DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL Es handelt sich um ein Unternehmen, dessen Unternehmenszweck die Produktion aller Arten von Projekten, einschließlich Kinofilmen, sowie die Organisation von Veranstaltungen ist, unter denen sich das Kurz- und Spielfilmfestival Ibicine Ibiza Film Festival hervorhebt, das das ganze Jahr über geplant ist und zwischen Januar und April stattfindet.
Ibicine ist ein Festival, das aufstrebende nationale, internationale und balearische Talente unterstützt, mit dem Ziel, aufstrebende Filmemacher zu fördern und Verbindungen zu etablierten Talenten herzustellen, wobei Kurzfilmen besondere Bedeutung beigemessen wird und die technischen und künstlerischen Aspekte dieser Filmproduktionen mit den Astarté Awards ausgezeichnet werden, einer Statuette, die auf Ibiza zu Ehren der phönizischen Göttin geschaffen und produziert wurde, die Insel geprägt hat.
Neben der offiziellen Kurzfilm-Sektion des SOC bietet das Festival auch parallele Sektionen sowie die offizielle Spielfilm-Sektion SOL und Projekte, die dank der im Rahmen des Festivals abgehaltenen Branchenkonferenzen auf dem Ibiza Film Market entwickelt werden, um das professionelle Kino auf der Insel zu fördern und einen Treffpunkt mit der nationalen und internationalen Industrie zu schaffen und zu stärken, um Beziehungen innerhalb der Branche aufzubauen und zu stärken: Schöpfer, Produzenten, Plattformen, Käufer usw.
All diese Aktivitäten kommen auf Ibiza zusammen und bieten einen Rahmen für Synergien, neue Projekte und Lernen, die Unterzeichnung von Verträgen und die Generierung von Geschäften für die Filmindustrie. Und sie sind mit ihrer Umgebung, ihren Fachleuten und ihrem Publikum verbunden.
Ibicine wurde von der UNESCO als das Festival ausgewählt, das Spanien auf den Filmtourismusrouten vertritt, wurde vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet, von der Zeitschrift Acquisition International mit dem Business Excellence Award für das beste Festival auf den Balearen und vom LuxLife-Magazin mit dem Hospitality Award 2023 für das Festival des Jahres ausgezeichnet.
Seit 2022 arbeitet das Festival mit der Spanischen Filmakademie zusammen und ist Teil der Liste der Festivals, die in dieser 9. Ausgabe der Goya Awards 2026 Zugang zu den Goya Awards in den Kategorien Fiktion, Animation und Dokumentarfilm gewähren. Dies ist das einzige Festival auf den Balearen, das mit diesem Preis ausgezeichnet wurde.
Dies bedeutet, dass die Kurzfilme für Spiel-, Animations- und Dokumentarfilme, die mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm und dem Astarté für den besten dokumentarischen Kurzfilm ausgezeichnet wurden, direkt für die Vorauswahl der Nominierungen für die Goya Awards in Frage kommen. Die in der offiziellen nationalen Sektion von Ibicine ausgewählten Kurzfilme können in die Liste der Nominierten für die Goya Awards aufgenommen werden, wenn sie zusätzlich zu dieser Auswahl von sechs anderen Festivals ausgewählt werden, die mit der Akademie zusammenarbeiten. ***
***Um die Regeln für die Teilnahme an der 40. Ausgabe der Goya Awards zu lesen,
klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 40):/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ Anhang V
Darüber hinaus qualifiziert sich Ibicine seit 2023 für die Forqué Awards in denselben Kategorien und für die Fugaz Awards in der Kategorie bester fiktionaler Kurzfilm.
Die Auswahlkommission für Ibiza setzt sich aus Fachleuten aus verschiedenen Bereichen der Branche zusammen, um sicherzustellen, dass die Auswahl sorgfältig getroffen wird und stets die Kriterien der professionellen Qualität, Vielfalt und Gleichheit mit unterschiedlichen Themen und Genres erfüllt, um ein Jahresprogramm zu erstellen, das es den Zuschauern ermöglicht, die siebte Kunst anhand verschiedener Geschichten und Perspektiven zu genießen und kennenzulernen.
Die Jury für jede Ausgabe von Ibicine besteht aus durchschnittlich fünf bis sieben Fachleuten aus der Filmbranche, die auch verschiedene Gilden vertreten. Den Vorsitz der Jury führt ein vom Vorstand des Festivals ausgewählter Fachmann, der befugt ist, Verbindungen abzubrechen und im Namen der übrigen Jury mit den Medien zu sprechen. Die Jury setzt sich hauptsächlich aus Mitgliedern der spanischen Filmakademie sowie internationalen Mitgliedern zusammen.
Ibicine wurde von den Schauspielerinnen Kira Miró, Paz Vega, Cayetana Guillén-Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas und Michelle Calvó sowie seit der ersten Ausgabe vom Schauspieler und Komiker Jon Plazaola gesponsert, der uns bei jeder Ausgabe als lebenslanger Sponsor des Festivals begleitet.
Bis heute haben wir das Talent spanischer und internationaler Persönlichkeiten gefeiert und gewürdigt und den Astarté de Honor-Preis für ihre Filmkarriere verliehen an: die Schauspielerin Terele Pávez, die Regisseurin Isabel Coixet, den Verband der Filmemacherinnen und Audiovisuellen Medien (CIMA), den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmkritikerin Cayetana Guillén-Cuerano vo, internationaler Produzent und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, FILMIN-Mitbegründer Jaume Ripoll, internationaler Schauspieler Leonardo Sbaraglia, Schauspieler Javier Gutierrez, Schauspielerin Cecilia Suárez und Regisseurin Carmen Vidal.
Ibicine wird durch die Unterstützung von Inselinstitutionen wie dem Consell d'Eivissa, Ibiza Travel, Eivissacultural.es und Adlib Ibiza, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària des Riu und l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany sowie durch Sponsorunternehmen, Mitarbeiter und Medienpartner wie IB3, Diario ermöglicht von Ibiza, TEF, Cadena SER, Noudiari und Periódico de Ibiza. Ihnen und dem ibicinischen Team ist es zu verdanken, dass diese kulturelle Veranstaltung auf Ibiza möglich ist und zu einem unverzichtbaren jährlichen Fixpunkt geworden ist.
MAAM 7//Edición 2021//
El objetivo de la MAAM es proporcionar un espacio para la exposición, discusión y reflexión sobre la utilización del lenguaje audiovisuelle en la realización de trabajos de carácter antropológico.
La Muestra competitiva es un referente de la antropología audiovisuelle en español, nos gusta proyectar, exhibir y/o ejecutar audiovisualmente todo aquello que provoque impacto, consciencia y cambios sociales.
Edición nº7-2021
Presencial 18,19 y 20 de noviembre
-On-Linie: 15-21 noviembre
Organizadores y Colaboradores:
-AntropoDocs & Filme
-ETNOLAB UAM
-IMA-Instituto Madrileño de Antropología
-UNED
-Museo Nacional de Antropología de Madrid (Ministerio de Cultura)
La MAAM 7/Edición 2021 centrará su línea temática en la identidad creada alrededor de una cultura del agua, cuya defensa y puesta en valor es parte de la solución a los desafíos locales y globales del cambio climático.
La sede de la MAAM es en el Museo Nacional de Antropología de Madrid y este año también tendremos versión online de www.maamdocs.org
Es beeindruckend que todos las películas subidas estén en castellano o con subtítulos en castellano.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Das 2016 gegründete TRAVEL FilmFest International Film Festival ist eine gemeinnützige Nichtregierungsorganisation. Unsere Mission ist es, alle Arten von Reisen und Outdoor-Sportarten zu fördern, unabhängige Filmemacher zu identifizieren und zu unterstützen und Filme zu drehen, die die Aufmerksamkeit aller Reise- und Outdoorsportliebhaber auf der ganzen Welt verdienen. Indem wir Reisefilmer aus allen Teilen der Welt zusammenbringen, möchten wir, dass sie Feedback von Geschäftsreisenden, Sportlern und der Filmwelt sowie von den breiten Teilen derer, die gerne reisen und sich im Freien aufhalten, erhalten.
Das Travel FilmFest International Film Festival sammelt die besten Reise- und Outdoor-Sportfilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und trägt dazu bei, sie dem Publikum zu vermitteln.
Wir lassen nur Filme über Reisen und Outdoor-Sportarten zu, sowohl moderne als auch historische. Ebenso wie die Filme, in denen Reisen oder Sport im Freien ein wichtiger Bestandteil der Zusammenfassung sind. Spiel-, Produktions-, Animations- und Dokumentarfilme über alle Arten von Reisen, Outdoor-, Extremsportarten und Abenteuern auf dem Wasser und in der Luft, an Land und darunter, in den Bergen und Wäldern, auf Meeren, Flüssen, Seen, Sümpfen, über Wandern, Skitrekking, Fahrten mit öffentlichen Verkehrsmitteln, mit Fahrzeugen und Motorrädern, Fahrrädern, Trampen, Bustouren, Pilgerreisen, Weltreisen... sowie Filme über Kulturen, Traditionen, Lifestyle, Geschichte, Länder, Auswanderer, Wildtiere und Natur, Welt um uns herum.
Nicht alle Schöpfer von Reise- und Outdoor-Sportfilmen sind unbedingt Profis, die in der Filmindustrie oder im Fernsehen arbeiten. Dies ist nur ein Hobby für die Mehrheit der Teilnehmer. Dies bedeutet jedoch nicht, dass ihre Filme schlechter sind. Die ursprüngliche Geschichte, die im Film erzählt wird, spielt eine weitaus wichtigere Rolle als sein Budget oder die Auszeichnungen seines Schöpfers. Sie können einen guten Film drehen, auch wenn Sie kein großes Budget, keine herausragende Besetzung und kein großes Produktionsteam haben. Du hast die Schlüssel zum Königreich. Mach weiter!
Alle offiziell ausgewählten Reise- und Outdoor-Sportfilme werden vom 20. bis 26. Oktober 2025 gezeigt und können sich um den Hauptpreis und die Titel „Bester Reisefilm“ und „Bester Outdoor-Sportfilm“ kämpfen. Sowie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
Erstellt in Partnerschaft zwischen A Gota Preta Filmes und dem Centro Cultural Phábrika aus Erfahrungen mit den städtischen Schulen Bildhauer Leão Velloso (06.25.019), Journalist und Schriftsteller Daniel Piza (06.25.41), Érico Veríssimo (06.25.06) und Charles Anderson Weaver (06.25.05), das Internationale Kurzfilmfestival für Kinder und Jugendliche hat die Mission, zur Bildung beitragen, indem sie eine spielerische Umgebung förderlich für das Lernen durch die Ausstellung von Bildungsfilmen aus der ganzen Welt, Wetten auf die Ästhetik des Kinos zu entwickeln kritischen Sinn zu entwickeln, Neugier zu schärfen und das Interesse am Lernen in einem Bereich mit fragilen Schulleistung!
Unser Ziel ist es, in diesem Austausch zu investieren, indem die ausgewählten Filme für 22 kommunale Einheiten gezeigt werden, Auswirkungen auf das Leben von Tausenden von Studenten durch die Erweiterung des Angebots von Kulturhauptstadt für die Bevölkerung von den Schulen in Mikro-Bereichen serviert 6.5 und 6.7 der 6. Regionalen Bildung Koordination von Rio de Janeiro, fehlt Ausrüstung, die diesen Zugang bietet.
Orange Shorts Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das Filmemacher aus der ganzen Welt verbinden und dank der Bewertung von Spezialisten und der breiten Öffentlichkeit die herausragendsten in jeder Kategorie auswählen will.
Das 10. Farinha Film Festival ist zurück!!!! Wir kehren mit dem Vorschlag zurück, die kulturelle Flamme des Austauschs und Lernens in der Filmkultur zu beleuchten. Während des Festivals erleben die Hinterland von Paraíba Treffen kultureller Manifestationen, durch Ausstellungen regionaler und nationaler audiovisueller Produktionen, mit Begegnungsräumen für Diskussionen und Lernen, sowie Filmshows, Panels, Workshops, Features und Shows.
Architecture Design Art Film Festival (ADAFF) zielt darauf ab, eine Atmosphäre und Gelegenheit für Schöpfer und Bewunderer der Kunst zu schaffen, sich in einer erstaunlichen Umgebung zu versammeln, in der die Essenz von Architektur, Design und Kunst geschätzt und gefördert wird.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
CARACASDOC ist ein internationales Filmfestival, das dem Dokumentargenre in Caracas, Venezuela gewidmet ist. Die 8. Ausgabe findet vom 24. bis 30. November 2021 statt.
Dieses Festival basiert auf einer Idee, die über die Grenzen des Dokumentarfilms hinausgeht, ein sich entwickelndes Genre, das aus seiner eigenen Wahrheit eine Welt mit unterschiedlichen Blickwinkeln und Stimmen widerspiegelt. Ein Genre, das immer nach vorne strebt, sich neu zu erfinden und menschliche Beziehungen ohne Stereotypen auszudrücken, ohne einer Agenda zu folgen.
Wir setzen auf eine clevere Schöpfung, nachdenklich und reflexiv, die uns stilvolle, thematische und formale Visionen gibt, um über Kino von verschiedenen Orten innerhalb des dokumentarischen Aspekts Genre mit Absichten von ihren Autoren nachzudenken, ohne Formatbeschränkungen, Materialien oder Experimentiermittel.
Die 8. Ausgabe des Internationalen Dokumentarfilmfestivals, eröffnet ihre Einberufung vom 24. August bis 6. Oktober 2021 für Filmemacher aus aller Welt, um ihre Spielfilme und Kurzfilme einzureichen, die die Sektionen dieser 8. Ausgabe bilden.
Für weitere Informationen besuchen Sie bitte unsere Website unter caracasdoc.com
CineCapsule, das Independent Cinema unterstützt, schafft ein eigenes Filmfestival. Die Veranstaltung findet im l'Espace Voltaire im 11. Arrondissement von Paris statt und bietet eine Reihe von Performances in Zusammenarbeit mit den Künstlern und Designern des Espace Voltaire. Das Ziel ist es, Videoproduktionen hervorzuheben, die einem auferlegten Thema folgen. Wir werden drei Themen finden, die jedes Quartal unterschiedlich sind:
- Ewiger Kreis: „Nichts ist verloren, nichts wird geschaffen, alles wird verwandelt“. (Lavoisier)
- Ich will nicht mehr ich sein: Vom Schatten zum Licht
- Die gleiche Liebe: „Lieben ist die halbe Schlacht des Glaubens.“ (Hugo)
TIAF- Tiflis International Animation Festival ist eine internationale Veranstaltung, Förderung von Animation Kunst und Industrie Entwicklung Kultur durch den Kaukasus Region und international. TIAF ist eine pädagogische und unterhaltsame internationale Veranstaltung, die sich der Sensibilisierung und Wertschätzung für Animation, Videospiele und verwandte populäre Kunstformen widmet, vor allem durch die Präsentation von Veranstaltungen, die den historischen und kontinuierlichen Beitrag von Animationskunst und Kultur feiern.
Das Festival umfasst parallele Aktivitäten: professionelle und familiäre Workshops, Animation und Spielstaus, Film und Musik, Schulprogramme, die Anwesenheit von führenden Persönlichkeiten aus der Welt der Animation, Konferenzen und andere interessante Veranstaltungen im Zusammenhang mit audiovisueller Kultur für Kinder und Jugendliche.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards verkörpern die Feier und Ausstellung des kulturellen Erbes und der Werte, die durch Filme gezeigt wurden. Die nigerianische Filmindustrie, auch bekannt als Nollywood, die Pionierarbeit für diese Initiative leitete, war bei diesem beispiellosen Festival an vorderster Front.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards wurden von der Hauptstadt Anambra, Awka, veranstaltet und dies machte es offiziell zum ersten Filmfestival, das im Bundesstaat Anambra stattfand.
Abgesehen von den kulturreichen Filmen gab es Maskerade-Displays, Bühnendramen, die die Igbo-Kultur und VIP-Touren für unsere Gäste und Kaisermodelle an verschiedenen Kulturstätten im Bundesstaat Anambra abscheuten.
INIFFAA, wie das Festival abgekürzt wird, wird kontinuierlich ein Zufluchtsort für Filmpraktizierende, Entertainer und Unterhaltungsliebhaber sein. Wir werden weiterhin neue Wege erfinden, um unsere Follower zu engagieren und zu begeistern.
Das Festival wurde von Obinna Muoma, einer produktiven Filmemacherin und Inhaberin von Nollywood, gegründet. Er ist der Gründer von Inside Nollywood.
Das Benin City Film Festival wurde im November 2018 ins Leben gerufen, als eine neue Einheit, die eine Plattform bietet, die die Werke lokaler (Community basiert) sowie nationaler und internationaler aufstrebender Filmemacher fördert und fördert. Es ist eine kostenfreundliche Plattform, um diese Werke in einer Umgebung zu präsentieren, in der sie Zugang zu erfahrenen Branchenexperten haben. BCFF ist das einzige unabhängige Filmfestival im Bundesstaat Edo und das einzige Filmfestival, das in Benin City stattfindet. BCFF zeigt Premieren von internationalen und nationalen Spielfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen zu gesellschaftlichen Themen. Die diesjährige Ausgabe mit dem Thema CREATIVE BEYOUND THE PANDEMIC findet vom 17. bis 20. November 2021 im Film House Cinema in Benin City statt.
Das Benin City Film Festival ist ein Team von Menschen, die mühelos daran arbeiten, aufstrebenden Filmemachern einen qualitativ hochwertigen Service zu bieten. Wir werden Festivalmitwirkenden Zugang zu einigen der produktivsten Namen der Industries geben, sowohl national als auch international.
Ziele
Die Hauptziele des Festivals sind es, eine einfallsreiche Plattform zu bieten:
1. Wo das Geschäft und das Handwerk von nigerianischen Filmen verbessert und vermarktet werden, indem jedes Jahr hochwertige Filmressource Personen, Käufer und Kritiker aus ganz Nigeria und der ganzen Welt zu BCFF-Veranstaltungen angezogen werden.
2. für die Betrachtung einiger der besten Spielfilme, Dokumentationen, Kurzfilme und experimentellen Projekte für die Unterhaltung und Anleitung der Teilnehmer und Teilnehmer des BCFF jährlich.
Zu diesem Zweck verpflichtet sich BCFF zu sein:
A. Ein Ort für Dialoge, gesunde Diskussionen und Schulungen für Film- und Filmhandwerk-Profis und Amateure in und auf der ganzen Welt, indem sichergestellt wird, dass BCFF für internationale Film- und Filmregisseure attraktiv ist, um Festival und Teilnehmer durch Einblicke aus ihren Werken zu bereichern und über die Kunst des Filmemachens
B. Eine Maschine, um die antike Stadt Benin im Besonderen und den gesamten Edo Staat im Allgemeinen einer nachhaltigen langfristigen Schirmherrschaft seiner großen touristischen Realitäten und Potenziale für einfallsreiches globales kreatives Geschäft und Handwerk Publikum auszusetzen.
Schließlich ist BCFF darauf ausgerichtet, Koproduktionsbeziehungen in Filmen, TV-Shows, Dokumentarfilmen und anderen lohnenden Filminhalten zwischen lokalen Spielern zu fördern.
Modalitäten
Das Filmfestival verfolgt diese Ziele, indem es lokale und internationale Besucher des Festivals durch Symposienseminare, Schulungen, Vorführungen, Contentcritiques, touristische Veranstaltungen und Workshops in den kreativen Filmemachungsprozess einbezieht und hochwertige Unterhaltung (Musik, lokale, und andere Veranstaltungen)
Wir möchten Sie ermutigen, eine frühzeitige Entscheidung darüber zu treffen, was Sie auf dem Festival machen möchten. Wenn Sie den Verkauf von Produkten und Ideen machen möchten, ist dies die Zeit, sie vorzubereiten. Sie könnten auch einen Stand bekommen, um Ihre Produkte und Dienstleistungen auszustellen, da dies mit vielen Vorteilen verbunden ist.
Wenn Sie möchten, dass Ihr Film auf dem Festival gezeigt und Premiere hat, dann ist es an der Zeit, ihn einzureichen. Werbung in der offiziellen Broschüre des Festivals wird einen langen Weg, um Ihre Waren und Dienstleistungen zu bewerben. Frühbucher für Stand und Werbung in der Broschüre werden Rabatte anziehen
Wir hoffen, Sie in der antiken Stadt Benin zu sehen
Eure wahrhaftig,
Omorodion, Gottfried
Festivaldirektor.
+2348023432836
Das Benin City Film Festival wurde im November 2018 als neue Einrichtung ins Leben gerufen, die eine Plattform bietet, um die Werke lokaler (kommunaler) sowie nationaler und internationaler aufstrebender Filmemacher zu fördern und zu fördern. Es ist eine kostengünstige Plattform, um diese Werke in einem Umfeld zu präsentieren, in dem sie Zugang zu erfahrenen Branchenfachleuten haben. BCFF ist das einzige unabhängige Filmfestival im Bundesstaat Edo und das einzige Filmfestival, das in Benin City stattfindet.
BCFF zeigt Premieren von internationalen und nationalen Spiel-, Kurz- und Dokumentarfilmen zu sozialen Themen. Die diesjährige Ausgabe mit dem Thema KREATIVINDUSTRIE NACH DER PANDEMIE findet voraussichtlich im Film House Cinema in Benin City statt.
Mindestens 50% unseres Festivalprogramms sind ausländischen Filmen gewidmet, wodurch das Erlebnis der Filmkultur auf alle ausgedehnt wird, die während der Dauer des Festivals die Vorführungen in Benin City besuchen.
Das Benin City Film Festival besteht aus einem Team von Menschen, die mühelos daran arbeiten, aufstrebenden Filmemachern einen qualitativ hochwertigen Service zu bieten. Wir werden den Mitwirkenden des Festivals Zugang zu einigen der produktivsten Namen der Branche auf nationaler und internationaler Ebene bieten.
Ziele
Die Hauptziele des Festivals sind die Bereitstellung einer einfallsreichen Plattform:
1. Wo das Geschäft und das Handwerk nigerianischer Filme weiterentwickelt und an die Welt der Filminhalte vermarktet werden, indem jedes Jahr hochwertige Filmschaffende, Käufer und Kritiker aus ganz Nigeria und der ganzen Welt zu BCFF-Veranstaltungen eingeladen werden.
2. um jährlich einige der besten Spielfilme, Dokumentationen, Kurzfilme und experimentelle Projekte zur Unterhaltung und Anleitung der Besucher und Teilnehmer der BCFF anzusehen.
Zu diesem Zweck hat sich BCFF verpflichtet,
A. Ein Ort für Dialoge, gesunde Diskussionen und Schulungen für Profis und Amateure der Filmwirtschaft und des Filmhandwerks in und auf der ganzen Welt, indem sichergestellt wird, dass BCFF für internationale Regisseure von Film- und Filminhalten attraktiv ist, um das Festival und die Teilnehmer durch Einblicke in ihre Werke und die Kunst des Filmemachens zu bereichern
B. Eine Maschine, um die antike Stadt Benin im Besonderen und den gesamten Bundesstaat Edo im Allgemeinen einer nachhaltigen langfristigen Unterstützung ihrer riesigen touristischen Realitäten und ihres Potenzials für ein findiges globales kreatives Geschäfts- und Handwerkspublikum auszusetzen.
Schließlich ist BCFF darauf ausgerichtet, Koproduktionsbeziehungen zwischen lokalen Akteuren in Filmen, Fernsehsendungen, Dokumentarfilmen und anderen interessanten Filminhalten zu fördern.
Filmfestival in Benin City 2025
Thema: Gemeinsam stärker — Die Macht des kollektiven Filmemachens
Das Benin City Film Festival (BCFF) 2025 widmet sich der Förderung von Einheit, Zusammenarbeit und Koproduktionen innerhalb der globalen Filmindustrie. Unter dem Thema „Gemeinsam stärker: Die Macht des kollektiven Filmschaffens“ beleuchtet diese Ausgabe die Bedeutung von Teamarbeit, Branchensolidarität und die transformative Kraft des Geschichtenerzählens, wenn Filmemacher ihre Kräfte bündeln.
Als eines der führenden Filmfestivals Nigerias dient das BCFF als Plattform für aufstrebende und etablierte Filmemacher, um Kontakte zu knüpfen, Ideen auszutauschen und sinnvolle Partnerschaften aufzubauen. Durch Vorführungen, Workshops, Branchenpanels und Netzwerkveranstaltungen will das Festival Lücken zwischen Filmemachern, Produzenten, Verleihern und anderen wichtigen Akteuren der Branche schließen
