Das Peachtree Village International Film Festival (PVIFF) steht für zwei Jahrzehnte des Engagements für die Film- und Unterhaltungsbranche. Das PVIFF wurde 2005 als Sweet Auburn International Film Festival gegründet und hat sich zu einer globalen Plattform entwickelt, die jedes Jahr über 3.500 Teilnehmer aus der ganzen Welt anzieht. Das PVIFF blickt auf eine lange Tradition zurück, die Filmemachern, Künstlern und Branchenexperten ein noch breiteres Spektrum an Programmen und Möglichkeiten bietet.
Marengo-Fest. Das Villa de Guardamar International Film Festival ist nicht nur ein Filmwettbewerb, es ist eine kulturelle und soziale Veranstaltung, deren Hauptziel darin besteht, die Filmkultur zu fördern und auf nationaler und internationaler Ebene die Möglichkeit zu bieten, ihre Projekte zu zeigen, wobei Preise im Wert von 30.000€ in den verschiedenen Kategorien vergeben werden
Erleben Sie den schaurigen Reiz des Darkness Con Film Festivals! Tauchen Sie ein in eine faszinierende Verschmelzung von Haunts, Horror und Popkultur. Melde dich jetzt an für eine filmische Reise, die dir einen Schauer über den Rücken laufen lässt und deine dunkelsten Sinne weckt. Verpassen Sie nicht die ultimative Feier all dessen, was gruselig und unterhaltsam ist!
ALT CINE AWARDS: Eine globale Plattform für unabhängiges Kino
Die ALT CINE AWARDS (ACA) zielen darauf ab, ein lebendiges kulturelles Zentrum für alternatives und unabhängiges Kino weltweit zu schaffen und herausragenden kreativen Arbeiten die wohlverdiente Anerkennung zu verleihen. Die ALT CINE AWARDS streben nicht nur nach Konkurrenzdenken, sondern auch danach, ein Treffpunkt der Kulturen zu werden — ein Ort, an dem Filmemacher, Filmliebhaber, Gäste und Filmliebhaber zusammenkommen, um die Kunst des Kinos in einer gemeinsamen Sprache zu feiern. Diese Veranstaltung fördert ein kollaboratives und einladendes Umfeld für Filmkünstler und Enthusiasten aus der ganzen Welt, das es ihnen ermöglicht, Wissen und ihre kollektive Leidenschaft für das Medium Film auszutauschen.
Mission und Vision
Das Hauptziel der ALT CINE AWARDS ist es, Filmemacher, Produzenten und Filmenthusiasten auf einer internationalen Plattform zusammenzubringen und die nächste Generation von Talenten zu fördern. Durch die Präsentation verschiedener und unverwechselbarer Stimmen verpflichtet sich die Veranstaltung, dem Publikum alternative Perspektiven und bahnbrechende Kreativität näher zu bringen.
Die ALT CINE AWARDS sind bestrebt, Stereotypen abzubauen und qualitativ hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu kuratieren und zu präsentieren. Diese Filme sind sorgfältig nach Themen organisiert, die das gesamte Spektrum der menschlichen Erfahrung untersuchen, so wie es sich die Filmemacher vorgestellt haben.
Eine inklusive internationale Veranstaltung
Die ALT CINE AWARDS sind ein internationales Fest des Kinos und widmen sich der Erweiterung der Möglichkeiten zur Vorführung europäischer und außereuropäischer Filme verschiedener Genres und Längen. Diese Veranstaltung, die in Milton Keynes, Großbritannien, veranstaltet wird, zielt darauf ab, ein neues Publikum im ganzen Land zu erreichen, indem Filmvorführungen mit anregenden öffentlichen Diskussionen kombiniert werden. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Förderung der Filmkompetenz und der breiteren Wertschätzung für das unabhängige Kino.
Jährliche Preisverleihung
Der Höhepunkt der ALT CINE AWARDS ist die jährliche Preisverleihung, die eine prestigeträchtige Plattform für die Präsentation und Feier von filmischen Errungenschaften verschiedener Genres bietet. Nur einige der am besten bewerteten Filme werden auf der Veranstaltung persönlich gezeigt. In der Zwischenzeit können alle offiziell ausgewählten Filme im Rahmen einer maßgeschneiderten Online-Vorführung auf AltCineplex.com angesehen werden.
Filmvorführung und Online-Möglichkeiten
Die Gewinner jeder Kategorie erhalten die exklusive Gelegenheit, ihre Filme auf AltCineplex.com zu uraufführen. Filmemacher, die in die engere Wahl kommen, werden außerdem von einem maßgeschneiderten Online-Vorführungserlebnis profitieren, sodass ihre Arbeiten ein globales Publikum erreichen können, darunter Freunde, Familie und Fans.
Während der Online-Vorführung werden die Zuschauer ermutigt, die Filmemacher zu feiern und sie zu unterstützen, indem sie auf AltCineplex.com Trinkgeld und Video-On-Demand-Funktionen (VOD) anbieten. Die Filmemacher erhalten 70% aller Einnahmen aus Trinkgeld und Eintrittskarten. Darüber hinaus werden Horrorfilme die einzigartige Chance haben, auf www.HorrorCineplex.com gezeigt zu werden.
Die Gewinnerfilme können außerdem auf AltCineplex.com unter einem der folgenden Modelle vertrieben werden:
SVOD: Video on Demand auf Abonnementbasis.
AVOD: Werbegestütztes Video auf Abruf.
TVOD: Transaktionales Video on Demand (Pay-per-View), bei dem Filmemacher 70% des generierten Umsatzes erhalten.
Wir inspirieren die Zukunft des Kinos
Die ALT CINE AWARDS widmen sich der Präsentation verschiedener Geschichten und der Stärkung unabhängiger Filmemacher, indem wir ihnen eine globale Plattform bieten. Diese jährliche Veranstaltung fördert Kreativität, Verbundenheit und Anerkennung und sorgt für ein kontinuierliches Wachstum und die Würdigung der Kunst des Filmemachens in all ihren Formen.
Das Internationale Dokumentarfilmfestival Visões do Mar — Niterói ist eine Veranstaltung, die sich der Vorführung, Reflexion und Würdigung von Dokumentarfilmen widmet, die die Beziehungen zwischen den Ozeanen, Küstengemeinden, Identität und Kultur innerhalb traditioneller Lebensweisen untersuchen, die mit dem Meer verbunden sind.
Die erste Ausgabe findet vom 17. bis 22. November 2025 an verschiedenen kulturellen Orten in der Stadt Niterói (RJ) in Brasilien statt.
1. ZIELE
Ziele des Festivals:
Förderung des Dokumentarfilms als Instrument zur sozialen und ökologischen Transformation;
die Rolle der handwerklich gewinnenden Gemeinschaften als Hüter der Küstenbiome hervorheben;
die unterschiedlichen Geschichten über das Meer, seine Dringlichkeit, seine kosmischen Visionen und die von ihm abhängigen Gebiete sichtbar machen;
Förderung der Produktion und Verbreitung lateinamerikanischer Dokumentarfilme, die sich mit sozio-ökologischer Gerechtigkeit befassen.
2. SCHULUNGSAKTIVITÄTEN
Als zentrales Anliegen von Visões do Mar werden wir eine Reihe von Bildungsaktivitäten sowohl mit audiovisuellen Schülern der öffentlichen Schulen von Niterói als auch mit professionellen Filmemachern aus der Stadt durchführen.
Vorführungen in Schulen
Vermittelte Vorführungen für Schüler an öffentlichen Schulen zur Förderung des Dialogs über Umweltbildung und Küstenkulturen.
Documentary Lab — Filmemacher aus Niterói
Exklusive Schulung für audiovisuelle Fachkräfte aus Niterói:
Entwicklung des Projekts
Pitching und Projektpräsentation
Vertrieb mit sozialer Wirkung
Das New York Shorts International Film Festival bietet über 340 Kurzfilme, Sonderveranstaltungen, Vorträge, Retrospektiven und Ehrungen mit Ehrengästen und macht New York Shorts zu einer der besten Kurzfilmausstellungen in Nordamerika.
Das New York Shorts International Film Festival, das bereits zum 13. Mal stattfindet, ist das größte Kurzfilmfestival an der Ostküste. Eine gemeinnützige Organisation, die aufstrebenden Filmemachern aus der ganzen Welt ein Schaufenster bietet.
New York Shorts ist ein Filmfestival, das sich für die Canadian Screen Awards qualifiziert und von der Academy of Canadian Cinema and Television verliehen wird. Wir sind das einzige Kurzfilmfestival in New York, das auf der Liste der für die Canadian Screen Awards in Frage kommenden Festivals steht.
Das Festival hat sich zu einem Karrieresprungbrett entwickelt und eine Tradition der Entdeckung und Förderung von Filmemachern begründet, die später für den Academy Award® nominiert wurden.
Frühere Filmauswahlen umfassen:
Student Academy Award® 2023: Duett von Lyuwei Chen, Gewinner: New York Shorts, bester Dokumentarfilm
2023 OSCAR-NOMINIERTER Live-Action-Kurzfilm Der rote Koffer von Cyrus Neshvad wurde mit New York Shorts in der Kategorie „Bester internationaler Film“ ausgezeichnet
OSCAR® -AUSGEZEICHNETER Dokumentarfilm 2022, Kurzfilm Die Königin des Basketballs von Ben Proudfoot
OSCAR® -GEWINNER Live-Action-Kurzfilm „The Neighbors“ Window“ von Marshall Curry, Gewinner des New York Shorts „Best of Fest“
OSCAR-NOMINIERTER Dokumentarfilm 2020 Kurzthema The New York Times Op-Docs „Walk Run Cha-Cha“ von Laura Nix und Colette Sandstedt
2019 OSCAR-NOMINIERTER Animierter Kurzfilm „Animal Behaviour“ von Alison Snowden und David Fine
2015 OSCAR-NOMINIERTER FILM „The Dam Keeper“ von Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Der Student Academy Award® 2013 für „Eine Welt für Raúl“ von Mauro Mueller wurde mit dem New York Shorts Award für das beste Drama ausgezeichnet
2012 OSCAR® -NOMINIERT und BAFTA für den besten Kurzanimationsfilm „A Morning Stroll“ von Grant Orchard, Sue Goffe
2012 wurde „Derek“ von Ricky Gervais mit der Weltpremiere von New York Shorts für die beste Komödie ausgezeichnet und wurde zu einer beliebten britischen Fernsehsendung, die von Netflix aufgegriffen wurde.
Das New York Shorts International Film Festival ist eine der größten Vorführungen von Kurzfilmen in Nordamerika und eine ideale Plattform für Filmemacher, um ihre Filme zu zeigen und in New York City Anerkennung zu erlangen.
Zu den Veranstaltungen von New York Shorts gehören Empfänge sowie Workshops mit Branchenexperten und führenden Filmemachern, die den anwesenden Filmemachern ihre praktischen Ratschläge geben.
Branchenveranstaltungen 2023
Industry Master im Rampenlicht mit dem BAFTA-nominierten Direktor Jon Amiel
Industry Master Spotlight mit dem mit dem Oscar® ausgezeichneten Produzenten Andrew Carlberg
Kurzfilm aus der Branche im Rampenlicht mit dem Oscar® -prämierten Regisseur Chris Overton
Branchenveranstaltungen 2022
Hommage an den legendären Filmregisseur Bob Giraldi
Vorführung im Rampenlicht von George R.R. Martin (Schöpfer von Game of Thrones)
Jenseits der Leinwand mit Ben Proudfoot (Oscar® -prämierter Dokumentarfilm-Regisseur)
Filmrückblick Kim Magnusson (Produzentin/Regisseurin von sieben Oscar-Nominierungen und zwei Oscar-Preisträgern)
Film-Hommage an die Kamerafrau Halyna Hutchins
New York Shorts ist der Ansicht, dass das Kurzfilmkino und seine Filmemacher in New York ihr eigenes erstklassiges Filmfestival veranstalten sollten, das eine ähnliche Anerkennung für Spielfilme verdient.
Das Herzstück des Festivals sind die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme für ein begeistertes Publikum in der pulsierenden Filmemacher-Enklave New York City.
ALLES, WAS AUF DIESER PLATTFORM ANGESPROCHEN WURDE IRA ZUR STÄRKUNG DER FILMSCHULE IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
im Rahmen von fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
WICHTIG: FILME MÜSSEN SPANISCHE UNTERTITEL ENTHALTEN, ES SEI DENN, DIE ORIGINALSPRACHE IST SPANISCH. Gedruckt im Videobild oder in perfekter Synchronisation mit dem auf der Festhome-Plattform angeschlossenen Online-Player (YOUTUBE, VIMEO usw.)
Bei Filmen, die diese Regelung nicht erfüllen, müssen die Untertitel bereit sein, um sie an das Festival zu senden, falls der Film ausgewählt wird.
ES GIBT JEDOCH EINEN ZUSÄTZLICHEN OPTIONALEN SERVICE FÜR DAS FESTIVAL, UM UNTERTITEL FÜR IHREN FILM ZU ERSTELLEN UND/ODER ZU ÜBERSETZEN. BITTE LESEN SIE DIE REGELN FÜR WEITERE INFORMATIONEN UND PREISE.
Filme aus dem Untergrund, selbstverwaltet, dezentral und kostenlos vertrieben. Umwelt- und audiovisuelle Instrumente, die für pure Freude, Glück, Desinformation, emotionale Verbundenheit, TV-Entgiftung, kollektive Zusammenarbeit, soziales Schaffen von Kunst, Multiplikation des freien Kinos und mehr eingesetzt werden...
Das Festival ist ein soziales Instrument, das sichtbar und kontrolliert werden kann. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die von einem freundlichen Netzwerk in Städten auf dem ganzen Kontinent organisiert wird und unveröffentlichte, experimentelle oder systemfremde Ausstellungen zeigt, unkonventionelle Räume miteinander verbindet, ein gemeinsames Netz und eine gemeinsame Mission schafft, die das Ergebnis kollektiver Intelligenz und der Meinungsfreiheit ist.
Das Festival ist ein soziales Instrument für Sichtbarkeit und Koordination. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die in einem Netzwerk in mehreren Städten des Kontinents veranstaltet wird und die es ermöglicht, unveröffentlichte audiovisuelle Produktionen zu zeigen, ob experimentell oder außerhalb des industriellen Systems, und in Abstimmung Kontakt zu nicht traditionellen Ausstellungsräumen zu nehmen, die ein gemeinsames Raster und ein Fruchtobjekt/Text der kollektiven Intelligenz erzeugen, die in Betrieb genommen und manifestiert werden.
In diesem Jahr ist das Festival nicht abwesend, wir glauben, dass es mehr denn je notwendig ist, die Räumlichkeiten, für die das Festival geschaffen wurde, beizubehalten und uns als Gegeninformationsinstrument zu verstehen. Während dieser 14 Jahre hat die Dynamik des Festivals ungewöhnliche Orte bereist, was als offizieller Kreislauf von Filmfestivals verstanden wird, in konventionellen Räumen für Projektionen, aber auf diese Weise haben wir Wände, Böden, Kulturzentren, Viertel, Plätze, Straßen, Siedlungen, Treffpunkte geschaffen, um zu sehen, was darunter passiert die Oberfläche.
Diese Ausgabe hat 2 ZIELE
SCHLIESS DICH UNS AN
Es sind 16 Jahre, um die Szene im Hintergrund zu begleiten, diesen Raum, der sich Jahr für Jahr verändert und eine neue Form annimmt, wenn man sehen kann, was zu den neuen Sprachen dieser Zeit gedreht wird. Diese experimentelle Szene begann, Erfahrungen zu hinterlassen, die wir im Conurbano, in der Besetzung und Beförderung, wenn auch im Teilen kanalisierten, die etwas nährten, das heute in wenigen Schritten besteht und das eines der großen Ziele dieser Ausgabe 2024 ist.
Wir sind bereits weit weg von den kommerziellen Kreisen oder dem täglichen Rundfunk und suchen nach dem Bau der Kinoschule im Covi-Viertel von Solano, wo wir das Filmfestival veranstalten, und glauben, dass das TRECE ein großer Kick für diese Erfahrung sein wird, die wir unterstützen und an der wir von Anfang an beteiligt waren.
WANDER-
Die ausgewählten Produktionen werden Teil der Retrospektive sein, die wir auf einer Route projizieren werden, die verschiedene Punkte Argentiniens miteinander verbindet.
Das Filmfestival wird zu einem Wanderfestival.
Hier sehen wir Kino, wir reden über Kino, wir machen Kino. Wir experimentieren immer mit der Form und Struktur des Festivals. Wir wollen die Transparenz der makellosen Erzählungen verändern. Wir verwalten uns selbst, wir haben gute Gründe, unseren soziokulturellen Kontext der audiovisuellen Produktion von einer klaren politischen Position aus zu kritisieren. Wir versuchen, das zu sehen, was sich hinter dem Oberflächlichen verbirgt, ohne rote Teppiche.
Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf unterhaltsame und fantastische Filme spezialisiert, egal ob groß oder klein, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist Mainstream Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse. Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, Niederlande, USA, Argentinien, Mexiko, Kolumbien und natürlich auch Deutschland.
2024 gab es einen Gäste Rekord mit Gästen aus 7 verschiedenen Ländern sowie mit „The Witch. Revenge“ einen ukrainischen Kriegshorrorfilm, der während des aktuellen Kriegs gedreht wurde und auch von selbigen handelt.
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
Das internationale Studenten-Kurzfilmfestival Nahal veranstaltet sein 21. jährliches Festival und ist bereit, Filme aus der ganzen Welt zu empfangen.
Es wurde von den Studierenden gegründet und hat vor allem zum Ziel, Studenten einen Raum zu bieten, um ihre Kunstwerke einem internationalen Publikum zu zeigen und ihr Talent der Welt unter Beweis zu stellen, da es auch Filme internationaler Studierender zeigen möchte, um eine weltweite Verbindung zwischen dem Iran und anderen Ländern herzustellen.
Nahal begrüßt weiterhin talentierte Filmemacher, die das Kino eher als Kunst denn als Branche anerkennen.
Nahal ist stolz darauf, den Studierenden eine Möglichkeit zu bieten, ihre Werke nicht nur universal zu machen, sondern ihnen auch den Weg in die Hauptwelt des Kinos zu erleichtern und sie auf die Höhen und Tiefen der Zukunft vorzubereiten. Es ist auch ein sicherer Ort für junge Menschen, um ihre Gedanken einfließen zu lassen und beispiellose Werke und Ideen zu präsentieren.
Nahal hat sich zum glaubwürdigsten und bekanntesten Festival im Nahen Osten entwickelt und beabsichtigt, seine Grenzen zu erweitern, um einen noch größeren Verbindungskreis zu bilden.
Geschichte
Das Nahal Film Festival hat seinen Ursprung im Jahr 2002, als die Studenten der Kunstuniversität Teheran ihre Filme auf Ablehnung stießen, als ein neu gegründetes Festival namens „Tehran University of Art General Festival“ auf Vorschlag eines unabhängigen Filmfestivals für Studierende und mit Unterstützung von Mohsen Hashemi the Ph.D., ein nationales Kurzfilmfestival ins Leben gerufen wurde.
Das erste Festival war für 2003 geplant und wurde von Mohammad Haddadi geleitet. Es waren elf Filme zu sehen.
Im Laufe der Jahre nahm die Qualität zu und nun, nach zwanzig Jahren, hat sich Nahal zu einem internationalen Festival mit zahlreichen Kategorien und Sektionen entwickelt.
Nahal 21
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) ist ein lustiges, entspanntes Filmfestival, das qualitativ hochwertige unabhängige Filme und Networking-Möglichkeiten bietet.
Wir bemühen uns, vor und nach den Vorführungen Möglichkeiten für die Vernetzung mit anderen Filmemachern und Schauspielern zu schaffen.
Jedes Festival wird eine After Party und Auszeichnungen haben.
Die Filme, die von einem Komitee ausgewählt wurden, umfassen Features, Kurzfilme, Musikvideos, Webisoden und Dokumentarfilme.
Das Erotic Film Festival London ist hier, um mutige, wunderschön gemachte Filme zu präsentieren, die Begierde, Intimität und menschliche Verbundenheit erforschen. Keine Spielereien, keine peinlichen Labels — einfach großartiges Geschichtenerzählen, das Vergnügen und Leidenschaft auf die Leinwand bringt, wo sie hingehören.
Erotisches Geschichtenerzählen wurde lange Zeit ins Abseits gedrängt oder als Kuriosität behandelt, abgetan oder auf Schockwert reduziert. Hier bei EFFL erhält es den kreativen Respekt, den es verdient — denn Leidenschaft, Vergnügen und Sehnsucht gehören genauso zum Leben wie Liebe, Verlust und Abenteuer.
Wir wollen deine mutigen, gewagten und unvergesslichen erotischen Kurzfilme — egal, ob sie heiß und dampfend, intim und zärtlich, zum Nachdenken anregend oder angespannt sind. Erotisches Kino ist kein Patentrezept, und wir freuen uns über Geschichten aller Genres — von Dokumentarfilmen bis Science-Fiction, Fantasy bis Kink, Animation bis Experimentalfilm. Wenn Ihr Film Begierde, Verbundenheit oder Sexualität thematisiert, wollen wir ihn sehen.
Ausgewählte Filme werden in kuratierten Programmen zusammengefasst, die jeweils eine andere Perspektive auf Intimität, Begierde und Verbundenheit bieten. Diese intimen Vorführungen finden vom 1. bis 5. Oktober 2025 in London statt und bringen Zuschauer zusammen, die bereit sind, mutiges und grenzenloses Geschichtenerzählen zu erleben.
Für Filmemacher, die teilnehmen können, wird es Gelegenheiten für Fragen und Antworten, Diskussionen und Networking geben, sodass sowohl Filmemacher als auch Zuschauer die Möglichkeit haben, Kontakte zu knüpfen, Ideen auszutauschen und gemeinsam die Kunst des erotischen Kinos zu feiern.
Dies ist nicht nur ein Festival — es ist der Beginn einer Bewegung, die das erotische Kino als eine der wichtigsten, wenig erforschten Grenzen des zeitgenössischen Kinos anerkennt.
An der Grenze zwischen Europa und Asien, in der 300 Jahre alten Stadt, die das „russische Manchester“ genannt wird, inmitten des Uralgebirges —
wir organisieren ein internationales Kurzfilmfestival mit vierteljährlicher offizieller Auswahl und Live-Vorführungen jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling.
JETZT GEÖFFNET: Einreichungen für die Ural Shorts Summer 2023
Unsere Mission ist es, neue Talente in der Kunst des Filmemachens aus der ganzen Welt ausfindig zu machen und zu entdecken. Unser Ziel ist es, erstklassige unabhängige Kurzfilme zu präsentieren und zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrem Produktionsjahr oder ihrem Budget. Unser oberstes Ziel ist es, Autoren auf der ganzen Welt zu ermutigen und zu inspirieren.
Ural Shorts besteht aus vier Staffeln und einer jährlichen Preisverleihung. In jeder Saison schaut sich das Auswahlkomitee die eingereichten Kurzfilme privat an und wählt die offizielle Auswahl aus. Alle ausgewählten Filme nehmen am Wettbewerb um die Season Awards teil.
Innerhalb von 10 Tagen nach Veröffentlichung der offiziellen Auswahlliste gibt die Jury die Gewinner der Saison bekannt. Die Gewinnerfilme werden in den Kinos und im Fernsehen für alle sichtbar in das Filmprogramm aufgenommen.
Die Gewinner aller Staffeln nehmen am Wettbewerb um die Annual Awards in 18 Nominierungen teil, die den Kategorien „Haupt“ und „Technik“ und „Leistung“ entsprechen. Und erhalten Sie eine Einladung zur jährlichen Preisverleihung.
Die jährliche Veranstaltung von Ural Shorts findet im August in der 300 Jahre alten Stadt Nischni Tagil an der Grenze zwischen Europa und Asien statt, die als „russisches Manchester“ inmitten des Uralgebirges bezeichnet wird. Die jährliche Preisverleihung besteht aus einem Kultur- und Bildungsprogramm, der jährlichen Preisverleihung, Vorführungen, Fernsehinterviews, Workshops und anderen Aktivitäten.
Das XX. Internationale Filmfestival WON TOGETHER, benannt nach Vladimir Menshov, ist eine kulturelle Plattform für Dokumentarfilmer aus Russland und der Welt, die sich durch die Themen Siege in verschiedenen Lebensbereichen und die Suche nach neuen künstlerischen Lösungen verbinden.
Wir laden Filme ein, die die Probleme der Gesellschaft und des Menschen aufzeigen und die Schwierigkeiten des Kollektivs und der Persönlichkeit in verschiedenen Lebensbereichen — sozial, wirtschaftlich, kulturell und sportlich — überwinden.
Das Programm des Festivals ist ein Kaleidoskop, in dem jede Facette von Stärke, Mut zur Weiterentwicklung und dem Durst, sich selbst zu verbessern und die Welt um Sie herum zu verändern, strotzt.
Die Vorführung von Filmen auf dem Festival hat einen pädagogischen und kulturellen Auftrag und erfolgt auf nichtkommerzieller Basis mit Genehmigung der Vorführrechte bei den Urheberrechtsinhabern.
Das India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren übernommen und das Indian Cine Film Festival bewegt sich nun mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel der ICFF-26 ist es, dem unabhängigen Kino Dynamik zu verleihen.
Ziel der ICFF ist es, eine Plattform für die Begegnung, den Austausch und die Entwicklung großartiger filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet neben internationalen Filmwettbewerben auch Meisterkurse und Diskussionen, die sich auf den Filmmarkt und die Branche konzentrieren. Das Festival wird einen zentralen Ort bieten, an dem Branchenvertreter Geschäfte austauschen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden sollen.
Die 14. Ausgabe des Indian Cine Film Festival soll einen neuen Meilenstein setzen, und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden Teilnehmer relevant zu machen. In diesem Sinne heiße ich euch alle willkommen und wir sehen uns auf der ICFF-26 mit eurem filmischen Können.
Die 14. Ausgabe des Festivals hat das zentrale Thema „Gemeinschaftskino als Motor für sozialen Wandel und Fortschritt“. Die Jury priorisiert Inhalte, die diesen Schwerpunkt haben. Die Rezeption audiovisueller Stücke ist jedoch nicht ausschließlich auf dieses Thema beschränkt, da andere Arten von Inhalten allgemein akzeptiert werden.
„Das Gemeinschaftskino ist nicht nur eine Kunstform, sondern auch ein wirksames Instrument zur Förderung der Grundwerte einer fortschrittlichen Gesellschaft wie Gleichstellung der Geschlechter, soziale Gerechtigkeit und Bürgerbeteiligung. Es fördert Debatte, Pluralität und Solidarität und bietet den verschiedenen Gruppen und Identitäten, die das soziale, kulturelle und identitäre Gefüge Kolumbiens ausmachen, ein Ausdrucksmittel auf lokaler, regionaler und nationaler Ebene. ¨
Aus diesem Grund hat das Film- und Videofestival Comuna 13, The Other History, in seiner Version 2024 beschlossen, Räume für den Dialog und Wissensaustausch rund um das Gemeinschaftskino zu schaffen und die Teilnahme der bekanntesten Gruppen des Landes an dieser Modalität zu fördern, um Erfahrungen, Methoden und Wissen mit dem akademischen Sektor unserer Stadt auszutauschen (Netzwerk für audiovisuelle Kreation, technische Medien, Friedensschulen ua)
Ziel des ZOOM FESTIVALS ist die Verbreitung und Förderung audiovisueller Inhalte unabhängig von Format, Vertriebskanal und Publikum.
Der offizielle Bereich der 23. Ausgabe steht allen Produzenten, Fernsehern, Studenten und unabhängigen Filmemachern aus der ganzen Welt offen, die audiovisuelle Inhalte für alle Arten von Bildschirmen präsentieren und die zur offiziellen Sektion des Festivals passen.
Zu den Aufgaben des Festivals gehört es, die verschiedenen Berufsgruppen der audiovisuellen Industrie sowie die Studierenden der Branche willkommen zu heißen und eine Plattform für neue Talente zu bieten.
Um diese Ziele zu erreichen, wird das Zoom Festival am 22. November 2025 in Igualada-Barcelona seine 23. Ausgabe feiern.
