la India, Anantapur se celebra del 9 al 15 de julio de 2022.
Esta iniciativa de mediación artístico-cultural busca acercar el cine a las personas con una discapacidad física/mental o neuroatípica. Como parte de este festival, se emitirán varios documentales (cortometrajes y mediometrajes) relacionados con las experiencias de estas personas.
SZ ha abierto las inscripciones para participar en su decimotercera edición, que se celebrará entre el 23 de octubre y el 1 de noviembre y que, como novedad, prescindirá de la ausencia de géneros en los premios a mejor interpretación, tanto Estatal como local, e incorporará un nuevo galardón dirigido a una obra que destaque por sus logros artísticos o por su aportación innovadora.
Como es habitual, Santurzine contará con cuatro secciones competitivas. En primer lugar, el apartado Estatal volverá a estar dirigido a producciones españolas, que no deberán superar los quince minutos de duración y que deberán haber sido realizadas a partir del 1 de enero de 2024.
En segundo lugar, la sección Santurtzi reunirá trabajos de carácter local bajo dos requisitos: un máximo de quince minutos de duración e incluir, al menos, una escena rodado en la localidad santurtziarra. Por tercer año consecutivo, por su parte, EITB volverá a patrocinar la sección Euskal Pantailak, centrada en cortometrajes, mediometrajes y largometrajes de producción vasca o navarra.
Por último, Amnistía Internacional se encargará de dar el premio de la sección Ibiltariak, cuyos trabajos deberán hablar sobre las vulneraciones de los Derechos Humanos, tal y como están contemplados en la Declaración Universal de los Derechos Humanos.
SIN GÉNEROS Y PREMIO AL LOGRO ARTÍSTICO
En total, estas cuatro secciones aunarán diez premios y una dotación económica superior a 4.000 euros. Como novedad, al igual que ya ocurría en el apartado Estatal, la sección Santurtzi dejará de diferenciar entre géneros y se entregará un único trofeo a la mejor interpretación.
Asimismo, se entregará un nuevo premio, Saregabe Saria, a una obra que merezca un reconocimiento especial por sus logros artísticos o por su aportación innovadora de entre aquellos que compitan en las secciones Estatal y Santurtzi y que contará con una dotación de 350 euros.
Entre todos los trabajos presentados, además, se concederá un reconocimiento al mejor cortometraje en euskera, por valor de 1.000 euros, y, un año más, la asociación Bizitegi entregará el premio Kalean, dotado con 500 euros, al trabajo que mejor refleje valores sociales.
La fecha límite de recepción de obras para las secciones Estatal, Euskal Pantailak e Ibiltariak finalizará el 17 de agosto, mientras que el plazo para la sección Santurtzi se extiende hasta el 5 de octubre. Los trabajos pueden enviarse a través de las plataforma Festhome, excepto los de la sección Santurtzi, que podrán hacerlo mediante enlace WeTransfer.
Reglamento de Inscripción a la Sección de Competición del 8º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju
El Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju es un evento anual organizado por CineSoop, una organización sin fines de lucro dependiente del Instituto de Investigación de Contenidos Culturales.
El 8º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju será organizado por el Comité Ejecutivo del Festival.
El festival tiene como objetivo contribuir a la diversidad del cine y la cultura al presentar al público cortometrajes destacados de Corea y de todo el mundo.
La octava edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju se celebrará en Jeonju del 25 al 29 de septiembre de 2025.
THE FICC -Festival Internacional de Cine Cannabis- lanza su convocatoria de ediciones 2022/23
Abierto hasta el 24 de julio de 2022 se reciben obras audiovisuales de cualquier duración (cortometraje, medio o largometraje) de cualquier género (ficción, documental, animación, videoclip, etc.).
Este año se abre la sección «Otros viajes» donde recibiremos películas que presentan otras sustancias psicoactivas en su trama.
Bases y condiciones: https://bit.ly/3xIHK4i
Formulario de inscripción: https://forms.gle/QdAvZoSyJR8XXUJ88
Las películas de baile son líquidas. Fluyen entre las categorías de «baile» y «cine». La cámara revela nuevos aspectos del cuerpo, el ritmo y el movimiento a los bailarines. Por otro lado, la danza amplía el significado de «actuación» en el cine. Las tensiones en la separación de las dos palabras han dado lugar a un nuevo lenguaje capaz de articulaciones complejas.
El Auro Apaar Dance Film Festival está fundado por artistas independientes sin el apoyo de fondos gubernamentales o corporativos. Creemos que categorías como «nacionalidad», «internacionalidad» o género no son relevantes para la selección o exposición de obras de arte.
Estructura: evento offline de 2 días. Las proyecciones irán seguidas de preguntas y respuestas de audiencia e interacciones con artistas.
Las entradas se seleccionarán y se restringirán la visualización a aquellos que se hayan registrado para el evento.
Dónde: En TASMAI, un centro artístico en el punto turístico costero Pondicherry.
Qué: películas de baile de ficción/animación, excluidos documentales y grabaciones de performance.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
En el marco de los 43º Encuentros de Cine Latinoamericano, organizados por el comité local de France Amérique Latine en Burdeos, el equipo de programación desea proponer por cuarto año consecutivo una competencia oficial de cortometrajes.
Se seleccionarán 12 películas para participar en la competencia oficial. Estos 12 cortometrajes, elegidos por el equipo asalariado y el voluntariado de la asociación, serán presentados en varios centros escolares, donde se otorgarán los distintos premios y se realizará un trabajo en profundidad sobre cada uno de los cortos.
El trabajo con y sobre los cortometrajes podrá comenzar a partir del mes de septiembre. La respuesta definitiva sobre la participación en la competencia oficial será comunicada a más tardar a principios de diciembre.
Los cortometrajes premiados serán informados tras la clausura del festival.
Información:
El festival se reserva el derecho de colocar su película en una categoría alternativa si considera que esto puede favorecerla.
Cada candidatura debe presentarse por separado y no podrá ser retirada.
Al enviar su película, acepta no retirarla del festival una vez que haya sido aceptada por el comité de selección.
Si su película es seleccionada, el festival se reserva el derecho de proyectarla en la fecha y hora que considere oportunas.
Chulpicine nació como una iniciativa en el año 2002 con la primera edición del festival de cine infantil y juvenil en la ciudad de Quito, la acogida de este proyecto hace que Chulpicine se constituya legalmente en junio del 2004 como una fundación cultural y educativa que, a través de herramientas audiovisuales, desarrolla propuestas de fortalecimiento de la participación, la apropiación de espacios públicos, la construcción de ciudadanía y el reconocimiento de la diversidad cultural.
¿Por qué herramientas audiovisuales?
El cine es arte, lenguaje y medio de comunicación, una herramienta fundamental al momento de compartir o crear conocimiento, es transmisor de sentimientos, actitudes, historias y formas de vida que generan identificación, rechazo y/o cuestionamiento. Esta experiencia individual y colectiva, al sumársele una metodología de visionado, articula procesos de análisis, reflexión y debate.
Visión
Chulpicine parte del principio de que la educación, la comunicación y la cultura son factores fundamentales y esenciales, que deben ser tomados en cuenta y articulados en todo proceso colectivo que tenga como objetivo el desarrollo humano.
Misión
Desarrollar y perfeccionar metodologías y herramientas de intervención social eficaces, eficientes y sostenibles, para ser replicadas por diversos actores sociales y comunitarios.
Líneas de Acción
Formación
Se lleva a cabo a través de la implementación de metodologías mediante talleres dirigidos a instituciones, organizaciones comunitarias, educadores o promotores sociales con el fin de formar y capacitar en diferentes áreas relacionadas con el audiovisual, la comunicación, y el uso del internet como herramientas de educación y de intervención social.
• Talleres de Producción: Formación en producción audiovisual para actores comunitarios
• Chulpimonitores: Formación de gestores culturales para el trabajo comunitario a través de herramientas audiovisuales en diversas temáticas.
Investigación
A través de la investigación se desarrollan y fortalecen las metodologías y herramientas de intervención para un mejoramiento continuo.
• Modelo de formación por competencias: Diseño de metodologías y herramientas para el aprendizaje a través del audiovisual
• Maleta Viajera: metodología de diseño de materiales didácticos, a partir del audiovisual.
• Seminario: Generación de espacios de encuentro e intercambio de conocimientos
Producción Audiovisual
Realización de material audiovisual en diferentes temáticas y diversos formatos
• Pintacuentos: Serie de televisión infantil educativa e interactiva
• Noticieros Comunitarios: Producción de noticieros realizados por y para las comunidades
• Producciones Independientes: Apoyo a la realización y postproducción de audiovisuales con temáticas sociales.
Gestión Social y Cultural
Esta línea se desarrolla a través de proyectos culturales, sociales y educativos que fomentan la participación ciudadana y apropiación de los espacios públicos.
• Festival de Cine Infantil y Juvenil: Propuesta cinematográfica y audiovisual de entretenimiento y educación no formal, masiva y gratuita, dirigida a las familias.
• Identidad Cultural: Conceptualización y producción de programas de intervención para el rescate de patrimonio intangible y la apropiación de espacios públicos a través de actividades lúdicas.
• Actividades de sensibilización: Ejecución de acciones para la intervención en diversas temáticas como equidad de género, derechos humanos, prevención de violencia, identidad, medio ambiente, prevención de discriminación.
FICSEM es un nuevo Festival de Cine Social y Ecológico, que iba a ver la luz por primera vez en 2020, en la zona del Mediterráneo.
Por causas mayores, y habiéndonos visto inmersos en una situación en la cual nos hemos visto visto afectados todos, hemos decidido amoldarnos a la actual, y dar un nuevo enfoque a nuestro festival. Manteniendo la ilusión y la pasión que sentimos por el mundo artístico.
Nuestro festival está orientado a la difusión y al fomento de los autores cinematográficos relacionados con temas de valor social y/o ecológicos.
Porque creemos en el poder del arte cómo medio transformador, nuestro aporte desde este festival es dar visibilidad a los proyectos que traten cambios medioambientales y sociales en los que nos vemos inmersos. Somos un festival internacional porque entendemos el mundo más allá de las barreras, y porque nos mueve la necesidad de conocer otras culturas y compartir lo mejor de la nuestra, cómo aportar a cualquier mejora en rincón del mundo.
El mediterráneo es el clima que nos envuelve, y nos sentimos identificados con él. En cuanto a calidez, cercanía y transparencia. Somos un festival que arranca fuerte, con un gran número de artistas comprometidos que comparten nuestra causa, y las ganas de compartir.
Y por ello no tenemos miedo a mameluco los patrones de festivales más clásicos. Tanto es así, que en el premio a mejor actor y/o actriz, el reconocimiento del premio recae sobre su labor social y/o ecológica... Y no solo en sus dotes.
A pesar de tener unas bases firmes ideológicas. Nos abrimos a otras áreas artísticas e iniciativas.
El IV Festival Internacional de Cine Devocional se realizará entre el 8 y el 11 de agosto de 2025 y la convocatoria estará abierta hasta el 5 de julio.
El Festival pretende llevar a cabo un ritual, un puente, entre los espectadores y las obras audiovisuales que buscan, a través de las posibilidades expresivas del cine, entender la reverencia y el fervor, interrogando y poniendo en cuestionamiento la devoción como modo de ser en el mundo. Entendemos la devoción como una entrega, de orden místico o no, a una experiencia, una idea, una cosa, un pensamiento, una persona, un objeto, todo es susceptible de devoción.
Aclaramos, como fundamental, que este festival, bajo ningún punto de vista, será partícipe de ninguna propaganda y que no suscribe con ninguna agrupación religiosa ni de otra índole.
